王永霞
摘要:古老的徽劇,集結(jié)了諸唱腔流派之長(zhǎng),“自成一家”。本文從徽劇聲腔的形成入手,分析徽劇音樂(lè)的特色,以期對(duì)徽劇有著較為清晰的認(rèn)識(shí)。
關(guān)鍵詞:徽劇聲腔特色
一、徽劇聲腔的形成
徽劇諸聲腔是在先后繼承或吸收了余姚腔、弋陽(yáng)腔、昆山腔、梆子腔等古老戲曲聲腔的優(yōu)秀藝術(shù)遺產(chǎn),結(jié)合當(dāng)?shù)氐耐琳Z(yǔ)音調(diào)逐步發(fā)展形成的。其形成和發(fā)展過(guò)程可概括為:
(1)徽池雅調(diào)階段
早在明嘉靖年間,余姚腔就在當(dāng)時(shí)的池州、太平等地流行;弋陽(yáng)腔接著也傳到徽州、池州一帶,很快與當(dāng)?shù)氐耐琳Z(yǔ)音調(diào)相結(jié)合,形成了“徽州腔”,并傳到青陽(yáng)一帶,與當(dāng)?shù)匾呀?jīng)流行的余姚腔及民間音調(diào)相結(jié)合,形成了青陽(yáng)腔(又稱(chēng)池州腔)。
(2)四平腔和昆弋腔階段
四平腔最早見(jiàn)于明萬(wàn)歷21年至24年(公元1593年至1596年)間,用笛子(或嗩吶)伴奏。有了一定的宮調(diào)約束后,相比原來(lái)的高腔,頗有“四平八穩(wěn)”之感?;罩菀粠钠角贿M(jìn)一步吸收昆曲的營(yíng)養(yǎng),在節(jié)奏和旋律里都更多地融進(jìn)了昆曲因素,曲調(diào)變得更為優(yōu)美、細(xì)膩和華麗。四拍節(jié)奏形式擅長(zhǎng)表現(xiàn)載歌載舞的場(chǎng)面。
(3)吹腔、撥子、二黃階段
昆弋腔在明末傳到桐城等地與大量南來(lái)的梆子腔相匯合,衍變?yōu)閾茏?。撥子是徽劇各聲腔中最早具有較完整板式結(jié)構(gòu)的一種聲腔,是在笛子(或嗩吶)伴奏的吹腔上逐步形成正板等簡(jiǎn)單板式結(jié)構(gòu)。吹腔和二黃平像一對(duì)孿生兄弟,從昆弋腔的“母體”脫胎而出。吹腔和撥子在表現(xiàn)力上各有長(zhǎng)短之處。吹腔為南方音調(diào),其曲牌婉轉(zhuǎn)、柔和;撥子具有西北音調(diào)高亢、激越的特點(diǎn),故徽班藝人常用“吹撥合目”的辦法來(lái)達(dá)到互補(bǔ)的效果。后來(lái)徽班藝人又在二黃平和撥子基礎(chǔ)上創(chuàng)造了一種用嗩吶伴奏的新腔,即早期二黃腔。至于“二黃”名稱(chēng)的由來(lái),是否和早期二黃以雙黃樂(lè)器嗩吶伴奏有關(guān),二黃形成的地域,當(dāng)在安慶一帶。
徽劇聲腔既有血緣關(guān)系,而又能同時(shí)并存于今天的舞臺(tái)。
二、徽劇音樂(lè)的特色
(1)徽劇音樂(lè)中聲腔特點(diǎn)
徽劇音樂(lè)包括聲樂(lè)和器樂(lè)兩大部分,其中聲樂(lè)占主要地位,因?yàn)閼蚯且环N歌唱的戲劇。古人云“取來(lái)歌里唱,勝向笛中吹”便反映了這種觀念。地方戲曲的特點(diǎn),主要在于聲、腔二字。“聲”指方言;“腔”指音樂(lè),除方言外,音樂(lè)是區(qū)別不同地方劇種的主要標(biāo)志。
徽州空、青陽(yáng)腔形成之后的400多年里,在今皖南一帶先后形成的徽劇各種聲腔音樂(lè)十分豐富多彩?;瞻嗟拇硇月暻皇谴登弧茏雍投S,此外還保留了少數(shù)幾出演唱四平腔、昆弋腔的早期劇目。長(zhǎng)期以來(lái),徽班還兼唱昆腔及來(lái)自漢調(diào)的西皮,并吸收許多民間曲調(diào)用之于以“對(duì)子戲”及“三小戲”為主的生活小戲,久而久之形成了具有自己特色的“徽昆”、“徽調(diào)西皮”和徽戲的“雜調(diào)小曲”劇目及其唱腔音樂(lè)。
眾多聲腔其音調(diào)和節(jié)奏相互間均存在著淵源與傳承的血緣關(guān)系?;談〉那吧頌榍嚓?yáng)腔和徽戲?;談∏嚓?yáng)腔屬曲聯(lián)體,用人聲幫腔,鑼鼓(而無(wú)管弦)伴奏,音樂(lè)典雅、細(xì)膩。解放后加進(jìn)了管弦并豐富了幫腔形式,更為雅俗共賞。構(gòu)成其唱腔的樂(lè)句,一般可分為幫腔句和滾唱句兩種。幫腔句旋律性較強(qiáng),句尾均用人聲幫腔并夾以鑼鼓,多用來(lái)刻畫(huà)人物,表現(xiàn)人物感情;滾唱句則用于一般的情節(jié)交代和長(zhǎng)段敘述,多為七字、十字等對(duì)句。青陽(yáng)腔音樂(lè)多為角、羽、商、徵等調(diào)式,幾乎沒(méi)有宮調(diào)式的曲牌。均以五聲音階為主。但藝人們?yōu)榱素S富唱腔的色彩,往往用4、7兩音來(lái)代替3、i兩音,因而在某些地方產(chǎn)生了唱時(shí)轉(zhuǎn)調(diào)的效果。在少數(shù)曲牌里由于加進(jìn)了3、4或7而形成了六聲音階的結(jié)構(gòu),其上、下滑音往往落在#4、#5、#i等變化音上,加上幫腔句落言一般都有下滑的趨勢(shì),上述種種,形成了青陽(yáng)腔音樂(lè)的獨(dú)特風(fēng)格。青陽(yáng)腔曲調(diào)華麗、優(yōu)美,適合表現(xiàn)歌舞場(chǎng)面。明末時(shí),徽班藝人常采用“吹、撥合目”的辦法,藝人們將一種稍走低調(diào)的吹腔糅入撥子里,形成了一種只有上下兩個(gè)樂(lè)句的新腔,用嗩吶伴奏,粗獷質(zhì)樸,氣氛強(qiáng)烈,多被作為凈角唱腔,稱(chēng)為嗩吶二黃。
(2)徽劇音樂(lè)中器樂(lè)特點(diǎn)
徽劇音樂(lè)除唱腔部分外,還包括管弦曲牌和鑼鼓經(jīng)?;談〉墓芟仪贫鄶?shù)吸收昆曲曲牌,少數(shù)來(lái)自民間音樂(lè)。青陽(yáng)腔和徽戲的鑼鼓經(jīng),在鑼鼓點(diǎn)子及打擊樂(lè)器方面,都既有傳承關(guān)系又各具特點(diǎn)。
徽劇的器樂(lè)由打擊樂(lè)和管弦樂(lè)兩大部分組成。器樂(lè)的首要任務(wù)是為演唱伴奏。徽劇各種聲腔的演唱都離不開(kāi)器樂(lè)伴奏,這是沿襲了弋陽(yáng)腔系統(tǒng)“不協(xié)管弦,一唱眾和”的傳統(tǒng)徽劇高腔,也不能沒(méi)有打擊樂(lè)為之擊節(jié)伴奏(現(xiàn)在都加上管弦伴奏)。器樂(lè)還具有烘托表演,描寫(xiě)環(huán)境,渲染氣氛等功能。
徽劇的器樂(lè)曲,主要包括為數(shù)相當(dāng)?shù)母鞣N各樣的打擊樂(lè)曲牌(習(xí)稱(chēng)“武場(chǎng)曲牌”或“鑼鼓經(jīng)”)和管弦樂(lè)曲牌(習(xí)稱(chēng)“文場(chǎng)曲牌)。它們是體現(xiàn)器樂(lè)曲各種功能的主體。另外,還有一些短小靈活的“行弦”。
徽劇的鑼鼓經(jīng)和文場(chǎng)曲牌都為數(shù)不少,它們被分別用來(lái)烘托場(chǎng)面,描寫(xiě)環(huán)境,渲染氣氛或配合表演動(dòng)作。除配合場(chǎng)上的唱、念、做、打外,還用于“鬧臺(tái)”?!棒[臺(tái)”又稱(chēng)“打通”。過(guò)去徽班在開(kāi)演前,必先吹打三遍,以招徠觀眾。前兩遍用鑼鼓演奏,第三遍除鑼鼓外,還加嗩吶吹奏,叫“吹臺(tái)”。常用的曲牌有[將軍令]、[到春來(lái)]、[水蓮花]等。演奏鬧臺(tái)時(shí),視需要分別以“大海螺(殼)”或“先鋒”這兩種響器加入演奏,以加強(qiáng)熱烈的氣氛,制造磅礴的氣勢(shì)。
徽劇鑼鼓經(jīng)的主要特點(diǎn):
1鑼鼓經(jīng)的指揮者——鼓師多具有較高水平。據(jù)名鼓師范志貴說(shuō):徽戲的鼓師在鼓點(diǎn)上要求做到三準(zhǔn)確:即起板須準(zhǔn)確而清晰,轉(zhuǎn)板須準(zhǔn)確而穩(wěn)定,煞板須準(zhǔn)確而利落。
2徽劇鑼鼓經(jīng)中指揮樂(lè)器的音色比較豐富,有高音板鼓、低音板鼓、大鼓(可根據(jù)需要擊鼓心或鼓邊)、云鼓、梆和不同音高的兩副牙板。這些指揮樂(lè)器都可依照劇情需要單用、合用或交替使用。
3徽劇鑼鼓經(jīng)的音色是以“低、平、寬”為基調(diào)的特點(diǎn),給觀眾留下了古樸、深厚、莽莽蒼蒼的印象。尤其大鈸與大鼓的悶擊聲時(shí),造成非常獨(dú)特的音響效果。
徽胡形似京胡,木桿、絲弦琴簡(jiǎn)直徑約二指寬,演奏時(shí)拉短弓配以滑、揉指法,形成自己的獨(dú)特風(fēng)格。
三、結(jié)語(yǔ):
古老的徽劇有著獨(dú)特的藝術(shù)魅力,在中國(guó)戲曲發(fā)展史上曾起過(guò)重要作用,它不僅孕育了京劇,而且中國(guó)南北幾十個(gè)地方戲曲劇種都同它有著不可分的血緣關(guān)系。同時(shí),徽劇還是徽商、徽文化的一個(gè)重要組成部分,它以直觀的方式反映了徽文化乃至中國(guó)傳統(tǒng)文化的許多特點(diǎn),因此我們今天仍然應(yīng)該關(guān)注和研究徽劇。