假如宋人有“相機(jī)”

用“視覺”捕捉

在中國藝術(shù)史上，兩宋時(shí)期是極富特色又蓬勃發(fā)展的重要時(shí)段。在兩宋時(shí)期的繪畫作品中，透露著宋人政治經(jīng)濟(jì)、社會(huì)生活、審美情趣的點(diǎn)點(diǎn)滴滴。

提到繪畫，我們繞不開的一個(gè)概念便是“視覺”。眼睛可以讓我們認(rèn)識(shí)世界，把看到的東西畫下來，用視覺化的方式展現(xiàn)給其他人，讓更多的人看到。

什么是視覺？其實(shí)就是我們通過眼睛感知和理解周圍環(huán)境的能力。這個(gè)過程涉及眼睛的結(jié)構(gòu)、光的傳播、感光細(xì)胞的活動(dòng)以及大腦對(duì)這些信號(hào)的處理和解釋。視覺是一種復(fù)雜而精密的感知過程，使我們能夠看到世間萬物的形狀、顏色和運(yùn)動(dòng)，并在大腦中形成我們所感知的圖像。

當(dāng)我們看東西時(shí)，光線首先進(jìn)入我們的眼睛，眼球前部的透明表面（角膜）和一個(gè)類似透明的鏡頭（晶狀體）會(huì)對(duì)光線進(jìn)行聚焦。然后，這些聚焦的光線通過眼球內(nèi)部的透明物質(zhì)（玻璃體）到達(dá)眼球的后部，落在一個(gè)叫作“視網(wǎng)膜”的地方。視網(wǎng)膜包含一些感光細(xì)胞，就像相機(jī)中的感光器一樣。這些感光細(xì)胞被激活，發(fā)送信號(hào)到我們的大腦，大腦通過處理這些信號(hào)并且組合它們，最終讓我們看到圖像。

這個(gè)過程非常快速自然，以至我們通常都不會(huì)意識(shí)到它正在發(fā)生。可以這么說，我們看到東西是因?yàn)檠劬邮盏焦庑盘?hào)，然后大腦把這些信號(hào)轉(zhuǎn)化成我們能理解的圖像。1839年，法國畫家路易·達(dá)蓋爾正是根據(jù)眼睛成像的原理，發(fā)明了世界上第一臺(tái)真正的照相機(jī)。

像相機(jī)一樣去“透視”

北宋畫家王希孟創(chuàng)作的《千里江山圖》采用了長(zhǎng)卷的形式，生動(dòng)地描繪了連綿起伏的群山和廣袤的江河湖水。畫面中的山嶺、坡岸、水域的布局被點(diǎn)綴著亭臺(tái)樓閣、茅屋村舍，水面上有長(zhǎng)橋，還有捕魚、駛船、行旅、飛鳥等生活場(chǎng)景。畫面整體描繪精細(xì)入微，形態(tài)生動(dòng)，展現(xiàn)出豐富的自然景色和生活氣息，既給人以氣勢(shì)磅礴的山水雄渾之感，也有綿遠(yuǎn)流暢的幽靜之意。這樣的畫面布局，和我們相機(jī)中的“全景模式”十分相似。

類似的“全景式”構(gòu)圖在宋代繪畫中還有很多，而提到宋畫中這些獨(dú)特的空間表達(dá)，就不得不說一說古人獨(dú)特的視覺透視方法了。

繪畫是要以二維平面來展現(xiàn)三維空間，對(duì)此，中西方繪畫給出了完全不同的解決方案。如果我們仔細(xì)觀察，不難發(fā)現(xiàn)西方繪畫中經(jīng)常表現(xiàn)出很強(qiáng)的空間感，畫家追求展現(xiàn)真實(shí)的環(huán)境和物體。相比西方繪畫寫實(shí)寫生的繪畫方法，中國畫的寫生是游歷以后的默畫，所作之畫是游歷后在腦中綜合的結(jié)果。相比于西方繪畫固定在某個(gè)時(shí)間或空間，中國畫以靈活的方式把處于不同時(shí)空中的物象按照畫家的主觀感受重新布局，構(gòu)造出畫家心中的時(shí)空境界。

我們?cè)谛蕾p中國畫時(shí)，很難推測(cè)出畫家的視角，因?yàn)檎麄€(gè)畫面有很多視角，每個(gè)視角又相互構(gòu)成透視關(guān)系，就像利用相機(jī)分段拍攝后再拼接在一起。在一個(gè)畫面中，我們可以同時(shí)看到很多人和場(chǎng)景，如廣闊的山脈、熙熙攘攘的街市。自南北朝到宋朝，“散點(diǎn)透視”形成了一套完整的繪畫體系，畫家不再受制于真實(shí)的空間，也不受制于觀察，在畫紙上重組各種元素，形成完整的畫面，意境也隨之出現(xiàn)了。

宋人的“透視”法則

“散點(diǎn)透視”在宋畫中的運(yùn)用十分普遍，它的視點(diǎn)、視向、視線是可動(dòng)、可變的。在宋畫中，這種視覺構(gòu)圖方式是如何體現(xiàn)的呢？讓我們從“以大觀小”及“三遠(yuǎn)法”這兩種典型的散點(diǎn)透視的觀察方法入手，看一看宋人腦海中的“相機(jī)”都拍出了怎樣的景色吧。

“以大觀小”的方法主要應(yīng)用在山水畫中，最早出現(xiàn)在北宋時(shí)期沈括的《夢(mèng)溪筆談》中。他說：“大都山水之法蓋以大觀小，如人觀假山耳。”他認(rèn)為，畫山水的方法通常是先從整體大局入手，就像人們觀看模型山一樣。一方面，要求畫家在作畫時(shí)選擇較高的視點(diǎn)，像俯瞰一樣，從整體上把握畫面，把屋舍、遠(yuǎn)山和近景都納入畫幅之中；另一方面，強(qiáng)調(diào)畫家視點(diǎn)的不固定性，不拘泥于一個(gè)視點(diǎn)，而是要全方位、立體式地觀察。這種透視原理體現(xiàn)在構(gòu)圖和取景中，得到的不是單一的“一座山”，而是“全景山”。屋舍也不僅僅呈現(xiàn)外貌，而是內(nèi)部陳設(shè)也要表現(xiàn)出來。這不是通過人眼客觀觀察所能達(dá)到的，而是主觀內(nèi)化的結(jié)果，具有明顯的主觀性。因此，如果畫家想要按照這種“以大觀小”的透視規(guī)則構(gòu)圖和取景，就必須充分發(fā)揮主觀想象力，不僅是對(duì)觀察到的一個(gè)視點(diǎn)的想象，還要把握宏觀、整體的主觀化想象。比如北宋畫家張擇端的畫作《清明上河圖》，不僅給人一覽數(shù)十里的感覺，而且畫面看起來既繁復(fù)又有序，緊密而不凌亂，一氣呵成。畫家通過宏觀的把握，使畫中的物體隨著視點(diǎn)的移動(dòng)而變化，從城外緩緩延伸到城中。城中的街市熙熙攘攘，行人如織，形成了繁忙的生活場(chǎng)景，為畫作增添了生動(dòng)的生活氣息。而河上的船只穿梭往來，船夫搖櫓、纖夫拉纖的景象也栩栩如生地呈現(xiàn)于畫中。

“三遠(yuǎn)法”是宋代繪畫構(gòu)圖取景中另一個(gè)重要的透視法。在透視的基本原理中，它強(qiáng)調(diào)視點(diǎn)的高低會(huì)導(dǎo)致所觀察到的物體和表現(xiàn)的意境發(fā)生變化，但這里的高低是相對(duì)的，是不固定和多變的?！叭h(yuǎn)法”最早見于北宋畫家郭熙父子的《林泉高致》中，簡(jiǎn)單來說，就是3個(gè)構(gòu)圖的不同視覺角度，分別以仰視、俯視、平視3個(gè)角度來描繪畫面，概括為高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)。這一理論被認(rèn)為是中國畫的經(jīng)典理論之一，為后來中國畫的透視研究奠定了基礎(chǔ)。

人類通過視覺認(rèn)識(shí)世界的角度是多樣的，無論是“焦點(diǎn)透視”也好，“散點(diǎn)透視”也罷，都能反映出人類對(duì)這個(gè)世界的探索與對(duì)美的不斷追求。假如宋人有“相機(jī)”，相信他們也一定能通過自己獨(dú)特的視角，留下那個(gè)時(shí)代最美的影像。

文章來源：《科學(xué)24小時(shí)》

（責(zé)任編輯：嵇刊）