朱迪斯·伯頓　鄂玉梅

按照藝術(shù)審美發(fā)展的規(guī)律，可將青少年的藝術(shù)與審美的發(fā)展大致分為幼年期、早期孩童期、孩童期、早期青春期和青春期幾個(gè)階段。對(duì)于孩子各個(gè)時(shí)期的發(fā)展，英國、德國、法國和美國的研究歷史較早。研究者運(yùn)用觀察法研究、質(zhì)性研究、定量研究等方式，對(duì)不同時(shí)期孩子們的表現(xiàn)進(jìn)行了大量的信息收集、分析和整理，發(fā)現(xiàn)了不同時(shí)期孩子們對(duì)藝術(shù)與審美的不同表現(xiàn)方式。

· 關(guān)于藝術(shù)和美學(xué)的基本假設(shè)

孩子們?cè)谒囆g(shù)與審美方面的發(fā)展，取決于他所在的社會(huì)文化環(huán)境。其發(fā)展結(jié)合了感覺、思想、感官的反應(yīng)，并且與他們所在的社會(huì)文化環(huán)境息息相關(guān)。例如，孩子們對(duì)于成人藝術(shù)的理解、對(duì)他們感情的表達(dá)等等，都是藝術(shù)審美的發(fā)展表現(xiàn)。其實(shí)，發(fā)展的過程就是尋找美的過程，也是解決問題的過程。藝術(shù)審美的發(fā)展是自然發(fā)生的，在學(xué)校教育中也是自然的。作為教師首先應(yīng)該了解孩子們不同時(shí)期心理發(fā)展的進(jìn)程，同時(shí)幫助他們臨摹學(xué)習(xí)一些偉大的藝術(shù)作品，協(xié)助他們參加一些文化交流活動(dòng)，并引導(dǎo)他們描繪出每天的生活內(nèi)容。

· 藝術(shù)審美各階段的發(fā)展

▲前象征階段

既幼年時(shí)期的發(fā)展，約12個(gè)月~2歲之間。

▲原始的象征階段

既早期的孩童期，約2~5歲。這一階段情感的表達(dá)是趨于完整的、動(dòng)態(tài)的。

▲符號(hào)象征期

既孩童期，約5~7歲。在這個(gè)時(shí)期孩子們學(xué)會(huì)了把想法與材料、現(xiàn)實(shí)以及幻想相結(jié)合，知道材料可以表現(xiàn)想法。他們的想法都是從現(xiàn)實(shí)、幻想、體驗(yàn)中產(chǎn)生的。孩子們比當(dāng)代藝術(shù)家發(fā)生的原創(chuàng)要早。此時(shí)孩子們開始感受事物的不同功能，如消防員是干什么的、警察是干什么的等等。孩子早期世界有三個(gè)坐標(biāo)，既普遍性分類、身份分類和功能分類。他們用一些印象中的簡潔符號(hào)完成一些故事表達(dá)，并可以給故事命名，用敘述的方式使其制作發(fā)生意義。從圖1、圖2這兩幅作品中我們可以看出這個(gè)時(shí)期的明顯特點(diǎn)。圖1中孩子用一個(gè)大大的夸張的圓臉代表了自己，臉下方兩個(gè)圓形的輪子代表的是車，圓臉兩側(cè)上上下下的鳥爪一樣的東西應(yīng)該代表的是舞動(dòng)的手，再聯(lián)系臉上咧開的笑彎的嘴，就是孩子坐車出行時(shí)的歡快場面。輔導(dǎo)這個(gè)時(shí)期的孩子作畫，老師盡量不要做示范，更不要用自己的想法去影響他們。因?yàn)檫@樣，會(huì)局限孩子的想象力，使他們養(yǎng)成概念化的習(xí)慣。正確的方法應(yīng)該是帶孩子們到生活中去，到大自然中去，讓他們學(xué)會(huì)感受，并嘗試把切身的感受畫出來。他們對(duì)事物的感受方式與成人不同，呈現(xiàn)在畫面上多是平面的、常用散點(diǎn)透視法。這些充滿趣味的表現(xiàn)手法我們是要保護(hù)的。隨著年齡的增長，很多情況自然會(huì)逐漸改變。而在這個(gè)寶貴的時(shí)期里，家長、老師要盡量創(chuàng)造良好的條件，讓他們盡情地嘗試各種材料和工具。像雕塑、手工制作等。教師和家長千萬要懂得哪些是該教的、哪些是不該教的。要重在培養(yǎng)孩子的興趣和觀察力、想象力，而不是上來就教比例和造型，用準(zhǔn)不準(zhǔn)確來要求他們這是絕對(duì)錯(cuò)誤的。他們自由創(chuàng)作出來的作品往往會(huì)讓大人們大吃一驚。

在“早期的孩童期”及“孩童期”這兩個(gè)階段，孩子們認(rèn)識(shí)和喜愛的早期圖象多與人、房子、車輛、動(dòng)物等形象有關(guān)。通過這些內(nèi)容的認(rèn)識(shí)，孩子們學(xué)習(xí)識(shí)別物象基本的種類、特征和行為。而這些認(rèn)識(shí)來自于對(duì)交互式的事件和社會(huì)的事件的最初體驗(yàn)認(rèn)識(shí)。

交互式的事件呈現(xiàn)方式是和朋友、家庭，以及在鄰里關(guān)系里的想象和幻想。通過這些，來了解事件之間的關(guān)系、地點(diǎn)、空間和位置等內(nèi)容，這是意向期所呈現(xiàn)出來的重要個(gè)人體驗(yàn)。（圖2）

社會(huì)事件主要是從孩子“孩童期”開始，對(duì)孩子的藝術(shù)審美發(fā)展產(chǎn)生各種影響。這一時(shí)期主要是通過專家的示范、社會(huì)的評(píng)論，以及媒體的影響等形式產(chǎn)生。孩子們通過這些渠道，學(xué)習(xí)和了解關(guān)于空間的直覺觀念（如景象的交疊、距離、位面等）、當(dāng)下的社會(huì)關(guān)系、組成一幅畫的含義等等。（圖3）

▲早期青春期

約8~13歲。在這一時(shí)期，孩子們的一些新的優(yōu)點(diǎn)浮現(xiàn)出來。主要的一些表現(xiàn)是：他們對(duì)熟悉場景的視覺再現(xiàn)非常感興趣；私人的和特殊的探險(xiǎn)常常出現(xiàn)在寫生簿里，并且常常是隱藏的；對(duì)形象的隱喻使用是他們圖畫技巧的一種反映；他們能夠控制某些圖形要素的使用，以及創(chuàng)造視覺上的趣味性和秩序性；他們可以運(yùn)用想象與幻想，表現(xiàn)出“超現(xiàn)實(shí)”的作品……這個(gè)時(shí)期媒體的影響是較大的，其藝術(shù)表現(xiàn)和審美多借鑒喜劇、電腦游戲和廣告，并且喜歡直接復(fù)制感興趣的人的圖像，如卡通形象等（圖4）。這個(gè)時(shí)期的藝術(shù)表現(xiàn)，在繪畫方面是由意向期向?qū)憣?shí)期的轉(zhuǎn)換時(shí)期，開始脫離孩提的天真和質(zhì)樸，常常去刻意追求成人的技法，但又沒能達(dá)到成人的表達(dá)能力，于是出現(xiàn)半成熟半幼稚的作品。老師不要由此認(rèn)為他們已經(jīng)能夠理解更復(fù)雜的形式，這時(shí)如果過早地把學(xué)院式的繪畫訓(xùn)練方式強(qiáng)加在兒童身上，就會(huì)使他們的想象力和創(chuàng)造力逐漸消失，把藝術(shù)審美的發(fā)展引向終結(jié)。教師此時(shí)應(yīng)該幫助他們充分體驗(yàn)該階段的繪畫，使他們每次繪畫都會(huì)增加一些繪畫知識(shí)，將他們的作品與知名的藝術(shù)家的作品相提并論，使其充滿成就感，從而為以后的進(jìn)步打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

▲青春期

約13~17歲。青春期是孩子身心變化最為迅速而明顯的時(shí)期。行為模式、自我意識(shí)、人生觀等都脫離了兒童的特征而逐漸成熟起來。此時(shí)期的青少年，藝術(shù)與審美的興趣是多樣的、分層次的。他們善于用自己的視點(diǎn)觀察、質(zhì)問和批評(píng)，并且愛幻想。在繪畫方面的表現(xiàn)常常是隱喻的、費(fèi)解的圖像 （圖5）。他們突然對(duì)各種繪畫技法感興趣，對(duì)自我的關(guān)注加強(qiáng)，他們的眼光更加具有批判性。通過藝術(shù)來探究周圍社會(huì)和存在的世界。作品往往是多樣的、不同視角同時(shí)存在。他們具有多樣的興趣，而且是不同層面的興趣同時(shí)存在（圖6~7）。此時(shí)家長和教師一定要注意鼓勵(lì)他們對(duì)藝術(shù)與審美的獨(dú)特的判斷力，尊重他們。此時(shí)可以根據(jù)他們對(duì)繪畫技法敏感的這一特性，對(duì)他們的繪畫技巧及造型能力進(jìn)行合理的訓(xùn)練，尤其是寫實(shí)能力的訓(xùn)練。

· 孩子們和藝術(shù)家

孩子和藝術(shù)家在某些方面有著共同的興趣，比如對(duì)涂料的有趣特征以及使用想象的實(shí)物為思考工具，制作非常私人的圖像等等。他們都善于在想象之間建立關(guān)聯(lián)、用動(dòng)態(tài)表達(dá)感情以連接經(jīng)驗(yàn)和原材料，他們對(duì)生命的理解和好奇的觀察力、注意力往往超越了那些已經(jīng)給予的，眾所周知的和常規(guī)的事情。很多成人常常將兒童作品與藝術(shù)家的作品進(jìn)行比較，不難發(fā)現(xiàn)孩子的作品中存在的缺憾。但是，無論是孩童時(shí)期的優(yōu)秀作品，還是早期青春期常常出現(xiàn)的有缺憾的作品，他們代表的都是兒童少年藝術(shù)審美發(fā)展的一個(gè)階段，不論是成功還是衰退，都可以看成是兒童成長的標(biāo)志。教師必須清楚他們藝術(shù)審美的發(fā)展規(guī)律，在孩子各年齡段的藝術(shù)發(fā)展中，教師絕不是在成長過程之外，而是非常關(guān)鍵性的因素。

（注：本文圖片選自2008年6月美國伯頓教授在中央美院講座的課件。）

作者簡介

朱迪斯·伯頓是美國哥倫比亞大學(xué)教育學(xué)院藝術(shù)與人文專業(yè)、藝術(shù)與藝術(shù)教育專業(yè)主任、教授。她出生于英國倫敦，曾在倫敦大學(xué)和曼切斯特大學(xué)接受繪畫和教育學(xué)教育。1974年，移居美國，先后在麻省美術(shù)學(xué)院和波士頓大學(xué)任教，同時(shí)獲得哈佛大學(xué)教育學(xué)博士學(xué)位。她的研究重點(diǎn)是：“藝術(shù)對(duì)人類成長發(fā)展的貢獻(xiàn)”，撰寫的一系列“開發(fā)思維”的文章，給當(dāng)今藝術(shù)教育專業(yè)以重要的影響與啟示，是藝術(shù)教育專業(yè)的必讀教材。