摘 要:隨著新時代文化多元化的發(fā)展,傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新面臨新的挑戰(zhàn)與機遇。岳陽花鼓戲作為湖南花鼓戲六個花鼓戲流派之一,其有深厚的歷史文化底蘊和藝術(shù)魅力。本文以岳陽花鼓戲舞蹈作品《又聞花鼓聲》為例,通過對岳陽花鼓戲歷史淵源的梳理、舞蹈藝術(shù)以及傳承與創(chuàng)新策略的分析,提出具體的傳承與創(chuàng)新策略,以期引起更多人群對花鼓戲藝術(shù)的思考與關(guān)注。
關(guān)鍵詞:花鼓戲;岳陽花鼓戲;舞蹈藝術(shù);創(chuàng)新
中圖分類號:J732 文獻標識碼:A 文章編號:2096-0905(2024)13-00-03
在新時代背景下,傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新面臨著前所未有的挑戰(zhàn)與機遇。岳陽花鼓戲是湖南岳陽地區(qū)文化的重要組成部分,也是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目,作為湘北地區(qū)地方性戲曲劇種的代表,其具有獨特的表演形式和深厚的文化底蘊,然而在現(xiàn)代多元化的沖擊下,傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與發(fā)展也面臨著諸多困境。因此,如何在保持傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新,成為岳陽花鼓戲傳承與創(chuàng)新發(fā)展的重要課題,舞蹈作品《又聞花鼓聲》作為岳陽花鼓戲現(xiàn)代創(chuàng)新的代表之一,為我們提供了有益的啟示。
一、岳陽花鼓戲的歷史
岳陽花鼓戲是在我國民間歌舞、對子歌舞表演的基礎(chǔ)上發(fā)展而形成的一種地方性戲曲劇種,傳承至今已有200多年的歷史。在吸收湘北山歌、小調(diào)音樂的基礎(chǔ)上,岳陽花鼓戲借鑒了其他劇種的表演因素,因而形成了一種高亢、明快,淳厚質(zhì)樸,以伴帶唱、以聲傳情的表演風格。
岳陽花鼓戲俗稱花鼓子、甕琴戲,以今岳陽、臨湘一帶地方語言為舞臺語言,表演富有韻律、熱情洋溢且動作流暢,流行于湘北及鄂東南和贑西毗鄰的數(shù)縣、市,曾經(jīng)是廣大人民群眾喜聞樂見的一種民間戲曲藝術(shù)。聲腔有鑼腔(打鑼腔)、琴腔(川調(diào))和散曲三大類。
新墻河流域,戰(zhàn)國屬楚,為屈原放逐之地,今新墻鎮(zhèn)尚有相公嶺、相公廟,這一地域受楚文化影響很深。清乾隆元年(公元1736年)《岳州府志》記載民間藝術(shù)活動,包括玩龍舞獅、蝦舞、蚌舞、跑竹馬、彩龍船等,戲耍表演簡單易行,通常是一旦一丑,語言風趣、動作滑稽,備受廣大群眾喜愛,以至形成習俗流傳至今。新墻河流域的地理、經(jīng)濟、歷史、文化、民間藝術(shù)等各方面因素,為岳陽花鼓戲的發(fā)展形成奠定了堅實的基礎(chǔ)[1]。
二、《又聞花鼓聲》舞蹈藝術(shù)分析
舞蹈作品《又聞花鼓聲》借助湖南藝術(shù)節(jié)的推廣和廣泛影響力,以舞蹈形式讓更多人群了解岳陽花鼓戲民間戲曲藝術(shù),進一步推動岳陽花鼓戲的傳承發(fā)展(見圖1)。
(一)巧融流行舞,突出現(xiàn)代元素
在舞蹈編排上,作品在創(chuàng)作時將岳陽花鼓戲與流行舞相結(jié)合,融入現(xiàn)代元素,實現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞。其中,還運用了流行舞的動作語匯和節(jié)奏處理方式,加上強而有力的快旋律、快節(jié)奏,舞蹈變得更加富有動感和張力,這樣的舞蹈編排打破了單一的戲曲程式,讓新一代年輕人從視覺和感官上接觸岳陽花鼓戲,進一步吸引新一代年輕人對岳陽花鼓戲的關(guān)注,從而讓新一代年輕人感興趣地學習岳陽花鼓戲、了解岳陽花鼓戲。
(二)妙用折扇,保留傳統(tǒng)的扇子藝術(shù)
在舞蹈道具運用上,作品第二部分在保留扇子功的基礎(chǔ)上,借用“折扇”這一道具將岳陽花鼓戲中風度翩翩、倜儻而灑脫的小生形象呈現(xiàn)出來。作品中男子手持岳州扇,使用托扇、點扇、搖扇,以及以扇畫“圓”的運動規(guī)律和轉(zhuǎn)扇、盤扇、背扇等扇子功的技法運用,將岳陽花鼓戲扇子功表演技藝展示得惟妙惟肖、淋漓盡致。
(三)鑒用古典舞蹈,創(chuàng)新花鼓戲的神韻
在舞蹈動作元素上,不僅有岳陽花鼓戲戲曲表演藝術(shù)、流行舞元素,還借鑒了中國古典舞元素。在保留戲曲水袖的基礎(chǔ)上,運用了“形、神、勁、律”古典舞動作元素,要求舞者“以神領(lǐng)形,以形傳神”,舞者體態(tài)上的曲線美和“剛健、挺拔、含蓄、柔韌”的氣質(zhì)美,以及舞者把握“圓”的三圓運動軌跡和以腰部運動為核心的“提、沉、沖、靠、含、腆、移”的動律原則。舞段中舞者的眼神、步伐和手勢等依然保留著岳陽花鼓戲的經(jīng)典元素,但舞者的一舉手、一投足、一回望中呈現(xiàn)出一種古今交融的美感。
(四)融入舞蹈語言,編創(chuàng)多元化動態(tài)舞蹈構(gòu)圖
舞蹈語言,是舞蹈藝術(shù)的基本表達手段,包括動作、姿態(tài)、表情、節(jié)奏等元素。這些元素相互交織,共同構(gòu)建出舞蹈作品的豐富內(nèi)涵和獨特魅力。在舞蹈創(chuàng)作中,我們深入挖掘舞蹈語言的內(nèi)涵,注重舞蹈動作的提煉與升華。動作不但具有鮮明的個性特征,能夠準確表達作品的情感和主題。同時,我們還關(guān)注舞蹈的韻律和節(jié)奏,通過節(jié)奏的變化來增強舞蹈的動感和韻律美。此外,舞蹈語言的運用還注重與音樂、燈光、舞臺美術(shù)等其他藝術(shù)元素的融合。通過其他元素的相互映襯,共同營造出一種獨特的藝術(shù)氛圍,使觀眾在欣賞舞蹈的同時,也能感受到作品的深刻內(nèi)涵。
動態(tài)舞蹈構(gòu)圖,是指舞蹈作品在時間和空間上的布局和安排。一個優(yōu)秀的舞蹈作品,必然有著精妙的構(gòu)圖設(shè)計,使觀眾在視覺上得到極大的滿足。在編創(chuàng)多元化動態(tài)舞蹈構(gòu)圖時,根據(jù)作品需求,舞者的舞步交叉、起落,隊形穿插,隱與顯的對比等運用,讓整個舞蹈舞臺構(gòu)圖靈動,空間感強,更貼近舞蹈人物形象和內(nèi)心情感,虛與實的視覺處理,呈現(xiàn)出一種全新的藝術(shù)風貌。舞蹈構(gòu)圖重點突出、主次分明也是關(guān)鍵,這意味著構(gòu)圖設(shè)計應該有所取舍,強調(diào)舞蹈中的重要元素。同時,作品還注重舞蹈構(gòu)圖的變化與流動,隨著音樂的節(jié)奏、情感的起伏而不斷變化和流動。這種變化與流動不僅增強了舞蹈的動感和生命力,也使觀眾在欣賞過程中產(chǎn)生強烈的視覺沖擊和情感體驗[2]。
通過深入挖掘舞蹈語言的內(nèi)涵,與其他藝術(shù)元素的融合,以及運用精妙的構(gòu)圖手法和流動的設(shè)計思路,讓作品展現(xiàn)出獨特魅力和深刻內(nèi)涵。
(五)融入現(xiàn)代流行音樂元素,豐富音樂旋律
首先,作為現(xiàn)代流行音樂,它融合了多種音樂風格和元素。它的音樂包括電子音樂、舞曲、嘻哈,甚至是流行搖滾等不同的風格特點。這些風格在旋律、節(jié)奏、和聲等方面都有著各自獨特的表現(xiàn)。
其次,作品第一部分音樂中還包含了電子音效和合成器聲音。DJ音樂通常注重節(jié)奏感和節(jié)拍感,所以在第一部分音樂中可以聽到強烈的電子節(jié)拍和合成器音色,這些元素能夠為音樂增添流行感和未來感。
最后,采樣和循環(huán)也是現(xiàn)代流行音樂中常用的技巧,特別是在DJ音樂中。通過采樣已有的音樂片段或聲音,并進行循環(huán)播放,可以創(chuàng)造出獨特的音樂結(jié)構(gòu)和層次。因此,在第一部分音樂中,這些技巧也會被應用。
總的來說,作品第一部分音樂中融入現(xiàn)代流行音樂元素,其音樂中的節(jié)奏、旋律、和聲、電子音效、采樣與循環(huán)等方面的特點,豐富了音樂旋律,增強了音樂節(jié)奏,從聽覺上吸引年輕觀眾的注意。
(六)運用現(xiàn)代科技手段,制造吸引眼球的視覺效果
舞美燈光設(shè)計在制造吸引眼球的視覺效果方面起著至關(guān)重要的作用。它不僅僅是為了照亮舞臺,更是通過燈光的變化、色彩、強度、角度和特殊效果,來營造出特定的氛圍,突出主題,以及引導觀眾的情感和注意力。通過遵循基本原則、運用現(xiàn)代科技手段、與作品情節(jié)緊密結(jié)合以及運用特殊效果等手段,可以創(chuàng)造出各種令人驚嘆的視覺效果,為觀眾帶來沉浸式的藝術(shù)體驗。
首先,現(xiàn)代科技為舞美燈光設(shè)計提供了強大的技術(shù)支持。通過計算機燈光設(shè)計軟件,燈光師能夠快速地對光、影、顏色等進行編輯,將圖像快速生成。這使得燈光設(shè)計更加精確、高效,并且能夠?qū)崿F(xiàn)更加復雜和精細的燈光效果。
其次,現(xiàn)代科技手段的運用也使得舞美燈光在方向、亮度和射角等方面實現(xiàn)了更加精準的控制。通過合理的燈光方向設(shè)計,可以突出演員的形象和特點,營造出不同的氛圍和情感。而亮度的調(diào)整則能夠直接影響觀眾的視覺感受,為演出增添更多的變化和色彩。例如,剛出場的老藝人,追光燈追著老藝人手握收音機,根據(jù)舞蹈情節(jié)的發(fā)展和氛圍的變化,調(diào)整燈光的色彩、強度和移動方式,以營造出與舞蹈情節(jié)相呼應的視覺效果。
再次,運用電腦技術(shù)和軟件控制。通過專業(yè)的燈光設(shè)計軟件,設(shè)計師可以精確模擬和預覽燈光效果,實時調(diào)整燈光的位置、顏色和強度,實現(xiàn)復雜而精細的燈光編排。這不僅提高了設(shè)計效率,也使得燈光效果更加精準和生動。同時,利用電腦進行燈光互動控制,可以實現(xiàn)燈光與音樂、演員動作等元素的同步,增強表演的藝術(shù)感染力和觀賞性。例如,作品第一部分,一群年輕人歡快地跳著流行舞,利用不同燈光的布置和投射,舞臺燈光交叉閃爍,形成空間感和深度感,使舞美畫面更加豐富和立體。流行搖滾音樂加上不同的燈光色彩,營造出潮流情感氛圍,引導觀眾不同的情緒變化。同時,光影的運用也是燈光設(shè)計的重要組成部分,通過控制光線的投射方向和強度,可以營造出各種光影效果,增強舞臺的視覺效果。
最后,利用三維建模與可視化技術(shù)。如果演出場所條件允許,還可以通過三維建模軟件精確模擬劇院內(nèi)部空間,將設(shè)計理念以更具體、更形象的方式展現(xiàn)出來。這可以更好地把握舞臺效果,提前發(fā)現(xiàn)并解決潛在問題,從而提高設(shè)計質(zhì)量。同時,可視化技術(shù)也使得燈光效果更加直觀和易于理解,便于與其他團隊成員進行溝通和協(xié)作。
此外,在制造吸引眼球的視覺效果方面,舞臺燈光設(shè)計可以運用多種技巧。例如,通過構(gòu)圖的層次感,利用不同燈光在舞臺上的布置和投射,形成空間感和深度感,使舞臺畫面更加豐富和立體;還可以營造出各種光影效果,增強舞臺的視覺效果。色彩誘導也是一種有效的手法,通過運用不同的燈光色彩,可以營造出各種情感氛圍,引導觀眾的情緒變化。
三、岳陽花鼓戲舞蹈藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新策略
在新時代背景下,岳陽花鼓戲的傳承日漸艱難,隨著時代的發(fā)展岳陽花鼓戲的傳承與現(xiàn)代創(chuàng)新需要與時俱進,具體措施如下。
(一)堅守傳統(tǒng),挖掘經(jīng)典
在傳承方面,岳陽花鼓戲應堅守傳統(tǒng),深入挖掘經(jīng)典劇目和表演形式,通過舉辦傳統(tǒng)劇目展演、傳承人培訓等活動,提高公眾對傳統(tǒng)藝術(shù)的認知度和興趣。這是其傳承與發(fā)展的基礎(chǔ)。在創(chuàng)新過程中,應保持對傳統(tǒng)特色的尊重和傳承,同時挖掘經(jīng)典劇目的深層內(nèi)涵和文化價值。
(二)大膽創(chuàng)新,融入現(xiàn)代元素
在保持傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上,應大膽嘗試新的藝術(shù)手段和表演形式,積極探索岳陽花鼓戲與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)合點,如將流行舞蹈、音樂、舞美等元素融入岳陽花鼓戲的表演中,創(chuàng)作出更多具有時代特征和地方特色的作品,使其更加符合當代社會的審美需求。
(三)拓展觀眾群體,培養(yǎng)年輕觀眾
針對年輕觀眾對傳統(tǒng)戲曲缺乏了解和興趣的問題,應通過多種形式的活動和宣傳,拓展觀眾群體,培養(yǎng)年輕觀眾的興趣和熱情。同時,也可以通過與現(xiàn)代文化和產(chǎn)業(yè)的融合,擴大岳陽花鼓戲的影響力和市場空間。
(四)強化政府扶持和人才培養(yǎng)
政府在岳陽花鼓戲的傳承與創(chuàng)新過程中應發(fā)揮重要作用,通過提供資金、政策等方面的支持,為其發(fā)展創(chuàng)造有利條件;還應加強對傳承人的培養(yǎng)和保護工作,提高他們的技藝水平和文化素養(yǎng)。要積極與其他藝術(shù)形式、產(chǎn)業(yè)等加強合作與交流,實現(xiàn)資源共享和優(yōu)勢互補。例如,可以與旅游產(chǎn)業(yè)結(jié)合,推出具有地方特色的文化旅游產(chǎn)品;可以與影視產(chǎn)業(yè)結(jié)合,制作更多高質(zhì)量的戲曲影視作品;可以與教育行業(yè)結(jié)合,開設(shè)戲曲進校園等活動,培養(yǎng)更多戲曲愛好者和傳承人。同時,加大與媒體的合作與宣傳力度,提高岳陽花鼓戲的知名度和美譽度。
(五)運用舞蹈編創(chuàng)形式,增加花鼓戲吸引力
以花鼓戲本身為基礎(chǔ),將人物形象塑造和故事情節(jié)變化作為舞蹈編創(chuàng)的重要元素,對岳陽花鼓戲的舞蹈動作進行提煉與升華,結(jié)合舞蹈調(diào)度、流行舞蹈和道具的運用等,進行綜合性的編創(chuàng),從而使作品在整體和細節(jié)上更加合理地運用[3],更能增加花鼓戲的吸引力。
四、結(jié)束語
舞蹈作品《又聞花鼓聲》是在現(xiàn)代與傳統(tǒng)的結(jié)合上,在保留岳陽花鼓戲元素的基礎(chǔ)上,通過流行舞的編排和舞美設(shè)計,使傳統(tǒng)藝術(shù)形式煥發(fā)出新的生機。在舞蹈動作上,作品融入了現(xiàn)代流行舞,使舞蹈更具現(xiàn)代感和視覺沖擊力;在音樂方面,作品保留了花鼓戲的經(jīng)典旋律,同時加入了現(xiàn)代流行音樂元素,使音樂更加豐富多彩;在舞美設(shè)計上,作品運用現(xiàn)代科技手段,打造出震撼的視覺效果,為觀眾帶來全新的藝術(shù)體驗。此外,在舞臺呈現(xiàn)上,《又聞花鼓聲》采用了先進的舞美技術(shù)和燈光效果,營造出一個既具地方特色又充滿現(xiàn)代感的舞臺空間。這種舞臺設(shè)計不僅提升了觀眾的視覺體驗,也更好地展現(xiàn)了岳陽花鼓戲的藝術(shù)魅力。
為了湖南花鼓戲的發(fā)展,我們不僅要深入挖掘傳統(tǒng)花鼓戲的藝術(shù)價值,保護并傳承好,還要積極探索現(xiàn)代創(chuàng)新路徑,將傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代流行元素相結(jié)合,創(chuàng)作出更具時代特色的藝術(shù)作品。在創(chuàng)新過程中,我們要保持對傳統(tǒng)藝術(shù)的尊重,避免盲目追求新奇而忽視傳統(tǒng)。同時,我們還要關(guān)注觀眾的需求和審美變化,創(chuàng)作出既符合傳統(tǒng)韻味又能吸引現(xiàn)代觀眾的藝術(shù)作品。此外,我們還應該加強跨界合作與交流,吸收其他藝術(shù)領(lǐng)域的優(yōu)秀元素和創(chuàng)作理念,為岳陽花鼓戲的傳承與發(fā)展注入新的活力。
參考文獻:
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[2]魏樹發(fā),張萌.淺析民族民間舞蹈編創(chuàng)中融入“現(xiàn)代性”元素的重要性[J].今古文創(chuàng),2021(10):89-90.
[3]高倩,粟春林.湖南地方花鼓戲傳承發(fā)展策略[J].藝海,2023(12):20-22.
作者簡介:聶黎蓉(1985-),女,湖南永州人,本科,館員,從事舞蹈研究。