摘 要：在美術(shù)發(fā)展的歷史中寫實(shí)油畫一直是油畫語(yǔ)言最重要的部分，它記錄了歷史也承載了藝術(shù)家的精神寄托，寫實(shí)油畫的逼真和畫面內(nèi)容的感染力以及背后的故事都深深地影響了一代又一代的繪畫工作者。素描與色彩是繪畫不可缺少的兩個(gè)因素，是它們讓繪畫擁有了溫度和真實(shí)的視覺感受，合理運(yùn)用素描與色彩能夠讓繪畫作品更加具有感染力，情感更加飽滿。本文將從素描與色彩技法運(yùn)用的角度闡述，并舉例名畫與自身創(chuàng)作分析畫面中素描與色彩的應(yīng)用，為創(chuàng)作者提供繪畫理論參考。

關(guān)鍵詞：寫實(shí)油畫；素描與色彩；技法應(yīng)用

中圖分類號(hào)：J213 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-0905（2024）13-000-03

一、寫實(shí)油畫

寫實(shí)油畫是油畫語(yǔ)言中重要的分支之一，它的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。起初，繪畫的作用是希望與留存。繪畫表現(xiàn)的希望是人在生活中的欲望，通過繪畫來(lái)表現(xiàn)出來(lái)。繪畫的留存作用與“像”這一詞緊密相連，那就是寫實(shí)。起初，藝術(shù)家限制于科學(xué)技術(shù)的原因，沒有辦法掌握合理的透視、結(jié)構(gòu)、色彩，導(dǎo)致畫面人物呆板，缺少了三維立體的視覺感受。文藝復(fù)興時(shí)期得力于解剖學(xué)的發(fā)展解決了結(jié)構(gòu)上的問題，馬薩喬對(duì)于透視學(xué)在繪畫作品中的運(yùn)用解決了空間上的問題，達(dá)·芬奇的《繪畫論》探究明暗觀察法、光影繪畫原理，讓畫面效果逐步趨于真實(shí)，并達(dá)到了以假亂真的地步。但繪畫藝術(shù)只有寫實(shí)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，美術(shù)作品它代表著藝術(shù)家的思想語(yǔ)言與素質(zhì)修養(yǎng)，能夠讓人產(chǎn)生共情深思。如倫勃朗的《夜巡》（見圖1），這幅畫是巴洛克繪畫藝術(shù)璀璨的珍珠，倫勃朗不同于同時(shí)期肖像訂單畫家，他們?cè)谌宋飿?gòu)成上面面俱到，倫勃朗則是采用舞臺(tái)劇一般莊重富有故事性的構(gòu)成處理，人物之間錯(cuò)落有序互相交織把作品的主題與故事描述得栩栩如生。畫中人物具有邏輯的編排，虛實(shí)有度的人物與場(chǎng)景處理，讓畫面有重點(diǎn)，再加上倫勃朗精湛的繪畫技巧，才得以讓《夜巡》流芳百世成為經(jīng)典之作。寫實(shí)油畫不只有真實(shí)的繪畫技巧，也有藝術(shù)家對(duì)于世界的思考或?qū)θ诵?、社?huì)、情感的展望。如米勒的《晚鐘》，這幅畫承載著米勒對(duì)農(nóng)民階層的真實(shí)寫照，畫中畫了黃昏時(shí)段，所以呈現(xiàn)的是暖黃色，給予人溫和的感覺。米勒作為現(xiàn)實(shí)主義的代表畫家，他所展現(xiàn)的大多是當(dāng)時(shí)社會(huì)的農(nóng)民階層，利用手中的畫筆去記錄和展示當(dāng)時(shí)農(nóng)民的生活是怎樣的，盼望的是什么。這一切的立意與升華離不開素描與色彩的支撐，恰當(dāng)?shù)靥幚硭孛桕P(guān)系與色彩關(guān)系才能讓畫面更加具象，也更加能夠體現(xiàn)藝術(shù)家的情感。

圖1 《夜巡》倫勃朗

二、寫實(shí)油畫中素描的作用與技法應(yīng)用

素描與色彩是寫實(shí)繪畫語(yǔ)言中不可缺少的兩大要素，素描是骨骼，色彩是血肉。在寫實(shí)油畫中，好的素描決定了畫面是否真實(shí)、和諧，是否能夠?qū)⒆髌返牧⒁庥行У貍鬟f給觀眾。

（一）素描的作用

在我們身處的這個(gè)世界中，因?yàn)橛辛斯獠庞辛松?，也因?yàn)橛辛斯馕矬w才擁有投影、暗部，世界上所有的物體才擁有了視覺效果上的體積。素描不同于色彩的就是素描是單色繪畫，只有黑白灰三種顏色，利用黑白灰讓物體在二維畫布上擁有真實(shí)三維的體積，這就是素描的功效?！熬呦螽嬜鞯脑S多基本品質(zhì)都要?dú)w功于明暗，當(dāng)你將有色彩的畫轉(zhuǎn)換為黑白單色時(shí)，可以看出這一點(diǎn)，并看出這幅畫作帶給你的主要感受仍然是一樣的?！盵1]這就說(shuō)明素描是寫實(shí)油畫最基礎(chǔ)也是最重要的構(gòu)成因素，如何利用素描表現(xiàn)空間、體積、畫面節(jié)奏、畫面層次并傳遞出作者投入畫作中的情感是所有繪畫工作者需要考慮的重要因素。

（二）素描在寫實(shí)油畫中的應(yīng)用

創(chuàng)作一幅作品前的思考是構(gòu)圖，“構(gòu)圖”是指美術(shù)創(chuàng)作者將美術(shù)素材依據(jù)科學(xué)的透視規(guī)則、一定比例關(guān)系、美術(shù)創(chuàng)作者主觀考慮進(jìn)行排版，通過構(gòu)圖感染欣賞者，使觀賞者感受到美術(shù)繪畫藝術(shù)作品的魅力。“我們所觀察到的，不管是風(fēng)景、靜物還是人物，都要被翻譯成一連串與那個(gè)矩形緊密相連、相互作用的圖形，并嘗試在客觀事物的基礎(chǔ)上做出一系列的主觀改變，這是融入創(chuàng)作者感情的最佳方法之一，也是一件成功的美術(shù)作品應(yīng)當(dāng)具備的必要條件之一。”[2]構(gòu)圖是美術(shù)藝術(shù)形式第一眼的美，也是一個(gè)藝術(shù)家個(gè)人修養(yǎng)的體現(xiàn)。構(gòu)圖包括物體的擺放，色彩色塊的明暗、純灰、冷暖對(duì)比。物體編排是構(gòu)圖的一部分也是素描關(guān)系中的一部分，所以構(gòu)圖也是素描關(guān)系成立不可或缺的環(huán)節(jié)之一，它是彰顯畫面立意主題的主要手段，也是讓畫面更真實(shí)更有空間感的手段?！包c(diǎn)連成線，線連成面。”繪畫藝術(shù)的基本語(yǔ)言是素描，而素描是由點(diǎn)、線、面三部分組成的。一個(gè)物體的邊緣線、明暗交界線、明暗面、亮點(diǎn)與暗點(diǎn)組成了一個(gè)完整的素描體系。除了應(yīng)當(dāng)具備的素描體系，好的素描畫面還應(yīng)擁有合理的空間感、虛實(shí)關(guān)系等。如果把畫面比喻成一個(gè)球體，那么這個(gè)球體的中心就是距離我們最近的部分，理應(yīng)得到重點(diǎn)刻畫，那么這一部分的虛實(shí)強(qiáng)弱與空間對(duì)比應(yīng)該是相對(duì)強(qiáng)烈的，譬如明暗面的對(duì)比、投影與物體的對(duì)比，主要刻畫對(duì)象與次要刻畫對(duì)象的虛實(shí)對(duì)比。逐步遞進(jìn)虛實(shí)結(jié)合，這樣的畫面會(huì)耐看有內(nèi)容，且具有持久觀賞性和明確的畫面節(jié)奏感。素描關(guān)系尤為重要，素描中的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)也同樣不可或缺，它是情感表現(xiàn)和畫面真實(shí)性的保障，了解物體結(jié)構(gòu)才能刻畫出物體結(jié)構(gòu)，這離不開我們?cè)谌粘Ｉ钪械挠^察和學(xué)習(xí)。概括與取舍能力也是素描訓(xùn)練的重要部分，主次分明強(qiáng)過于面面俱到，抓住主要感受與主要表現(xiàn)，這樣作品會(huì)更有主體性，情感表現(xiàn)也會(huì)更加明確。以小見大，風(fēng)景油畫的素描譬如如何表現(xiàn)主要物體，山或水或人物？山的巍峨造型、樹木造型的挺拔或河流蜿蜒具有空間延伸的透視、人物姿態(tài)與景色的大小比例就是風(fēng)景中素描部分應(yīng)該考慮的。這樣的作品才會(huì)在具備寫實(shí)的基礎(chǔ)上也具備了情感內(nèi)容的升華。

三、寫實(shí)油畫的色彩理論與作用分析

素描是解決物體或人物的體積手段，色彩就是給予他們溫度、體重與情感。這一系列目的都是通過色彩的色溫、調(diào)性、色彩與素描關(guān)系來(lái)解決的。“藝術(shù)理念是建立在‘藝術(shù)模仿自然’之上的，這句話的含義首先就是要對(duì)自然本身有精確的科學(xué)認(rèn)識(shí)，其次是把所認(rèn)識(shí)的自然逼真地再現(xiàn)出來(lái)，在技巧和手法上必須有科學(xué)的理論作為基礎(chǔ)?！盵3]想要畫出逼真的畫面我們就要了解，自然中每種顏色的含義與作用，每個(gè)物體結(jié)構(gòu)是怎樣的。了解其本身我們才能在這一基礎(chǔ)上發(fā)揮藝術(shù)才能，才能讓畫面表現(xiàn)得具象。

（一）色彩的作用

世界上的色彩是因?yàn)橛辛斯?，光與物體如同兩個(gè)正負(fù)極的磁鐵可以分解開分析，也可以結(jié)合成一個(gè)整體進(jìn)行分析。印象派對(duì)于光的描繪相當(dāng)權(quán)威，如莫奈的作品《魯昂大教堂》系列，莫奈的繪畫生涯中畫了很多教堂，區(qū)別是每幅畫的時(shí)間段都不同，那么教堂受光的影響也就不同，清晨的《魯昂大教堂》給人的感覺清爽又透露出一絲涼爽之意，莫奈在清晨這一時(shí)間段的《魯昂大教堂》中用了大量的冷藍(lán)色，配合天空的相對(duì)暖色形成了色彩的冷暖對(duì)比。但這里的黃相對(duì)于三原色的黃色是偏冷的，所以顏色的冷暖是具有相對(duì)性的，一個(gè)色塊的冷或暖取決于色塊在畫面中的作用和藝術(shù)家的安排。色塊占比不同所產(chǎn)生的作用也不同，冷色較多帶給觀者涼爽的感覺，暖色較多給人一種溫和、暖洋洋之感。主要物體“教堂”藍(lán)顏色的純度相比其他物體純度較高，視覺中心的部分是畫面中藍(lán)顏色純度最高的部分，教堂的頂部與天空的暖產(chǎn)生了影響，微微帶一些暖色從而讓畫面更和諧，對(duì)比減弱能夠讓“教堂”的主要部分更加突出。正因?yàn)樵陬伾珘K相互交織既表明體積，又表明固有色的前提下加入冷暖判斷，純灰對(duì)比，那么一幅色彩畫就是成功的。

（二）色彩在寫實(shí)油畫中的運(yùn)用

“光的本質(zhì)是美麗的，我們像呼吸一樣自然而然地與它們相處。但我們可以通過學(xué)習(xí)更深入地體驗(yàn)顏色，擴(kuò)大我們的感知?！盵1]即：我們要根據(jù)自己的所學(xué)來(lái)刻畫我們所觀察到的，這一過程既主觀又客觀。任何一幅成功的寫實(shí)油畫都是主觀與客觀相融合，在尊重客觀事物的基礎(chǔ)上加以藝術(shù)加工，突出藝術(shù)家的主觀思想與情感表達(dá)，那我們就要了解固有色、色彩的純度、色彩的明度、色溫并合理運(yùn)用，這樣有助于我們創(chuàng)作出更好的寫實(shí)油畫。物體的固有色是客觀存在的，我們?cè)趧?chuàng)作時(shí)對(duì)于其顏色的安排處理卻是基于主觀理解的，固有色是物體通過光的照射與其他物體的反射光影響形成的，我們首先要做的就是還原這個(gè)物體的固有色，其后找出周圍影響這個(gè)物體的環(huán)境色，如何突出這個(gè)物體，我們就要運(yùn)用色彩的純度、冷暖、明度對(duì)比的方式去凸顯物體。比如，畫一個(gè)紅色背景的紅色物體，同為暖色且明度相同、純灰接近，那么要在兩個(gè)物體之間做出差別，以達(dá)到突出主要物體的目的，加強(qiáng)冷暖對(duì)比、純度對(duì)比、明暗對(duì)比。這些都是為了畫面效果做出的主觀處理，那么情感也可以用顏色來(lái)表現(xiàn)，顏色的含義，色調(diào)蘊(yùn)含的感情，再加上素描的造型就能夠誕生出既寫實(shí)又富有情感的油畫作品。

四、寫實(shí)油畫創(chuàng)作中的素描與色彩闡述

“藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)寬泛的概念，創(chuàng)作是藝術(shù)家內(nèi)部表現(xiàn)欲求的外化顯現(xiàn)創(chuàng)作的樣式，這是藝術(shù)家用以表達(dá)概念和情感的語(yǔ)言工具?！盵4]美術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家占據(jù)主導(dǎo)地位的，藝術(shù)家需要把生活中捕捉到的美加以表現(xiàn)。寫實(shí)油畫不同于攝影，它并不是簡(jiǎn)單地畫好畫像，如果只追求這些那繪畫就缺少了繪畫的藝術(shù)性。

（一）作品簡(jiǎn)介

《故鄉(xiāng)的小溪》（見圖2），尺寸為1.8x1.8米，運(yùn)用了油畫的直接畫法。畫面以筆者家鄉(xiāng)的風(fēng)景作為素材。這幅作品體現(xiàn)的主題是人在不斷長(zhǎng)大。故鄉(xiāng)的小溪依舊在流淌，童年的我也在這里嬉戲，現(xiàn)在卻物是人非，山水依舊在，以前的人卻已經(jīng)沒了往日的激情，但是青春的活力在這里依舊存在。

圖2 故鄉(xiāng)的小溪

（二）創(chuàng)作中素描的運(yùn)用

在構(gòu)圖上，讓最長(zhǎng)的樹干處于畫面的左側(cè)在黃金分割線處，樹林整體呈左高右低狀，在樹林的中間偏右處讓樹林的剪影出現(xiàn)了一個(gè)缺口，目的是破壞整體樹林的邊緣線的形狀，這樣的布景就不會(huì)顯得呆板。此外，缺口的朝向是指向視覺中心中的人物，讓觀者能夠更加專注于畫面主要刻畫的位置。小溪的整體造型也仿若一個(gè)箭頭一般指向視覺中心的人物，同時(shí)根據(jù)透視的規(guī)律也能營(yíng)造出空間的縱深，讓整個(gè)畫面的場(chǎng)景更加宏大一些，讓觀者也具有一定的遐想空間。人物位置的編排主要以S型構(gòu)圖為主，人物的S型與小溪的S型相呼應(yīng)，這樣安排會(huì)使畫面主次更加強(qiáng)烈，空間上也會(huì)拉得更加開闊。要保證每個(gè)人物、物體的造型準(zhǔn)確，同時(shí)沿著小溪的造型進(jìn)行人物比例大小的編排。通過色塊的明暗對(duì)比突出主體物，如人物著裝，中心人物的白衣與次要人物的黑衣形成明暗對(duì)比，突出中心人物，中心人物的亮色塊與樹林的暗色塊又形成明暗對(duì)比。樹林的重色加重，能夠凸顯樹林的深度空間又能凸顯畫面最前端的樹干，對(duì)樹干的刻畫強(qiáng)過于樹葉和石頭，有利于突出空間與景色特征。樹葉采用快涂的方式，在確定明暗與造型的基礎(chǔ)上用筆盡量快速瀟灑，這樣能體現(xiàn)樹葉隨機(jī)性的精神面貌。采用這一系列的創(chuàng)作手法目的是讓空間合理、真實(shí)。取舍得當(dāng)才能突出主體，讓觀眾能夠看清楚作者想表現(xiàn)的點(diǎn)是什么。

（三）創(chuàng)作中色彩的運(yùn)用

《故鄉(xiāng)的小溪》整體呈暖黃色色調(diào)，用意是表達(dá)溫暖、安靜、祥和之意境。含暖色較多的作品會(huì)給人一種呼應(yīng)，會(huì)拉近與觀者的距離。在暮色中嬉戲的人群也仿佛忘記了時(shí)間，表達(dá)了自己愉悅的心情，這也會(huì)讓觀者身臨其境而產(chǎn)生呼應(yīng)。對(duì)色彩的運(yùn)用目的是表現(xiàn)氛圍、含義、情感，通過色彩表達(dá)出這幅畫的暖意，充滿青春的活力。然而，人物大多采用冷色處理，與整體色調(diào)的暖色形成對(duì)比，突出主體人物。如同素描的明暗對(duì)比突出空間，色彩上運(yùn)用純度對(duì)比同樣能夠突出空間，近處的石頭、樹葉、樹干、河流，冷暖小色塊豐富，遠(yuǎn)處的樹葉大體概括，色彩純度較灰，二者形成對(duì)比，這樣在突出空間的同時(shí)也能表明畫面的主要表現(xiàn)中心，確定立意。

五、結(jié)束語(yǔ)

素描與色彩是寫實(shí)油畫技法最主要的兩個(gè)部分，同時(shí)觀察生活和記錄生活也不可缺失。用素描與色彩來(lái)表現(xiàn)我們當(dāng)下的生活，技法只是繪畫感情傳播的媒介，只有熟練運(yùn)用這些媒介，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的寫實(shí)油畫作品。

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作者簡(jiǎn)介：朱雪松（2000-），男，吉林榆樹人，研究生，從事西方油畫教育教學(xué)研究。