小時候，每當看見小伙伴們彈著電子琴、吹著口琴時，眼里便滿是羨慕，心中便浸滿崇拜。從此，一顆酷愛器樂的種子就植入了我的心田，并時時期待著什么時候自己也能擁有一件心愛的樂器。多年以后，夢想終于成真。在我上小學的時候，爸爸給我買了一架古箏。要知道，這在我們小鎮(zhèn)上，可是一件很了不起的事情。從那時起，我天天苦練、樂學，并開始能在音樂課或學校集體活動中演奏，那種被人關注、喜歡的感覺讓我一次次獲得了純真的滿足，并使我不斷地享受著童真的樂趣。只因童年時和器樂結下了不解之緣，又因現(xiàn)在的我已當上了小學音樂老師，所以每當看到班中的孩子都有機會接觸器樂，并用器樂創(chuàng)作簡單歌曲，我的內心就會蕩漾起一種美感，并總會伴隨著美感產(chǎn)生一種強烈的責任感。這種責任感不時驅使著我對小學器樂教學增進新認識，作出新思考。
　　凡關注小學音樂教學的人都知道：器樂教學對于激發(fā)學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創(chuàng)造能力均有著十分重要的作用。在《音樂課程標準》中，僅將器樂與演唱等并列為表現(xiàn)領域的重要內容之一，而且在對音樂的感受、鑒賞與創(chuàng)造等過程中都滲透了器樂教學的因素。作為音樂新課程的重要組成部分，器樂教學對于提高學生的整體音樂能力、音樂素養(yǎng)及審美品位的意義和價值，不言而喻，作為小學音樂教師，如何借助器樂教學，履行自己的工作職責，以此促使學生不斷提升這些能力、素養(yǎng)及品位，義不容辭。
　　一、在器樂教學中培養(yǎng)學生的自信心
　　自信心是成功的重要前提。人只有具備了應有的自信，才有可能獲得成功。器樂教學中，教師應充分注重培養(yǎng)學生的自信。要培養(yǎng)學生的自信，就得通過情境創(chuàng)設、技巧表現(xiàn)等手段來引導學生感知，啟發(fā)學生想象，激發(fā)學生興趣，促進學生主動學習。為此，變“師示徒效”為“師徒共練”?！皫熗焦簿殹辈⒎侵附處熣娴牟粫排c學生一起練，而是指“假裝”自己不會。這樣能消除學生的畏難情緒，能喚起學生的練習情趣，能激發(fā)學生與教師一起化難為易、掌握應有技能的欲望與自信。如在教學口琴吹奏時，有的教師會先示范演奏一曲，然后馬上讓學生吹，學不會就一遍遍教，再讓學生一遍遍吹，直到會為止。這是一種辦法。但這種辦法，容易使學生一開始學就遇到攔路虎，會使信心受挫。更可行的辦法是，教師可先拿出口琴，吹奏一曲學生熟悉的優(yōu)美歌曲，再出示所教內容，并故意說：老師暫時還不會吹這首曲子，希望通過共同練習，一起吹會這首曲子。這樣做，既可以讓學生知道教師會吹口琴——學會吹奏并不難，也可以讓學生感受到教師愿與大家一起學吹新歌，跟著教師慢慢練，自己也一定能吹好這首曲子。這樣以激發(fā)自信心為前提的器樂教學，效果通常會更好。
　　二、在器樂教學中培養(yǎng)學生的合作精神
　　利用器樂教學培養(yǎng)學生的合作精神，包括教育他們懂得如何協(xié)調自己與他人之間的關系等，這不僅重要，而且也很有必要。在口琴吹奏的教學過程中，教師應注意讓學生知道，若要使樂曲吹奏的秩序不被打亂，若要使每個成員的表現(xiàn)欲都能得到最大限度的滿足，就得靠大家的共同努力。具體教學中，我們總會遇到這樣的情形：同樣學吹一首曲子，有的學生掌握得較快，而有的學生卻掌握得較慢。如教師能妥善運用這存在的差異性，就可讓學生真切地體驗到合作的重要。為做到這一點，教師可強調齊奏，并明確：齊奏，不是獨奏。齊奏應考慮整體效果。這樣做，必定有利于學得較快的學生既愿表現(xiàn)自己，又關注他人；必定有利于學得較慢的學生想跟上他人，就得盡快提升自己。這種相輔相成的過程，不僅合情合理，而且有效。當我們在器樂教學中能自覺關注到這點，學生的合作精神就能得到培養(yǎng)，學生的合作能力就能提高。而合作精神、合作能力，是確保器樂教學成功的要素之一，也是學生成長中不可或缺的素質要點之一。我們的器樂教學理應充分關注這一點。
　　三、在器樂教學中培養(yǎng)學生的交流能力
　　在器樂教學中如何促進師生之間、同學之間的交流，這是個很現(xiàn)實的命題。就一首曲子來說，其意境和表現(xiàn)手法等對每個人而言都會產(chǎn)生不一樣的感受。特別是高年級的同學，他們大多有自己的想法，如教師忽視，甚至無視其想法，就很可能壓抑學生對自己想法的表達。為避免產(chǎn)生這種后果，教師就得注意觀察每個學生，力求顧及每個學生的感受。對生性靦腆、內向的學生，老師的眼神和不經(jīng)意的動作、甚至是說話的語氣等都應給予很好的鼓勵，讓他們感受到老師對其想法表達的重視和欣賞；對性格開朗、外向的學生，教師可安排他們多多發(fā)表自己的見解，以起到“引路”的作用……這樣，可鼓勵學生共同參與到討論中來，還可使學生的交流能力在感知歌曲的表現(xiàn)形式、感受歌曲的這樣意境、增進對器樂演奏的情趣和效果中得以自覺形成。
　　四、在器樂學習中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力
　　創(chuàng)新，即引導學生憑借已有的認知結構，經(jīng)過探索、發(fā)現(xiàn)、內化，從中獲得新的知識和能力，進而使他們的內在品質和外在行為都能向著創(chuàng)新的主體目標實現(xiàn)轉化。音樂課本中，有不少需要學生創(chuàng)作旋律的創(chuàng)作題目。面對這些比較抽象，學生往往又感到很難的任務要求時，教師不妨借助器樂教學，讓學生用器樂嘗試創(chuàng)作，并從中體驗到創(chuàng)作的效果和樂趣。比如，可讓學生先口頭試哼，然后選用自己喜歡的樂器將之表現(xiàn)出來；可讓學生用同一種樂器演奏自己創(chuàng)作的不同旋律，再引導學生相互評價；可讓學生用不同的樂器演奏某一段旋律，組織同學互相比較，看用哪種樂器演奏這一旋律更符合本意，更富有韻味……事實證明，只要在教學過程中注意改善教學關系，重視學生的創(chuàng)新愿望，并隨之選用學生喜聞樂見的教學方法，學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力就一定能得到切實培養(yǎng)。
　　五、在器樂學習中培養(yǎng)學生的審美能力
　　培養(yǎng)學生的審美能力，應作為一項重要指標貫穿于整個教學的全過程。注重學生審美能力的養(yǎng)成是器樂教學的核心目標之一。為此，在學習演奏一首新的樂曲前，教師可先讓學生欣賞這首樂曲，并結合必要的講述，讓學生了解這一作品的中心內容以及它所表達的主題思想，然后可讓學生按要求反復練習，并力求能生動地再現(xiàn)原作的美韻。這一融音樂欣賞與器樂教學為一體的教學方法，不但能愉悅學生的身心，使學生從聽、奏中獲得美的享受，更能提高學生的演奏技能和審美能力。如在吹奏日本歌曲《紅蜻蜓》時，就可先向學生介紹作品是由日本作曲家山田耕作根據(jù)一首詩譜寫而成的，全曲旋律自然流暢，感情真摯深厚，并具有夢幻般的意境。然后引領學生帶著審美的情感用心練習，互相傾聽，以共同感受、體驗作品帶給人們的美好享受。
　　總之，通過器樂教學培養(yǎng)學生的自信心，培養(yǎng)學生的合作精神，培養(yǎng)學生的交流能力、創(chuàng)新能力和審美能力，這是每一位小學音樂教師責無旁貸的天職。作為一名小學音樂教師，理應憑借對之產(chǎn)生的新認識、作出的新思考，繼續(xù)踏實走好器樂教學的每一步。只有如此，才能使學生在器樂學習中更好地掌握應有的知識和技能，更多地讓學生在藝術學習中，輕松、快樂地體驗到器樂學習的美好和愉悅，并從中陶冶身心，全方位提升自己的素質和品位。