摘 要:在國(guó)內(nèi)宏觀政策的支持下,北京皮影作為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的代表性項(xiàng)目受到了廣大學(xué)者的關(guān)注,著名折子戲劇目《水漫金山》被北京皮影劇團(tuán)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化,使皮影戲以嶄新的面貌出現(xiàn)在當(dāng)代人的視野中,特別是劇中文戲充分展現(xiàn)了北京皮影劇團(tuán)在唱腔上既融合眾家所長(zhǎng),又自成一派的獨(dú)特風(fēng)格,對(duì)于傳統(tǒng)音樂(lè)元素在新時(shí)代音樂(lè)作品創(chuàng)作中具有一定借鑒作用。
關(guān)鍵詞:北京皮影;皮影分析;北京皮影戲《水漫金山》
唱腔是皮影戲中非常重要的組成部分,是表現(xiàn)皮影戲中人物形象、情感的重要媒介。我國(guó)的皮影唱腔藝術(shù)聲韻優(yōu)美,具有很強(qiáng)的審美價(jià)值和教育實(shí)踐價(jià)值,是需要開(kāi)墾的寶藏。在皮影藝術(shù)的傳承方面,目前除了傳承人的口傳心授,皮影戲進(jìn)校園也成為傳承中國(guó)傳統(tǒng)文化、弘揚(yáng)經(jīng)典的重要途徑,主要是將皮影唱腔知識(shí)融入教材以及美術(shù)課堂,但皮影音樂(lè)課程總體較少且主要在于皮影音樂(lè)欣賞,缺乏皮影唱腔知識(shí)的普及和了解,因此,為進(jìn)一步深化皮影戲傳承,需要讓學(xué)生懂皮影唱腔,也會(huì)欣賞皮影唱腔,從而更好地感受中國(guó)傳統(tǒng)文化魅力。
一、北京皮影戲概述
北京皮影戲是中華民族傳承千年的技藝,它的生存價(jià)值和生存實(shí)踐是我們需要關(guān)注的。生存價(jià)值是指北京皮影戲在一定的生存環(huán)境中滿足了怎樣的受眾需要,這是決定北京皮影唱腔生存的主要因素;生存實(shí)踐是指目前北京皮影根據(jù)這些受眾需求,采取了何種方式,怎樣的形式進(jìn)行活動(dòng)從而實(shí)現(xiàn)它的價(jià)值[1]。
(一)受眾需求
北京皮影戲的觀眾最初都是農(nóng)民,或者是由農(nóng)民演變而來(lái)的市民,有些皮影戲演員本身自己也是農(nóng)民。因?yàn)楸本┢び皯蜃畛跻蛉藗兊男叛鲂枨蠖顒?dòng),但這種需求群體往往廣泛存在于鄉(xiāng)野。皮影藝術(shù)也是一種鄉(xiāng)土藝術(shù),與民俗活動(dòng)相結(jié)合,活躍于廣大鄉(xiāng)村。人們對(duì)于社村廟會(huì)、村里婚喪慶典等需求都離不開(kāi)皮影戲。這些習(xí)俗到今天,有些地方也還仍然保留著。農(nóng)村地區(qū)老人群體,會(huì)專門以還愿來(lái)聘請(qǐng)皮影演出。皮影戲在農(nóng)村地區(qū),在當(dāng)時(shí)保持著相當(dāng)?shù)姆睒s以及需求。但如今隨著全球化、現(xiàn)代化的風(fēng)潮中社會(huì)觀念生活方式日新月異,民眾的信仰與之前科技教育不發(fā)達(dá)的年代相比理性了很多,以上提到的鄉(xiāng)村皮影戲的市場(chǎng)需求開(kāi)始萎縮,農(nóng)村的文化結(jié)構(gòu)也早已悄然發(fā)生改變,傳統(tǒng)的賽社獻(xiàn)祭等公共行為受到質(zhì)疑,經(jīng)濟(jì)權(quán)利由年輕人接管,信仰需求濃厚的那一批人已經(jīng)老去,往期皮影戲的組織者、發(fā)起者已經(jīng)逐漸喪失在公共事務(wù)上的話語(yǔ)權(quán),年輕群體對(duì)皮影戲的需求很小,不愛(ài)看皮影不好聯(lián)系演出了[2]。
(二)當(dāng)代詮釋
一是融入茶館文化。當(dāng)然,皮影戲活動(dòng)在當(dāng)代的需求依然存在,北京茶館已經(jīng)成為皮影戲的一個(gè)生存場(chǎng)所,因?yàn)榭吹搅似び皯蛴^眾年齡老化的特點(diǎn),茶館特別為老年人提供了一個(gè)休憩娛樂(lè)、交流追憶童年的地方[2]?,F(xiàn)代影戲茶館如目前北京的老舍茶館,以老北京文化為底蘊(yùn),茶館老板聘請(qǐng)皮影戲藝人,茶館供應(yīng)糕點(diǎn)、茶水以及餐飲,讓群眾邊喝大碗茶,邊欣賞皮影戲。雖然中心已經(jīng)向餐飲傾斜,但因?yàn)榕c旅游開(kāi)發(fā)相結(jié)合,吸引了很多想體驗(yàn)北京特色、追憶往昔的老人游客,甚至年輕人群體。二是融入教育教化。因?yàn)槠び皯虻慕逃袒δ?,有了更大的彈性和張力,讓傳統(tǒng)皮影戲與時(shí)代結(jié)合,運(yùn)用皮影戲元素,給人耳目一新的印象。專業(yè)院團(tuán)抓住了兒童劇發(fā)展的需求,在先進(jìn)院團(tuán)的指導(dǎo)示范等多方面的帶動(dòng)下,又一次掀起了兒童劇演出的熱潮。以兒童劇為主的影戲?qū)和后w作為主要觀眾,是皮影戲融入現(xiàn)代生活的一次重要探索。三是融入現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)。北京皮影劇團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)路寶剛表示,“我們應(yīng)該遵守皮影戲的‘規(guī)矩’,但更應(yīng)該尊重事物發(fā)展的規(guī)律”,“與其故步自封地抱著所謂行業(yè)的規(guī)矩不放,讓皮影走入困境,不如憑借時(shí)代給予的眾多機(jī)會(huì)打破它”。北京皮影戲在當(dāng)代皮影演繹方面做了熱情的嘗試,將皮影與年輕人喜愛(ài)的大熱動(dòng)畫(huà)以及游戲相結(jié)合,去尋找影戲的發(fā)展之路。北京皮影與現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)游戲的融合,是皮影突破自身的一次嘗試,不僅是創(chuàng)作上的惺惺相惜,也是藝術(shù)、設(shè)計(jì)、演繹,更是聲樂(lè)上的印證與互動(dòng)。動(dòng)畫(huà)與傳統(tǒng)藝術(shù)的融合如果僅僅停留在形式上會(huì)很可惜,需要更深入地理解,體會(huì)那種穿透千年的專注與匠心。
二、北京皮影戲《水漫金山》唱腔分析
(一)北京皮影戲唱腔特點(diǎn)
北京皮影的唱腔來(lái)自我國(guó)西北部地區(qū)的蘭州影調(diào)。蘭州影調(diào)①主要分布在我國(guó)陜甘一帶,于明正德年間吸收了西北地區(qū)的【老虎調(diào)】【碗碗腔】,讓皮影戲的唱腔得以更加充實(shí)。在此之前,北京皮影使用的是高腔,這種唱腔沒(méi)有文樂(lè)進(jìn)入,使用打擊樂(lè)器進(jìn)行伴奏,念白參與極少,直至清順治年間,蘭州影調(diào)被路家皮影所接納,路家班經(jīng)歷了種種磨難,才把皮影藝術(shù)傳承至今。北京皮影戲初次形成時(shí),它的唱腔高亢明亮,演唱形式采用一人唱眾人幫,伴奏樂(lè)器中沒(méi)有絲弦樂(lè),只設(shè)置吹奏樂(lè)器嗩吶、號(hào)筒,打擊樂(lè)器采用大鑼,大鈸等。唱腔風(fēng)格豪放粗獷,具有很強(qiáng)的說(shuō)唱部分,在發(fā)聲上氣息貫通,聲音圓潤(rùn)明亮,有生旦凈丑行當(dāng)劃分,北京話的吐字形成了北京皮影戲發(fā)音吐字的特點(diǎn),傳統(tǒng)北京皮影戲運(yùn)用丹田演唱,以氣托腔,演唱順暢聲音洪亮,在適當(dāng)?shù)牡胤綋Q氣,北京皮影的念白好似珠落玉盤,富有力量。丑角的念白稱為散白,詼諧俏皮,說(shuō)詞時(shí)好像嘴巴里一個(gè)個(gè)迸出來(lái)的炒豆子一般,干脆利索[3]。
唱腔的分析與板式節(jié)奏、行當(dāng)、伴奏密不可分,本文將分角色對(duì)《水漫金山》進(jìn)行唱腔分析,并加入板式節(jié)奏、行當(dāng)、伴奏等角度更加全面地分析唱腔情感,以及角色性格的彰顯。
(二)《水漫金山》分角色唱腔分析
1.白素貞唱腔分析
如譜例1,白娘子“尊禪師,聽(tīng)奴講?!碧幙梢悦黠@感受到作為正旦青衣的白娘子相比于青蛇的火爆和尖銳,顯現(xiàn)出的是穩(wěn)重;白蛇的性格在念白的腔調(diào)上也有所體現(xiàn),如白娘子的一句念白:(上前阻攔)“青兒你且稍待?!薄扒鄡骸焙汀吧源眱勺种g的腔調(diào)有拖長(zhǎng)的感覺(jué),語(yǔ)速極慢,拖腔婉轉(zhuǎn),同樣也體現(xiàn)出了她穩(wěn)重的性格。譜例1中可以看到旦角音域偏高,最高音達(dá)到小字二組的G,調(diào)式為g七聲宮調(diào)式。旦角【三趕七】如泣如訴與【正音腔】有相同之處,運(yùn)用慢速四四拍表現(xiàn)出敘事感,娓娓道來(lái),旋律線條綿延婉轉(zhuǎn),在開(kāi)唱時(shí)緩起,節(jié)奏時(shí)緊時(shí)松,有“跑腔”和“拖”的感覺(jué)。從譜例上來(lái)看,唱腔上下句明顯,“尊禪師,聽(tīng)奴講。”上下句都為三個(gè)字,落在G音,也就是宮音。然后接“許郎與我,情義深長(zhǎng)”從三個(gè)字的重疊依次增加數(shù)字蟬聯(lián)下趕七個(gè)字(嚴(yán)格來(lái)講如“許郎與我,情義深長(zhǎng)。”為八個(gè)字),但【七字句】在排布的過(guò)程中較為變通,可以增減字,其實(shí)是“許郎與我,情義長(zhǎng)”。在戲曲中六字八字都可歸為七字,表現(xiàn)了白蛇為救許仙甚至向法海低頭示弱、好言相勸求放許仙的迫切心情。
2.法海唱腔分析
譜例2中文體結(jié)構(gòu)為【三趕七】,為法海的花臉獨(dú)唱,演唱速度由90轉(zhuǎn)為84,四四拍轉(zhuǎn)為四二拍,比白蛇演唱速度快一倍,塑造了法海霸道威嚴(yán)的形象。最后主音落在E,為變化唱法,調(diào)式為g七生宮調(diào)式。篇幅短小,相對(duì)結(jié)構(gòu)對(duì)稱,句子字?jǐn)?shù)遞增。采用七字句,如作品中唱詞:“小白蛇,聽(tīng)端詳。我佛慈悲,保護(hù)善良。凡人與妖怪,焉能配鸞凰。速回峨眉修煉,脫離人世滄桑。膽敢遲延來(lái)違抗,叫你頃刻一命亡?!边@段唱詞僅有五句,但短小精悍,把法海堅(jiān)決要拆散許仙白蛇的決心,以及不留情面的形象表現(xiàn)了出來(lái)。201小節(jié)處出現(xiàn)了同音高加強(qiáng)音符號(hào),是對(duì)法海性格深一步的刻畫(huà),感情充沛氣勢(shì)激昂,將觀眾的情緒推向高潮,演唱時(shí)采用了說(shuō)唱結(jié)合和清唱的藝術(shù)處理手法,突出了花臉的演唱風(fēng)格。
3.青蛇唱腔分析
如譜例3,青蛇行當(dāng)為花旦,唱段部分唱腔為旦角【三趕七】,借鑒京劇念白,在旦角中更偏向花旦,發(fā)聲位置為頭腔,集中尖銳。咬字行腔上體現(xiàn)出女性化以及年齡小的特點(diǎn),活潑伶俐。演唱速度為96,與法海相比節(jié)奏更快,性格與法海的霸道相比凸顯出的是火爆?!敖蟹ê?,休猖狂”體現(xiàn)出青蛇性格的潑辣直接,花旦以念白,做功為主,有較多打斗戲份。青蛇上場(chǎng)前的打擊樂(lè)【水底魚(yú)】是京劇常用的鑼經(jīng),表現(xiàn)了青蛇上場(chǎng)的急切和匆忙,而青蛇更是一上來(lái)便是一段強(qiáng)硬的念白:“(怒斥)法海!速將我家官人放下山來(lái),如若不然殺進(jìn)廟去,拆了你的大雄殿,還砍下你的禿頭來(lái)!”更重神采而不重唱功,花旦要求唱腔秀麗靈巧,念白敏捷伶俐,唱功為輔,舞則必備,表現(xiàn)了區(qū)別于白蛇的女性角色,展現(xiàn)出行事直接,較為天真的花旦形象。
三、北京皮影戲唱腔研究?jī)r(jià)值分析
(一)傳承保護(hù)
北京皮影戲是一種民間的優(yōu)秀藝術(shù),一般采用師徒相授、代代相傳的方式。目前,從事皮影表演事業(yè)的年輕人逐漸減少,培養(yǎng)皮影唱腔傳承人,刻不容緩。因此,可采用因人制宜、因材施教的方式,根據(jù)學(xué)員嗓音特點(diǎn)以及條件,教授與其嗓音條件相符合的行當(dāng),并讓學(xué)員隨劇團(tuán)演出,獲得審美、環(huán)境以及表演程式方面的熏陶;除了傳承人的口傳心授,皮影戲進(jìn)校園,將皮影唱腔知識(shí)融入教材以及音樂(lè)課堂不失為一種很好的方式,與專業(yè)人士的培養(yǎng)方案相比,皮影唱腔藝術(shù)與校園的結(jié)合更應(yīng)注重皮影唱腔知識(shí)的普及和了解,讓學(xué)生懂皮影唱腔,也會(huì)欣賞皮影唱腔。
在資料保護(hù)方面,要對(duì)北京皮影唱腔和曲牌資料進(jìn)行整理工作,保護(hù)的手段可以有多種,如錄音、錄像樂(lè)譜收集等。要學(xué)習(xí)研究非遺文化及皮影藝術(shù)的基礎(chǔ)理論、操作技藝,還從外延領(lǐng)域,如劇本創(chuàng)作、唱腔運(yùn)用等,進(jìn)一步加深對(duì)傳統(tǒng)非遺文化皮影藝術(shù)的理解,對(duì)皮影戲的傳播和傳承起到較好推動(dòng)作用。
(二)借鑒運(yùn)用
在唱腔運(yùn)用方面,通過(guò)《水漫金山》中的唱腔分析所得出的唱腔特點(diǎn),對(duì)目前音樂(lè)藝術(shù)作品具有很好的借鑒運(yùn)用價(jià)值,為藝術(shù)創(chuàng)作提供了材料和傳統(tǒng)文化元素,北京皮影戲的唱腔是一個(gè)還未開(kāi)采的寶藏,其演唱方面的特殊性,可以使現(xiàn)代音樂(lè)作品擁有更加獨(dú)特的魅力?!八街?、可以攻玉”,對(duì)于差異性音樂(lè)作品的細(xì)致分析,也有助于更好藝術(shù)作品的產(chǎn)出;融合皮影唱腔元素的音樂(lè)藝術(shù)作品創(chuàng)作難度更高,建議國(guó)家可以從宏觀層面鼓勵(lì)流行音樂(lè)、現(xiàn)代音樂(lè)劇創(chuàng)作者的創(chuàng)作,也可以組織皮影表演者、傳承者和流行音樂(lè)創(chuàng)作人進(jìn)行藝術(shù)的溝通交流,為皮影戲唱腔元素的跨域交叉應(yīng)用帶來(lái)更大的可能。
四、結(jié)束語(yǔ)
音樂(lè)具有時(shí)代、類別、風(fēng)格之分,但如北京皮影戲唱腔藝術(shù)這樣的傳統(tǒng)文化是超越時(shí)空的,通過(guò)對(duì)北京皮影戲《水漫金山》的分析,讓我們清楚地領(lǐng)略到中國(guó)皮影藝術(shù)的魅力,既有隱藏在音樂(lè)下不斷如水般波動(dòng)烘托氛圍的板式節(jié)奏,也有不同行當(dāng)鮮明傳神的唱腔演繹,青衣的溫婉端莊,小花旦的俏皮可愛(ài),花臉的剛毅粗獷,或如泣如訴勾起人心無(wú)限愛(ài)憐,或伶牙俐齒逗人歡笑,或底氣十足令人生畏。可謂程式精彩細(xì)致,一板一眼都各有門道,值得我們?nèi)シ磸?fù)回味與學(xué)習(xí)。北京皮影戲是一項(xiàng)歷史悠久底蘊(yùn)豐富的藝術(shù),關(guān)于北京皮影唱腔的研究分析和實(shí)踐運(yùn)用是需要繼續(xù)深入的,一旦聽(tīng)懂看懂讀懂皮影,將會(huì)獲得其給予的震撼魅力以及乍現(xiàn)的靈感。
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作者簡(jiǎn)介:吳越(2000-),女,河南鄭州人,碩士研究生,從事音樂(lè)教育研究。