張文松， 張琳琳(.石家莊鐵道大學(xué) 建筑與藝術(shù)學(xué)院，河北 石家莊 050043； .河北傳媒學(xué)院 美術(shù)學(xué)院，河北 石家莊 05007)

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雕塑與建筑的關(guān)系

張文松1， 張琳琳2
(1.石家莊鐵道大學(xué) 建筑與藝術(shù)學(xué)院，河北 石家莊 050043； 2.河北傳媒學(xué)院 美術(shù)學(xué)院，河北 石家莊 050071)

在雕塑教學(xué)中經(jīng)常會(huì)遇到雕塑與建筑的關(guān)系問題，論述了雕塑與建筑的歷史淵源以及雕塑與建筑之間的相互影響。雕塑與建筑有親緣關(guān)系，雕塑藝術(shù)，尤其是現(xiàn)代抽象雕塑藝術(shù)，對于現(xiàn)代建筑語言的影響是極其深遠(yuǎn)和根深蒂固的。雕塑給予了建筑靈魂，讓建筑更象雕塑、更象紀(jì)念碑、建筑更具視覺沖擊力，有些建筑，甚至直接追求雕塑語言。建筑與環(huán)境更離不開雕塑作品的襯托，雕塑藝術(shù)品在建筑中起到了畫龍點(diǎn)睛的作用，雕塑讓建筑更具環(huán)境包容與公共認(rèn)知。雕塑給了建筑美的語言、高尚的靈魂，建筑給了雕塑生存的理由。

雕塑；建筑；設(shè)計(jì)；關(guān)系；影響

從藝術(shù)的視角看，雕塑與繪畫同源。雖然，早期的雕塑并不是創(chuàng)作者的純粹的藝術(shù)創(chuàng)作，早期的雕塑是追隨一定的功能性的，多與祭祀活動(dòng)有關(guān)。然而，當(dāng)?shù)袼苤鸩桨l(fā)展成為純藝術(shù)，并走上藝術(shù)道路的正軌，雕塑創(chuàng)作與繪畫一樣占據(jù)了人類意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域的前沿，并發(fā)揮著重要的引領(lǐng)作用。這一點(diǎn)主要體現(xiàn)在雕塑藝術(shù)的形式語言上。雕塑與繪畫對人類意識(shí)潮流的引導(dǎo)作用是世所公認(rèn)的，尤其在雕塑藝術(shù)發(fā)展到十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初，雕塑藝術(shù)已逐步影響到人類社會(huì)的其它領(lǐng)域，這種影響首先體現(xiàn)在建筑作品上。

“藝術(shù)具有穿透人心的力量，具有穿透人類靈魂的能力”——H.杰森(H.W.janson)(引自《藝術(shù)論》)。藝術(shù)家通過他所特有的表現(xiàn)手法道出了人們共同的信仰，他從一個(gè)更高遠(yuǎn)的角度來看世界和人生價(jià)值，他們通過自己的藝術(shù)創(chuàng)作向人們闡釋了豐富而不朽的人生畫面，他們用自己偉大的作品影響了人類心靈最深處的東西，影響了人類的大腦、意識(shí)、審美價(jià)值，人類的審美價(jià)值幾千年來一直在追隨著藝術(shù)的步伐。在藝術(shù)分支中，雕塑與建筑的關(guān)系，更為密切。

一、西方雕塑與建筑的歷史淵源

耐人尋味的是，古代西方把雕塑作為建筑的必要組成部分，在建筑的山花、柱頭、檐部、柱腳、乃至整根柱子，都精雕細(xì)刻著各種宗教主題的故事、神話、傳說、宗教人物形象、宗教裝飾紋樣等。

與其他藝術(shù)門類相比，雕塑與建筑關(guān)系密切，從其功能上看，二者具有很大的相通性。宗教文化是整個(gè)古代文明史最重要的精神生活領(lǐng)域，而在宗教文化中，雕塑與建筑藝術(shù)都創(chuàng)造著供人頂禮膜拜的偶像和莊嚴(yán)肅穆的氣氛。再從關(guān)系上看，雕塑在宗教文化中主要是建筑的附屬物(中國宗教和迷信卻是讓建筑成為雕塑的附屬物)。

文藝復(fù)興后，雕塑不但從宗教中擺脫出來，也從建筑附屬物中擺脫出來，雕塑與建筑成了具有相對獨(dú)立性的兩種藝術(shù)。工業(yè)革命之前，建筑被當(dāng)成一種居藝術(shù)序列首位的造型藝術(shù)，而在工業(yè)革命之后，建筑就逐漸的被當(dāng)成了空間藝術(shù)。當(dāng)建筑被作為空間藝術(shù)時(shí)，雕塑的獨(dú)立性就顯現(xiàn)出來了，但又有割裂的傾向。

第二次世界大戰(zhàn)之后，尤其是第三次技術(shù)革命浪潮之后，建筑又被當(dāng)成了環(huán)境藝術(shù)。環(huán)境藝術(shù)概念的提出，不但是藝術(shù)史的重大變革，而且是城市規(guī)劃學(xué)、建筑學(xué)的一大變革。環(huán)境藝術(shù)指的是空間中所有要素，包括建筑、雕塑、綠化、水景、間隔地帶以及各種空間實(shí)在物的內(nèi)部結(jié)構(gòu)具有高度的統(tǒng)一性、有機(jī)的融洽性及其文化屬性。[1]

環(huán)境藝術(shù)的概念形成后，人們將建筑、雕塑、園林、小品等空間藝術(shù)的概念大大拓展并相互關(guān)聯(lián)。相對于自然環(huán)境的一切人工環(huán)境的要素，如建筑物、雕塑作品、街道廣告、建筑小品、流水噴泉、綠蔭花圃、帷幕旗幡、環(huán)境音響以及人的穿著打扮和神態(tài)表情都作為特定環(huán)境中的特定藝術(shù)氣氛。[2]

從造型藝術(shù)、空間藝術(shù)到環(huán)境藝術(shù)，人類城市現(xiàn)代化觀念經(jīng)歷了一次否定之否定過程，最終使得雕塑不但與建筑相關(guān)聯(lián)，而且與所有的環(huán)境要素都相關(guān)聯(lián)，雕塑與建筑以各自的特定藝術(shù)語言，共同譜寫環(huán)境藝術(shù)的交響樂章。

西方國家城市雕塑極為發(fā)達(dá)，究其原因，從根本上看是宗教文化的積累所致。從藝術(shù)的起源上講，雕塑實(shí)質(zhì)與神話傳說及其相關(guān)的宗教信仰有親緣關(guān)系，這是個(gè)值得重視和思考的歷史現(xiàn)象。古希臘和古羅馬的雕塑最輝煌的成就集中于神廟建筑中，歐洲中世紀(jì)的建筑藝術(shù)及其雕塑藝術(shù)的絕大多數(shù)杰作都在教堂之中和教會(huì)廣場上。[3]

幾千年宗教藝術(shù)表現(xiàn)了人類在各個(gè)歷史階段的精神面貌，并折射社會(huì)生活特征，逐漸形成了西方民族的文化積累，其中雕塑與音樂、繪畫構(gòu)成古代西方三大藝術(shù)奇觀。宗教雕塑成了城市雕塑的雛形。

二十世紀(jì)的抽象雕塑，它的作品語言特質(zhì)是追求形式語言表現(xiàn)與創(chuàng)作，人們不會(huì)忘記那些偉大的現(xiàn)代雕塑大師，在這些大師中，首推英國雕塑家亨利·摩爾，在他的作品中追求形體在空間中的變化，特別注重創(chuàng)造虛空間，在很多作品中經(jīng)常會(huì)發(fā)現(xiàn)處理極其巧妙的“洞”，作品似骨格、似卵石，也有較具象的。另外還有法籍羅馬尼亞雕刻家康斯坦丁 ·布朗庫希、法國雕刻家讓·阿爾普，等等，他們的現(xiàn)代派抽象雕塑，打破了幾千年的寫實(shí)主義創(chuàng)作，創(chuàng)造了令人驚奇的新形式、新的視幻效果，改變了人們的審美標(biāo)準(zhǔn)。這些大師的審美形式不僅僅存在于雕塑藝術(shù)中，在潛移默化中就影響到了整個(gè)人類社會(huì)的各個(gè)領(lǐng)域，尤其是建筑。[4]

二、東方雕塑與建筑的歷史淵源

在中國，即使是虔誠的宗教藝術(shù)家，也同樣用現(xiàn)世的觀念理解彼岸的世界，把寺廟建筑作為佛、神、道祖的住所，在寺廟的殿堂中，佛像、神像和道祖像以超尺寸的規(guī)模占據(jù)主要空間，建筑是為宗教塑像遮風(fēng)避雨的地方，于是建筑成了雕塑的附庸。

在我國藝術(shù)理論界，有些人認(rèn)為雕塑是建筑的附屬物。這種附屬物觀念有其現(xiàn)實(shí)的原因，即在建筑中，建筑對人生活的作用畢竟比雕塑重要的多，尤其在我們這樣不發(fā)達(dá)的國家。但是，需要注意的是，恰恰正是這種附屬物觀念是造成雕塑可有可無觀念的重要原因之一，并由此派生出這樣的觀點(diǎn)：在尚未解決城市住宅、交通等基礎(chǔ)建設(shè)問題的同時(shí)，搞雕塑純屬浪費(fèi)。

與西方文化價(jià)值不同，古代中國以秩序?yàn)楹诵牡木裆詈臀镔|(zhì)生活系統(tǒng)表現(xiàn)在對空間環(huán)境的處理上就是以圍合為建筑藝術(shù)的核心，陰陽八卦和紫禁城、四合院，城與郭、牌樓與箭樓都是用于分隔圍合生存空間的。所以最杰出最震撼人心的大型雕塑，如秦傭、華表、龍、獅、馬、四角獸等等，最主要是表現(xiàn)皇權(quán)威儀，目的是以超人的形態(tài)強(qiáng)化世俗秩序，發(fā)達(dá)的園林雕塑也是為皇家和貴族而作，幾乎不存在空間藝術(shù)。在這種文化價(jià)值的取向中，工藝性雕塑如木雕、竹雕、牙雕以及泥人也是以皇家趣味為主導(dǎo)的，從本質(zhì)上主要是皇權(quán)的藝術(shù)折射。中國古代雕塑藝術(shù)品最集中出現(xiàn)的是在四種場合：第一是寺廟，第二是石窟，第三是陵墓，第四是官邸。中國古代雕塑不可能有西方那種具有很強(qiáng)公共性的藝術(shù)品。

對城市雕塑的欣賞與人的空間感受能力呈相關(guān)效應(yīng)。而人的空間感受能力又與城市建筑風(fēng)格以及城市生活方式有密切聯(lián)系。中國的世俗秩序?yàn)楹诵牡木駜r(jià)值系統(tǒng)造成了對宗教和宗教藝術(shù)的排斥性，也造成了建筑空間的封閉性。中國傳統(tǒng)建筑藝術(shù)特別注重圍合，而且強(qiáng)調(diào)主體，輕視背景；強(qiáng)調(diào)實(shí)在和連續(xù)，忽視虛空和間隔，對人的空間感受能力是有較大限制的。中國雕塑歷來是建筑的裝飾和陪襯，獨(dú)立造景的雕塑藝術(shù)難以發(fā)展，難以在美學(xué)中有獨(dú)立地位。中國人對城市雕塑的空間鑒賞能力較差是雕塑不能長足發(fā)展的社會(huì)原因。

三、雕塑與建筑的相互影響

建筑規(guī)劃應(yīng)是城市雕塑的先決條件，用建筑規(guī)劃來推動(dòng)城市雕塑藝術(shù)的形成和發(fā)展，同時(shí)也應(yīng)注意到城市雕塑對建筑缺陷的緩解、補(bǔ)充以及作為一種審美主體性對象，使建筑本身具有城市雕塑藝術(shù)的美學(xué)映襯。在有大型城市雕塑藝術(shù)精品的地方，如城標(biāo)雕塑等，建筑風(fēng)格應(yīng)跟隨雕塑的風(fēng)格，作為雕塑的一種背景補(bǔ)充。

雕塑是一種三維的空間藝術(shù)，通過對造型形式的設(shè)計(jì)、材質(zhì)的把握、肌理的處理、色彩的運(yùn)用來達(dá)到藝術(shù)家的創(chuàng)作目的。之所以說雕塑是純藝術(shù)，因?yàn)榈袼艿脑O(shè)計(jì)除了它的材質(zhì)特性必須顧及之外，其他的一切因素，尤其是形式因素，都是藝術(shù)家隨心所欲的。同時(shí)，雕塑不一定有實(shí)用功能。建筑雖然也是一種空間藝術(shù)，但建筑的設(shè)計(jì)就不可能象雕塑設(shè)計(jì)一樣隨心所欲，它要顧及到它的功能性。建筑設(shè)計(jì)是有嚴(yán)密標(biāo)準(zhǔn)的，正是因?yàn)榻ㄖ艿讲牧稀⒓夹g(shù)、功用等方面的限制，這就在一定程度上限制了建筑設(shè)計(jì)的開放性，而雕塑受到的限制要少的多。雖然作為空間藝術(shù)的城市雕塑的設(shè)計(jì)需要考慮與建筑、環(huán)境的緊密和諧及代表當(dāng)下的公共審美狀況，但建筑形式設(shè)計(jì)的發(fā)展是一直落后于雕塑形式設(shè)計(jì)的發(fā)展，從而得出結(jié)論，雕塑的形式設(shè)計(jì)是領(lǐng)先于建筑的形式設(shè)計(jì)的。

雕塑中的形式構(gòu)成因素，給了建筑設(shè)計(jì)師新的形式語言，而很多建筑大師同時(shí)也是雕塑家，他們把雕塑的這種形式語言利用到他們的設(shè)計(jì)作品中，建筑的立面逐步追求簡潔明快的幾何形構(gòu)成，既符合時(shí)代發(fā)展下的人的審美變化，又充分發(fā)揮了當(dāng)代建筑及裝飾材料的特性。如：日本建筑大師安騰忠雄在建筑中追求現(xiàn)代形式構(gòu)成因素的穿插與組織，在建筑中創(chuàng)造自由的平面、變幻莫測的室內(nèi)空間，轉(zhuǎn)角處利用樓梯進(jìn)行銜接；美國建筑大師賴特的流水別墅建于20世紀(jì)30年代，響譽(yù)世界，他追求美國草原式建筑，利用單純的幾何形體，創(chuàng)造空間擴(kuò)張，極度伸展的大屋檐，是他建筑的特點(diǎn)。

現(xiàn)代派抽象藝術(shù)在建筑語言中的體現(xiàn)是顯而易見的，影響較大的還有抽象派藝術(shù)大師，西班牙的畢加索，他對藝術(shù)的探索經(jīng)歷了若干階段，最具影響力的就是他的立體主義風(fēng)格，包括雕塑、繪畫等作品，他的立體主義觀點(diǎn)對建筑設(shè)計(jì)的影響是極其巨大的，他使得建筑不再是簡單的面的圍合，而更注重面與面之間的連接關(guān)系，建筑不再是簡單的方盒子。你仔細(xì)看一看城市中琳瑯滿目的現(xiàn)代建筑就明白了。[5]

從以上可以看出，雕塑藝術(shù)，尤其是現(xiàn)代抽象雕塑藝術(shù)，對于現(xiàn)代建筑語言的影響是極其深遠(yuǎn)和根深蒂固的。雕塑給予了建筑靈魂，讓建筑更象雕塑、更象紀(jì)念碑、建筑更具視覺沖擊力，有些建筑，甚至直接追求雕塑語言，如：悉尼歌劇院貝殼壯的外觀、朗香教堂的飽滿體量、埃菲爾鐵塔的完美形態(tài)。

建筑與環(huán)境更離不開雕塑作品的襯托，雕塑藝術(shù)品在建筑中起到了畫龍點(diǎn)睛的作用，雕塑讓建筑更具環(huán)境包容與公共認(rèn)知。雕塑給了建筑美的語言、高尚的靈魂，建筑給了雕塑生存的理由。

[1]陳繩正,劉昌明.建筑與雕塑[M].遼寧：遼寧科學(xué)技術(shù)出版社,1992:2-9.

[2]蔡強(qiáng),俞斌浩.建筑與裝飾[M]. 遼寧：遼寧科學(xué)技術(shù)出版社,1992:1-4.

[3]嘯聲.法國雕刻[M].江西：江西美術(shù)出版社,1996:99-102.

[4]田衛(wèi)平.日本環(huán)境雕塑[M]. 黑龍江：黑龍江美術(shù)出版社,1999:6-7.

[5](英)貢布里希.藝術(shù)的故事[M]. 范景中，譯.楊成凱，校. 廣西：廣西美術(shù)出版社,2008:175-176.

Relationship Between Sculpture and Architecture

ZHANG Wen-song1， ZHANG Lin-lin2

(1.Architecture and Arts College, Shijiazhuang Tiedao University，Shijiazhuang 050043,China； 2.Fine Arts Department, Hebei Institute of Communication，Shijiazhuang 050071, China)

In the teaching of the sculpture，we often meet with the problem of the relation between sculpture and architecture.The history of sculpture and architecture and the influence between them are discussed in this article.Sculpture and architecture are closely related to each other.The sculpture art, especially the modern abstract sculpture art, has far-reaching and ingrained influences on modern architecture.The architecture is imbued with soul by the sculpture, which makes architecture more like sculpture and monument, and visually more striking.Some architecture even directly pursues the language of sculpture.The sculpture work serves as an indispensable foil to architecture and environment, which plays the significant role of touching the finishing point in architecture, and makes the architecture more magnanimous.It is the sculpture that brings beautiful language and nobleness to the architecture, and it is the architecture that gives the reason for sculpture to exist.

sculpture; architecture; design; relationship; influence

2095-0365(2011)02-0082-04

2011-02-20

張文松(1975-)，男，講師，研究方向：藝術(shù)設(shè)計(jì)。

J30-05

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