作者簡(jiǎn)介：朱諾雅（2004-），女，江蘇泰州人，本科，音樂學(xué)專業(yè)；孫穎（1993-），女，江蘇泰州人，博士，講師，從事音樂學(xué)、藝術(shù)管理研究。

摘 要：在民族管弦樂的發(fā)展歷程中，其在音樂領(lǐng)域所扮演的角色日益凸顯，成為不可或缺的一部分?；仡欉^去，民族管弦樂的研究路徑往往呈現(xiàn)出一定的相似性，研究通常從歷史淵源和曲目創(chuàng)作等方面進(jìn)行。因此，本文擬采用文獻(xiàn)研究法和跨學(xué)科研究法，通過這兩種方法的結(jié)合，研究音樂美學(xué)視域下民族管弦樂的創(chuàng)新思路，為未來的研究提供新的方向和思路，期望本研究能夠?qū)γ褡骞芟覙返陌l(fā)展帶來積極的影響。

關(guān)鍵詞：民族管弦樂；音樂美學(xué)；《和鳴》；創(chuàng)新

中圖分類號(hào)：J614 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-0905（2024）14-00-03

一、概況

（一）歷史基礎(chǔ)

中國(guó)民族管弦樂歷史悠久，最早可追溯到先秦時(shí)期，從1978年曾侯乙墓中樂器出土情況判斷，在當(dāng)時(shí)已有大規(guī)模的鐘鼓樂隊(duì)。漢魏時(shí)期，鼓吹樂成為器樂合奏形式的延續(xù)。宋代以后，市民音樂興盛開始出現(xiàn)弦索樂與絲竹樂，這些均為后期民族管弦樂的形成奠定了基礎(chǔ)。20世紀(jì)后，受西方管弦樂的影響，中國(guó)民族管弦樂逐漸發(fā)展成熟。1920年，鄭覲文等人在上海成立的大同樂會(huì)是早期探索，當(dāng)時(shí)樂團(tuán)編制約三十人，致力于傳統(tǒng)樂器改造和創(chuàng)新。1935年，中央廣播電臺(tái)國(guó)樂團(tuán)成立于南京，為中國(guó)最早的正式民族管弦樂團(tuán)，一直努力于樂團(tuán)編制的改進(jìn)以及樂器的改革。1953年，中國(guó)廣播民族樂團(tuán)在北京成立，在彭修文等人的努力下，在樂團(tuán)聲部編制、樂曲創(chuàng)作，以及樂器的改進(jìn)上都有顯著成績(jī)。在不斷探索和創(chuàng)新中，民族管弦樂得以迅速發(fā)展。在當(dāng)今多元化的音樂環(huán)境中，民族管弦樂發(fā)展中蘊(yùn)含的巨大潛力如何被開發(fā)，成為亟待思考的問題，要對(duì)民族管弦樂發(fā)展提出建設(shè)性的建議，就要從過往的發(fā)展歷程中總結(jié)出問題和經(jīng)驗(yàn)。

（二）現(xiàn)狀分析

對(duì)于民族管弦樂發(fā)展研究主要從20世紀(jì)中葉開始，從20世紀(jì)至21世紀(jì)的文獻(xiàn)研究來看，焦點(diǎn)大致集中于兩個(gè)方面，一是對(duì)民族管弦樂當(dāng)前問題、未來發(fā)展的綜述，二是以當(dāng)時(shí)民族管弦樂代表性作品為例進(jìn)行分析和論證。在當(dāng)時(shí)，已經(jīng)出現(xiàn)了一批有民族特色的管弦樂作品，如《秦韻》《水之聲》等。大多數(shù)文獻(xiàn)在研究時(shí)都提出民族管弦樂要植根于民族傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)之上，樂隊(duì)的配器應(yīng)合理豐富且具有民族特色。應(yīng)借鑒西方和聲、結(jié)構(gòu)的創(chuàng)作手法，而不是生搬硬套，確保運(yùn)用不是突兀孤立的。[1]從現(xiàn)在來看，這一時(shí)期民族管弦樂的研究為之后的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

21世紀(jì)后的文獻(xiàn)研究，焦點(diǎn)仍集中于研究20世紀(jì)民族管弦樂發(fā)展的兩個(gè)方面，并且進(jìn)一步針對(duì)民族管弦樂中的各個(gè)環(huán)節(jié)出現(xiàn)了專題性研究，并發(fā)掘了新的角度。比如，出現(xiàn)以下幾個(gè)專題，低音樂器的改革分析、配器的音響特征分析等。以配器音響特征為例[2]，對(duì)吹管、彈撥、拉弦、打擊四聲部的構(gòu)成及其音響特征進(jìn)行了詳細(xì)的分析，進(jìn)一步探索新的音響組合，實(shí)現(xiàn)配器音響合理化的觀點(diǎn)。在這一階段還有文獻(xiàn)提出“昔日之舊樂”化為“今日之古樂”的新角度，借此來創(chuàng)作民族管弦樂。用讀古史、看古譜、借古音等方法，在此基礎(chǔ)上反復(fù)推敲古樂的樂音、樂風(fēng)、樂意，探索求新。從這一時(shí)期文獻(xiàn)研究中不難發(fā)現(xiàn)，研究數(shù)量激增，對(duì)于民族管弦樂問題的關(guān)注度提高，分析手法更專業(yè)，角度更多樣化。

縱觀這三十年文獻(xiàn)研究中所反映的民族管弦樂的發(fā)展歷程，民族管弦樂發(fā)展的宏觀方向大致不變，并在持續(xù)發(fā)展中衍生出若干環(huán)節(jié)和方法?？梢悦鞔_的是，在民族管弦樂的發(fā)展中對(duì)于本民族特色的追求是貫徹始終的，有進(jìn)行民族管弦樂作品創(chuàng)作分析的，有針對(duì)民族樂器音響特征研究的，有進(jìn)行民族管弦樂發(fā)展方向總結(jié)的。雖然研究論者很多但研究焦點(diǎn)類似，與其他學(xué)科理論的聯(lián)合研究的文獻(xiàn)較少。在這樣的語境下，對(duì)于“舊”論題如何找尋“新”思路，筆者想從音樂美學(xué)視域探尋其研究思路，希望對(duì)此論題產(chǎn)生積極意義。

二、美學(xué)視域

1806年，《論音樂美學(xué)的思想》出版，首次提及音樂美學(xué)概念。音樂美學(xué)理論在闡述音樂這一抽象概念中有獨(dú)特視角，其是否能作為理論支撐來為民族管弦樂的發(fā)展提供原理。下文從音樂美學(xué)視域下，將理論基礎(chǔ)中的研究對(duì)象分為三部分進(jìn)行研究。

（一）理論支撐

第一部分，對(duì)音樂本質(zhì)和本體的研究。對(duì)于音樂本質(zhì)的探討，主要問題在于音樂與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系，音樂能不能反映現(xiàn)實(shí)，如何反映現(xiàn)實(shí)，以及與其他藝術(shù)形式相比，音樂反映現(xiàn)實(shí)的方式和特殊性。對(duì)于音樂本體的研究，核心問題是音樂的感性素材、其形式與內(nèi)容及其相互關(guān)系，包括音樂形式的構(gòu)成及其邏輯。研究?jī)?nèi)容包括音樂的內(nèi)容是什么，音樂形式如何表現(xiàn)內(nèi)容。因此，音樂美學(xué)理論為創(chuàng)作演奏、理解欣賞和評(píng)價(jià)音樂作品提供了重要的理論基礎(chǔ)。

第二部分，對(duì)音樂實(shí)踐和功能的研究，是對(duì)音樂創(chuàng)作、表演和欣賞這三個(gè)環(huán)節(jié)的基本規(guī)律進(jìn)行研究。從創(chuàng)作的環(huán)節(jié)出發(fā)，對(duì)作曲家的創(chuàng)作思維及其規(guī)律進(jìn)行研究，從表演的環(huán)節(jié)看作品的詮釋和音樂表演風(fēng)格的體現(xiàn)，從欣賞的環(huán)節(jié)研究音樂欣賞的不同方式和心理。音樂美學(xué)作為連接理論與實(shí)踐的橋梁，不僅關(guān)注音樂實(shí)踐的各個(gè)環(huán)節(jié)，更致力于將它們視為一個(gè)有機(jī)整體來綜合考量。音樂功能的研究，涉及音樂本質(zhì)特征的探索、音樂功能的歷史變革，以及不同音樂體裁所展現(xiàn)的功能差異等多個(gè)方面。因此，音樂不僅是聲音的組合，更是一種情感的傳遞和思想的表達(dá)，并有與之對(duì)應(yīng)的功能。

第三部分，對(duì)音樂的審美研究。在音樂審美方面，要研究音樂審美經(jīng)驗(yàn)、審美情趣、評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)等，進(jìn)一步剖析不同國(guó)家、民族、階層人群在音樂審美觀念和審美習(xí)慣上的差異性及其成因，探究這些審美觀念與習(xí)慣如何與社會(huì)環(huán)境相互影響、相互塑造。同時(shí)，我們還將審視音樂在社會(huì)生活中的功能與角色，以及音樂與倫理道德之間的緊密關(guān)聯(lián)。所以音樂美學(xué)理論為我們提供了對(duì)音樂作品的評(píng)價(jià)和鑒賞方法。在欣賞和評(píng)價(jià)時(shí)，不僅要關(guān)注作品的形式和技巧，更要關(guān)注其所要傳達(dá)的文化內(nèi)涵和思想情感。

（二）創(chuàng)新思路

從上述的三個(gè)主要部分看，音樂美學(xué)研究較為全面細(xì)致，能夠?yàn)檠芯棵褡骞芟覙钒l(fā)展提供原理指導(dǎo)。首先，從第一部分音樂本質(zhì)和本體進(jìn)行分析。從音樂的本質(zhì)來看，民族管弦樂的創(chuàng)作，無論是回溯至歷史中的創(chuàng)作，還是聚焦于當(dāng)下的創(chuàng)新實(shí)踐，均緊密圍繞音樂與現(xiàn)實(shí)之間的聯(lián)系展開，反映和詮釋著現(xiàn)實(shí)中的各類紛繁。此外，民族管弦樂還具備多元的音響特征，融合了豐富的音樂元素，這種特殊性使民族管弦樂在反映現(xiàn)實(shí)時(shí)能夠展現(xiàn)特有優(yōu)勢(shì)。從音樂本體來看，在民族管弦樂的作品中民族音樂素材專題研究增多，并在形式上不斷創(chuàng)新和突破。與此同時(shí)，作品的內(nèi)容也隨之變得愈發(fā)豐富，實(shí)現(xiàn)了形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，也充分展現(xiàn)了民族管弦樂在反映現(xiàn)實(shí)方面的廣泛性和深刻性。在此基礎(chǔ)上，作曲家不斷探索和創(chuàng)新，尋找符合現(xiàn)代審美需求的表現(xiàn)形式和手法。

其次，對(duì)第二部分音樂實(shí)踐和功能進(jìn)行分析。從音樂的實(shí)踐來看，民族管弦樂涉及作曲家、表演家和聽眾的心理活動(dòng)。作曲家需要思考和感受現(xiàn)實(shí)生活創(chuàng)作作品，演奏家需要理解作品內(nèi)涵和風(fēng)格特點(diǎn)以此來詮釋，聽眾需要感受音樂作品情感和思想內(nèi)涵，與其產(chǎn)生共鳴。因此，深入研究和實(shí)踐這些心理因素，對(duì)于民族管弦樂的創(chuàng)作水平和傳播效果都具有重要意義。從音樂的功能來看，民族管弦樂還具有社會(huì)功能和文化功能。通過民族管弦樂的創(chuàng)作和傳播，可以傳承和弘揚(yáng)民族文化、促進(jìn)文化交流與融合、增強(qiáng)文化認(rèn)同感。通過這一理論，對(duì)創(chuàng)作出更多具有創(chuàng)新性和時(shí)代感的音樂作品以滿足現(xiàn)代社會(huì)的審美需求，以及充分發(fā)揮民族管弦樂的功能作用，均有啟發(fā)。

最后，對(duì)第三部分音樂審美進(jìn)行分析。音樂審美觀念隨著時(shí)代和社會(huì)的發(fā)展不斷變化，而民族管弦樂作為一種音樂形式，其發(fā)展和創(chuàng)新也將推動(dòng)音樂審美觀念的不斷更新和完善。因此，需關(guān)注不同區(qū)域和年齡層的審美差異，才能讓大多數(shù)人欣賞和理解這一音樂形式所蘊(yùn)含的美感和文化內(nèi)涵。例如，有的民族管弦樂作品以古典詩詞中的意象為靈感來源[3]，用音樂語言塑造詩歌所展現(xiàn)的意象，既還原了文人風(fēng)骨與神韻，又為當(dāng)下人們提供了一個(gè)關(guān)照自我與審視內(nèi)心世界的獨(dú)特視角。音樂美學(xué)對(duì)于研究民族管弦樂的意義，是通過深入挖掘音樂的本質(zhì)、本體、實(shí)踐、功能和審美等方面的特點(diǎn)和規(guī)律，為民族管弦樂的發(fā)展和研究提供有力的理論支撐，推動(dòng)其不斷發(fā)展和創(chuàng)新。

三、具體運(yùn)用

在這樣的理論支撐下，回顧近幾年的民族管弦樂的發(fā)展。在繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)音樂的同時(shí)，探索新的表現(xiàn)手法和創(chuàng)作理念，融合傳統(tǒng)審美與現(xiàn)代意識(shí)，創(chuàng)作出時(shí)代特色與民族風(fēng)貌兼具的作品。這些作品保留東方韻味和民族特色，通過管弦樂團(tuán)形式展現(xiàn)多元音樂層次和情感內(nèi)涵。下文將以2023年首演的民族管弦樂作品《和鳴》為例，進(jìn)一步探討音樂美學(xué)視域下當(dāng)代民族管弦樂的創(chuàng)新思路及其具體運(yùn)用。

（一）創(chuàng)作角度

首先，從題材的選擇上《和鳴》是源自古代楚國(guó)音樂，楚國(guó)是南方民族融合的中心，其音樂亦承載著豐富的融合色彩。《和鳴》這部作品，它植根于“雅俗共賞”“以和為美”的古代音樂美學(xué)思想中。隨著時(shí)代的演進(jìn)，“和鳴”這一理念更是被賦予了新的內(nèi)涵，它不僅是對(duì)古音的恢復(fù)與傳承，更是古今音樂元素的巧妙結(jié)合與再創(chuàng)新。將傳統(tǒng)音樂與時(shí)代的脈搏緊密相連，使古樂在當(dāng)代社會(huì)中煥發(fā)出新的生機(jī)與活力?！逗网Q》在多個(gè)層面均展現(xiàn)了這種古今交融的藝術(shù)魅力，這正是音樂對(duì)現(xiàn)實(shí)反映的生動(dòng)寫照。對(duì)于音樂反映現(xiàn)實(shí)的特殊性，體現(xiàn)在作品既有編鐘與傳統(tǒng)樂器的和諧共鳴，又巧妙融入了現(xiàn)代作曲技法，使音樂呈現(xiàn)出一種既傳統(tǒng)又現(xiàn)代、既古樸又新穎的美學(xué)風(fēng)貌。這種特殊性表達(dá)，不僅彰顯了傳統(tǒng)音樂的深厚底蘊(yùn)，更展現(xiàn)了其與時(shí)俱進(jìn)的無限可能，更是中國(guó)民族音樂文化在當(dāng)代的新的價(jià)值。

其次，在音樂形式上《和鳴》將傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代配器手法完美融合。運(yùn)用現(xiàn)代的配器手法，將編鐘與民族管弦樂結(jié)合，使古代樂器編鐘煥發(fā)新活力。曾侯乙編鐘分為三層八組，上層三組為鈕鐘，音區(qū)最高，音色清脆明亮。中層三組為南鐘，音區(qū)居中，音色柔和溫暖。下層兩組為甫鐘，音區(qū)最低，音色低沉渾厚。在《和鳴》中，中、高層編鐘音的延長(zhǎng)時(shí)間較短，但通過與弓弦樂器的結(jié)合，編鐘的音頭得以延續(xù)，使音樂在起伏跌宕中更顯張力。通過以上這些音樂形式的構(gòu)成反映出的音樂內(nèi)容，正是《和鳴》作品所想表現(xiàn)的氣勢(shì)磅礴等場(chǎng)面。該作品還以傳統(tǒng)的五聲調(diào)式四音組作為音高核心[4]，通過一系列音樂創(chuàng)作手法，如擴(kuò)大、縮減等，使音樂在發(fā)展過程中呈現(xiàn)出豐富多變的層次感和深度。

（二）審美角度

《和鳴》展現(xiàn)了“以和為美”的美學(xué)思想，這一觀念源自中國(guó)古代對(duì)和諧、統(tǒng)一、平衡的崇尚。在甲骨文中，“樂”字已蘊(yùn)含和諧之意，代表音樂、歡樂與和諧之境。在多數(shù)文獻(xiàn)中這種美學(xué)精神得到體現(xiàn)和運(yùn)用，在《說文解字》中，“龢”字解釋為“調(diào)也，從龠禾聲。讀與和同?！薄百摺弊鳛橄笮巫郑枥L了一排竹管組成的樂器形狀，代表了管樂器通現(xiàn)在漢字中的樂。進(jìn)一步解釋，“音之竹管，三孔，以和眾聲也?！边@說明，古代的樂器通過不同的音高和音色，達(dá)到和諧共鳴的效果?！昂汀弊鳛橹袊?guó)音樂審美理論的重要觀念，在《樂記》中也得到闡述[5]。其認(rèn)為，音樂有著陶冶性情、和諧人心以及達(dá)到社會(huì)和諧的重要音樂功能?！稑繁酒分小皹泛兔衤暋保瑥?qiáng)調(diào)音樂能夠調(diào)和民眾情感，使社會(huì)更加和諧；而《樂象篇》中的“君子反情以和其志”則揭示音樂能夠引導(dǎo)人們反思內(nèi)心、調(diào)和志向，達(dá)到心靈和諧。在《和鳴》中，傳統(tǒng)的“以和為美”美學(xué)思想得到了新的運(yùn)用和發(fā)揮，作曲家通過構(gòu)思和安排，將各種音樂元素和諧地融合在一起，營(yíng)造出獨(dú)特的音樂氛圍。這種氛圍既體現(xiàn)了傳統(tǒng)的美學(xué)規(guī)律，又符合當(dāng)代的審美需求。同時(shí)《和鳴》還通過豐富的音樂形式和表現(xiàn)手法，展示了音樂在陶冶性情、和諧人心方面的音樂功能。

有民族傳統(tǒng)音樂審美的作品，因其深深植根于歷史積淀和文化傳統(tǒng)中，具有一種獨(dú)特的魅力，這種魅力能夠讓人們?cè)隈雎犚魳返倪^程中，將音樂與他們的生活經(jīng)驗(yàn)、情感體驗(yàn)以及文化記憶相聯(lián)系，從而實(shí)現(xiàn)聯(lián)想的轉(zhuǎn)換。傳統(tǒng)音樂美學(xué)強(qiáng)調(diào)的是情感的含蓄表達(dá)、意境的深遠(yuǎn)悠長(zhǎng)以及形式的和諧規(guī)整，這些特點(diǎn)使得音樂作品在呈現(xiàn)上更富于詩意和哲理，易于引發(fā)聽者的共鳴和聯(lián)想。這種共鳴和聯(lián)想進(jìn)而轉(zhuǎn)化為情感上的認(rèn)同和接受，使得音樂作品能夠深入人心，產(chǎn)生持久的影響。同時(shí)，這類作品也符合傳統(tǒng)邏輯，旋律發(fā)展脈絡(luò)清晰，段落過渡自然，主題呈現(xiàn)與深化循序漸進(jìn)，遵循音樂內(nèi)在的規(guī)律性和邏輯性?？偟膩碚f，《和鳴》這部作品以“以和為美”的美學(xué)思想為核心，展示了傳統(tǒng)音樂美學(xué)的獨(dú)特魅力和當(dāng)代價(jià)值。它不僅是對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)思想的傳承和發(fā)展，也是對(duì)當(dāng)代音樂創(chuàng)作的一種啟示。

四、結(jié)束語

本文從歷史基礎(chǔ)和現(xiàn)狀分析中提出美學(xué)視域的“新”思路。通過理論探索，對(duì)音樂美學(xué)的研究對(duì)象進(jìn)行細(xì)致剖析，探討了其能否為民族管弦樂的發(fā)展提供有力的理論支撐。在此基礎(chǔ)上，進(jìn)一步啟發(fā)我們思考如何借助傳統(tǒng)音樂審美，為民族管弦樂注入新的創(chuàng)新思路。最后，為了具有說服力地闡釋上述觀點(diǎn)，本文選取具有代表性的民族管弦樂作品《和鳴》，從音樂美學(xué)視域下進(jìn)行挖掘，從創(chuàng)作角度和審美角度兩方面揭示當(dāng)代民族管弦樂作品在表現(xiàn)傳統(tǒng)音樂審美方面的獨(dú)特之處，探討傳統(tǒng)音樂審美如何為民族管弦樂的創(chuàng)作帶來積極影響與新的發(fā)展機(jī)遇。本文旨在探討民族管弦樂的創(chuàng)新思路，但就目前提出的思路在廣度和深度上仍存在一定的局限性。我們期望通過新視域研究，促進(jìn)積極進(jìn)步與廣泛傳播，從而對(duì)民族管弦樂的未來發(fā)展產(chǎn)生積極作用。

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