張桂芳 王 飛 黃晶晶 孫翠敏 （北京林業(yè)大學(xué) 北京 100083）

凡音之起，由人心生也。我們聽到自然的聲響，感受到自然的奇妙，高興得手舞足蹈。當(dāng)肢體語言還不能表達時，我們便通過言語表達思想，思想言語的最高表現(xiàn)形式莫過于音樂。

黑格爾曾說：“藝術(shù)是理念的感性顯現(xiàn)”。西方交響樂則是音樂中的典型代表，是視聽、樂舞、專業(yè)、哲學(xué)、風(fēng)格、政治之樂，充分體現(xiàn)民族精神的精華。

一、交響樂的概述與起源

交響樂又稱交響曲，是歐洲音樂的發(fā)展中所孕育出的最高級音樂形式。它是采用大型管弦樂隊演奏的富于交響性的音樂，主要有五種體裁：交響曲、協(xié)奏曲、樂隊組曲、序曲和交響詩[1]。

交響樂起源于古希臘時期。Symphony一詞出自希臘語，意為“一起響”。通往精神世界和宇宙世界是古希臘音樂的追求。而“悲劇”是古希臘最奪目的音樂體裁。三大悲劇家埃斯庫羅斯、歐里庇得斯、索福克勒斯的作品在戲劇史上影響很大，內(nèi)容多取材于神話傳說和荷馬史詩，通過人和命運之間的沖突反映了當(dāng)時社會的矛盾[2]。

二、巴羅克時期的交響樂

在歐洲藝術(shù)史上稱1600年至1750年間為巴羅克時期。正如當(dāng)時社會政治、經(jīng)濟、文化上的激烈沖突，這時期的交響音樂構(gòu)思宏大、效果輝煌、精雕細琢、表現(xiàn)自如、盤旋起伏、動勢外溢、感情強烈、擁有豐富的想象力和巨大的情緒力量的戲劇性的藝術(shù)風(fēng)格。一方面，藝術(shù)家們定出了新的藝術(shù)審美的標(biāo)準(zhǔn)——不規(guī)則的大型藝術(shù)品也是美的，以此突破了文藝復(fù)興時期所特別講究的嚴(yán)肅與含蓄、平衡與對稱的藝術(shù)原則。另一方面，他們又繼承了文藝復(fù)興“以人為本”的精神，從有限的藝術(shù)空間進入到人類內(nèi)心情感的無限世界。

巴赫作為歐洲音樂之父，一生創(chuàng)作了200多首賦格曲，并開創(chuàng)了新的音樂體裁——賦格。他的代表作《G弦上的詠嘆調(diào)》，讓我分明地感受到巴羅克音樂的精神氣質(zhì)：那是被抽象化的“我們的精神與情感”，而非私有的“我的精神與情感”，猶如巴羅克建筑風(fēng)格一般，散發(fā)著一種健康而又鋪張、放縱的活力，具有高昂的氣度、神秘的狂熱和感人的情調(diào)。從樂思精美的演變中，可以體會歐洲民族的創(chuàng)造力及追求高雅的情趣！

三、古典主義時期的交響樂

在歐洲音樂史上稱1775年至1825年間為音樂古典主義時期，也被稱為“古典樂派”時期。古典樂派的三位大師海頓（德國）、莫扎特（奧地利）、貝多芬（德國）均住在維也納，所以也稱為維也納古典樂派時期[3]。歐洲古典主義音樂傳達了十八世紀(jì)歐洲民族時代氣息。一方面，十八世紀(jì)的文化是在貴族的支持下發(fā)展的，藝術(shù)是王公周圍生活中復(fù)雜儀式的一部分，所以十分講求形式的優(yōu)雅和風(fēng)格的美；另一方面，十八世紀(jì)被稱作是理性的時代，是科學(xué)取得進步和發(fā)展及各種知識潮流匯集的時期，全歐洲出現(xiàn)了反對特權(quán)、權(quán)利而贊成平等和個人自由的精神啟蒙運動，這時人的存在成為衡量一切事物價值的標(biāo)準(zhǔn)。十八世紀(jì)的古典主義音樂家在情感和理智、心靈和思想之間取得了完美的平衡。

藝術(shù)源于生活，又高于生活。浪漫時期的音樂大師貝多芬的作品《命運》，是時代的神話。那充滿力量和果敢的“梆！梆！梆！梆！”，像是在不斷上升和高漲的情緒，從一開始就號召著人們，感染著人們，鼓舞著人們，激勵著人們，讓人們緊握拳頭，和命運抗?fàn)?！那由弱漸漸至強的聲音，猶如是那18世紀(jì)法國大革命中浴血奮戰(zhàn)的波瀾民族斬釘截鐵的政治宣言：“來吧！！加入我們吧，為了更加美好的明天，讓我們一起同命運戰(zhàn)斗！”

四、浪漫主義時期的交響樂

說到浪漫主義時期的交響樂，不得不提到浪漫主義民族樂派和印象主義樂派。浪漫主義早期的音樂家們用多變的色彩抹去了古典樂派厚重的力度，用游離于現(xiàn)實與理想之間的憂郁和徨惑澆滅了歐洲啟蒙運動以來持續(xù)、澎湃的熱情，采用本民族的英雄史詩和人民解放斗爭的事跡為題材來創(chuàng)作，以表達愛國主義激情和強烈的民族責(zé)任感。他們以樂聲告訴全世界人類：西方的人民未曾失去過對前途和生活的希望。

這一時期，法國最偉大的歌劇無疑是比才的《卡門》了。比才通過對女主人公卡門獨立不羈的性格刻畫，強烈地反映了資產(chǎn)階級個性解放的思想，滿腔熱情地謳歌了自由，體現(xiàn)了他對全部生活的堅定信念。然而當(dāng)人們折服于卡門?西塔的熱情、奔放和魅力并為她悲劇的結(jié)局而嘆惋時，我卻想說，整個故事中最大的悲劇人物其實是唐?荷西。

在喧囂輝煌的斗牛場邊，當(dāng)我們再次看到唐?荷西時，我們應(yīng)該已經(jīng)能感受到他的不幸了。

此時此刻，他的愛人已不再愛他！有什么比聽見自己心愛的人堅決地說那愛情已經(jīng)逝去，永不再返更加痛苦？那曾經(jīng)為她而傾其所有，不顧一切的人，已不再是她所愛！那顆仍舊熾熱的心注定要在無可奈何的苦苦哀求中死去！最終，唐?荷西用匕首殺死了卡門?西塔。他的心情，誰能體會？這才是他這一生最大的痛苦??！深愛著她，卻無法得到她的愛；深愛著她，卻只能傷害她，親手毀滅自己最心愛的人的生命，這命運之手為什么那么無情？為什么那么殘忍，要那無助的人殺死自己的愛人？那么痛苦，命運卻不容人做出其它的選擇——那愛，那恨，那無奈、絕望、痛苦，難道不都在造就這最令人痛心疾首的一幕么？

五、現(xiàn)代主義的交響樂

交響樂在經(jīng)歷了一個復(fù)雜的變化過程后，最終走到了現(xiàn)代主義，一個從19世紀(jì)末20世紀(jì)初印象主義音樂開始直到今天的全部西方專業(yè)音樂創(chuàng)作。在近90年的時間里，西方音樂的風(fēng)格、流派十分繁雜，演變也非常劇烈。從它出現(xiàn)的征兆是音響的不協(xié)和性便可得知。以法國作曲家C.德彪西為代表的印象派音樂是向現(xiàn)代音樂過渡的最重要的流派；由布索尼和斯特拉文斯基倡導(dǎo)的新古典主義，對許多現(xiàn)代優(yōu)秀的作曲家都有深遠的影響。隨著序列音樂、統(tǒng)計學(xué)音樂偶然音樂和不確定音樂在創(chuàng)作手法上的理性發(fā)展，50年代現(xiàn)代音樂的另一個巨大的探索是電子音樂與空間音樂；50年代以后，除了具體音樂、電子音樂流行一時外，樂器和人聲的音色、音響的開拓，往往成為作曲家最關(guān)心的事實[4]。

我認(rèn)為現(xiàn)代主義音樂不僅在音樂理論上構(gòu)成了與傳統(tǒng)的對立，在內(nèi)在精神上體現(xiàn)出這時期西方民族的靈魂與肉體、人與自然的分離，而且在藝術(shù)的接受上也產(chǎn)生了與大眾的隔膜。

六、結(jié)語

交響樂是蘊含作者心聲的音樂，只有用心才能讀懂他，才能真正聽懂其思想內(nèi)涵。作曲家用他自己的遭遇，自己的想法和感受來譜曲，用交響曲的演奏來傳達他以及社會的思想?？梢允菬崆楸加?、波瀾壯闊的；可以是時而平靜，時而激涌的；也可以是活潑跳躍中略帶一些不安和憂郁的，它是作曲家心聲的真實寫照，是一個國家民族發(fā)展史上的縮影，是一個時代的感動！

[1] 邱曉楓.歐洲音樂發(fā)展與交響音樂欣賞[M].北京.清華大學(xué)出版社，2005.11-12.

[2] 葛春先.走進音樂的殿堂——交響樂欣賞[M].鄭州大學(xué)出版社，2005.362-365.

[3] 王耀華.交響樂與交響樂隊[M].上海文藝出版社，1984：29-30.

[4] 托維(Tovey，D.F.).交響樂分析[M].人民音樂出版社1984.57-58.