藝若柔思繞劍鋒

記滬劇演員錢思劍

真沒料到《飲水思源 藝苑建樹》滬劇專場演出居然這么火——離開演還有半個多月票即售罄，劇場的售票熱線仍是響個不停，就連上海滬劇院也是一票難覓。6月27、28日正式演出時正逢雙休，天蟾門口車水馬龍，觀眾摩肩接踵，如此盛況，委實難得一見。

萬人注目的主角，名叫錢思劍。這位出生于崇明海島的農(nóng)家子弟，有著一段曲折的學藝經(jīng)歷。

錢思劍從小愛好唱歌、唱戲，初中畢業(yè)后便進入鄉(xiāng)文化站工作，19歲時考取崇明縣滬劇團。如今的戲迷無不為他那條昂揚清脆的好嗓子深深折服，殊不知他早年的嗓子并不出色，這且不說，更大的毛病是“不經(jīng)唱”——上了臺才唱幾句，他就會感嗓子發(fā)干、咽喉疼痛、支持不住了。正在苦惱，劇團里的小生演員華石峰給他出了個點子——每天到長江邊喊嗓，多則一小時，少則二十分鐘。錢思劍言聽計從，從此跟著華老師天天喊嗓，堅持了近兩年果然見效，他自感嗓子比以前寬松得多了。

這位華老師，不是別人，正是“滬劇舞臺五朵金花”之一、梅花獎得主華雯的父親。華雯與錢思劍同齡，同在劇團，兩人很談得來，經(jīng)常聯(lián)袂演出。有一回他倆合演的《雷雨》片段，很受歡迎，尤其當錢思劍唱起袁派名段“一個冬天的清早晨”時，觀眾的反響格外熱烈。大家發(fā)現(xiàn)，錢思劍的嗓子與已故著名演員、袁派創(chuàng)始人袁濱忠十分接近，唱起來特有味道?？纱蠹也恢?，這是錢思劍第一次上臺唱袁派，第一次扮演大戲中的重要角色。

聽錢思劍唱的袁派，幾乎可以亂真，因此許多人問他是否曾得到過袁濱忠的親授?其實，袁濱忠1967年去世時錢思劍才4歲，兩人根本不可能見面、更談不上傳藝了。而且那時沒有錄像設備，錢思劍不要說沒看過袁濱忠的演出，就連袁濱忠的相片也沒有見過。這位如今被公認為袁派正宗傳人的演員，當時是跟著市場上大量發(fā)售、幾元錢一盒的戲曲音帶學成的——從《雷雨》、《苗家兒女》到《紅燈記》，一遍又一遍地聆聽，一回又一回地琢磨，跟著學，跟著唱，不斷改善……那次唱《雷雨》獲得成功，就是這么來的。

1993年的滬劇青年演員大獎賽，給了錢思劍一個脫穎而出的難得機遇。

那次大賽強手如林，參賽選手多為科班出身，受過專業(yè)訓練;而錢思劍卻是半路出家，全靠自學成才。然而他并未膽怯，而是憑著自信和膽量，一鼓作氣連闖初、復賽兩關，劍鋒直指決賽。在決賽場上，錢思劍與同年出生的方佩華合演《苗家兒女》選段“話別”，不但各自展示出袁派、韓派的實力，而且配合默契，將苗家阿妹送阿哥上前線的情愫演繹得絲絲入扣、細膩傳神，受到眾多評委青睞，雙雙摘取“滬劇十佳優(yōu)秀青年演員”的稱號。

“滬劇十佳優(yōu)秀青年演員”，這是錢思劍藝術生涯的第一個重要收獲。上海滬劇院由此看中了這位才華出眾、潛力豐厚的的青年，千方百計將他從崇明調(diào)入了院里。

調(diào)進上海滬劇院兩個月后，錢思劍就被委以重任，在新戲《王孝和》中扮演男主角。這個任務，使錢思劍既高興、又緊張。為演好這位革命烈士，他先后采訪了王孝和的夫人、女兒和戰(zhàn)友，多次去烈士生前戰(zhàn)斗過的楊浦發(fā)電廠深入生活。排練階段，他認真刻苦、毫不含糊。比如戲中有一段王孝和受刑之后跌翻滾摔的場面，他每次都動真格，以至于腿上、膝蓋上摔得滿是烏青;一般情況下，為保護嗓子，演員排戲時都可以唱得輕些，他卻是每次到位，因為“不唱到位，情緒出不來”?！锻跣⒑汀氛焦萘?，錢思劍演得真摯細膩，唱得聲情并茂，引來好評如潮，連演連滿達四十多場。

《心有淚千行》的演出，對錢思劍來說具有非同尋常的意義。在劇中，他扮演一個毒癮纏身的青年冬林，他有過痛苦的掙扎與深切的悔恨，最后終因不能自拔而毀滅了美滿的家庭、毀滅了自己。如此一位靈魂沖突激蕩、命運崎嶇跌宕的復雜角色，錢思劍以前還從未演過。排練開始，由于跨不過自身與角色之間的那道距離，他遲遲進不了戲、進不了角色。他去了戒毒所，與幾個被毒癮深深糾纏的青年促膝長談，通過心靈的溝通，他漸漸走進角色的內(nèi)心世界，對人物的思想脈絡、行為邏輯產(chǎn)生了較為真切的體驗。終于，錢思劍層次分明地揭示了冬林一步一步墮入深淵的悲劇人生，令人信服地展現(xiàn)出角色從迷茫、掙扎直至毀滅的過程，從而完成了自己表演藝術的一次重要突破。

錢思劍一口袁派唱腔，字正腔圓、瀟灑甜糯、清新委婉、令人叫絕。進入上海滬劇院后，他的藝術風格逐漸趨向成熟，對流派藝術的理解也逐漸加深，不但演技更加扎實、厚重，且唱腔也開始突破對流派的單純模仿，根據(jù)自身嗓音條件和劇目角色的要求積極變化發(fā)展，呈現(xiàn)出創(chuàng)新的魅力。此外，他還借鑒、吸收了京、淮越的聲腔曲調(diào)，甚至嘗試將美聲唱法的發(fā)音技巧、流行歌曲的氣聲發(fā)音方法融入其中?？催^他在2004年演出的《紅燈記》的觀眾都發(fā)現(xiàn)，這一袁派經(jīng)典劇目因錢思劍的創(chuàng)新而呈現(xiàn)出不同的藝術質(zhì)地和審美風貌——李玉和在刑場上的演唱更加鏗鏘有力、更加大氣磅礴、更加豪放壯美。這種唱法已不全是過去的袁派唱腔了，而是在袁派唱腔基礎上的一種新的發(fā)展。

早在1998年，錢思劍就在《我心握你手》中對一段傳統(tǒng)賦子板作了新的演唱嘗試，得到很高的評價，通過對迷途知返的失足少年黃海棠形象的出色塑造，他還獲得了第十屆上海白玉蘭戲劇表演藝術配角獎。這股創(chuàng)新意識一直貫穿于錢思劍此后的藝術實踐。2006年，他在新戲《生死對話》中扮演為保護群眾生命而英勇獻身的紅軍干部盧進勇。他的表演擯棄了簡單化、概念化的老套，著重在夫妻情、同志情和鄉(xiāng)親情的“情”字上下功夫，將英雄人物的豐富感情質(zhì)樸而又細膩地展現(xiàn)出來。尤其是那段夫妻重敘的戲被他演得情真意切，令眾多觀眾潸然淚下;最后那段死者與生者的靈魂對話，他的創(chuàng)造性表演更為觀眾留下了一個悠長的心靈問號。

有些人曾認為錢思劍的戲路比較擅長表現(xiàn)工農(nóng)兵的形象。然而2007年滬劇《瑞玨》問世之后，他們便改變了想法。錢思劍對于覺新的演繹，在充分施展演藝的同時又注重分寸的把握，尤其在“洞房”一場中，他將人物的既不滿又無奈、既愧疚又怨恨，忐忑不安、進退兩難的心理準確細膩地表達了出來，將這位深院大戶、書香門第的大少爺委曲求全的性格表現(xiàn)得入木三分。錢思劍的表演藝術，又登上了一個嶄新的臺階。

專場演出結束了，錢思劍再一次走上舞臺。

這一次，他不再表演。

這一次，他離開了所有的角色，呈現(xiàn)出一個純粹的自己，向觀眾、向老師、向同仁們深深鞠躬致謝;向自己鐘愛一生、傾心一生、付出一生的滬劇藝術深深鞠躬致謝。

錢思劍是一個很好的演員。他在藝術上有自己的想法，演戲刻苦用功，更難得的是有一副好嗓子，學袁派相當?shù)轿?，非常受歡迎。我只是覺得他似乎過于“安分”了些，希望他在藝術上再不“安分”些。因為唯有不“安分”，才會有更高的目標、更遠的追求、更深的境界?！┥朴?/p>

錢思劍的藝術進步很快，更為難得的是他為人謙虛、真誠——有他的戲，他全力以赴;沒他的戲，他也從不計較。他對比他小幾歲的青年演員十分關心，為他們候場、傳遞道具，向他們的表演提意見，完全像個大哥哥?！愯?/p>

錢思劍有一副難得的爽亮嗓子，更有一種非常爽朗的可貴性格。我和他同事多年，知道為人誠信是他處世的準則。事業(yè)上，我們相互扶持、共同進步;生活中，我們是無話不談的好伙伴。我欽佩他在藝術上的勤奮耕耘、豐富收獲，更希望他在表演和唱腔上走得更遠、飛得更高。——于建福

與錢思劍老師共同排演《瑞玨》，這使我得到了一次近距離向他學習的良機。覺新一角孫徐春曾經(jīng)演過，影響很大;而錢思劍的表演對其既有借鑒，又有自己的創(chuàng)造。他根據(jù)自身條件特點塑造了一個新的、獨特的覺新形象，得到了大家的肯定和贊揚，這是很不容易的?！觖惥?/p>