陳孟昕先生十幾年來的主要作品匯集在一起，構(gòu)成一本頗為厚實的畫冊，我為他的畫冊出版深感高興!我知道在這些主要作品的后面。滲透著他長時間對藝術(shù)孜孜以求，勤奮探索的巨大勞動。從他年少時期踏入藝術(shù)之門到人至中年的今天，他的理想是能夠借助藝術(shù)的表達抒發(fā)他詩人般的情懷，但他又多年來擔任著高等美術(shù)學府的教學任務(wù)和教學管理的任務(wù)，后者尤其耗去他大量的時間和精力，因此，他能夠把教學、管理和創(chuàng)作三者的關(guān)系處理好，特別是能夠在面對繁雜的事務(wù)同時堅持沉潛丹青，畫出一批批好畫，在不同的階段都形成一次次學術(shù)的進展，這種精神和成果都實屬不易。甚至讓人驚訝與欽佩。熟悉他的同仁都知道，他為人樸實而熱情。樸實體現(xiàn)在他做什么事都務(wù)求認真上，他的作品就展現(xiàn)了他在藝術(shù)研究上追求不斷深入的這種品格。熱情更是他的個性，他的許多作品與其說是藝術(shù)勞動的結(jié)果，不如說是藝術(shù)熱情的產(chǎn)物。我們所處的改革時代培育和造就了一代藝術(shù)家的工作能力和藝術(shù)能力。陳孟昕就是兼有這兩種能力的藝術(shù)家中很有代表性的一位。今年適逢改革開放30周年，作為在改革時代發(fā)展起自己藝術(shù)的陳孟昕。他的作品集在這個年頭出版。對于認識他在中國畫領(lǐng)域的創(chuàng)造和思考中國畫的當代發(fā)展都有重要的學術(shù)意義。

我之所以強調(diào)改革開放與陳孟昕藝術(shù)之間的關(guān)系，是因為在這代人的藝術(shù)成長和藝術(shù)面貌確立的過程中，始終貫穿著這個時代的中國藝術(shù)所面臨的一些基本課題。凡是能認識并解決好這些基本課題的畫家，其作品的思想內(nèi)涵與形式風格就能反映出時代的文化特征，個人的藝術(shù)探索也能夠在中國藝術(shù)的時代發(fā)展坐標中留下有價值的印記。我所指的基本課題包括三個方面的關(guān)系：一是繼承傳統(tǒng)與當代創(chuàng)新的關(guān)系：二是多樣化的藝術(shù)格局與自我藝術(shù)取向的關(guān)系：三是藝術(shù)的表達中文化關(guān)懷與審美方式的關(guān)系。這些基本課題在不同的藝術(shù)家那里有著不同的解決方式，陳孟昕便是在這些基本課題面前交出了自我答案的思考者與實踐者。

陳孟昕是接受過高等美術(shù)教育的畫家，而且先后在南北兩地著名的高等美術(shù)學院學習與研修。通過轉(zhuǎn)藝多師，形成了通常稱為“學院派”的造型能力。他長期勤奮的筆耕，練就了極為熟練的筆下功夫。例如他的速寫就取材十分廣闊，并且造型精到。但是他的造型能力不僅局限于人物形象的塑造，而是具有整體的綜合造型能力，也就是駕馭和控制大型畫面多種因素的能力。在他的“造型”中，包括了畫面結(jié)構(gòu)、形象塑造和色彩處理等多方面同時把握并有機處理的特點，這為他從事工筆畫創(chuàng)作提供了重要的基礎(chǔ)?？梢哉f，從上世紀80年代中期開始，他的工筆畫作品在中國工筆畫壇就體現(xiàn)了新一代畫家銳意探索的新穎面貌。中國工筆畫擁有自己深厚的傳統(tǒng)。陳孟昕首先尊重這個傳統(tǒng)。他不斷地從近代的工筆畫向歷史的縱深追溯，走進工筆畫傳統(tǒng)的歷史空間之中。在那里作沉潛的研究，尤其用心于工筆畫的經(jīng)典格式與造型特點。但是他深知，作為當代畫家，重要的是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上作現(xiàn)代乃至當代的發(fā)展。這里的“現(xiàn)代”。就是要打開工筆畫傳統(tǒng)接通現(xiàn)代造型觀念的通道，使古與今聯(lián)系起來。因此。他的研究又不僅僅停留在中國工筆畫的傳統(tǒng)體系里，而是憑借著學院教育給予的綜合知識，對包括西方現(xiàn)代以來繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)與表達方式作有選擇的吸收。在我看來，他的理想是要在保留傳統(tǒng)工筆畫含蓄典雅特征的基礎(chǔ)上，建立寬闊豐富和具有現(xiàn)代氣息的現(xiàn)代工筆畫格式，這種目標是整個中國工筆畫在新的時代條件下面臨的重要課題。與此同時，他還追求工筆畫的當代品質(zhì)。這里的“當代”也就是體現(xiàn)自己對于時代文化主題的關(guān)注，使工筆畫不僅僅停留在形式的現(xiàn)代感上，而且具有當代的內(nèi)涵，體現(xiàn)工筆畫這種傳統(tǒng)藝術(shù)樣式的當代性?；谧约汉軓姷脑煨湍芰?，他的創(chuàng)作的主要目標是主題性大型作品。他是當代中年畫家中一開始就以“大畫”為學術(shù)目標的一位重要代表。為了實現(xiàn)這樣一種理想，許多年來他堅持深入生活，感懷生活中豐富的現(xiàn)實。由此從現(xiàn)實的感受中提取反映生活本質(zhì)與特征的主題，形成他“大畫”作品豐富的內(nèi)容。同樣，在“大畫”的創(chuàng)作中，他的綜合造型能力使他總是超越陳規(guī)，敢于作技法與語言的大膽創(chuàng)新，形成了他的作品氣勢縱橫、語意豐富的大工筆畫格局。這是他對工筆畫發(fā)展所做出的難能可貴的貢獻。

陳孟昕的作品在主題立意上重在表達歷史、勞動、家園與生命的交融。他的許多作品取材于他深入生活的觀察與感受，既有對少數(shù)民族生活的了解與體驗。也有對當代生活的發(fā)現(xiàn)與認知，他的觀察與感受方式是獨特的，既細微地體察人物的生活情狀，也更加把目光放在生活的空間之中，因此他的作品總是具有一種大視野的景象。在寬闊的結(jié)構(gòu)中，自然景觀與人文氣象融合在一起，人物生活在家園的空間之中，人的生命與大自然的生命共同顯示出生機?？梢哉f。他的作品兼有寫實性與象征性，兼有理性的塑造與浪漫的想象。在某種程度上，他的作品與他長期工作與生活的荊楚文化空間有關(guān)系，楚文化中的浪漫主義傳統(tǒng)培育了他的浪漫主義情懷，對生活與生命的熱愛使得他的作品充滿豐富絢麗的色彩。因此，他所描繪的歷史主題總是有強烈的現(xiàn)代氣息，而他反映的現(xiàn)代生活又具有悠遠的歷史意境。打通歷史與現(xiàn)實、傳統(tǒng)與今天，是陳孟昕藝術(shù)的重要學術(shù)特色。

中國工筆畫的發(fā)展像所有的藝術(shù)類型一樣，也面臨著筆墨的當代創(chuàng)造這個基本課題。由于他有著寫意畫的功力和修養(yǎng)，假道工筆，可謂借寫意之石攻工筆，將寫意畫的流暢、氣韻、神思之妙融于工筆畫之中。尤其是將隨意性用于工筆畫的制作更顯得十分難得：那滿張紙的潑彩如潑墨之勢。那形的隱顯和凹凸是根據(jù)色水相撞出現(xiàn)的肌理尋找出來的，這正符合意筆畫中的“控制之中，意料之外”的效果，這種表達途徑的開拓與新技法的實驗。使他的工筆畫已具備繪畫現(xiàn)代形態(tài)，并且向著更真實的生存體驗拓展，形成了淳和流暢，逸韻飄然的特點。為當代工筆畫增添了亮光新景，也或多或少地改變了工筆畫的甜俗之風。在使用工具方面。陳孟昕不再僅限于毛筆畫線。而是采用直管水筆灌以濃淡不同的墨汁，結(jié)合鋼。筆運行具有的筆勢遒勁、轉(zhuǎn)折變化自然的特點，使線的形態(tài)更加豐富多變并具現(xiàn)代性。當時代加快步伐向前邁進之時，每一種藝術(shù)形式都不可能在封閉的狀態(tài)下保持它的獨立形態(tài)，不同藝術(shù)形態(tài)間的交流和融合也必然會成為一種趨勢。陳孟昕的藝術(shù)正是從工筆畫的角度參與到藝術(shù)的時代新形態(tài)的創(chuàng)造之中。

作為工筆畫的補充，也欲與工細一體的創(chuàng)作形成心理的調(diào)節(jié)，陳孟昕同時畫了許多水墨寫意小品。在這類作品中，既有中國意味的詩情畫意蘊含期間，卻又處處體現(xiàn)了現(xiàn)代人憶古追思的情懷與興味。他的寫意作品之筆墨看似隨意，但是細品之下卻感受到作品的每處用筆用墨又各有精妙，作品也正是在這種有心無意的安排之中透露筆墨酣暢、天真靈秀的趣味，讓人感受到藝術(shù)家曠達而本真的心懷。他的許多作品構(gòu)圖開合自然、筆墨飄逸而具有格局，以一種高妙的藝術(shù)語言書寫心性與意緒，在“物”與“我”之間營造著心靈的境界，刪繁就簡，以空白示人，錯落有致，以重墨定節(jié)奏。實現(xiàn)向“我”與“心”的過渡，在“有意無意”與“若即若離”的筆墨運動中，定立了自己的精神意向，反映出他直通精神層面和對藝術(shù)深度的不懈追求。

可以相信，陳孟昕的藝術(shù)因其在學理與語言上的通融兼善，具備了更為寬廣的發(fā)展前景。

(范迪安為中國美術(shù)館館長。中國美協(xié)副主席，中國美協(xié)理論藝委會副主任，教授；陳孟昕為湖北美術(shù)學院副院長，教授，中國美協(xié)中國畫藝委會委員，湖北省關(guān)協(xié)副主席)