摘 要：將民族音樂審美觀融入高中合唱教學(xué)，基于優(yōu)秀民族音樂作品開展合唱實踐，是高中落實美育理念的重要抓手。通過剖析民族音樂審美觀的特征和教育價值，分析合唱聲訓(xùn)如何在聲音訓(xùn)練、作品分析、作品指揮、作品表達和作品編創(chuàng)五個方面滲透民族音樂審美觀，并提出三大聲訓(xùn)策略，即培養(yǎng)民族音樂審美意識、立足實踐提升審美能力和整體音響塑造實現(xiàn)作品審美。

關(guān)鍵詞：民族音樂審美觀；合唱；聲訓(xùn)；高中

中圖分類號：G40 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2024）16-0-03

合唱作為一種集體藝術(shù)形式，對培養(yǎng)學(xué)生音樂表現(xiàn)力、團隊協(xié)作精神、集體榮譽感具有重要意義。教育部頒布《普通高中音樂課程標準（2017年版）》（以下簡稱《標準》）將提升學(xué)生合唱審美和合唱實踐能力列入教學(xué)總目標?！稑藴省愤€強調(diào)中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的重要性，要使學(xué)生在音樂教學(xué)中“掌握和領(lǐng)會本民族音樂文化的風(fēng)格和氣質(zhì)”。為此，將民族音樂審美觀融入高中合唱教學(xué)，開展優(yōu)秀民族音樂作品實踐，進一步引導(dǎo)學(xué)生體驗、了解民族音樂特征，表現(xiàn)和創(chuàng)造民族音樂合唱音響，發(fā)展民族音樂審美興趣和能力，以實現(xiàn)民族音樂的美育目標。

一、民族音樂審美觀

（一）何為“民族音樂審美觀”

民族音樂審美觀是基于民族文化背景、傳統(tǒng)音樂理論及實踐經(jīng)驗的音樂審美觀念[1]。中華民族在悠久的歷史長河中，積累了豐富的音樂文化底蘊，形成了獨特的民族音樂審美觀。民族音樂審美是人們對音樂作品基于民族文化認同和情感出發(fā)的感知和理解，是具有個人和民族判斷價值特點的審美觀點。西方音樂作品往往強調(diào)和聲的縱向建構(gòu)和曲式的邏輯歸屬，而東方音樂作品則注重旋律的橫向發(fā)展與結(jié)構(gòu)的對比平衡，這種審美差異就可以歸因于不同的文化傳統(tǒng)和音樂審美觀。

（二）中華民族音樂審美觀的特征

中華民族的傳統(tǒng)審美觀念源遠流長，蘊含著豐富的文化內(nèi)涵和獨特的藝術(shù)魅力。盡管隨著歷史推進，每個時代的審美觀念都呈現(xiàn)出不同的特征，但是植根于民族根脈的核心內(nèi)容卻是穩(wěn)定持久的，在音樂藝術(shù)中主要表現(xiàn)為以下幾方面。

1．自然觀

“自然”一詞，在中國文化里有兩種意思：一是自然界，相對于人類社會和人類創(chuàng)造物如藝術(shù)等；二是自然而然，不假人為，區(qū)別于人工、人為的[2]。自然被視為一種高尚的存在，大自然的百變樣態(tài)，召喚著人類對它的探索，去發(fā)現(xiàn)對人類情感和精神起到寄托和激勵作用的表象。此外，“自然”與“淡”相聯(lián)系，表現(xiàn)的是一種“清水出芙蓉，天然去雕飾（李白）”的崇尚平淡、本真的藝術(shù)趣味。如王國維《宋元戲曲考》中：“元曲之佳處何在？一言以蔽之，曰：自然而已矣。古今之大文學(xué)，無不以自然勝，而莫著于元曲[2]?！痹诿褡迓晿费莩?，音色呈現(xiàn)不同地域、性別、音色的本真?zhèn)€性化特征，不加裝飾與趨同化，與西方聲樂唱法不同，具有很高的自然特征及辨識度。

2．和諧觀

“和諧”在中國傳統(tǒng)觀念中，指對象形態(tài)的協(xié)調(diào)、相融和恰到好處，是感性上的相輔相成。而內(nèi)在精神上，和諧則主要指感性對象陰陽化生的內(nèi)在節(jié)奏的相反相成[2]。藝術(shù)的疏密、濃淡、虛實、明暗等，都是這種相反相成的生命節(jié)奏的表現(xiàn)[2]。民族音樂中，音色、曲調(diào)、旋律、配器等的變化或和諧相融，或?qū)α⒔y(tǒng)一。例如，中國民族調(diào)式由五度相生，無論怎樣的旋律進行、音程組合，音響效果都協(xié)和、協(xié)調(diào)，音樂呈現(xiàn)出一種和諧之美。

3．意蘊觀

中華民族傳統(tǒng)文化注重意境與意象的傳達，表現(xiàn)深遠的意蘊之美。藝術(shù)家通過創(chuàng)構(gòu)藝術(shù)品的審美意象，通過物態(tài)形式加以凝定，形成自由的、體現(xiàn)審美理想的人造審美對象[2]。在民族音樂中，意蘊之美通過對稱、均衡、連續(xù)、反復(fù)等手法，借以傳神各種藝術(shù)形態(tài)，并從情感上產(chǎn)生共鳴，體現(xiàn)出豐富的想象力與象征意義。

（三）民族音樂審美觀的教育價值

1．增進民族認同感

民族文化藝術(shù)是在歷史發(fā)展過程中形成的，凝聚了民族血脈特征和生存智慧，是民族成員認知、情感和行為的呈現(xiàn)，也是發(fā)展創(chuàng)新能力的載體。音樂作品中的民族性來自對本民族的生存環(huán)境、風(fēng)土人情以及文化歷史的關(guān)照、體驗與審美創(chuàng)造，表現(xiàn)出“差異化特征”。民族音樂作品通過獨特的民族樂器、基于民族語言的唱詞，乃至曲式結(jié)構(gòu)等傳達民族情懷?！稑藴省芬蟾咧幸魳贰昂霌P民族音樂”，通過民族音樂審美觀的培養(yǎng)和建立，學(xué)生能夠充分了解中華民族的璀璨文明，了解堅毅、果敢、智慧、勤勞的民族形象，樹立民族自豪感、自尊心與自信心。

2．提升民族音樂鑒賞能力

當代中學(xué)生有著廣闊的信息來源，善于接受新鮮事物，有較強的音樂感知理解能力。但由于民族音樂歷史久遠，藝術(shù)表現(xiàn)方式傳統(tǒng)，多采用超脫隱喻的手法，傳播方式也脫離于現(xiàn)代，中學(xué)生了解不夠深入，在吸引學(xué)生興趣上表現(xiàn)不佳。通過民族音樂審美觀的建立，可以提升學(xué)生對民族音樂的鑒賞能力，深入了解、感知民族音樂的表現(xiàn)手段與隱含于音符中的中華民族豐富的情感與精神。

3．提高民族音樂傳承能力

民族音樂的發(fā)展與傳承體現(xiàn)了國家文化底蘊的生命力和創(chuàng)造力。教育本身就具有文化傳承的功能。在教育實踐活動中，文化被代際傳遞，新的一代人既能夠高效地繼承文化，同時也能夠?qū)⑽幕瘍?nèi)化、創(chuàng)新、發(fā)展為新的精神財富?！稑藴省窂娬{(diào)培養(yǎng)學(xué)生“文化理解”核心素養(yǎng)，因此，在合唱教學(xué)中滲透民族音樂審美觀，使學(xué)生感知到音樂作品背后的歷史文化、關(guān)注并熱愛中國民族音樂，堅定文化自信非常有必要。

二、基于民族音樂審美觀的合唱聲訓(xùn)實踐

（一）聲音訓(xùn)練

傳統(tǒng)合唱訓(xùn)練的聲音訓(xùn)練多采取美聲發(fā)聲，強調(diào)“深氣息”“高位置”“打開喉嚨”。這一訓(xùn)練方式對提高合唱隊員的演唱水平和技能有很大幫助，但難以凸顯民族音樂的風(fēng)格與特點，不契合民族音樂審美觀。因此，基于民族音樂審美觀的聲音訓(xùn)練，應(yīng)注意民族音樂作品的獨特韻味，強調(diào)情感表現(xiàn)，凸顯合唱中民族風(fēng)格的表現(xiàn)力。訓(xùn)練中，根據(jù)民族音樂作品特點，引入差異化的訓(xùn)練方式，如加入特殊節(jié)奏練習(xí)、民族樂器伴奏等，為中學(xué)生創(chuàng)設(shè)民放音樂情境。排練新疆混聲合唱作品《賽乃姆狂想曲》中，可以加入調(diào)性訓(xùn)練，提高學(xué)生音準能力的同時把握旋律區(qū)格，習(xí)慣聲音色彩，能表達維族音樂的特色。

（二）作品分析

作品分析能夠幫助學(xué)生更好地與音樂共鳴，提高音樂表現(xiàn)力。在日常訓(xùn)練中，教師與學(xué)生共同分析、共享作品分析的過程，使學(xué)生對民族音樂作品有更為直觀的理解?？蓮淖髌穭?chuàng)作背景、歌詞和音樂術(shù)語三個方面展開。

作品創(chuàng)作背景分析主要呈現(xiàn)作者的生平以及創(chuàng)作意圖，幫助學(xué)生更好地理解音樂作品。在教學(xué)混聲合唱《諾恩吉雅》時，補充蒙古族人民的生活方式的相關(guān)知識，使學(xué)生進一步體會草原生活，感受作者對家鄉(xiāng)的熱愛和民族情結(jié)。通過對民族音樂作品的節(jié)奏、音程的分析，使學(xué)生理解蒙古族音樂的獨特音樂元素。

歌詞分析對音樂作品情感理解的升華起著至關(guān)重要的作用，使學(xué)生了解歌詞蘊含的情感與意義，了解許多民族音樂作品方言的語義和含義。

音樂術(shù)語決定了合唱作品的表現(xiàn)力，《標準》要求學(xué)生應(yīng)當掌握基本的音樂術(shù)語，在訓(xùn)練中，可讓學(xué)生感受不同速度、力度、音色等變化帶來的情緒情感的不同。

（三）作品指揮

合唱中，指揮需要準確地理解與表達音樂作品的創(chuàng)作意圖，并將此融入合唱排練中，引導(dǎo)學(xué)生準確演唱作品。教師首先引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會看懂指揮的語言，讓學(xué)生能夠分辨不同節(jié)奏、速度、力度、音色等的指揮手勢，熟悉指揮的習(xí)慣與情感表達方式，建立指揮與合唱隊之間的默契，準確地呈現(xiàn)民族音樂作品。學(xué)生也可以根據(jù)自己的理解，擔(dān)任民族音樂作品的指揮。

（四）作品表達

民族音樂合唱作品的種類繁多，情感內(nèi)涵豐富。既有與日常生活聯(lián)系密切的情感維度，也有更為抽象的價值觀念層面的情操。然而，高中生處于情感體驗階段，他們對音樂的體驗和理解不夠深入。具體表現(xiàn)為，在演唱時，部分基本功不扎實的學(xué)生會面無表情地演唱，難以與歌曲的情感達成共鳴，在歌曲的情感表達上也不夠真實。因此，為了讓學(xué)生能夠理解民族音樂作品中蘊含的豐富感情，并且聲情并茂地演繹音樂作品，在合唱聲訓(xùn)中，教師也要注重學(xué)生的情感把握程度。比如，可以與作品分析相結(jié)合，教師應(yīng)詳細介紹作品的創(chuàng)作背景以及情感和思想，結(jié)合圖片、音視頻等多種手段讓學(xué)生產(chǎn)生直觀體驗。只有當學(xué)生能夠準確把握作品的風(fēng)格、格調(diào)時，才能準確而深刻地呈現(xiàn)民族音樂作品，也才能激起學(xué)生對民族音樂的審美興趣。以合唱作品《繡荷包》為例，教師先要補充“荷包”是象征“愛情”的意象，因此，曲調(diào)中既有纏綿、哀愁，又有明快、爽朗。教師可以采用體態(tài)律動等多種方式，使學(xué)生了解民族音樂作品的整體風(fēng)格，創(chuàng)設(shè)教學(xué)情境，激發(fā)學(xué)生的情感，繼而進行情感引導(dǎo)。

（五）作品編創(chuàng)

《標準》強調(diào)了學(xué)生要具備音樂作品創(chuàng)編的能力，通過恰當?shù)亟M織音樂材料表達思想情感和音樂意境。通過民族音樂作品的合唱學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠掌握基本的音樂創(chuàng)作原理和知識。教師可以根據(jù)學(xué)生的實際學(xué)習(xí)水平進行延伸與拓展。一是教師可以改編經(jīng)典民族音樂作品，如《趕圩歸來啊哩哩》《阿里山的姑娘》等民歌，進行簡單的二聲部合唱改編。通過簡單改編讓學(xué)生理解創(chuàng)編方法，激發(fā)創(chuàng)編興趣。二是引導(dǎo)學(xué)生進行二聲部節(jié)奏創(chuàng)編、節(jié)奏改編等。將民族音樂合唱作品中的輪唱、固定音型伴唱、長音襯托主旋律等方法，遷移到其他作品中。通過簡單的旋律簡化、移調(diào)等方法，引導(dǎo)學(xué)生在合唱中闡釋自己對民族作品的新理解，培養(yǎng)學(xué)生的合唱意識。三是引導(dǎo)學(xué)生為熟悉的旋律配詞。教師解釋音樂的風(fēng)格、形式、主題、情感等內(nèi)容，學(xué)生基于自己的理解進行二次創(chuàng)作。

三、基于民族音樂審美觀的合唱聲訓(xùn)策略

（一）價值引導(dǎo)，培養(yǎng)審美意識

《標準》中明確提出了應(yīng)“弘揚民族音樂”，通過學(xué)習(xí)民族音樂，學(xué)生能夠熟悉并熱愛祖國的音樂文化。為此，將民族音樂學(xué)習(xí)與實踐提升到民族音樂審美觀高度是有效策略。一是教師在高中合唱聲訓(xùn)中應(yīng)轉(zhuǎn)變觀念。聲訓(xùn)不僅是培養(yǎng)學(xué)生的合唱技能和音樂技能，還要培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和核心素養(yǎng)。二是教師要具備良好的審美理念與審美素養(yǎng)。在合唱教學(xué)中關(guān)注民族音樂作品。在合唱聲訓(xùn)中注重“情感化”和“審美化”的內(nèi)容，在聲訓(xùn)中滲透民族音樂審美觀，提高學(xué)生的音樂鑒賞能力和審美能力。三是教師應(yīng)準確把握高中生的心理發(fā)展特點，恰當結(jié)合教材中的審美要素，適時創(chuàng)設(shè)音樂審美情境，以直觀化的審美體驗，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和對音樂意境的想象。四是教師要引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的審美意識。在教學(xué)中，教師應(yīng)包容尊重各個民族的藝術(shù)形式，呈現(xiàn)各民族音樂作品的樣態(tài)，幫助學(xué)生體會不同民族作品中蘊含的藝術(shù)價值和情感內(nèi)容，培養(yǎng)學(xué)生的民族音樂審美觀。

（二）立足實踐，提升審美能力

“音樂組合的材料都只是音樂的載體，而音樂成為人類生活重要部分的真正源泉是人及其文化[3]。”因此，民族音樂作品中的曲式調(diào)性、樂聲乃至于現(xiàn)代音響等各種音樂材料，都是民族文化的載體。民族音樂審美觀照立足于民族音樂的審美觀，能夠連接民族音樂中蘊含的情感和精神追求，增進民族認同。為此，在高中合唱聲訓(xùn)實踐中，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生主動欣賞民族音樂。教師可以將合唱課程的系統(tǒng)化知識學(xué)習(xí)與課外實踐相結(jié)合。一是利用地方優(yōu)勢資源，從本地民族音樂出發(fā)，為學(xué)生提供實地考察實踐的機會，深度體驗民間音樂的創(chuàng)作環(huán)境。課堂知識與課外實踐的互補也可以豐富學(xué)生的知識體系，提升學(xué)生對音樂的情感感受力和理解力。二是利用社團資源。教師可帶領(lǐng)學(xué)生外出觀看、聆聽優(yōu)秀民族音樂合唱，組織學(xué)生觀摩優(yōu)秀合唱團現(xiàn)場排練等。通過實地觀摩，讓學(xué)生直觀體會合唱藝術(shù)，讓合唱作品的“美”直接感染學(xué)生，提升學(xué)生的審美能力。

（三）作品審美，整體音響塑造

將合唱聲訓(xùn)實踐置于民族音樂審美觀背景下，還應(yīng)當對高中合唱團的“作品審美”和“音響塑造”進行指向性、個性化、菜單式的塑造，促進民族音樂審美觀與合唱聲訓(xùn)的深度融合，重視合唱團“音響塑造”中民族音樂審美觀的樹立。通過整體音響塑造，使學(xué)生在面對民族音樂作品時，具備理解民族音樂作品處理思路的能力，感悟民族音樂中的美。這還需要教師具備整體音響塑造的思維，以及特殊處理合唱音響的各個組成部分的能力。在合唱聲訓(xùn)中主要采用三種策略。

一是指向性塑造。在排練中，教師需要對學(xué)生的音色、發(fā)聲方式，以及不同聲部的音量強弱進行合理、靈活的調(diào)配，以此實現(xiàn)對合唱團整體音響的塑造。通過對民族音樂作品的交響化音響塑造，使學(xué)生理解合唱的交響性思維，理解民族音樂的構(gòu)成邏輯，進而提升學(xué)生的音響塑造能力。例如，在部分民族合唱作品中，采用母語合唱的方式，凸顯民族音樂的音韻美和自然美。二是個性化塑造。合唱強調(diào)聲音的和諧統(tǒng)一，這就要求學(xué)生的音樂素養(yǎng)較為一致。因此，教師應(yīng)當對學(xué)生進行個性化指導(dǎo)，既要發(fā)揮優(yōu)秀學(xué)生的示范引領(lǐng)作用，也要關(guān)注音樂素養(yǎng)薄弱的學(xué)生，給他們提高能力、展示自己的機會。三是菜單式塑造。教師要為學(xué)生提供歌唱訓(xùn)練的菜單式一體化設(shè)計，為學(xué)生提供優(yōu)秀的模仿素材，使學(xué)生在對語言、音色、旋律的演唱方式的模仿中不斷進步。以此提升學(xué)生的歌唱水平，使學(xué)生能夠具備民族音樂的演繹能力，提升民族音樂審美能力。

參考文獻：

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