王 兵
(寶藝齋 景德鎮(zhèn)市 333000)
雍正、乾隆時(shí)期是粉彩花鳥(niǎo)藝術(shù)發(fā)展的鼎盛期,特別是雍正時(shí)期精美的粉彩花鳥(niǎo)畫(huà)可謂代表了整個(gè)清代彩瓷藝術(shù)的最高水平。雍正粉彩花鳥(niǎo)畫(huà)構(gòu)圖舒展大氣,色調(diào)柔和清麗,藝術(shù)性可與當(dāng)時(shí)的花鳥(niǎo)畫(huà)水平并駕其驅(qū)。而至乾隆時(shí)期,粉彩花鳥(niǎo)的工藝技巧變得更加繁復(fù)華麗,粉彩花鳥(niǎo)偏離了正確的發(fā)展方向,致使其藝術(shù)性開(kāi)始有所衰退。筆者長(zhǎng)年從事花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作,對(duì)釉上彩花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)及工藝進(jìn)行長(zhǎng)期的摸索實(shí)踐,在研究清史上最高水平的粉彩花鳥(niǎo)藝術(shù)過(guò)程中獲取了一些啟示,現(xiàn)將其列出如下:
粉彩瓷是在五彩瓷的基礎(chǔ)上,受琺瑯彩工藝的影響而形成的釉上彩裝飾新品種。粉彩工藝始創(chuàng)于康熙晚期,興盛于雍正和乾隆時(shí)期,并在不斷地發(fā)展中形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。早期文獻(xiàn)就有記錄粉彩瓷的,民國(guó)許之衡《飲流齋說(shuō)瓷》載:“軟彩又名粉彩,謂色彩深有粉勻之也,硬彩華貴而深凝,粉彩艷麗而逸。”粉彩因色調(diào)柔和纖麗又名軟彩,是相對(duì)于五彩色光強(qiáng)烈而言。
一直以來(lái),陶瓷彩繪技法多向同時(shí)期姊妹藝術(shù)學(xué)習(xí),粉彩花鳥(niǎo)繪畫(huà)藝術(shù)亦不例外。雍正粉彩花鳥(niǎo)風(fēng)格類似于國(guó)畫(huà)的‘沒(méi)骨’技法,如許之衡《飲流齋說(shuō)瓷》有云:“雍正花卉純屬惲派,沒(méi)骨之妙可以上擬徐熙,草蟲(chóng)尤奕奕有神,幾于誤蠅欲拂”。
從技法特點(diǎn)上講,雍正粉彩花鳥(niǎo)圖景大量使用玻璃白顏料平涂打底,再以油料調(diào)色,暈染出由深漸淺的明暗調(diào)子。其用珠明料調(diào)黑顏色,艷黑或西赤勾勒外部輪廓線,后結(jié)合沒(méi)骨之法施彩,花鳥(niǎo)形象逼真可愛(ài)、自然生動(dòng),正是學(xué)習(xí)了宮廷畫(huà)派惲南田的沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)。
從題材上看,傳統(tǒng)粉彩花鳥(niǎo)以表現(xiàn)豐富多彩的吉祥寓意為特色,雍正時(shí)期常用的典型題材如松鶴延年、喜上眉梢、水仙靈芝、榴開(kāi)見(jiàn)子、八桃蝙蝠、團(tuán)花團(tuán)蝶、四季花卉等。典型器物如清雍正粉彩花蝶紋碗,碗外壁飾以五組圓形花蝶紋,以花枝作圓形纏繞,兩只蝴蝶著彩各不相同,花蝶簇?fù)碇帮@得熱鬧非凡。雍正粉彩裝飾器型亦多種多樣,以生活日用瓷為主,有盤、碗、蝶、尊、缽、瓶、花觚、罐、壺、筆筒、文具等。
乾隆時(shí)期,除了白地粉彩外,在以往釉上彩繪的基礎(chǔ)上粉彩花鳥(niǎo)又創(chuàng)造了許多新品種,如粉彩軋道、青花粉彩、開(kāi)光粉彩、鏤空粉彩等工藝技法。粉彩軋道工藝亦稱之為“錦上添花”,即在坯體上施以各種色釉作為色地,后以尖狀工具剔撥出花紋圖案,此種復(fù)雜工藝被景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)陶瓷藝人稱之為“耙花”。青花粉彩,是乾隆時(shí)期模仿斗彩工藝的裝飾手法,用粉彩色料替代五彩,以釉下青花繪輪廓,釉上粉彩填彩形成的新裝飾技法。
圖案題材上,粉彩花鳥(niǎo)依然延續(xù)前朝寄寓美好愿望的題材,如云鶴蝙蝠紋、芝仙慶壽、折枝花等。除了生產(chǎn)粉彩花鳥(niǎo)日用器之外,乾隆時(shí)期還新創(chuàng)了很多供清宮御用的高檔玩賞器,如轉(zhuǎn)足碗、轉(zhuǎn)心冠架、交泰瓶、轉(zhuǎn)頸瓶、轉(zhuǎn)心瓶、賁巴壺等工藝復(fù)雜的器型。
雍正、乾隆兩朝是粉彩花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展的鼎盛期,雍正粉彩花鳥(niǎo)圖景具有構(gòu)圖清新疏朗,生機(jī)盎然、清逸淡雅、柔麗舒展,其內(nèi)蘊(yùn)文人息之氣頗盛,對(duì)野逸之趣的追求使得雍正粉彩花鳥(niǎo)藝術(shù)臻至幻化之境。相反,乾隆粉彩花鳥(niǎo)雖然繼承了雍正粉彩花鳥(niǎo)繪畫(huà)之各式技巧,但似乎將花鳥(niǎo)藝術(shù)之精神束之高閣,致使其日漸走向奢靡華飾之俗敗境地。在經(jīng)筆者認(rèn)真整理、分析研究后,將雍、乾時(shí)期粉彩花鳥(niǎo)畫(huà)從整體構(gòu)圖、工藝技術(shù)、域外影響三方面進(jìn)行比較研究并得出以下結(jié)論。
整體藝術(shù)風(fēng)格由清新疏朗走向繁縟華麗。雍正時(shí)期每一件粉彩花鳥(niǎo)都極其講求畫(huà)面的整體感,形態(tài)舒展,留白甚多,一件花瓶由下而上蔓延著花卉枝葉,鳥(niǎo)蟲(chóng)蜂蝶繞行其間,如同一幅充盈著野逸之趣的沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)。乾隆時(shí)期,對(duì)粉彩花鳥(niǎo)藝術(shù)的理解似乎偏離了正道,官窯為追求纖巧繁縟、奢侈華貴的視覺(jué)效果而不惜一切成本。如乾隆粉彩花鳥(niǎo)喜用錦地開(kāi)光的手法,將花鳥(niǎo)圖束縛于小面積的圓形或方形開(kāi)光之內(nèi),并且使用大量描金和多種色彩的疊加,顯得過(guò)于復(fù)雜和張揚(yáng),導(dǎo)致藝術(shù)美感的嚴(yán)重缺失。
工藝技術(shù)由精湛轉(zhuǎn)為繁復(fù)。雍正粉彩花鳥(niǎo)藝術(shù)在我國(guó)陶瓷史上占有非常重要的歷史地位,向來(lái)以柔和細(xì)膩的藝術(shù)特點(diǎn)聞名于世,具有高貴典雅,嬌艷而不媚俗、精細(xì)且不繁復(fù)的藝術(shù)美感。雍正粉彩花鳥(niǎo)的工藝可以用“精湛”二字形容,雍正官窯器胎質(zhì)潔白、釉色瑩潤(rùn)。細(xì)膩的胎體是因?yàn)榘状珊F低,白度極高;釉料的提煉也相當(dāng)精純,釉汁純凈勻和。經(jīng)測(cè)試,精細(xì)的雍正官窯器瓷胎的白度達(dá)到77.5%。同時(shí),彩色料的配制技術(shù)也達(dá)到極高的水平。這些都為粉彩花鳥(niǎo)的裝飾提供了很好的基礎(chǔ)。各項(xiàng)工藝的完備以及和諧共生形成雍正粉彩花鳥(niǎo)色彩鮮艷柔和、畫(huà)面活脫逼真的真正原因。
以多種彩繪工藝施于一器是乾隆粉彩花鳥(niǎo)的典型工藝特點(diǎn)。有的器物除了以粉彩裝飾之外,還融合其他彩料,如釉下青花與粉彩結(jié)合、粉彩與黑彩結(jié)合、粉彩、斗彩和五彩相結(jié)合,一器之上所施色彩多達(dá)十余種。另外,還要結(jié)合各種復(fù)雜新奇的鏤雕工藝,如器身鏤雕各種花卉,形成繁復(fù)滿飾的工藝堆積。
最后一點(diǎn),乾隆粉彩花鳥(niǎo)更多地接受了西方藝術(shù)的影響。如粉彩軋道工藝技法頗具歐洲宮廷藝術(shù)的氣質(zhì)。根據(jù)專門研究陶瓷史學(xué)的專家分析,粉彩軋道工藝與當(dāng)時(shí)歐洲流行的洛可可藝術(shù)風(fēng)格極其相似,具有極強(qiáng)的歐洲宮廷韻味。