摘 要：本研究聚焦于視唱音樂會(huì)這一獨(dú)特的藝術(shù)形式，深入探討了其中多元藝術(shù)元素的運(yùn)用。通過對多場視唱音樂會(huì)的案例分析以及相關(guān)文獻(xiàn)研究，闡述了音樂、舞蹈、戲劇、視覺藝術(shù)等多種元素在視唱音樂會(huì)中的融合方式與表現(xiàn)形式。研究指出，多元藝術(shù)元素的運(yùn)用不僅豐富了視唱音樂會(huì)的藝術(shù)表現(xiàn)力，還為觀眾帶來了更為豐富和沉浸式的藝術(shù)體驗(yàn)。音樂元素在其中起到核心引領(lǐng)作用，而舞蹈的節(jié)奏感和肢體語言、戲劇的情節(jié)和角色塑造、視覺藝術(shù)的色彩和構(gòu)圖等，都與音樂相互呼應(yīng)、相互補(bǔ)充，共同營造出獨(dú)特的藝術(shù)氛圍。同時(shí)，這種多元融合也對視唱音樂會(huì)的策劃、編排和演出者的綜合素養(yǎng)提出了更高的要求。最后，對未來視唱音樂會(huì)中多元藝術(shù)元素的進(jìn)一步創(chuàng)新和發(fā)展進(jìn)行了展望，以期為相關(guān)領(lǐng)域的研究和實(shí)踐提供有益的參考。

關(guān)鍵詞：視唱音樂會(huì)；多元藝術(shù)元素；融合方式；藝術(shù)表現(xiàn)力

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-0905（2024）18-00-03

一、多元藝術(shù)元素對視唱音樂會(huì)的潛在影響

視唱要求演唱者直接面對樂譜，從中獲取音符、節(jié)奏、調(diào)式等信息，并將其轉(zhuǎn)化為聲音。這一過程對演唱者意義重大，極大地鍛煉其對音樂符號(hào)的感知和解讀能力。通過不斷的視唱練習(xí)，演唱者能加深對音樂語言的理解，進(jìn)而培養(yǎng)音高、節(jié)奏、和聲等感知能力，感受音樂中微妙的變化。在視唱實(shí)踐中，演唱者不僅要處理好音樂信息，還需注重自身技巧的調(diào)整。比如，調(diào)整呼吸、發(fā)聲等，這有助于改善發(fā)聲方法，增強(qiáng)氣息控制能力，拓展音域，從而顯著提高聲樂表現(xiàn)的質(zhì)量。而且，視唱所涵蓋的知識(shí)十分廣泛，涉及音樂的多個(gè)方面。演唱者通過視唱，能夠鞏固所學(xué)的理論知識(shí)，了解不同作品的特點(diǎn)，進(jìn)一步拓寬音樂視野，豐富自身的文化底蘊(yùn)，培養(yǎng)良好的審美和藝術(shù)修養(yǎng)。在集體音樂活動(dòng)中，視唱更是發(fā)揮著關(guān)鍵作用。它能確保各個(gè)聲部協(xié)調(diào)統(tǒng)一，培養(yǎng)演唱者的團(tuán)隊(duì)協(xié)作和溝通能力。此外，視唱還能激發(fā)演唱者的創(chuàng)新思維和創(chuàng)作能力。如今，多元藝術(shù)元素融入視唱音樂會(huì)，為其增添了豐富的色彩，極大地豐富了藝術(shù)表現(xiàn)力，有力地推動(dòng)了音樂藝術(shù)的蓬勃發(fā)展[1]。

二、視唱的基本要素

（一）節(jié)奏

在視唱中，節(jié)奏是音樂的重要組成部分，其是音樂中音符和休止符在時(shí)間上的組織和排列方式。它是音樂的骨架，決定了音樂的韻律和動(dòng)感。其中包含了節(jié)拍、音符時(shí)長、休止符等要素。節(jié)拍是衡量節(jié)奏的基本單位，如常見的2/4拍、3/4拍、4/4拍等，規(guī)定了每小節(jié)中強(qiáng)拍和弱拍的分布規(guī)律。不同的音符，如全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等，具有不同的時(shí)長，它們的組合形成了多樣化的節(jié)奏型。而休止符則表示音樂中的停頓，與音符共同構(gòu)建節(jié)奏的韻律和呼吸。

（二）旋律

旋律在視唱中占據(jù)著核心地位，它如同音樂的靈魂，賦予作品獨(dú)特的個(gè)性和情感魅力。旋律，簡單來說，是由一系列按特定音高和時(shí)長順序排列的音符所組成的線條。在視唱中，旋律是演唱者最先接觸和需要準(zhǔn)確把握的元素之一。旋律的構(gòu)成要素繁多且豐富，其中音高乃是旋律的基礎(chǔ)，由不同的音高組合而成的是起伏變化的旋律線條。音程在旋律的構(gòu)建中起著關(guān)鍵作用，大小音程的交替使用能產(chǎn)生不同的情感色彩和張力。跳進(jìn)的音程可以令旋律擁有活力及戲劇性的風(fēng)貌，級(jí)進(jìn)的音程能夠使旋律呈現(xiàn)出流暢且抒情的形態(tài)。旋律的進(jìn)行方向也十分重要，上行的旋律通常傳達(dá)出積極、激昂的情緒，下行的旋律則可能帶來舒緩、憂傷的感覺，而波浪式的進(jìn)行則給旋律增添了豐富的變化[2]。

（三）和聲

和聲指的是兩個(gè)及兩個(gè)以上相異的音同時(shí)發(fā)出聲音所形成的音響成效。和聲的構(gòu)建是以和弦為基礎(chǔ)的，也就是由三個(gè)或者三個(gè)以上的音依據(jù)一定的音程關(guān)系疊置組合而成。在視唱中，和聲有著諸多方面的重要意義。首先，它能夠增強(qiáng)旋律的表現(xiàn)力。當(dāng)旋律與恰當(dāng)?shù)暮吐曄嗯浜蠒r(shí)，可以更加鮮明地突出旋律所表達(dá)的情感和音樂形象，使音樂更具感染力。其次，和聲有助于建立音樂的結(jié)構(gòu)和穩(wěn)定性。通過重復(fù)和變化特定的和弦進(jìn)行，能夠?yàn)橐魳诽峁┮环N內(nèi)在的邏輯和框架，讓視唱者更容易把握音樂的整體走向和節(jié)奏。最后，和聲還能夠豐富音樂的音響成效，增強(qiáng)音樂的豐滿度和立體感。不同的和弦組合生成不同的和聲色彩，如大三和弦一般給人明亮、開闊的感覺，小三和弦則顯得柔和、黯淡。理解和聲與旋律之間的相互關(guān)系，能夠更好地協(xié)調(diào)兩者，使演唱更加和諧、統(tǒng)一。

（四）音色及情感處理

在視唱中，音色和情感處理是賦予音樂魅力的重要因素。音色指聲音的特色與品質(zhì)，每個(gè)人的嗓音音色不同，演唱者可通過控制發(fā)聲調(diào)整。不同音色給人不同感受，如明亮清脆傳達(dá)歡快、溫暖柔和，適合抒情。情感處理是視唱表達(dá)作品內(nèi)涵的關(guān)鍵。視唱作品都有特定情感，演唱者要理解創(chuàng)作背景、歌詞、旋律等以把握基調(diào)。力度變化在情感處理中很重要，能突出高潮和增強(qiáng)張力。表達(dá)強(qiáng)烈情感可加大音量，表達(dá)細(xì)膩情感則輕柔演唱，速度把握也影響情感，快速度表示歡快激動(dòng)，慢速度表示深沉凝重。音的連斷處理也能體現(xiàn)情感細(xì)微轉(zhuǎn)變。總而言之，視唱中音色選擇和情感處理相互融合。

三、多元藝術(shù)元素在視唱音樂會(huì)中的具體運(yùn)用

（一）多媒體視覺呈現(xiàn)

在視唱音樂會(huì)現(xiàn)場，多媒體視覺呈現(xiàn)作為有力的藝術(shù)表達(dá)手段，能顯著提升觀眾的觀賞體驗(yàn)。通過大屏幕展示與音樂主題相關(guān)的影像，如自然風(fēng)光、歷史場景和抽象藝術(shù)等，賦予音樂更多維度與深層情感共鳴。當(dāng)演唱視唱作品時(shí)，大屏幕展現(xiàn)的自然風(fēng)光會(huì)讓觀眾如臨其境。歷史場景展示可以豐富文化底蘊(yùn)，特定歷史時(shí)期的視唱作品配上相應(yīng)場景，能夠引領(lǐng)觀眾回到過去。戰(zhàn)爭場面或?qū)m廷生活等通過音樂與影像的結(jié)合，讓觀眾深刻理解音樂所承載的內(nèi)涵，豐富感受。抽象藝術(shù)融入帶來想象與張力。創(chuàng)新視唱作品中，大屏幕上的抽象元素與音樂呼應(yīng)，挑戰(zhàn)觀眾的感官思維，激發(fā)其主動(dòng)解讀感悟。

（二）舞蹈與肢體表演

在視唱音樂會(huì)這一藝術(shù)范疇中，安排舞者與演唱者互動(dòng)，是頗具創(chuàng)新性和感染力的藝術(shù)形式。舞蹈動(dòng)作詮釋音樂節(jié)奏與情感，為觀眾帶來多元豐富的體驗(yàn)。演唱者開唱，舞者登場，動(dòng)作與音樂節(jié)奏緊密相連?？旃?jié)奏下，舞者步伐輕快，展現(xiàn)活力；節(jié)奏舒緩時(shí)，動(dòng)作柔緩。舞蹈線條化為音樂的可視化表達(dá)，伸展手臂似旋律延展，彎曲身體與音樂起伏呼應(yīng)。舞蹈姿態(tài)生動(dòng)詮釋音樂情感。激昂旋律中，舞者剛勁有力顯果敢；悲傷樂章中，舞者垂首顫身傳哀愁。各種姿態(tài)與視唱旋律深度融合，將音樂情感具象呈現(xiàn)。舞蹈律動(dòng)與視唱旋律相互映襯，形成和諧對話。舞者動(dòng)作隨音樂起伏，有時(shí)同步強(qiáng)化重點(diǎn)，有時(shí)對比突出變化與張力，豐富了表演形式，使舞臺(tái)充滿動(dòng)態(tài)美感和藝術(shù)沖擊。

（三）戲劇元素

在視唱藝術(shù)中融入戲劇元素，是一種富有創(chuàng)新性和表現(xiàn)力的藝術(shù)策略。為視唱作品設(shè)計(jì)簡單的劇情或場景，能夠賦予音樂以敘事性和情境感。演唱者借助表情、動(dòng)作和舞臺(tái)走位等表演手段，巧妙地營造出具有故事性的演出氛圍。這種表演方式不僅要求演唱者具備出色的聲樂技巧，還需具備一定的表演能力，以生動(dòng)地傳達(dá)作品中的情節(jié)發(fā)展和情感變化。引入角色扮演這一戲劇元素，更是加深了觀眾對音樂情感和主題的理解。通過演員對特定角色的塑造和演繹，觀眾能夠更直觀地感受到音樂所蘊(yùn)含的深層次內(nèi)涵。角色扮演使音樂不再僅僅是抽象的聲音組合，而是具體可感的人物經(jīng)歷和情感抒發(fā)，從而增強(qiáng)了音樂與觀眾之間的情感共鳴和溝通效果。

（四）不同樂器的融合

在視唱的音樂呈現(xiàn)中，除了核心的人聲視唱，引入多種樂器的演奏是豐富音樂表現(xiàn)的重要途徑。如鋼琴的寬廣音域、小提琴的悠揚(yáng)音色、吉他的多樣風(fēng)格等，它們各自獨(dú)特的音色和演奏技巧與人聲視唱相互交融、互為補(bǔ)充。樂器的加入不僅豐富了音樂的層次，更提升了音樂的質(zhì)感，使整體音樂表現(xiàn)更為立體和豐滿。尤其值得關(guān)注的是，將傳統(tǒng)樂器與現(xiàn)代電子樂器相結(jié)合的嘗試。傳統(tǒng)樂器承載著深厚的文化底蘊(yùn)和歷史傳承，其音色具有獨(dú)特的韻味和情感內(nèi)涵，能夠深刻地傳達(dá)出細(xì)膩、深沉的情感。而現(xiàn)代電子樂器憑借先進(jìn)的技術(shù)和創(chuàng)新的發(fā)聲原理，創(chuàng)造出的新穎、奇幻音效，則為音樂增添了更多的張力和現(xiàn)代感。當(dāng)二者巧妙結(jié)合時(shí)，既能展現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的魅力，又能體現(xiàn)現(xiàn)代音樂的創(chuàng)新精神，從而創(chuàng)造出獨(dú)特的音樂效果，為視唱作品注入新的活力和創(chuàng)意，拓展了音樂的表現(xiàn)空間和藝術(shù)可能性，使情感表達(dá)更為豐富和多元。

（五）文學(xué)元素

在視唱藝術(shù)的范疇中，融入文學(xué)元素?zé)o疑為其注入了深厚的文化底蘊(yùn)與深邃的藝術(shù)內(nèi)涵。擇取具備文學(xué)性的歌詞或詩歌充作視唱內(nèi)容，此乃一種極具價(jià)值且意義深遠(yuǎn)的藝術(shù)抉擇。此類文學(xué)作品通常涵括了精妙絕倫的語言表述、深邃高遠(yuǎn)的思想意旨以及多元豐富的情感層級(jí)。如此一來，觀眾在品鑒音樂優(yōu)美旋律時(shí)，亦可體悟到文字所獨(dú)具的魅力。在音樂會(huì)現(xiàn)場，借由朗誦或字幕展示相關(guān)文學(xué)作品，已成為深化觀眾理解的行之有效的途徑。朗誦憑借其獨(dú)有的音韻節(jié)律，將文學(xué)作品內(nèi)蘊(yùn)的情感與意境鮮活靈動(dòng)地予以傳達(dá)，與音樂相互輔弼，攜手營構(gòu)出濃厚馥郁的藝術(shù)氛圍。字幕展示則為觀眾提供了直觀明晰的文字參照，有益于他們更為精準(zhǔn)地捕捉歌詞或詩歌當(dāng)中的隱喻、象征以及細(xì)微情感，進(jìn)而深化對音樂內(nèi)涵的理解與感悟。此種將文學(xué)與視唱相互聯(lián)結(jié)的模式，不但豐富了觀眾的審美體驗(yàn)，更為關(guān)鍵的是，有力地推動(dòng)了不同藝術(shù)形式之間的交流與融合，顯著提升了視唱藝術(shù)的文化價(jià)值與藝術(shù)深度，拓展了其在藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展空間與可能性。

（六）服裝與舞臺(tái)設(shè)計(jì)

在視唱音樂會(huì)的呈現(xiàn)中，服裝與舞臺(tái)設(shè)計(jì)扮演著至關(guān)重要的角色。演唱者和演員所著服裝與音樂會(huì)主題的契合度，具有顯著的藝術(shù)價(jià)值。若主題為古典風(fēng)格，古裝的穿著可瞬間將觀眾帶入歷史的長河；民族服裝則能彰顯地域文化特色，強(qiáng)化民族音樂的獨(dú)特韻味；現(xiàn)代時(shí)尚服飾則與當(dāng)代風(fēng)格的音樂相得益彰，展現(xiàn)時(shí)代風(fēng)貌。從視覺角度而言，這些服裝選擇有助于強(qiáng)化音樂的風(fēng)格和情感傳遞。精心設(shè)計(jì)的舞臺(tái)布景同樣不容忽視。通過搭建不同場景，如復(fù)古的宮殿、寧靜的鄉(xiāng)村或繁華的都市，以及巧妙運(yùn)用道具，如象征愛情的玫瑰、象征戰(zhàn)爭的盾牌等，為視唱表演營造出特定的藝術(shù)空間。這種設(shè)計(jì)不僅為表演者提供了更具代入感的表演環(huán)境，也引導(dǎo)觀眾在視覺感知的基礎(chǔ)上，更深入地理解音樂所蘊(yùn)含的主題和情感，從而實(shí)現(xiàn)視、聽、感的多維藝術(shù)體驗(yàn)。

（七）跨文化元素

在視唱領(lǐng)域中，引入跨文化元素具有深遠(yuǎn)的意義和價(jià)值。通過精心選取來自不同國家和文化的視唱作品，我們能夠全方位地展現(xiàn)全球多元的音樂風(fēng)格和獨(dú)有特色。不同文化所孕育出的音樂在諸多方面存在顯著差異，各自散發(fā)著獨(dú)特魅力。非洲音樂那強(qiáng)烈且富有動(dòng)感的節(jié)奏，讓聽眾感受到大地的脈動(dòng)和生命的活力；印度音樂婉轉(zhuǎn)復(fù)雜且充滿裝飾性的旋律，展現(xiàn)出細(xì)膩而深邃的情感世界；歐洲古典音樂嚴(yán)謹(jǐn)而和諧的和聲體系，構(gòu)建出莊重典雅的音樂殿堂。將不同文化的音樂元素進(jìn)行融合和創(chuàng)新，會(huì)給視唱作品的風(fēng)格帶來極其深刻且多維度的影響。這種融合首先可能在節(jié)奏方面帶來顯著變化，打破原有的單一節(jié)奏模式，將多種節(jié)奏型巧妙組合，創(chuàng)造出新穎且富有變化的韻律感，使作品充滿動(dòng)態(tài)的張力。在旋律線條上，不同文化旋律的融合會(huì)增添更多豐富的變化，引入獨(dú)特的音階和音程關(guān)系，讓旋律更具異域風(fēng)情。而在和聲的運(yùn)用上，不同文化和聲理念的碰撞與結(jié)合能夠突破傳統(tǒng)的和聲框架，形成獨(dú)特的音響效果，營造出奇幻的音樂氛圍。例如，當(dāng)把東方音樂中注重意境營造和情感細(xì)膩表達(dá)的特點(diǎn)，與西方音樂強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)的完整性和邏輯的嚴(yán)密性這一風(fēng)格相結(jié)合時(shí)，所產(chǎn)生的視唱作品既能展現(xiàn)出空靈深遠(yuǎn)的藝術(shù)境界，又具備嚴(yán)謹(jǐn)清晰的音樂架構(gòu)，富有深度的同時(shí)又充滿靈動(dòng)性，為聽眾帶來全新的聽覺享受和心靈觸動(dòng)。這種跨文化的融合與創(chuàng)新，極大地豐富了視唱作品的風(fēng)格，為視唱藝術(shù)開辟了更為廣闊的發(fā)展空間，同時(shí)也有力地促進(jìn)了不同文化之間的深度交流與相互理解。

四、對視唱音樂會(huì)中多元藝術(shù)元素運(yùn)用的展望

視唱音樂會(huì)作為獨(dú)特的藝術(shù)形式，在多元藝術(shù)元素融合運(yùn)用上屢現(xiàn)創(chuàng)新。音樂上，古典、流行、民族等風(fēng)格交融，聲樂與器樂協(xié)同；視覺上，舞臺(tái)布景、燈光、服裝造型及多媒體影像合力營造奇幻場景；表演上，舞蹈、戲劇融入增添故事性與情感張力；文學(xué)元素結(jié)合帶來深刻內(nèi)涵。

然而，運(yùn)用多元藝術(shù)元素并非坦途，面臨諸多挑戰(zhàn)。技術(shù)上，實(shí)現(xiàn)多媒體影像與音樂精準(zhǔn)同步困難，新興技術(shù)或有畫面延遲等影響觀眾體驗(yàn)。成本上，多元元素引入需高投入，有限預(yù)算或限制展現(xiàn)質(zhì)量。協(xié)作上，不同領(lǐng)域人員可能存在溝通障礙、理念與風(fēng)格差異。針對挑戰(zhàn)，技術(shù)方面應(yīng)提前充分測試排練，確保設(shè)備穩(wěn)定兼容，加強(qiáng)團(tuán)隊(duì)培訓(xùn)。成本方面，可尋求贊助或優(yōu)化資源配置。協(xié)作方面，建立有效溝通機(jī)制，項(xiàng)目開始前組織研討會(huì)明確共同目標(biāo)與方向。多元藝術(shù)元素對觀眾影響深遠(yuǎn)，打破單一藝術(shù)形式局限，從多維度感受理解藝術(shù)。豐富的視覺與精彩表演吸引觀眾，激發(fā)情感共鳴，深化對音樂情感思想的體會(huì)。展望未來，前景廣闊。科技進(jìn)步，如人工智能可依觀眾反應(yīng)動(dòng)態(tài)調(diào)整，全息投影使虛擬與現(xiàn)實(shí)互動(dòng)?？珙I(lǐng)域合作將更深入，從創(chuàng)作初始共同構(gòu)思，模糊藝術(shù)形式界限，創(chuàng)造新語言形式，形成綜合性藝術(shù)盛宴。觀眾需求審美推動(dòng)多元發(fā)展，渴望全方位藝術(shù)享受，促使融合更多元素滿足個(gè)性化需求。全球化交流融合帶來多元文化元素，不同國家地區(qū)的風(fēng)格理念碰撞融合，豐富內(nèi)涵促進(jìn)文化交流?？傊?，未來視唱音樂會(huì)的多元藝術(shù)元素運(yùn)用充滿可能，將帶來震撼心靈的藝術(shù)體驗(yàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳培剛.高師音樂基礎(chǔ)課程的多元文化理念與教學(xué)研究[D].南京藝術(shù)學(xué)院，2017.

[2]張焱.新視野下視唱練耳教學(xué)模式的特點(diǎn)分析[J].文藝生活·下旬刊，2019（09）：217-218.

作者簡介：任安琪（1995-），女，江蘇徐州人，碩士，助教，從事音樂研究。