黎 炬
[摘要]云南絕版木刻是在傳統(tǒng)套色木刻的基礎(chǔ)上發(fā)展演變而來,它套版精確、色彩、肌理效果豐富,創(chuàng)作更加簡練、自由,表現(xiàn)形式豐富多樣,藝術(shù)表現(xiàn)力強(qiáng)烈。近三十年來,絕版套色木刻在全國眾多畫家的研究與探索中,出現(xiàn)從數(shù)量到質(zhì)量都具相當(dāng)規(guī)模和高水平的作品,為版畫藝術(shù)的發(fā)展起到推波助瀾的作用。但在一定時期,尤其是在最近十年中,云南版畫的技巧和創(chuàng)作觀念沒有較大的改變,重復(fù)自己,模仿別人,沒有取得實(shí)質(zhì)性的突破。對藝術(shù)個性和原創(chuàng)性的追求,是版畫藝術(shù)的創(chuàng)造性最重要的是藝術(shù)語言,云南版畫創(chuàng)作要在新形勢下取得突破,必須關(guān)注中華民族的文化血脈和價(jià)值觀,是畫家觸摸當(dāng)代社會神經(jīng)的必由之路,是使自己的藝術(shù)感覺與當(dāng)代脈搏相契合的媒介,是版畫藝術(shù)的生命線。
[關(guān)鍵詞]絕版木刻 創(chuàng)作現(xiàn)狀 民族文化 精神底蘊(yùn)
中圖分類號:J5文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A文章編號:1671-7597(2009)0120194-02
一、云南版畫概述
版畫藝術(shù)是人類幾千年來文明成果不可分割的組成部分,具有獨(dú)特的史學(xué)價(jià)值和美學(xué)、文化價(jià)值。作為人類社會生活和藝術(shù)交流的手段,版畫滲透于人類生活的很多方面。隨著時代的發(fā)展,人們的審美視野不斷地?cái)U(kuò)大,特別是在經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展的今天,人們不但注重物質(zhì)生活的質(zhì)量,對精神生活的追求也越來越高,人們的審美趣味也越來越豐富多彩。因此,創(chuàng)造一種高尚的審美品位和文化具有極為重要現(xiàn)實(shí)意義。
云南古代版畫的形式,為傳播佛道經(jīng)文的書版木刻插圖,溯源可到唐、宋時的南詔、大理國時期,如今在民間仍然流傳著節(jié)祭用的木刻年畫。云南現(xiàn)代版畫,于三十年代末出現(xiàn),在民主運(yùn)動中發(fā)揮過戰(zhàn)斗作用,六十年代的版畫專業(yè)畢業(yè)生帶來了嚴(yán)格的版畫學(xué)院制教學(xué),文革前后的版畫學(xué)科學(xué)生成為了八十年代云南版畫創(chuàng)作的生力軍。自1984年到至今,云南版畫在中國畫壇崛起,成為繼四川、黑龍江、江蘇之后的中國當(dāng)代版畫四大流派之一。
“十余年來,云南版畫創(chuàng)作經(jīng)歷了“風(fēng)情熱”、“回歸熱”、“尋根熱”等探索過程,但無論怎樣變化,總隱含著一個心照不宣的著眼點(diǎn),那些以地方、民族、傳統(tǒng)為題材的作品,卻力圖將藝術(shù)形式從命題的囹圄中解脫,以形的變幻和色彩的變奏為創(chuàng)作本體”[1]P13,從云南版畫作品中我們能看到這塊地處邊陲而又富饒的土地上的各族人民的生活和秀麗奇?zhèn)サ纳酱ň吧?,那些樸?shí)而帶有濃重鄉(xiāng)土氣息的人物形象,艷麗華美的服飾,婀娜多姿的民間舞蹈、熱火朝天的節(jié)日盛典在云南版畫家的筆下得到生動的展現(xiàn)。
二、云南版畫創(chuàng)作的現(xiàn)狀
“美術(shù)創(chuàng)作,作為文化現(xiàn)象的精神產(chǎn)物,必然受制于一定的自然生態(tài)和歷史文化環(huán)境,必然面臨傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)抉擇的沖突”[1]P17,云南版畫有著自己的獨(dú)特性、獨(dú)立性、多樣性并富于深度與力度的整體風(fēng)格,具體體現(xiàn)在以下三個方面:
(一)云南特有的絕版木刻
絕版木刻是油印套色木刻中的一種,油印套色木刻是木刻版畫中出現(xiàn)得最晚的一種版畫形式。直到十六世紀(jì),歐洲才出現(xiàn)了這種版畫形式,二十世紀(jì)三十年代,油印木刻進(jìn)入中國,到了五十年代,得到很好的發(fā)展,并促進(jìn)了版畫形式的多樣性。二十世紀(jì)八十年代,云南版畫家將油印木刻發(fā)展為絕版木刻,豐富了油印套色木刻的表現(xiàn)方式,打開了創(chuàng)造新的版畫形態(tài)的通路。
在絕版套色的制版過程中,刀法與色的結(jié)合更加緊密,以刀代筆,點(diǎn)、線造型得到增強(qiáng),十分講究在制作上的“木味”,“刀味”,“印味”,原始痕跡、肌理可以表現(xiàn)得更清楚,能自由地表達(dá)色彩的力度。增強(qiáng)了以刀造型,以色造型的表現(xiàn)性和刀繪性,刻制與套印協(xié)調(diào)自然。色彩處理可印出鮮明薄透的色彩效果,又可營造凝練,厚重的色彩感覺,顏色套印更加充分,形體刻畫更加深入,版畫語言更加純粹。
云南絕版木刻它具有套板精確,創(chuàng)作更加簡練、自由,將油印套色木刻的制作推向了一個更自由的創(chuàng)作空間,改變了傳統(tǒng)的創(chuàng)作方法。制作方法與油印套色木刻的方法基本相同,所不同的是將過去的多版印刷現(xiàn)在濃縮在一張版上完成,選用不同的色底,畫面可以得到不同的效果,還可根據(jù)創(chuàng)作者對畫面處理的意愿而靈活掌握運(yùn)用。
(二)“民族風(fēng)情”題材
具有一定神秘主義色彩“民族風(fēng)情”題材,成就了云南版畫的輝煌,也遏制了云南版畫的進(jìn)一步發(fā)展。在云南這塊古老的土地上,有著天生的、神奇的自然風(fēng)光,有勤勞、智慧的人民創(chuàng)造光輝的民族民間藝術(shù)。版畫家在這塊神奇的土地上,從當(dāng)?shù)厝嗣竦纳钪邪l(fā)掘靈感,從傳統(tǒng)的民族、民間藝術(shù)中去汲取營養(yǎng),遠(yuǎn)古的崖畫、青銅器、壁畫和雕刻都給版畫家很大的啟發(fā)。
王朝聞?wù)f過:“搞創(chuàng)作,作者感覺的敏銳性很重要,如果沒有對生活感受的敏銳性是不行的。這種對生活的藝術(shù)敏感從哪里來?那就要反復(fù)研究生活,在新鮮的對象面前,深入細(xì)致的觀察,抓住生活中精彩的東西,加以藝術(shù)的概括、提煉和描繪。在某種意義上說,正確認(rèn)識生活比創(chuàng)作的構(gòu)思更為重要?!盵2]P4云南的版畫家通過生活中的思考,從現(xiàn)實(shí)生活出發(fā),觀察、體驗(yàn)、分析,研究民族、民間藝術(shù),對生活進(jìn)行有目的審美認(rèn)識,創(chuàng)作出一批優(yōu)秀的、高質(zhì)量的版畫作品。1984年鄭旭的版畫作品《拉枯風(fēng)情》獲全國六屆美展金獎,使絕版木刻技法得到快速的推進(jìn),更多版畫家用運(yùn)用絕版木刻技法對云南民族題材進(jìn)行表現(xiàn),版畫家們在互相影響下各自探索不同的版畫創(chuàng)作。之后的幾年中,如1987年鄭旭《過山雨》和賀昆《流動的光》,分別在全國第九屆版畫作品展覽上獲優(yōu)秀獎,更加推動了云南版畫創(chuàng)作熱情。1989年魏啟聰?shù)摹洞逭纷髌?、賀昆的《秋歌·發(fā)白的土地》作品,又分別在全國第七屆美術(shù)作品展覽上獲金獎、銀獎。1994年賀昆的《春光》作品榮獲“第12屆全國版畫大展”銀獎。2001年馬力的《大地山》作品榮獲“第15屆全國版畫作品展”銀獎等。這些作品的獲獎給云南版畫創(chuàng)作帶來榮譽(yù),也推動著全國版畫藝術(shù)的發(fā)展。
在這些光環(huán)的影響下,一些云南版畫家對版畫藝術(shù)的思考處于一種惰性的狀態(tài)中,跟風(fēng)模仿,版畫作品的創(chuàng)作一度處于平庸與下滑的趨勢。在最近的十年中,云南版畫的技巧和創(chuàng)作觀念、題材沒有較大的改變,重復(fù)自己,模仿別人,沒有取得實(shí)質(zhì)性的突破。“民族風(fēng)情”,在今天都市化的進(jìn)程中,已經(jīng)讓這種神秘慢慢的開始消失,這種進(jìn)程將會越來越快,云南版畫家將面臨更艱難的選擇,“題材”將面臨一個更大的挑戰(zhàn)。
(三)媒材的局部探索
云南絕版木刻的成功,還有一方面是對媒材的運(yùn)用,“自然材料審美特性的被認(rèn)識、被利用又是人類長期生活實(shí)踐和審美能力日趨提高的標(biāo)志”[3]P44在絕版套色木刻中,就媒材而言都要經(jīng)常使用到紙,在特殊工具的使用方面又有各自的不同。紙張、版材、顏料是版畫創(chuàng)作的必須元素。媒材介入藝術(shù)作品,通過材質(zhì)的特征改善、豐富或加強(qiáng)藝術(shù)作品的外在表現(xiàn)力,媒材的質(zhì)性表達(dá)才真正進(jìn)入審美語言階段。在版畫創(chuàng)作領(lǐng)域中,藝術(shù)對象和藝術(shù)主體已發(fā)生了根本性的變化。我們應(yīng)保留傳統(tǒng)已有的媒材外,應(yīng)用新的材料尋找新的版畫語言,“當(dāng)我們確認(rèn)某一種藝術(shù)語境的作用,包括它的特殊文化啟示是不是具有一定的偶然性?如果藝術(shù)家可以輕駕就熟地控制材料的最終表現(xiàn)結(jié)果,那么,他完全是在材料上尋找‘意義的邏輯性”[6]P50。
絕版木刻在媒材的運(yùn)用上,已被云南版畫家視作審美的主體對象,如鄭旭的《拉祜風(fēng)情》,賀昆的《秋歌發(fā)白的土地》,吳婉希的《女孩》,李俊華的《棲居地》,黎炬的《棲居》系列版畫作品等,運(yùn)用不同的媒材,如密度版、塑料版、中國宣紙、特種紋理紙等,還有把傳統(tǒng)水印技法和絕版木刻技法結(jié)合等,創(chuàng)作出一系列的作品,把云南版畫的版畫創(chuàng)作從過去較為單一的木版創(chuàng)作方法,進(jìn)入到現(xiàn)今的新技術(shù)、新材料、新方法,拓寬了版畫語言在表述上的寬容度。但這些對媒材和技術(shù)的實(shí)踐,遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有超越技術(shù)層面而進(jìn)入深層的思考,沒有超越個體局限,使創(chuàng)作具有社會效力與普遍意義。雖然版畫要以精到嫻熟的表達(dá)技巧為基礎(chǔ)前提,但若一味迷戀技巧而缺少精神思考,作品肯定是膚淺的。因?yàn)樗囆g(shù)的當(dāng)代性不但是由形式技巧構(gòu)成的,而主要是由作者的思想觀念造成的,最終取決于藝術(shù)家的思考深度與精神境界。
三、云南版畫創(chuàng)作的思考
(一)更新藝術(shù)表現(xiàn)語言,提升云南版畫的文化品格與學(xué)術(shù)深度
版畫作為多種因素有機(jī)組成的藝術(shù)作品,它的創(chuàng)新決不是某一方面因素孤立的變革。然而“在繪畫過程中畫家知識的修養(yǎng)通過手、眼、心與表現(xiàn)對象之間的‘肉搏而實(shí)現(xiàn)在畫面上,其中包含了畫家對事物敏銳的感知、知識和修養(yǎng)?!盵4]P23藝術(shù)固然離不開技巧但并非一切技巧都是藝術(shù)。我們只有通過艱辛的訓(xùn)練和學(xué)習(xí),使實(shí)踐上升為藝術(shù)素養(yǎng),才能在創(chuàng)作語言的和諧運(yùn)用上得心應(yīng)手,也才能有效地運(yùn)用我們所掌握的基本功創(chuàng)作出作品來,使得創(chuàng)作過程向更精深的層次發(fā)展。
版畫藝術(shù)的創(chuàng)造性最重要的是藝術(shù)語言的發(fā)展,版畫藝術(shù)是一種“間接藝術(shù)”,除了作品的其它藝術(shù)因素外還要重視印痕、印跡的審美表現(xiàn),才能充分發(fā)揮版畫藝術(shù)的特點(diǎn),才能充分發(fā)揮它區(qū)別于其它藝術(shù)形式的自己特有的優(yōu)勢。任何一個從事版畫創(chuàng)作的人,無疑得首先選擇和確定自己的版畫語言。解決藝術(shù)語言與表達(dá)問題在目前顯得尤為迫切,更具一種現(xiàn)實(shí)針對性,體現(xiàn)在創(chuàng)作上,就應(yīng)凸顯一種獨(dú)特的思維和文化內(nèi)涵,關(guān)注畫面內(nèi)在的精神指向和文化內(nèi)涵。
版畫語言確實(shí)倚重于技術(shù),其制作性、依賴性較強(qiáng),但若因此便在創(chuàng)作中以技術(shù)為主導(dǎo),以物性、版味為創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)與歸宿,肯定陷入誤區(qū)。創(chuàng)作與習(xí)作、技法練習(xí)的區(qū)別就在于創(chuàng)作是通過技術(shù)手段而實(shí)現(xiàn)對一定意圖、觀念的完美表現(xiàn)。至于在技藝上精益求精,探索語言表現(xiàn)的最大可能性,則是畫家終生的課題,但這不等于創(chuàng)作的目的。藝術(shù)作品的意識形態(tài)性,決定了其在本質(zhì)上永遠(yuǎn)是精神的、觀念的存在。所以使云南的版畫作品具有文化品格與學(xué)術(shù)深度,就必須追尋這種本質(zhì)。
(二)吸收當(dāng)代的文化資源,以藝術(shù)的方式來提出對現(xiàn)實(shí)有針對性的問題
云南的版畫作品大多是基于生活的感受,但又不是對生活客體的模仿與翻版,雖然畫面上的造型不失地域與民族性但卻不是民情習(xí)俗的再現(xiàn)。但也有很多作品缺乏生活,很多創(chuàng)作者和社會生活、社會發(fā)展的聯(lián)系少,局限于個人圈子中,不關(guān)心社會的變革發(fā)展,創(chuàng)作的作品必然陷入誤區(qū)。應(yīng)更多的探索畫家所熟悉的生活,發(fā)現(xiàn)藝術(shù)的涵義,這種發(fā)現(xiàn)來自自己的心理結(jié)構(gòu)、文化教育和民族文化的熏陶在心中的自然流露,需要吸收當(dāng)代的文化資源來對版畫藝術(shù)的思考,對當(dāng)代生活進(jìn)行表達(dá)。但當(dāng)代藝術(shù)不僅是表達(dá)當(dāng)代的日常生活,透過日常生活來展示大眾的思想和觀念,藝術(shù)的表達(dá)方式也發(fā)生了改變,它以多種方式來提出問題,以藝術(shù)的方式來提出對現(xiàn)實(shí)有針對性的問題。藝術(shù)史的發(fā)展規(guī)律讓我們見證這個過程,藝術(shù)的變化和新藝術(shù)的出現(xiàn),都逃脫不了現(xiàn)實(shí)的針對性,存在于前后關(guān)系的變化之中。也就是說每一個時代藝術(shù)的改變都是針對以往的延續(xù)、反叛和發(fā)展。
還要把藝術(shù)對現(xiàn)實(shí)的關(guān)注轉(zhuǎn)化成為藝術(shù)對現(xiàn)實(shí)的提問,藝術(shù)家以個人化的方式將具有針對性的問題通過視覺圖像傳達(dá)給大眾,他們不僅關(guān)注現(xiàn)實(shí)的生活,更加關(guān)注社會、關(guān)注歷史、關(guān)注環(huán)境。對自身價(jià)值的實(shí)現(xiàn),對生命意義的追問,對國家、民族等矛盾的思考也是要關(guān)注的焦點(diǎn)。
必須吸收當(dāng)代的文化資源,以大眾化的媒體傳播和圖片、影像、裝置等技術(shù),已經(jīng)讓大眾認(rèn)同接受,在這個過程中,實(shí)際上是運(yùn)用大眾熟悉的視覺資源與接受方式,通過媒體與網(wǎng)絡(luò)的傳播方式,才有了大量的受眾群,而這些方式能推動云南版畫的發(fā)展。
(三)更新、轉(zhuǎn)換與提升創(chuàng)作思想,體現(xiàn)文化內(nèi)涵與精神品格
版畫創(chuàng)作過程是創(chuàng)作者心靈釋放的過程,是創(chuàng)作者審美情趣的體現(xiàn),對社會生活的認(rèn)識,精神生產(chǎn)活動向藝術(shù)作品不斷轉(zhuǎn)化的過程,也是創(chuàng)作者的認(rèn)識與藝術(shù)的表現(xiàn)的過程。創(chuàng)作的更新還應(yīng)體現(xiàn)在版畫創(chuàng)作中“情感”,它不是無意識地自動完成的,必須經(jīng)過努力才能實(shí)現(xiàn)?!扒楦惺莿?chuàng)作者對客觀現(xiàn)實(shí)的一種特殊的反應(yīng)形式,是創(chuàng)作者對于客觀事物是否符合自己的需要和目的所做出的一種心理反應(yīng)形式,積極的情感活動是創(chuàng)作的一個顯著的特點(diǎn)”。[5]P187創(chuàng)作者在生活體驗(yàn)中獲得的情感不是一成不變的,而是隨著外部條件的變化和內(nèi)心世界的豐富而不斷更新的。當(dāng)我們要表達(dá)某種感受時,我們會從內(nèi)心中挖掘出最深刻的東西,其實(shí)在我們提煉內(nèi)容時所受到的干擾很多,有源于我們自身的生活經(jīng)歷、文化背景、感受能力、接受水平等等。所以,需要更新版畫創(chuàng)作深刻的內(nèi)涵,經(jīng)過反復(fù)提煉,才能真正顯露其內(nèi)在本質(zhì)。
藝術(shù)創(chuàng)作必須來自于真情實(shí)感,而不是將虛無縹緲和混亂無序的思想當(dāng)作閃現(xiàn)的靈感人為地放大。創(chuàng)作者所經(jīng)歷到的人類情感,是一種別致的感受,是版畫作品獲得表現(xiàn)形式的機(jī)制。情感在版畫創(chuàng)作中是創(chuàng)作者領(lǐng)悟和體味宇宙天地萬物間,而發(fā)自內(nèi)心的一種藝術(shù)沖動,是藝術(shù)創(chuàng)作的前提。創(chuàng)作者的想象及表現(xiàn)方式,都要服務(wù)于這種基本前提。所以,在文化關(guān)懷與精神品格的呼喚中,轉(zhuǎn)換與提升作品的文化精神內(nèi)涵,并且在云南版畫作品中,體現(xiàn)出了文化內(nèi)涵與精神品格。
“從目前中國版畫發(fā)展的現(xiàn)狀來看,一個明顯的事實(shí)是無論在過去,還是在現(xiàn)在,或是在將來,中國版畫的整個發(fā)展和提高的過程將會包含和伴隨著藝術(shù)家對于媒材的認(rèn)識和運(yùn)用以及語言的表現(xiàn)和理解而行。”[1]P94所以要汲取中西藝術(shù)之長在原版物質(zhì)材料的選擇、運(yùn)用、刻作和印制上開拓新意,達(dá)到嶄新的藝術(shù)語言、表現(xiàn)技法和作品的精神內(nèi)涵的有機(jī)統(tǒng)一。大自然是豐富多彩的,人們對自然的情感也是極為豐富復(fù)雜的,版畫藝術(shù)作為一種藝術(shù)語言形式,必須不斷地發(fā)展和豐富自己的表現(xiàn)力,才能永葆青春。學(xué)習(xí)古代、外國的藝術(shù)作品,不是去模仿,其中很重要的一點(diǎn)還是要學(xué)習(xí)他們是如何看待、表現(xiàn)生活,學(xué)習(xí)傳統(tǒng)和經(jīng)驗(yàn)的目的,是為了今天的創(chuàng)造。雖然我們追求和倡導(dǎo)版畫在材料運(yùn)用及語言表現(xiàn)上的新突破,但我們不能隨意破壞版畫自身發(fā)展的本質(zhì)構(gòu)建。
社會的進(jìn)步,時代的發(fā)展,人的審美觀念會隨著社會的進(jìn)步和提高而發(fā)生改變,舊的東西會在不斷向前發(fā)展的進(jìn)程中更新、重組、再創(chuàng)造,在云南版畫藝術(shù)的創(chuàng)作中,必須產(chǎn)生出新的版畫形式和語言,版畫家們開創(chuàng)的絕版木刻,才能更新、重組,創(chuàng)作出了更多的力作,產(chǎn)生新的形式和語境。讓云南絕版木刻作品具備更高的藝術(shù)素養(yǎng)與學(xué)術(shù)深度,表達(dá)更多的藝術(shù)語言和承載更深的文化內(nèi)涵。
參考文獻(xiàn):
[1]李小明、張鳴,云南版畫叢論[C].北京:中國文聯(lián)出版社,2001:13~94.
[2]于力,王朝聞?wù)劽佬g(shù)創(chuàng)作[J].江蘇畫刊,1982(4):4.
[3]陳延,自然物質(zhì)材料的審美特性與作品的創(chuàng)新[J].美術(shù),1983(2):44~45.
[4]陳九如,和諧與創(chuàng)造[J].美術(shù),1990(12):23.
[5]王宏建、袁寶林,美術(shù)概論[M].北京:高等教育出版社,1994:187.
[6]周長江,解讀材料[C].上海:上海書畫出版社,2003:50.