程麗芳

（了了亭 景德鎮(zhèn)市 333000）

中國傳統(tǒng)釉上五彩擅長以線描取勝，如鐵線描、釘頭鼠尾描等，這也就使得弱化線條作用的沒骨形式長期得不到發(fā)展。清康熙晚期時，在新的時代背景下，釉上彩工藝技術(shù)與審美傾向均發(fā)生了顯著變化，沒骨形式在釉上彩瓷中迅速興起，表現(xiàn)在花鳥題材中尤為顯著，逐漸占據(jù)主流地位，促使釉上彩花鳥畫進(jìn)入嶄新的沒骨時代。

一、沒骨花鳥畫與釉上彩沒骨花鳥畫演變概說

沒骨花鳥畫是既不同于寫意、亦不同于工筆的中國花鳥畫的一大門類。主要以墨或色進(jìn)行渲染而少用線條，結(jié)合了寫意與工筆等多種技法，用筆有粗細(xì)之分，用色有積色、敷色之變，宮廷與文人趣味相交融，在發(fā)展過程中形成許多不同的風(fēng)格與流派。

一般認(rèn)為徐熙之孫宋人徐崇嗣是沒骨花鳥畫的開創(chuàng)者，沈括《夢溪筆談》中即曾記其“不用墨筆，直以彩色圖之?！痹鷷r，沒骨花鳥畫與徐氏重色彩的沒骨花鳥畫有很大區(qū)別，重在用墨色渲染。明代的周之冕開創(chuàng)為后世所稱的“勾花點(diǎn)葉派”，進(jìn)一步拓寬了沒骨花鳥畫表現(xiàn)形式，孫隆亦是明代沒骨花鳥畫的重要名家。清代時，惲南田成為沒骨花鳥畫發(fā)展史上劃時代的畫家，將沒骨花鳥畫的發(fā)展推向高峰，使之成為花鳥畫主流畫派。

中國釉上彩瓷源于宋金時期的紅綠彩，已出現(xiàn)沒骨花鳥的萌芽形式，類同于徐崇嗣的“直以彩色圖之”的表現(xiàn)形式，可能受到了當(dāng)時沒骨畫風(fēng)的影響。紅綠彩在元代時傳入景德鎮(zhèn)，并從明代開始大放異彩，形成傳統(tǒng)釉上五彩，并在清康熙時期成熟。但是，五彩瓷對線條格外重視，使得沒骨形式長期無法產(chǎn)生與發(fā)展。

隨著清代新型釉上彩形式粉彩的問世，釉上彩沒骨花鳥畫才方告興起?？滴跬砥趧?chuàng)燒的粉彩，至雍正時期完全成熟，其時惲南田開創(chuàng)的沒骨花鳥畫風(fēng)已成為清宮主流畫風(fēng)，宮廷惲派傳人運(yùn)用沒骨法繪制御瓷花鳥畫紋樣，并交由御廠繪制粉彩之用，從而使沒骨風(fēng)格成為粉彩花鳥畫的主體，傳統(tǒng)五彩因此瀕于消失。清末時，隨著古典粉彩的式微，淺絳彩沒骨花鳥畫出現(xiàn)，同時，新彩由西方傳入，其工藝特性非常便于沒骨花鳥畫的繪制，從而使沒骨花鳥在新彩上亦大行其道。此后，釉上彩沒骨花鳥畫仍一直保持興盛，并直至當(dāng)代，其間涌現(xiàn)出不少沒骨花鳥名家，如“珠山八友”之一的劉雨岑即開創(chuàng)出“水點(diǎn)桃花”新技法，將釉上彩沒骨花鳥畫技藝推向更高水平。

二、釉上彩沒骨花鳥畫的表現(xiàn)形式

釉上彩沒骨花鳥畫最主要的表現(xiàn)形式是粉彩類型。雍正粉彩沒骨花鳥畫既是粉彩沒骨花鳥畫的開創(chuàng)時期，同時也以其卓越成就而為后世樹立了典范，成為古典風(fēng)格粉彩沒骨花鳥畫的杰出代表。雍正粉彩沒骨花鳥畫表現(xiàn)與惲南田畫風(fēng)亦步亦趨，許之衡《飲流齋說瓷》中即指出“雍正花卉，純屬惲派?！逼渫庥^效果極為類似，但運(yùn)用地卻是完全不同于國畫花鳥的工藝技法，對花朵的沒骨表現(xiàn)主要依靠玻璃白，在用玻璃白填涂外形后，再用油性色料洗染成漸變色，以形成立體感。

發(fā)展至近現(xiàn)代時，一批具有文人修養(yǎng)的瓷畫家將釉上彩沒骨花鳥畫推向新境界。出現(xiàn)了淺絳彩和新粉彩沒骨花鳥畫表現(xiàn)形式，以更加清新高雅的風(fēng)格令人耳目一新，與古典粉彩沒骨花鳥畫的程式化與圖案化傾向相比，更加貼近文人沒骨花鳥畫之精髓。淺絳彩沒骨花鳥畫設(shè)色幽淡、素樸自然，但易剝落、藏垢等工藝缺陷而使其讓位于新粉彩沒骨花鳥畫。新粉彩沒骨花鳥畫繼承了淺絳的文人風(fēng)氣，而同時在色彩與技法運(yùn)用上更為純熟，“珠山八友”之一劉雨岑開創(chuàng)出“水點(diǎn)桃花”，成為此期釉上彩沒骨花鳥畫最為突出的成就。劉雨岑的開創(chuàng)的“水點(diǎn)桃花”技法，不勾勒花朵輪廓線而直接用玻璃白打底，爾后不用傳統(tǒng)的油料洗染法，而是以水筆點(diǎn)染，一氣呵成，令人嘆為觀止。

清末民國，新彩沒骨花鳥畫表現(xiàn)形式出現(xiàn)，因新彩顏料易于操作，故在新彩中運(yùn)用的工藝難度很低，至當(dāng)代已成主流之勢。清末民國時期新彩沒骨花鳥畫往往使用排筆來完成，樹葉、花朵僅寥寥數(shù)筆即告完成，速度極快，致有“一筆畫”之稱。另外，還發(fā)展出刷花技法繪制新彩沒骨花鳥畫，即不使用筆繪，而是先用剔去有紋樣部分的薄紙貼在瓷面上，再采用筆刷蘸新彩料在銅絲網(wǎng)上涂刷，使色料呈霧狀噴出附著在瓷面上，當(dāng)代刷花則不用筆刷而直接采用噴槍。不過，采用新彩繪制沒骨花鳥畫同樣可以進(jìn)行精細(xì)的洗染設(shè)色，并可結(jié)合粉彩以實(shí)現(xiàn)文人品味。

三、釉上彩沒骨花鳥畫的藝術(shù)特色

釉上彩沒骨花鳥畫雖然主要以色料完成對形的塑造，但其形不但不會因此而脫離物象的本形，反而與本形的色彩、質(zhì)感等外觀形態(tài)更為貼近，特別是其精細(xì)之作，對外形的把握一絲不茍，并以寫生之法細(xì)膩渲染其層次和陰暗，從而可以達(dá)到頗為逼真寫實(shí)的程度，栩栩如生。釉上彩沒骨花鳥畫借形而寓意，形意兼?zhèn)?，其意有世俗之意，吉祥富麗、惹人喜愛，其意又有高雅之意，清新自然、雅致生動，盡顯雅俗共賞之藝術(shù)特色。

釉上彩沒骨花鳥畫主要由清代宮廷沒骨花鳥畫中演繹而來，宮廷院體氣息是貫穿其始終的重要特征，精細(xì)工麗、秀潤清逸，具有一種貴族氣質(zhì)。直至當(dāng)代，院體風(fēng)格的釉上彩沒骨花鳥畫仍占較大比例，具有惲氏宮廷作派者隨處可見，顯現(xiàn)其經(jīng)久不衰的藝術(shù)魅力。文人畫風(fēng)的逐漸滲透并大放異彩是釉上彩沒骨花鳥畫風(fēng)由古至今的最重要變化。清宮院畫的文人化傾向使得惲氏畫風(fēng)并非單純宮廷風(fēng)格，而是具有文人氣質(zhì)，使得釉上彩沒骨花鳥畫始終具有一種文氣，而清末民國時，這種文氣進(jìn)一步切入并日漸成為主流風(fēng)格。當(dāng)代釉上彩沒骨花鳥畫中，文人畫風(fēng)之作已占據(jù)主導(dǎo)地位，瓷畫名家之作大都為文人畫風(fēng)。于宮廷、文人畫風(fēng)之外，釉上彩沒骨花鳥畫中還有大量的民間畫風(fēng)之作，因其繪制者為普通畫匠，往往色彩艷俗、筆法粗率、形神皆失，而不為人所重，但其產(chǎn)量頗大、受眾廣闊，在此聊述一筆，并無頌揚(yáng)之意。

釉上彩沒骨花鳥畫雖主體為傳統(tǒng)民族文化形式，不過，自始至終，西方藝術(shù)都在不斷地滲入并發(fā)揮其重要影響，是構(gòu)成其藝術(shù)風(fēng)貌不可或缺的重要因素。從粉彩形式來看，粉彩本身即是在西方琺瑯彩器影響下而創(chuàng)燒的，惲南田沒骨花鳥畫亦在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上借鑒了西方繪畫因素，包括光影處理、透視技法等，因而粉彩沒骨花鳥畫一直具有濃郁的西方色彩，和我國傳統(tǒng)釉上五彩花鳥畫差別顯著。從新彩形式來看，新彩直接源自于西方國家，其繪制技法如使用油畫排筆、刷花等均來自于西方，因而新彩沒骨花鳥畫常顯得洋味十足。而在當(dāng)代，新彩沒骨花鳥畫更是全面借鑒西方油畫、水彩畫等技法，因此，中西合璧也是釉上彩沒骨花鳥畫最重要的藝術(shù)特色之一。

四、結(jié)語

釉上彩沒骨花鳥畫已經(jīng)風(fēng)行了約兩百余年，至今方興未艾，顯示出其強(qiáng)大的藝術(shù)魅力與力量。當(dāng)代釉上彩沒骨花鳥畫顯現(xiàn)出顯著的多元化發(fā)展趨勢，風(fēng)格流派眾多，古典、傳統(tǒng)和現(xiàn)代等各種藝術(shù)形式爭奇斗妍，百花齊放、百鳥爭鳴，呈現(xiàn)出一派繁榮局面。不過，需要指出的是，盡管釉上彩沒骨花鳥畫保持興盛發(fā)展的態(tài)勢，但是針對其的理論研究還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有跟上，長此以往，勢必影響其未來發(fā)展前景，因而，如何加強(qiáng)釉上彩沒骨花鳥畫的理論研究工作是擺在當(dāng)代釉上彩沒骨花鳥畫家面前的重要課題。

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