摘 要：中世紀(jì)哥特式建筑獨特的風(fēng)格為視覺藝術(shù)提供了新的美學(xué)理念，使其得到了廣泛關(guān)注和運用。彩色玻璃花窗作為建筑的一部分，其功能性和藝術(shù)性在哥特建筑所營造的空間中達(dá)到完美統(tǒng)一。文章立足彩色玻璃花窗產(chǎn)生背景和技術(shù)實現(xiàn)，剖析玻璃花窗的藝術(shù)價值，探尋玻璃花窗對現(xiàn)代審美的影響及創(chuàng)新應(yīng)用。

關(guān)鍵詞：彩色玻璃花窗；藝術(shù)特點；創(chuàng)新應(yīng)用

中世紀(jì)哥特式教堂作為一種建筑風(fēng)格，在藝術(shù)史的發(fā)展中占有重要席位。尖拱券、飛扶壁、肋拱是哥特式建筑的主要特點，教堂內(nèi)部的空間感被表達(dá)得淋漓盡致，墻被柱子代替，因而有大面積的窗戶，彩色玻璃花窗應(yīng)運而生，和高、直的空間完美契合，為教堂增加濃重的宗教氣氛。

一、彩色玻璃花窗的源起

（一）起源及背景

在中世紀(jì)，人們對彩色玻璃的運用并不陌生。彩色玻璃的歷史可以追溯到3000年前的埃及，而大量的證據(jù)也表明，羅馬人曾在他們的建筑中運用過半透明的玻璃薄片。某些具有實物佐證的文獻(xiàn)也有過關(guān)于基督教早期、拜占庭時期、穆斯林以及中世紀(jì)早期建筑中運用彩色玻璃的描述。[1]中世紀(jì)中晚期，西歐經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇，封建社會逐步確立；“十字軍”東征，崇拜圣人遺物的朝圣熱興起。宗教熱潮中逐漸發(fā)展起以建筑為主的藝術(shù)，先后經(jīng)歷了羅馬式風(fēng)格、哥特式風(fēng)格。彩色玻璃花窗正是由此逐漸發(fā)展成為一種復(fù)雜而精致的藝術(shù)形式?？梢哉f，彩色玻璃花窗在哥特式教堂建筑中而廣為人知。

由羅馬式建筑風(fēng)格演變而來，哥特式風(fēng)格盛行于中世紀(jì)晚期。隨著教堂世俗性的加強(qiáng)，各地把教堂當(dāng)作城市繁榮與獨立的紀(jì)念碑，爭先修建教堂。羅馬式建筑墻厚、窗戶小、采光差的特點得到了改良，哥特式采用尖拱券、飛扶壁、肋拱來分擔(dān)教堂拱頂?shù)膫?cè)推力，使得中殿不需要更多的墻體來承重，柱子與柱子之間形成了大面積的窗戶，以便建筑師安排彩色玻璃窗戶。建筑外觀又高又直，帶給人直上云霄之感；內(nèi)部空間高、采光好，其秘密就在于用柱頭代替墻體，柱頭之間以大玻璃窗戶呈現(xiàn)，鑲嵌彩色玻璃。由于中世紀(jì)的玻璃制造工藝的限制，玻璃片的尺寸較小，一小塊一小塊的圖案像鑲嵌畫一樣拼接成復(fù)雜的圖案和故事，極具裝飾性。光線從側(cè)窗射入教堂內(nèi)部，立即呈現(xiàn)出五彩斑斕的效果，如同一幅幅無字經(jīng)書，很有詩意和象征意味。

（二）技術(shù)實現(xiàn)

彩色玻璃花窗之所以在哥特式建筑中大放異彩，這與教堂內(nèi)部墻面減少，大面積窗戶不斷增加是密切相關(guān)的，其形成是建筑結(jié)構(gòu)發(fā)展的結(jié)果。如法國巴黎的圣禮拜堂（Sainte-Chapelle）沒有墻只有彩色花窗的視覺感受（見圖1）。彩色玻璃窗的發(fā)展和玻璃的發(fā)展是息息相關(guān)的。早期巴西利卡和拜占庭教堂只是偶爾使用花窗但直到在圣丹尼斯修道院彩色玻璃才第一次在裝飾和結(jié)構(gòu)上占據(jù)了重要的位置。玻璃冶煉技術(shù)的高峰時期同時也是教堂發(fā)展的高峰時期。這種成正比的對照關(guān)系對彩色玻璃的制作工藝產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響[2]。

西奧菲勒斯·普雷茲比特撰寫的《不同技藝論》是西歐歷史上第一部從業(yè)者記錄其藝術(shù)生產(chǎn)技術(shù)的書籍，其第二冊：《玻璃工的技藝》中對安裝玻璃窗戶和切割玻璃的步驟和要點就有著詳細(xì)的記錄。[1]簡單來說，彩色玻璃花窗早期的制作過程，首先是在經(jīng)過處理的木板上做長寬標(biāo)記并設(shè)計圖案、映射到玻璃上進(jìn)行描摹，再切割玻璃，將玻璃片嵌在鉛條中固定成圖案并兩面焊接等。

玻璃技術(shù)的進(jìn)步也是彩色玻璃花窗的重要前提。玻璃自發(fā)明以來，人們就不斷地嘗試多種應(yīng)用。彩色玻璃片的燒制技術(shù)不斷進(jìn)步，從一開始玻璃片面積小，透明度低，再到后期逐漸讓各種更為明確的圖案和色彩得以實現(xiàn)。拜占庭早期，通過在玻璃中夾入不同顏色的薄片使其賦予其顏色用作教堂鑲嵌畫。后來，人們已經(jīng)可以熟練地制作彩色玻璃，在玻璃上涂顏色來繪制玻璃，或在高溫加工過程中摻入不同的氧化金屬，從而生成不同顏色的玻璃。

二、彩色玻璃花窗的藝術(shù)特點

（一）裝飾性

彩色玻璃花窗因玻璃材質(zhì)的特殊性和色彩組合的無限可能性，其獨特美感帶來的天然裝飾性成為建筑中的亮點。古羅馬時期，人們就使用彩色玻璃制作小型物件，如瓶子和珠寶。到了公元3世紀(jì)左右，開始出現(xiàn)用作建筑裝飾的小型彩色玻璃窗。可見，彩色玻璃的裝飾功用由來已久。

彩色玻璃花窗之所以呈現(xiàn)出天然的裝飾性，一方面，因其色彩豐富，各種具有象征性的顏色搭配在一起，在光線照射下為室內(nèi)帶來豐富的色彩變化，也會形成斑斕的光影，為室內(nèi)空間增添靈動的氣息。另一方面，彩色玻璃花窗的圖案，藝術(shù)家可以讓圖案有無限的可能。中世紀(jì)的教堂花窗主要采用圣經(jīng)故事作為圖案內(nèi)容，兼具功能性?；ù皥D案既有抽象的幾何形狀，也采用了具象的圖案，如動植物、人物等。再者，玻璃的透光性使得花窗在光線照射下產(chǎn)生絢爛璀璨的視覺效果，圖案在光影交織下極具藝術(shù)性，圖案和光影效果還會隨光線變化而發(fā)生變化，使駐足者仿若身處迷人幻境。

（二）功能性

哥特式建筑主要是中世紀(jì)流行的教堂和修道院等建筑形式，建筑看起來又高又大，內(nèi)部有復(fù)雜的結(jié)構(gòu)和富麗的裝飾。建筑是宗教屬性的，是為宗教服務(wù)的，有功用性的空間。哥特式建筑從羅馬式建筑演變而來，無論是創(chuàng)新拱券還是新增的飛扶壁帶來的各種改變，其背后隱藏的是宗教發(fā)展需求。教徒人數(shù)大量增加，就有對空間的追求；隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和思想的轉(zhuǎn)變，就有了教堂所傳遞的精神追求；高聳入云的尖塔一時成了教堂增高的利器，比如巴黎圣母院將近100米，科隆大教堂、烏爾姆大教堂都超過了150米。

彩色玻璃花窗也不例外，通過圖像為不識字的信徒傳播教義，同時增強(qiáng)宗教場所的氛圍。彩繪玻璃繪畫內(nèi)容并非根據(jù)工匠個人的愛好而隨意描繪，當(dāng)時的環(huán)境以及捐贈者一時興起的想法都對彩繪玻璃的內(nèi)容產(chǎn)生影響。[3]因此，玻璃花窗的圖案內(nèi)容以圣經(jīng)故事和相關(guān)題材為主，具有宗教教化的功能。在玻璃花窗上，藝術(shù)家通過將圣經(jīng)故事和斑斕的彩色玻璃片相結(jié)合，向進(jìn)入教堂的人講述宗教的歷史和教義。彩色玻璃花窗利用大幅的彩色玻璃窗替代墻面，將宣傳功能、空間效果以及藝術(shù)審美完美結(jié)合。

（三）空間感

彩色玻璃花窗因其材料——玻璃，營造出獨特的空間感受。由于其透明性，增加室內(nèi)外的空間連續(xù)性，使得室內(nèi)空間看起來更加開闊；由于其透光性，讓光線能夠自由地傳遞到室內(nèi)，營造出明亮、通透的感覺。玻璃表面也可以反射周圍環(huán)境，從而在視覺上擴(kuò)大空間范圍，尤其是大塊玻璃幕墻。光線通過玻璃時還會發(fā)生折射，產(chǎn)生有趣的光影效果，增強(qiáng)空間的藝術(shù)氛圍。不同于實體墻會完全阻斷視線或聲音，玻璃還可以作為隔斷來劃分不同的功能區(qū)域，因此，它既保持了私密性又不失開放感，有助于創(chuàng)造一種既分離又相連的空間體驗。玻璃不僅僅是一種簡單的建筑材料，它通過其獨特的屬性為建筑設(shè)計提供了無限可能，能在很大程度上影響和定義空間的感受和體驗。如1951年國際工業(yè)博覽會的展廳“水晶宮”，由玻璃和鋼架結(jié)構(gòu)組成，作為展廳反而成了 “展品”，引發(fā)了人們的廣泛關(guān)注?，F(xiàn)代主義建筑大師密斯·凡德羅也偏愛使用玻璃，如影響深遠(yuǎn)的摩天大樓——西格拉姆大廈。

（四）精神性

只有在哥特式教堂中，巨大的彩繪玻璃畫其接受的光線是直接的，這也是其他藝術(shù)媒介不能達(dá)到的光線效果。[4]面對教堂彩色玻璃花窗時，視線從最低層逐漸向上移動，通過觀看這些圣經(jīng)故事圖像，逐漸仰望蒼穹，似乎看到光就看到了光明的未來。當(dāng)陽光灑入教堂時，透過彩色玻璃中的光線發(fā)生了奇妙的改變，光變成了各種顏色。哥特式教堂的精神性通過彩色玻璃和空間環(huán)境得以體現(xiàn)，它將人工和自然巧妙地結(jié)合，成為哥特式建筑風(fēng)格一個重要標(biāo)志。彩色玻璃花窗自身的透光性、透明性以及光線進(jìn)入后的光影效果，使得教堂里充滿儀式感。

三、彩色玻璃花窗的審美影響與創(chuàng)新應(yīng)用

彩色玻璃花窗作為哥特式教堂建筑的一部分，具有裝飾性、功能性、空間感以及精神性等藝術(shù)審美特點。隨著人們思想的改變，工藝的發(fā)展與創(chuàng)新，其應(yīng)用場景不再限制于宗教空間，衍生到更多的生活領(lǐng)域，如建筑、燈飾、家居用品、手工藝品、室內(nèi)裝飾、建筑外觀、公共空間等。

19世紀(jì)工藝美術(shù)運動向古代取經(jīng)，主張回歸傳統(tǒng)手工藝，推動了英國彩繪玻璃藝術(shù)的發(fā)展。隨后，法國新藝術(shù)運動，凸顯圖案和紋飾的裝飾性，帶動了彩色玻璃藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。此后，美國、德國等地出現(xiàn)了玻璃藝術(shù)相關(guān)的工作室，現(xiàn)當(dāng)代的歐洲藝術(shù)家試圖將這種古老的藝術(shù)形式轉(zhuǎn)換為當(dāng)代藝術(shù)，采用傳統(tǒng)工藝，輔以平板玻璃，以及其他材料的組合等[5]。

彩色花窗玻璃延作為建筑的一部分，對建筑產(chǎn)生持續(xù)的影響，因此國內(nèi)外的許多現(xiàn)代建筑都可以看到其身影，如夏加爾為多個教堂設(shè)計的玻璃花窗，日本神奈川縣的箱根雕刻之森美術(shù)館，墨西哥托盧卡植物園，美國熾焰燎原博物館（見圖２）等。

人們對美好生活的向往將彩色玻璃花窗的審美感受延伸到日常生活中，有色彩的家居產(chǎn)品讓空間更有溫度，彩色玻璃作為一種歷史悠久的材料被廣泛應(yīng)用。彩色玻璃作為玄關(guān)隔斷和廚房門窗是常見的室內(nèi)裝潢，鮮艷色彩的搭配與玻璃的透光感，提升了房屋溫度，使整體顯得更加大方整潔。蒂凡尼燈可以說是彩色玻璃花窗最具有代表性的家居應(yīng)用了（見圖３），與哥特式教堂常見的花窗拼接方法不同，它的燈罩是由彩色玻璃焊接而成，具有色彩豐富、做工細(xì)膩、圖案流暢大方、燈光柔美且絢麗、造型實用豪華的特點，適用室內(nèi)場景廣泛。蒂芙尼公司對彩色玻璃進(jìn)行了創(chuàng)新，改變了自中世紀(jì)以來彩色玻璃的傳統(tǒng)工藝，創(chuàng)造了一種新的工藝探索彩色玻璃的畫法、色彩和紋理質(zhì)量，制造乳白玻璃，使藝術(shù)家能夠用材料本身固有的顏色隨機(jī)調(diào)和畫面上的色調(diào)，呈現(xiàn)出漸變的流動畫面、豐富的線條和紋理[6]。

四、結(jié)束語

玻璃因透光性、透明性、光影效果、空間塑造等各種特性，一經(jīng)發(fā)明便經(jīng)久不衰，并不斷發(fā)展與創(chuàng)新。彩色玻璃花窗是一種將彩色玻璃以各種形狀切割后，連接并固定在框架上的藝術(shù)形式，自中世紀(jì)出現(xiàn)在哥特式教堂以來，因其裝飾性、功能性、空間感以及精神性等藝術(shù)審美特點，被廣泛接受和傳播，影響至今。隨著材料技術(shù)與設(shè)計理念的發(fā)展，以及物質(zhì)生活的富裕讓人們越來越關(guān)注精神需求和生活感受，彩色玻璃花窗的應(yīng)用也更加多樣化和現(xiàn)代化。一方面，更多現(xiàn)代元素的融入讓古老技藝煥發(fā)新生；另一方面，在現(xiàn)代建筑、家居裝飾乃至公共藝術(shù)項目中，彩色玻璃花窗被賦予了新的生命，如作為隔斷、裝飾品或是獨立的藝術(shù)裝置出現(xiàn)。這些創(chuàng)新不僅拓寬了彩色玻璃花窗的表現(xiàn)范圍，也讓這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式更加貼近當(dāng)代審美。

參考文獻(xiàn)：

[1][美]H.W.詹森（H.W.Janson）.詹森藝術(shù)史：插圖第7版[M].藝術(shù)史組合翻譯實驗小組，譯.長沙：湖南美術(shù)出版社，2018.

[2]趙迎.哥特教堂彩色玻璃窗之探究[J].山西建筑，2007（29）：26-27.

[3]李文.中世紀(jì)歐洲哥特式教堂彩繪玻璃研究[D].重慶師范大學(xué)，2013.

[4]黑格爾.美學(xué)[M].朱光潛，譯.北京：商務(wù)印書館，1997.

[5]王秀薇.玻璃彩繪藝術(shù)[J].新美術(shù)，2018，39（07）：107-109.

[6]湯慧，柴吉昌.路易斯·康福特·蒂芙尼彩色玻璃藝術(shù)研究[J].上海工藝美術(shù)，2022（02）：92-94.

作者簡介：趙丹（1985-），女，四川巴中人，講師，從事美術(shù)史、藝術(shù)教育、通識教育研究。