摘 要：我國文化博大精深，對于我國的非物質(zhì)遺產(chǎn)是我們現(xiàn)代社會的寶貴財富。木偶戲作為我國文化的重要組成部分，在新時代的發(fā)展和傳承中扮演著不可或缺的角色。本文旨在探討木偶戲藝術(shù)在新時代的發(fā)展和傳承，結(jié)合當(dāng)代文化的發(fā)展和新鮮元素，深入研究木偶戲的制作、編排及其藝術(shù)表演，以充分展現(xiàn)其傳統(tǒng)特色并推動非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承與革新。

關(guān)鍵詞：木偶戲；木偶表演；文化傳承；藝術(shù)創(chuàng)新

我國的文化分布多樣，而從藝術(shù)發(fā)展過程來看，盲目追求外來文化現(xiàn)象較為普遍，這就導(dǎo)致了我國傳統(tǒng)文化的部分失傳。面對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)瀕危的局面，必須進(jìn)行新時代創(chuàng)新，從根本上解決問題，促進(jìn)其傳承與發(fā)展。

一、木偶表演的發(fā)展現(xiàn)狀

（一）民間劇團(tuán)的生存現(xiàn)狀

我國的木偶戲劇團(tuán)多發(fā)源于民間，有些地區(qū)的劇團(tuán)數(shù)量就多達(dá)二百以上。民間木偶戲與當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗習(xí)慣有關(guān)，通常只在重大節(jié)日期間才會表演。民間劇團(tuán)多以家族形式存在，規(guī)模從小到大等。小型劇團(tuán)通常由夫妻二人配合演出，一人配樂，一人表演；而大型劇團(tuán)則有十幾人參與，分工更加細(xì)致，可以表演復(fù)雜的木偶戲，使木偶人物的形象更加鮮明。民間木偶戲劇團(tuán)的劇情基本上與現(xiàn)實生活相關(guān)聯(lián)，劇本都是根據(jù)當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)俗習(xí)慣編寫。然而，由于資源和條件限制，劇本甚至出現(xiàn)不更新的情況。大型民間劇團(tuán)通常由家族幾代人表演，這也反映出劇團(tuán)人員數(shù)量不足的問題。此外，這些演員大多未經(jīng)過專業(yè)表演培訓(xùn)，導(dǎo)致舞臺表演較為簡陋。

從使用道具上來看，多數(shù)道具是祖?zhèn)飨聛淼?，具有年代感。木偶由民間藝人手工制作而成，通過細(xì)致的手工裁剪，木偶的形象和顏色也充分體現(xiàn)出當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗。老一輩的手工制作不僅體現(xiàn)了文化色彩，還包含著手藝人的情感，具有非常高的藝術(shù)價值。但隨著現(xiàn)代文化藝術(shù)的沖擊和人們生活方式的改變，民間劇團(tuán)的表演情況不容樂觀，而對木偶制作手藝的傳承更是難上加難。在這個時代的年輕人，都選擇外出打工來尋找更大的發(fā)展機會，這給民間手藝的傳承帶來了很大阻礙，使得民間木偶戲面臨失傳的危險[1]。

（二）專業(yè)劇團(tuán)的生存現(xiàn)狀

隨著當(dāng)今社會的發(fā)展，我國的專業(yè)木偶劇團(tuán)也面臨著文化沖擊問題。老一輩專業(yè)人員已進(jìn)入老齡化，身體狀況和精神面貌都達(dá)不到工作要求，大部分的表演者退出一線工作。再加上社會對木偶戲的關(guān)注熱度銳減，部分劇團(tuán)在表演市場等因素的壓力下，也出現(xiàn)了人員銳減和經(jīng)費不足的問題，無法維護(hù)劇團(tuán)的運營。因此，木偶戲的正常演出無法得到保證，木偶資源也難以維護(hù)。對于這些劇團(tuán)而言，木偶戲的創(chuàng)新更是難上加難。經(jīng)過調(diào)查可知，全國各地的木偶戲表演場次正在銳減，雖然專業(yè)劇團(tuán)具備專業(yè)的業(yè)務(wù)能力和表演水平，但觀眾對木偶戲表演的理解度低，導(dǎo)致興趣不高，這就給木偶戲的正常排演帶來了較大的困難。

二、藝術(shù)創(chuàng)新過程中存在的問題

木偶戲表演的現(xiàn)狀并不是很理想，我國的藝術(shù)創(chuàng)新也進(jìn)入了一些誤區(qū)。為了推動木偶戲表演的發(fā)展，我們要意識到木偶戲在發(fā)展中遇到的問題和藝術(shù)創(chuàng)新可能帶來的新問題，并將這些問題進(jìn)行詳細(xì)分析。藝術(shù)創(chuàng)新是在原有的藝術(shù)文化基礎(chǔ)上進(jìn)行的創(chuàng)新和改變，也就是通過改變演出的形式或引入新元素等，為現(xiàn)有的木偶戲藝術(shù)注入新時代的活力，使其更具生命力并適應(yīng)文化的發(fā)展。因此，創(chuàng)新不應(yīng)對現(xiàn)有文化進(jìn)行修改，而應(yīng)對傳統(tǒng)文化或現(xiàn)有文化進(jìn)行傳承，而不是創(chuàng)建新的文化[2]。很多人對創(chuàng)新的第一印象是改革創(chuàng)新，即徹底拋棄舊文化，用新文化代替舊文化，這個想法違背了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承理念。文化藝術(shù)的創(chuàng)新是為傳統(tǒng)文化帶入新時代的生命力，使傳統(tǒng)文化在新時代高速發(fā)展的環(huán)境中不被淘汰。

三、木偶戲的突破與創(chuàng)新

木偶戲要在新時代中發(fā)展和延續(xù)，需要對木偶戲中的表演內(nèi)容、木偶形象以及情節(jié)設(shè)計等方面進(jìn)行創(chuàng)新，使其與現(xiàn)階段人們的興趣愛好相結(jié)合。同時，人們的生活質(zhì)量等外部因素也對木偶戲的生存有較大影響。作為我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，木偶戲應(yīng)得到扶持，通過經(jīng)費支持等方案，使這項藝術(shù)普及到人們的生活中。

（一）面向兒童進(jìn)行創(chuàng)新

在我國對文化環(huán)境的支持下，木偶戲可通過面向兒童進(jìn)行創(chuàng)新，通過表演平臺實現(xiàn)改革。木偶劇在我國兒童文化中占據(jù)了不錯的地位，但因影響因素較多，兒童木偶戲的發(fā)展遇到瓶頸?？梢葬槍δ九歼M(jìn)行美化，加入大量新時代元素，將新時期的兒童吸引到劇本中。兒童關(guān)注的是木偶本身，想要讓兒童群體關(guān)注木偶劇和木偶文化，需要對木偶進(jìn)行全新設(shè)計，結(jié)合先進(jìn)的文化科技，制作出更加生動形象的木偶。傳統(tǒng)木偶以人為主，將劇中的人物特點刻畫得栩栩如生，但引入現(xiàn)代藝術(shù)后，木偶的生動形象占據(jù)主導(dǎo)位置。提升木偶形象的整體水平，可增強其吸引力[3]。在劇本方面，也要結(jié)合兒童群體較為熱門主題，讓兒童在參與木偶戲中接觸自己喜愛的內(nèi)容。如果木偶戲中的主題不能很好地吸引人們，就會導(dǎo)致觀眾不愿欣賞，從而產(chǎn)生厭倦和乏味的想法。因此，選擇熱門題材可以更高效地吸引人們對木偶戲的興趣，促進(jìn)木偶戲在新時代的傳播，實現(xiàn)其傳承的目的。

（二）提升木偶表演的制作水準(zhǔn)

木偶戲的基礎(chǔ)就是木偶的制作和演出的編排，為了更好地吸引觀眾，展示最佳的表演效果，制作人員必須提升制作質(zhì)量，并在表演中呈現(xiàn)出木偶的精美和生動。木偶的制作分為純手工和機械制作。純手工的制作效果非常好，但非常耗費時間，現(xiàn)在國家級木偶演出都是采用純手工制作，以保證木偶戲中的生動形象得以呈現(xiàn)。隨著時間的推移，木偶戲逐漸普及到我們的生活中，由于劇團(tuán)的需求量增加，為了提高生產(chǎn)效率，一些劇團(tuán)選擇機械制作，以節(jié)省經(jīng)費，為劇本的編排帶來較大的便利。木偶戲的經(jīng)典作品不能一味展現(xiàn)，還需要不斷推出新作品。在新作品的編寫和編排過程中，必須注意故事的流暢性，對背景和每幕的銜接進(jìn)行反復(fù)確認(rèn)。經(jīng)過精心設(shè)計和排練的演出，加上木偶本身的魅力，能夠打動現(xiàn)場的所有觀眾。

（三）讓木偶表演走進(jìn)生活

根據(jù)木偶戲的發(fā)展歷程，要使木偶表演走進(jìn)人們的生活，并提升成國民喜愛的藝術(shù)，才能帶動木偶戲的發(fā)展和創(chuàng)新[5]。提升演出的質(zhì)量和木偶制作水平是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要將木偶戲宣傳出去。例如，通過相關(guān)部門進(jìn)行在社區(qū)活動中進(jìn)行宣傳講座，讓木偶戲進(jìn)入人們的日常生活。如今的網(wǎng)絡(luò)發(fā)展迅速，可利用網(wǎng)絡(luò)公眾號和微博等平臺進(jìn)行推廣，借助互聯(lián)網(wǎng)宣傳木偶文化。此外，還可以在各大節(jié)日和地區(qū)的大型活動中開展木偶制作和表演，讓木偶更好地融入人們的生活。當(dāng)木偶戲逐漸走進(jìn)我們的生活，人們以觀眾的身份與木偶文化接觸，就可以更好地展示木偶戲的文化魅力。

（四）國家政策扶持

對于民間劇團(tuán)的發(fā)展，國家應(yīng)對其進(jìn)行集合或?qū)⑵浼{入專業(yè)劇團(tuán)體系，讓民間劇團(tuán)能夠相互學(xué)習(xí)，傳承當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗，并通過專業(yè)劇團(tuán)的培訓(xùn)機制進(jìn)行系統(tǒng)傳承[4]。國家應(yīng)對民間劇團(tuán)集合體進(jìn)行政策扶持，對木偶制作的手藝進(jìn)行有序傳承，并保障當(dāng)?shù)厮嚾说纳?，使木偶藝人可以全身心投入木偶戲的發(fā)展和創(chuàng)作中。木偶戲表演藝術(shù)的發(fā)展依賴于表演者、木偶制作者和劇本制作者的共同努力，保障基本生活的同時，也為木偶戲表演藝術(shù)的發(fā)展提供源源不斷的動力。與此同時，在必要的情況下，當(dāng)?shù)卣蓪嵭衅眱r補貼政策，以吸引更多的人觀看木偶戲，從而推動木偶戲的傳播和發(fā)展[6]。

四、木偶戲與現(xiàn)代技術(shù)的融合探索

在當(dāng)前的藝術(shù)和文化領(lǐng)域，現(xiàn)代技術(shù)的運用已成為推動傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)新的關(guān)鍵工具。這里將詳細(xì)探討如何將數(shù)字化和互動技術(shù)與傳統(tǒng)木偶戲藝術(shù)結(jié)合，以期為木偶戲帶來新的生命力并擴大其受眾基礎(chǔ)。

（一）增強現(xiàn)實技術(shù)的應(yīng)用

增強現(xiàn)實（AR）技術(shù)通過在現(xiàn)實世界中疊加虛擬信息，為用戶創(chuàng)造出沉浸式的觀看體驗。在木偶戲的演出中引入AR技術(shù)，可以使觀眾通過智能手機或?qū)Ｓ醚坨R看到額外的視覺元素，如動畫效果和背景故事，這些都是傳統(tǒng)木偶戲無法直接提供的。例如，當(dāng)木偶戲中的角色進(jìn)行古代戰(zhàn)斗展示時，AR可以增加戰(zhàn)場背景和特效，使場景更加生動，增強觀眾的沉浸感和互動性。此外，AR技術(shù)還可用于觀眾互動環(huán)節(jié)，如在演出前后允許觀眾通過掃描木偶獲取角色的歷史和故事背景，從而提高觀眾的參與度和教育價值。

（二）虛擬現(xiàn)實技術(shù)的融合

虛擬現(xiàn)實（VR）技術(shù)提供了一種沉浸式的體驗方式，觀眾可以通過頭戴設(shè)備進(jìn)入完全由計算機生成的世界。將VR技術(shù)應(yīng)用于木偶戲，可以創(chuàng)建一個完全虛擬的木偶戲劇場，觀眾即使身處家中也能感受到仿佛在劇場中觀看演出的體驗。此技術(shù)不僅可以跨越地理位置的限制，吸引全球觀眾，還能通過虛擬互動，如選擇故事走向或與演出中的木偶互動，進(jìn)一步提升觀眾的體驗。例如，觀眾可以在虛擬環(huán)境中“走進(jìn)”劇場，選擇不同的視角觀看演出，甚至與劇中角色進(jìn)行對話，這種新穎的互動方式能夠吸引更多年輕人并激發(fā)他們對傳統(tǒng)文化的興趣。

（三）數(shù)字化劇本與場景設(shè)計

利用數(shù)字技術(shù)對傳統(tǒng)木偶戲的劇本和場景進(jìn)行創(chuàng)新，這是推動木偶戲藝術(shù)與現(xiàn)代技術(shù)融合的另一重要方向。數(shù)字化場景可以通過高清投影和電腦動畫來實現(xiàn)，使得背景和場景變得更加多變和豐富，提供比傳統(tǒng)背景布幕更加精細(xì)和動態(tài)的視覺效果。同時，數(shù)字劇本允許劇作家和導(dǎo)演在創(chuàng)作和排練過程中更加靈活地修改和試驗不同的故事線和場景布局，從而更好地滿足現(xiàn)代觀眾的口味和預(yù)期。這種創(chuàng)新不僅提升了演出的藝術(shù)效果，也為木偶戲的傳統(tǒng)故事增添了新的表達(dá)形式和解讀角度。

（四）互動式教育和宣傳平臺的建設(shè)

建立以木偶戲為主題的互動式教育和宣傳平臺，可以利用網(wǎng)站、移動應(yīng)用和社交媒體等數(shù)字工具，為公眾提供關(guān)于木偶戲歷史、制作過程及其文化意義的教育內(nèi)容。這些平臺可以包括視頻教程、互動問答以及在線研討會等，不僅增加了木偶戲的可見度，而且通過教育和互動使公眾尤其是年輕一代能更深入地理解和欣賞這門古老藝術(shù)。

五、木偶戲在社區(qū)發(fā)展與社會服務(wù)中的角色

這里主要探討木偶戲如何在非藝術(shù)的社會領(lǐng)域發(fā)揮作用，特別是在社區(qū)發(fā)展和社會服務(wù)中的應(yīng)用。木偶戲不僅僅是文化遺產(chǎn)的展示，它還可以成為社會凝聚力和社區(qū)服務(wù)的工具。

（一）木偶戲在社區(qū)活動中的應(yīng)用

木偶戲在增強社區(qū)文化認(rèn)同和社會凝聚力方面發(fā)揮著獨特的作用。通過在社區(qū)中心舉辦木偶戲工作坊，居民不僅有機會學(xué)習(xí)木偶的制作技藝，還能親自參與到木偶戲的表演中。這種互動形式促進(jìn)了跨年齡、跨文化的交流與理解，加強了鄰里間的聯(lián)系。工作坊可以定期組織，每次圍繞不同的文化主題或節(jié)日事件，使居民通過這種傳統(tǒng)藝術(shù)形式共同創(chuàng)造和享受文化成果，從而增強對社區(qū)歸屬感和集體身份的認(rèn)同。

（二）木偶戲作為社會教育的工具

木偶戲作為一種視覺和聽覺并重的表演藝術(shù)，特別適合用作教育兒童和青少年的工具。通過木偶戲的形式，可以將復(fù)雜的環(huán)保知識、歷史故事或道德觀念轉(zhuǎn)化為簡單有趣的劇情，使得兒童和青少年更易于接受和理解這些有時較為抽象的概念。例如，通過木偶戲展示野生動物的生活狀況，可以增強孩子們對環(huán)境保護(hù)的意識；又如，通過重現(xiàn)歷史事件，可以加深學(xué)生對歷史知識的興趣和理解。這種教育方式不僅寓教于樂，也使得學(xué)習(xí)變得更為動人和記憶深刻。

（三）提升木偶戲的社會服務(wù)價值

木偶戲在特定的社會服務(wù)場合展示了其獨特的治愈和安慰作用。在老年人護(hù)理中心，木偶戲可以作為一種心理療法，幫助老人緩解孤獨感，提供情感上的慰藉。在兒童醫(yī)院，通過木偶戲進(jìn)行故事講述，不僅可以為患病的兒童提供心靈上的安慰，還能幫助他們更好地理解和應(yīng)對治療過程，減輕因病痛帶來的焦慮和恐懼。這種藝術(shù)介入形式被證明可以有效提高患者的整體幸福感和積極情緒，對于改善他們的心理和情緒狀態(tài)有顯著效果。

六、結(jié)束語

木偶戲，作為中國豐富的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一，面臨著傳統(tǒng)與現(xiàn)代、本土與全球之間的挑戰(zhàn)。在持續(xù)的文化沖擊和社會變遷中，木偶戲的傳承與發(fā)展必須尋求創(chuàng)新，而這種創(chuàng)新不僅僅是藝術(shù)形式上的變革，更是功能和角色的深度拓展。將木偶戲與現(xiàn)代技術(shù)融合，以及擴大其在社會教育和社區(qū)服務(wù)中的應(yīng)用，是其適應(yīng)新時代的有效路徑。未來，通過政策支持和社會各界的共同努力，木偶戲有望在全球文化舞臺上煥發(fā)新的活力，成為連接過去與未來、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的橋梁，讓更多人了解并愛上這門古老而魅力無窮的藝術(shù)形式。

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作者簡介：張正華（1969-），男，江蘇如皋人，中專，中級（三級演員），從事木偶表演研究。