摘 要:電影中的“留白”體現(xiàn)為一種的有意“缺席”,這種缺席不是一種絕對的虛無,而是一種虛實相生,無畫處皆是妙境震撼與美的體驗。電影《霸王別姬》畫面、聲音、情節(jié)等“留白”處理恰到好處,用聲音的靜默與突出,畫面中空鏡頭的意境與構(gòu)圖留白,情節(jié)的戛然而止等抒發(fā)無盡情思,表現(xiàn)導(dǎo)演的主觀想象與創(chuàng)作,引發(fā)觀眾的無限想象與思考。電影中留白的運用,是對電影藝術(shù)美學(xué)維度的獨特貢獻。這種處理方式不僅彰顯了中國古典傳統(tǒng)文化的韻味,更是對傳統(tǒng)文化精髓的現(xiàn)代化詮釋與升華,使得傳統(tǒng)文化之花在現(xiàn)代電影藝術(shù)中綻放出新的光彩。
關(guān)鍵詞:留白;《霸王別姬》;虛實相生;美學(xué)表達
中圖分類號:J905 文獻標識碼:A 文章編號:2096-0905(2024)13-00-03
一、“留白”的概念及延伸
留白,源于中國傳統(tǒng)美學(xué)思想,是中國藝術(shù)作品創(chuàng)作中常用的一種手法。留白這種藝術(shù)創(chuàng)作手法以“空白”為載體,從而著墨出具有深邃的意境藝術(shù)。這一表現(xiàn)手法存在于不同的藝術(shù)載體中,繪畫有虛實結(jié)合,詩文有言外之意,音樂有弦外之音等。
繪畫中的留白絕不是多余的部分,相反,這種空白恰恰是書畫中最有味道的地方,正如清代笪重光在其《畫筌》中寫道:“空本難圖,實景清而空景現(xiàn);神無可繪,真境逼而神境生……虛實相生,無畫處皆成妙境[1]?!笨v觀古今大師的繪畫作品,都巧妙地運用了“留白”這一藝術(shù)創(chuàng)作手法,并著墨出藝術(shù)作品的深邃意味。正如由南宋繪畫大師馬遠所作的絹本設(shè)色畫《寒江獨釣圖》,巧妙運用留白的藝術(shù)創(chuàng)作手法以突出“寒”與“獨”的意境。畫面中唯有一葉扁舟和一個獨坐垂釣的漁翁,寥寥幾筆微波之外,幾乎全為空白,卻營造出“無地不同方覺遠,共天無別始知寬”的意境,從而讓人感到煙波浩渺,滿幅皆水,達到以無勝有的效果。
詩歌作為文學(xué)殿堂的璀璨明珠,其魅力在于語言的高度凝練和深邃的寓意,它不僅是文字的組合,更是情感的濃縮、思想的結(jié)晶。詩人葉燮認為:“詩之至處,妙在含蓄無垠,思致微妙,其寄托在可言可不言之間,其指歸在可解不可解之會?!痹姼韬我院顭o垠,思致微妙,在于詩之“空靈”,此時就要充分發(fā)揮“留白”的作用,將深層次的思想情感隱藏在字里行間,讓讀者自行彌補空白,品味詩中的無盡韻味。正如柳宗元的《江雪》,巧妙運用意象與留白的手法,不僅展現(xiàn)了眼前那片寂寥的江雪景象,更在讀者的心靈深處構(gòu)建了一個多維而豐富的想象世界,從而使得詩歌的意境深遠而悠長。在這首詩中,“翁”這一意象最為突出。通過大雪紛飛,獨自在寒冷江心垂釣的老翁的意象,向讀者呈現(xiàn)了一個擺脫世俗、超然物外的人物形象,同時也呈現(xiàn)了作者本身于亂世中孤傲的心境。
中國傳統(tǒng)美學(xué)思想講究“氣韻生動”,具有韻律感、空間感的音樂可謂是“留白”藝術(shù)手法的完美載體,留白在音樂中的運用,便是休止,正所謂“此處無聲勝有聲”。音樂“留白”,最負盛名的可見于唐代詩人白居易的《琵琶行》。在這首長篇敘事詩中,作者用細膩的筆觸描繪了琵琶女高超的彈奏技藝,特別是在描繪音樂戛然而止的瞬間?!氨錆夷^,凝絕不通聲漸歇”?!皠e有幽愁暗恨生,此時無聲勝有聲”正是對音樂留白的最好詮釋。正是因為有了“弦凝絕”“聲暫歇”,音樂的適當(dāng)停頓和休止,才有了“此時無聲勝有聲”的境界。
法國新小說派領(lǐng)袖阿蘭·羅伯·格里耶說:“空白是造就文學(xué)生命運動和生命活力的源泉[2]。”在影視作品的創(chuàng)作中,卓越的導(dǎo)演常常采取一種巧妙的策略,那就是在情節(jié)結(jié)構(gòu)的安排、畫面與聲音的處理上故意留下一些不明確、模糊的地方,并將這些空白留給觀眾,使其通過自己的想象和理解去豐富和完善作品的內(nèi)容。中國電影繼承和發(fā)揚了中國傳統(tǒng)美學(xué)思想中的虛實意境,尤其在某些空鏡頭中創(chuàng)造出了令人難以忘懷的情景交融的畫面。如在鄭君里導(dǎo)演的《林則徐》中,林則徐送別鄧廷楨的一場戲,有意將“孤帆遠影碧空盡,惟見長江天際流”的意境融入畫面,充分彰顯出意境的感人的藝術(shù)魅力。電影中留白的運用,是對電影藝術(shù)美學(xué)維度的獨特貢獻。這種處理方式不僅彰顯了中國古典傳統(tǒng)文化的韻味,更是對傳統(tǒng)文化精髓的現(xiàn)代化詮釋與升華,使得傳統(tǒng)文化之花在現(xiàn)代電影藝術(shù)中綻放出新的光彩[3]。
二、“留白”在電影《霸王別姬》中的美學(xué)表達
著名畫家黃賓虹曾說過:“看畫,不僅要看畫之實處,還要看畫之空白處[4]。”同樣,在影視作品中,留白這一藝術(shù)創(chuàng)作手法的運用也至關(guān)重要。影視作品中留白不僅僅是畫面的空白或聲音的沉寂,更是一種情感、氛圍和意境。在劇情推進、角色塑造或場景描繪中巧妙地運用留白能夠調(diào)動觀眾的參與熱情,使其成為作品再創(chuàng)作的參與者,從而引發(fā)觀眾深層次的情感共鳴和審美體驗。電影《霸王別姬》是詮釋留白手法的一個非常好的例子,在影片中留白藝術(shù)手法主要表現(xiàn)在畫面、聲音以及敘事留白三個方面。
(一)畫面的“留白”
電影中畫面的留白主要體現(xiàn)在鏡頭,構(gòu)圖等方面,是導(dǎo)演以及各部門的工作人員圍繞影片主題有意為之,畫面中的留白在體現(xiàn)影片主題思想的同時蘊含著導(dǎo)演的主觀想象與獨特創(chuàng)作手法,也使得電影呈現(xiàn)出獨特含蓄又無限豐富的意味。
《霸王別姬》這部電影的畫面非常經(jīng)典,寫意和寫實場景交相輝映,產(chǎn)生了朦朧的詩意效果,使觀眾有較為強烈的情感帶入,也因電影中主角生命的起伏而感同身受。影片多次使用“留白”的藝術(shù)手法,而空鏡頭是鏡頭“留白”中最典型的一種表達方式。空鏡頭是指畫面中沒有人的鏡頭,常用來介紹環(huán)境背景,抒發(fā)人物情緒,表達導(dǎo)演的主觀態(tài)度,是一種借物抒情、以物達意的“留白”手法,其賦予鏡頭多重內(nèi)涵,實現(xiàn)鏡頭象征意味,給觀眾帶來無限的思考與想象空間。如程蝶衣在吸食大煙時,多次穿插金魚的空鏡頭,營造電影影像的“言外之意”。金魚在渾濁的水缸中游動,正如程蝶衣在亂世中面臨的束縛與曲折,金魚本身便是由人工培育而成的觀賞性畸形鯽魚,不是自然生長的。程蝶衣也是那個混亂時代的產(chǎn)物,從“我本是男兒郎”到“我本是女嬌娥”,雖然已經(jīng)成角兒,萬人追捧,但終究都是被關(guān)在玻璃缸中被人觀賞的,身處亂世中無法逃脫。電影中構(gòu)圖的表現(xiàn)手法與“留白”的藝術(shù)手法相得益彰,畫面中主體的位置,所占的比例皆有不同的意味,構(gòu)圖與留白的手法相結(jié)合,使畫面展現(xiàn)出超越畫面本身的悠長意境。電影《霸王別姬》中,蝶衣因與敵酋青木三郎互通款曲,狼狽為奸,為日寇作堂會演出被逮捕,蝶衣在法庭被判決時要求作自我陳述,陳述時,蝶衣沒有按照袁四爺?shù)陌才胚M行述說,而是堅持自我,實話實說。在此鏡頭中,蝶衣位于畫面中心位置,且占據(jù)畫面二分之一左右,周圍法庭的環(huán)境被虛化,突出主體,可以清楚地看到人物面部的細微表情,蝶衣流露出孤獨愁緒和對戲的熱愛與堅守之情。陳述時,蝶衣堅定又清醒,他愛京劇,愛到癡迷,愛到化境,他不認為為日寇作堂會演出是獻媚,是屈服,而是尋到了青木一般懂戲的知音。在亂世中蝶衣眾人皆醉我獨醒,不畏強權(quán),只為一戲一生。
(二)聲音的“留白”
電影中聲音的留白體現(xiàn)在情感高潮時刻的靜默無聲,運用靜默來營造一種緊張和深沉的氛圍,讓觀眾在無聲中感受到角色內(nèi)心最深處的情感波動,又或者是通過有意識的消除次要聲音,來凸顯并強化某種主要聲音,進而作為一種情感表達的隱喻,使得觀眾聚焦電影中的關(guān)鍵因素,更好地理解和感受電影所表達的主題和情感。匈牙利著名電影理論家貝拉·巴拉茲在其所著《電影美學(xué)》一書中指出:“……靜也是一種聲音效果。表現(xiàn)靜是有聲片最獨特的戲劇效果之一……”[5]總之,電影中的聲音“留白”是一種精心設(shè)計的藝術(shù)手法,它通過聲音的靜默和強化做到言有盡而意無窮,為電影的情感表達增添了更多的層次和深度。
電影中聲音的“簡化”即消除次要的繁雜的聲音,突出主要的有利于情感抒發(fā)的聲音,從而抒發(fā)人物情緒與烘托電影主題。在影片中,在小豆子唱錯思凡戲詞后,被師兄小石頭責(zé)罰后重新唱戲詞的那一段戲就運用了聲音“簡化”的手法。在開唱之前,周圍嘈雜聲突然靜默,只剩下小豆子婉轉(zhuǎn)的戲聲。原本喧鬧的院子,一時間隨著小豆子的動作,起了變化,伴奏師傅停止了伴奏,練唱的師兄弟們也都停止了動作,就連正和官僚交談的關(guān)師傅,也都齊齊止住了聲音,所有人似乎都被定住了,同時鏡頭移動到小豆子臉上,周圍的一切事物都被摒除,只余一張帶淚帶血的臉,聲音的突出與畫面的特寫鏡頭讓我們看到了小豆子的堅定,看到了他重頭來過的勇敢,也看到“自個兒成全自個兒”的倔強。
波布克在其《電影的元素》一書中認為,“如果用得巧妙,悄無聲息可以比金鼓齊鳴更有感染力[6]?!碑?dāng)人物的情感積累到一個臨界點時,聲音的靜默便成了一種獨特的藝術(shù)手法。這種突如其來的聲音靜謐,使觀眾在安靜中感受到強烈的情緒沖擊,讓他們對影片所傳遞的情感、主題或人物命運產(chǎn)生更為深刻的共鳴和震撼。在菊仙和小樓喝酒這一段,聲音做了留白處理,前一秒人聲鼎沸的花樓,這一刻安靜如寂,所有人都在此刻屏息凝神,靜靜觀望戲子與花滿樓頭牌到底在耍什么花樣。聲音的留白,配上鏡頭的特寫,把觀眾的注意力全都放在演員的面部表情上,值得注意的是,兩人的眼睛里只有對方,溫柔而堅定,沒有一絲閃躲,從一個妓女的眼里,觀眾看到了“蒲葦紉如絲”,從戲子眼里,觀眾看到了“磐石無轉(zhuǎn)移”。這就是聲音留白的力量,讓觀眾更能看到人物細微處的變化和閃光點,感受人物的情緒。
(三)敘事的“留白”
接受美學(xué)代表人伊澤爾提出過著名的“召喚結(jié)構(gòu)”概念。所謂文本的召喚結(jié)構(gòu),也就是文本具有一種能夠召喚讀者來進行閱讀的結(jié)構(gòu)機制。讀者可以根據(jù)自己的想象和經(jīng)驗去填充文本的空白,從而對文本進行無限意義的解讀。電影在敘事上的有意缺失,雖然省略了詳盡的敘述,卻留給觀眾無限的想象空間,觀眾得以自行填補情節(jié)的空白,深入感受電影所表達的主題和情感,從而形成了“言有盡而意無窮”的表達效果[7]。
敘事“留白”,主要體現(xiàn)在情節(jié)的戛然而止和開放式的結(jié)局。在電影的敘事和表達中,留白手法的運用常常比直接使用多個畫面來得更加富有深意。在電影《霸王別姬》中,小豆子斷指拜師段落,在與母親分別的時刻,母親只給他留下一件衣袍,對師傅恭敬作揖后決然轉(zhuǎn)身離去,此時小豆子才意識到這將是他們母子的永別,恍然中小豆子回頭喊了一聲“娘”,隨著這一聲呼喚,畫面隨聲而轉(zhuǎn)到門前,畫面內(nèi)空空如也,沒留下母親的半個身影,只剩下門外蒼茫白雪,此處運用的刪減敘事,沒有人物之間的過多拉扯,不僅提升了電影的藝術(shù)性,增加了觀眾對角色情感的共鳴,同時使得人物情感的呈現(xiàn)更加細膩和深刻。
電影“留白”最常見的敘事表現(xiàn)形式就是開放式結(jié)局的設(shè)定?!耙粋€故事高潮如果留下一兩個未解的問題和一些沒滿足的情感,則被稱為開放式結(jié)局[8]。”在電影《霸王別姬》結(jié)尾處,蝶衣與小樓重逢,終得以在戲臺上一曲絕唱,簪花鬢發(fā),傅粉描眉,蝶衣毅然拔劍自刎,只剩小樓獨自喃喃呼喚“小豆子”,那時小樓是想到了年少時一起在荷花池練戲的小豆子嗎,他也會跟隨虞姬的腳步,成為永遠的霸王與虞姬嗎?電影《霸王別姬》的結(jié)尾,看似以蝶衣的悲劇性自刎作為故事的終點,但這一結(jié)局卻如同一個開放的門戶,為觀眾打開了一個無盡的想象空間,觀眾在目睹蝶衣的離去后,開始深思小樓內(nèi)心的波動與命運掙扎,并主動地去填補故事中那些未曾名言的情感缺失與敘事空白。
三、“留白”藝術(shù)手法的意義
隨著現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的進步和發(fā)展,“第七藝術(shù)”電影隨之產(chǎn)生。電影作為一種獨特的藝術(shù)形式,其技術(shù)優(yōu)勢賦予了它超越現(xiàn)實模仿的能力,而成為現(xiàn)實的深度還原與再現(xiàn)。然而,影視作品中鏡頭語言的直白顯露,雖然在某種程度上營造出了高度真實感,但同時也因為過于直接和淺顯,難以觸及深層的情感和哲理,進而喪失了藝術(shù)的深度和內(nèi)涵。因此,吸收和借鑒中國傳統(tǒng)美學(xué)思想中的留白藝術(shù)手法,并結(jié)合電影語言的本體特點加以融合與延伸,處理好虛與實的時機和程度是很重要的。
當(dāng)然,“留白”并非隨意為之的藝術(shù)手法,它影響電影敘事節(jié)奏、促進人物情感的表達、引導(dǎo)觀眾的自主參與,更重要的是,它展現(xiàn)了創(chuàng)作者對藝術(shù)的獨特理解和匠心獨運,使得電影作品更具個性和深度[9]。然而,“留白”并不是萬能的,應(yīng)因地制宜、因情所置。適當(dāng)?shù)摹傲舭住彼囆g(shù)能夠巧妙地構(gòu)建出一種深邃而引人入勝的審美意境,使得觀眾在觀影過程中獲得獨特的審美享受和愉悅感。但“留白”被過度使用甚至是濫用時,它就可能變得晦澀難懂,觀眾看得云里霧里,從而降低觀眾的觀影效果。對于導(dǎo)演來說,電影就像是導(dǎo)演給觀眾編織的一個幻夢。如果過早揭示謎底,觀眾的探索欲望會大減;而若謎底始終不揭曉,觀眾可能會失去耐心。總的來說,“留白”是一種藝術(shù)策略,它考驗著創(chuàng)作者對敘事節(jié)奏的把握和對觀眾心理的理解。巧妙地運用“留白”,能為作品帶來更深遠的藝術(shù)影響和更持久的生命力,從而創(chuàng)作出更多為受眾所喜愛的電影作品。
參考文獻:
[1]笪重光.畫笙[M].成都:四川人民出版社,1982.
[2]羅伯·格里耶.羅伯·格里耶作品選集:第3卷[M].陳侗,譯.長沙:湖南美術(shù)出版社,1998.
[3]邱月.虛實相生:電影《小城之春》的“留白”之美[J].內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院學(xué)報,2022,19(03):114-120.
[4]黃賓虹.黃賓虹畫語錄[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,1982.
[5][匈]貝拉·巴拉茲,著.電影美學(xué)[M].何力,譯.北京:中國電影出版社,1979.
[6][美]李·R·波布克.電影的元素[M].北京:中國電影出版社,1986.
[7]王煥玲.論留白藝術(shù)的時空超越在電影創(chuàng)作中的體現(xiàn)[J].南陽理工學(xué)院學(xué)報,2022,14(03):56-60.
[8][美]羅伯特·麥基.故事:材質(zhì)、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格和銀幕劇作的原理[M].周鐵東,譯.北京:中國電影出版社,2014.
[9]徐繼鵬.留白藝術(shù)在中國電影中的運用[J].吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報,2021(02):17-23.
作者簡介:楊景合(2003-),女,山東濟南人,本科,從事電視藝術(shù)研究。