程綺瑾

很多人用“德高望重”這個詞來表達對許鞍華的尊敬。但許鞍華說她很怕這個詞，因為這意味著她老。她知道自己老了，但還是希望能顯得年輕，精神上的年輕。用這番話來描述許鞍華非常合適：總是能與命運面對面，坦誠、樸實，又有股倔勁。

其最新作品《玉觀音》是一部很“許鞍華”，又不太“許鞍華”的影片。

許鞍華早期導演的由原著改編的影片都頗為拘謹，但是從《半生緣》、《女人四十》開始，她逐漸樹立起與原著不同的電影風格。電影《玉觀音》與原著最大的差別在于許鞍華對主題的界定。這是她對原著的一次個人解讀，影片不再是單純的愛情片，她看中的是故事里的悲劇情節(jié)。許鞍華對古典悲劇主題情有獨鐘。從《半生緣》、《千言萬語》到《男人四十》，悲劇情結(jié)始終貫穿著許鞍華的作品。

《玉觀音》里安心與毛杰的邂逅是個失誤。許鞍華抓住這條線，傳達了她所想傳達的主題：命運的存在和人坦然面對命運、承受苦難的尊嚴。毛杰被審，安心出庭作證那一段是影片中最打動人心的一幕。當辯護律師問安心與毛杰是否男女朋友，是否“上過床的男女朋友”時，安心都坦然回答，“是”。當律師繼續(xù)追問她是否因為想甩掉毛杰而誣告他販毒時，安心憤怒而冷靜地說：“不是這樣的”。那一刻的安心應該是許鞍華眼中最有魅力的女人，那一刻的趙薇也呈現(xiàn)出前所未有的光彩。

許鞍華本人就是這樣，“是”就承認，“不是”也絕不妥協(xié)。她承認性別帶來的局限性，承認有些影片拍得不盡人意，承認不能一心幾用，承認自己的很多缺陷。她很面對現(xiàn)實，會仔細花好制片公司的每一分錢，會認真去想觀眾想看什么，從來不標榜清高。但是她又很努力，希望拍出有良心有思想的影片。

再說影片不太“許鞍華”的地方。當初聽說許鞍華要拍《玉觀音》就有些詫異。海巖的東西一向有傳奇色彩，走的是言情路線，以現(xiàn)實主義著稱的許鞍華會如何駕御這個題材？而且《玉觀音》是內(nèi)地的故事，在北京和云南取景，在香港長大的許鞍華又會如何把握這兩個地方？帶著這樣的疑問就不難在《玉觀音》里發(fā)現(xiàn)一種疏離感。

雖然影片經(jīng)過岸西的改編、許鞍華的拿捏，但是海巖色彩始終存在。理性、踏實如許鞍華，對于安心與四個男人的愛情糾葛恐怕難以產(chǎn)生共鳴，所以拍得也有些飄忽不定。而對于北京和云南，雖然岸西和許鞍華都下了功夫來研究，但畢竟是外地人做出來的，無論在人物語言還是鏡頭設置上，都有一種稚嫩感。

年過五十的許鞍華選擇拍《玉觀音》這樣一部影片，自然有她的原因。她曾經(jīng)說過自己以前與市場是對立的，現(xiàn)在卻相信讓更多的人看電影是一件有意義的事情。我們可以對這一觀念持有異議，但是無法懷疑許鞍華的真誠，她只是更加坦然地面對現(xiàn)實。

觀念的轉(zhuǎn)變讓許鞍華不畏新嘗試，即使略顯稚嫩，卻不乏動人之處。可以說這是許鞍華的一部返老還童之作。