杜林峰 (四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 四川成都 610000)
歌唱是通過(guò)聲樂(lè)來(lái)表達(dá)情感的一門音樂(lè)藝術(shù),它的出現(xiàn)成為了音樂(lè)形態(tài)的最早體現(xiàn)。古人云:“凡音之起,由人心生也,人心之動(dòng),物使之然也?!保ā稑?lè)記》)。歌唱藝術(shù)將人們的思想感情經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工后,用生動(dòng)的音樂(lè)語(yǔ)言巧妙地詮釋內(nèi)容,當(dāng)歌者與聽(tīng)者在思想的某處產(chǎn)生交集并發(fā)生共鳴后,便會(huì)耐人尋味,感慨萬(wàn)千,正所謂:“一聲唱到融神處,毛骨蕭然六月寒?!保ㄖ鞕?quán)?《太和正音譜》)。歌者若想運(yùn)用高超的技藝吐露歌曲的情思,展現(xiàn)音樂(lè)作品的藝術(shù)魅力與感染力,從而在真正意義上達(dá)到“樂(lè)為心聲”,就要通過(guò)親身體驗(yàn)音樂(lè)作品。那么,如何親身體驗(yàn)音樂(lè)作品呢?
《故鄉(xiāng)是北京》是一首耳熟能詳?shù)拿褡迓晿?lè)作品,它將傳統(tǒng)的民歌與京劇融為一體,因此被稱為“戲歌”“京歌”。要把握這首歌曲的藝術(shù)特點(diǎn)和思想內(nèi)容,就要進(jìn)行如下分析:
(1)了解詞曲作者的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作意圖
《故鄉(xiāng)是北京》是由詞作家閻肅、曲作家姚明創(chuàng)作的,當(dāng)中吸收和借鑒了京劇、說(shuō)唱藝術(shù)、京韻大鼓等多種音樂(lè)素材,可以說(shuō)是將現(xiàn)代的作曲技法同民族戲曲板式和音調(diào)相結(jié)合,彰顯了中國(guó)獨(dú)特的民族文化特色,宏揚(yáng)了中國(guó)悠久的傳統(tǒng)文化精髓。
(2)理解歌詞內(nèi)容,把握主題思想
歌曲一開(kāi)始就點(diǎn)明主題,直接性地表達(dá)了對(duì)北京的熱愛(ài)之情。如歌詞:“走遍了南北西東,也到過(guò)了許多名城,靜靜的想一想,我還是最愛(ài)我的北京?!备柙~中懷揣著滿腔的激情,點(diǎn)綴著濃濃的深情,非常振奮人心。歌詞生動(dòng)形象地描述了北京的傳統(tǒng)景點(diǎn):天壇、北海、蘆溝橋等,城市風(fēng)貌:高樓大廈、旋轉(zhuǎn)廳、電子街的機(jī)房等,并以最普通而又最具代表性的四合院、油條、豆?jié){、家常餅,來(lái)展現(xiàn)對(duì)北京的鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情,貼近生活、打動(dòng)人心,強(qiáng)調(diào)北京在我們心中,永遠(yuǎn)屬于心靈深處一首永垂不朽的歌。
(3)分析曲式曲調(diào),體驗(yàn)情感內(nèi)涵
《故鄉(xiāng)是北京》的結(jié)構(gòu)為三段式。第一部分是散板,旋律柔美,富有強(qiáng)烈的抒情性,行腔自由,直奔主題。速度較為緩慢,借鑒了京劇中的西皮慢板唱法。第二部分出現(xiàn)了新的對(duì)比性音樂(lè)材料,借鑒了京韻大鼓的演唱特點(diǎn),即“半說(shuō)半唱”“唱中有說(shuō)”“說(shuō)中有唱”。第三部分是第一部分的再現(xiàn),也是全曲的高潮部分,在速度上稍有變化,借鑒了京劇中的“緊拉慢唱”。
歌唱中氣息的保持、共鳴腔體的打開(kāi)、聲音位置以及音色的統(tǒng)一,對(duì)于演唱者的自身感受是非常重要的。在演唱中要達(dá)到知行統(tǒng)一,靈活應(yīng)用身體各項(xiàng)機(jī)能,達(dá)到歌唱運(yùn)動(dòng)的平衡。對(duì)于《故鄉(xiāng)是北京》中間部分的演唱,應(yīng)該把握好氣口,注意換氣點(diǎn),做到音與音、字與字之間的靈活轉(zhuǎn)換,始終保持在統(tǒng)一的歌唱位置上。第三部分中,雖然主題幾乎和A段一模一樣,但節(jié)奏和速度卻似散板,并建立在京劇的“緊拉慢唱”之中,與鋼琴的流暢伴奏形成鮮明的對(duì)比,又達(dá)到了和諧統(tǒng)一。歌曲結(jié)束時(shí),“最愛(ài)”兩個(gè)字,要將氣息控制好,隨著氣息的流動(dòng),把情緒推向最高點(diǎn)。
人的情感體驗(yàn)往往是生活閱歷或是通過(guò)其他藝術(shù)形式間接性的積累。在歌唱中,需要感情的真實(shí)流露,而一個(gè)不懂感情或沒(méi)有親身體驗(yàn)過(guò)感情的人,是很難表現(xiàn)出歌曲的內(nèi)涵。脫離了情感的表達(dá),光憑借漂亮的聲音是不可能傳達(dá)出感人肺腑的音樂(lè)之情;同時(shí),沒(méi)有聲音技巧的支持和掌握,再豐富的情感也難以抒發(fā)出來(lái)。所以,我們要在理解歌曲內(nèi)容的基礎(chǔ)上,將技巧與情感相互貫穿、互為融入,才可達(dá)到更高、更理想的歌唱境界。
古話說(shuō)的好,“授人以魚不如授人以漁”。在引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂(lè)的過(guò)程中,要從音樂(lè)文化、音樂(lè)語(yǔ)言、音樂(lè)情感等方面著手,進(jìn)行科學(xué)的技巧訓(xùn)練,每首作品都會(huì)展現(xiàn)不同的風(fēng)格。要將歌曲淋漓盡致地表達(dá)完整,就得多了解歌曲的文化精髓,學(xué)習(xí)藝術(shù)文化,閱讀文學(xué)作品,進(jìn)而提高文化素養(yǎng)和人文底蘊(yùn)。讓學(xué)生在體驗(yàn)中領(lǐng)會(huì)音樂(lè)的真諦,感悟音樂(lè)的魅力,在循序漸進(jìn)的過(guò)程中逐步提高演唱水平和文化涵養(yǎng)。在親身體驗(yàn)音樂(lè)的過(guò)程中,學(xué)生要有自己的主觀意識(shí),在意識(shí)中摒棄壞的東西,保留和延續(xù)好的東西,并且能夠不斷地突破自己,找出自己的閃光點(diǎn),博采眾長(zhǎng),同時(shí)還要善于溝通,能夠清楚地表達(dá)出自己的想法和見(jiàn)解,大膽嘗試,敢于創(chuàng)新。
對(duì)音樂(lè)作品的親身體驗(yàn)從某種意義上講就是一種理論與實(shí)踐相結(jié)合的活動(dòng)。它之所以重要,是以人為主體,直接去感受和體驗(yàn),從而達(dá)到學(xué)習(xí)的目的。音樂(lè)學(xué)習(xí)具有因人而異的特點(diǎn),對(duì)于作品的理解和處理也各有所長(zhǎng),正如人們所說(shuō)的“有一千個(gè)觀眾就會(huì)有一千個(gè)哈姆雷特?!蔽覀円诓粩嗟姆e累與探索中使音樂(lè)的發(fā)展道路越拓越寬,與時(shí)俱進(jìn),為音樂(lè)藝術(shù)構(gòu)建一個(gè)和諧穩(wěn)固的家園。
1.《音樂(lè)學(xué)習(xí)與教學(xué)心理》,曹理、何工著,上海音樂(lè)出版社,2000年版.
2.《中國(guó)戲曲文化》,夏蘭編著,時(shí)事出版社,2007年1月版.
3.《音樂(lè)作品賞析教程:中國(guó)民歌》,何曉兵著,中國(guó)傳媒大學(xué)出版社,2008年8月版.
4.《聲樂(lè)教學(xué)中的師生互動(dòng)》,李星佚,載《文化月刊》,2009年11月版.