吳起飛

陶瓷花鳥畫在我國陶瓷裝飾史上有著十分重要的地位。由于受中國傳統(tǒng)文化的影響，陶瓷花鳥畫是在我國傳統(tǒng)花鳥畫的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，它在再現(xiàn)、寫實(shí)方面與西方繪畫有較大的差別。陶瓷花鳥畫的筆墨情趣、人格寄托和獨(dú)特的時空意識是其重要的美學(xué)特征。

陶瓷花鳥畫是陶瓷傳統(tǒng)裝飾的重要題材，是陶瓷繪畫中的陶瓷山水畫、陶瓷人物畫、陶瓷花鳥畫三大組成部分之一。陶瓷花鳥畫在中國陶瓷史上有著十分重要的地位，也是世界工藝美術(shù)中的一枝奇葩。陶瓷花鳥畫所描繪的是生機(jī)勃勃、富有動感的生靈，自然界中的花草、樹木、飛禽、走獸、游魚、鳴蟲都是它的表現(xiàn)范疇，在描寫這些物象之時，陶瓷藝術(shù)家們多著力于捕捉對象最具有動感的瞬間，使得陶瓷花鳥畫能夠充分地描寫千姿百態(tài)的自然之美。本文將著重探討陶瓷花鳥畫的美學(xué)特征。

花鳥畫的技法多樣， 以描寫手法的精工或奔放分為“工筆”、“寫意”、“兼工帶寫”三種。而藝術(shù)創(chuàng)作，主要要有立意、構(gòu)圖、創(chuàng)作和整理幾個步驟。

1、陶瓷花鳥畫的立意

古人云： 意造境生。藝術(shù)創(chuàng)作總是不同程度地包含著某些想象和幻想的成分，重感情的幻想和浪漫在藝術(shù)創(chuàng)作中產(chǎn)生著巨大的作用。 由于花鳥畫對自然背景和環(huán)境的刻畫多有詩意的注入，使得作品在揭示大自然美麗的同時，其形象變得鮮活律動、疏放空靈， 達(dá)到“以氣韻求其畫”的效果，此時的藝術(shù)形象不僅是現(xiàn)實(shí)生活中真實(shí)形象的再現(xiàn)，同時也是藝術(shù)家理想世界的現(xiàn)實(shí)表達(dá)。畫家對此注入主觀意象的處理，使畫面中一切形象都變成了表達(dá)情感的符號——一種媒體、一種象征和比喻。而借其真正表現(xiàn)的是作者豐富的情感和激情，隱寓其中的是畫家的胸臆和心緒。這種發(fā)自內(nèi)心的意境之美，是藝術(shù)作品感人的魅力之所在。倘若缺少真誠的流露，一切漂亮的色彩、線條、形式都只是矯飾的表面紋樣而無法引起觀者的共鳴。為此，中國花鳥畫的立意它不是為了描花繪鳥而描花繪鳥，不是照抄自然，而是緊緊抓住動植物與人們生活遭際、思想情感的某種聯(lián)系而給以強(qiáng)化的表現(xiàn)。它既重視真，要求花鳥畫具有“識夫鳥獸木之名”的認(rèn)識作用，又非常注意美與善的觀念的表達(dá)，強(qiáng)調(diào)其“奪造化而移精神遐想”的怡情作用，主張通過花鳥畫的創(chuàng)作與欣賞影響人們的志趣、情操與精神生活，表達(dá)作者的內(nèi)在思想與追求。

中國花鳥畫在長期的歷史發(fā)展中，適應(yīng)了中國人的社會審美需要，形成了以寫生為基礎(chǔ)，以寓興、寫意為歸依的傳統(tǒng)。

所謂寫生就是“移生動質(zhì)”，就是“變態(tài)不窮”地傳達(dá)花鳥的生命力與各不相同的特性。所謂寓興，通過花鳥草木的描寫，寄寓作者的獨(dú)特感觸，以類似于中國詩歌“賦、比、興”的手段，緣物寄情，托物言志。所謂寫意，就是強(qiáng)調(diào)以意為之的主導(dǎo)作用，就是追求像中國書法藝術(shù)一樣淋漓盡致地抒寫作者情意，就是不因?qū)ξ锵蟮拿桀^畫腳束縛思想感情的表達(dá)。生活是創(chuàng)作的源泉，工藝美術(shù)者不僅要繼承發(fā)揚(yáng)前人的優(yōu)良傳統(tǒng)，而且更重要的是深入生活中去觀察，體驗(yàn)收集素材。寫生是收集素材的主要途徑，也是鍛煉造型能力的重要手段，花鳥畫要求準(zhǔn)確具體的寫實(shí)手法來表現(xiàn)物象的形態(tài)結(jié)構(gòu)達(dá)到以形寫神的藝術(shù)目的。

2、陶瓷花鳥畫的構(gòu)圖

陶瓷花鳥藝術(shù)作品的創(chuàng)作，由于畫家的靈魂、生命的投入，詩一般意境的表現(xiàn)使得審美趣味以怡悅性情沖淡了社會的功利性。這種轉(zhuǎn)換體現(xiàn)在畫面上，較為明顯的改變之一就是構(gòu)圖。

構(gòu)圖，在中國傳統(tǒng)畫論中稱之為章法、布局、經(jīng)營位置。它的主要任務(wù)就是準(zhǔn)確表達(dá)藝術(shù)家的美學(xué)觀點(diǎn)、主題思想，充分地表現(xiàn)作品的形式美。構(gòu)圖的形式多種多樣，構(gòu)圖中最基本的、大的形，有三種線的運(yùn)用：直線是平靜的線，給人以穩(wěn)定感；斜線是運(yùn)動的線，給人以動感：曲線是節(jié)奏線，給人以韻律感。由以上三種線組合而成的畫面，其形式感則更加強(qiáng)烈，在構(gòu)圖上，它突出主體，善于剪裁，時畫折技，講求布局中的虛實(shí)對比與顧盼呼應(yīng)，而且在寫意花鳥畫中，尤善于把發(fā)揮畫意的詩歌題句，用與畫風(fēng)相協(xié)調(diào)的書法在適當(dāng)?shù)奈恢脮鴮懗鰜?，輔以印章，成為一種以畫為主的綜合藝術(shù)形式。

構(gòu)圖決定了畫面大致情況，很多人都知道要確立賓主、虛實(shí)空間，疏密得當(dāng)，但在一些細(xì)節(jié)處理上頗顯生疏。在陶瓷花鳥畫構(gòu)圖上，要注意邊角，無論何種畫面格式的構(gòu)圖，出枝的部位不要安排在畫面的四個角和四個邊的中間位置，那種出枝方式呆板，有損于視覺效果。應(yīng)避免三點(diǎn)一線，半邊一角，如有二點(diǎn)連成線也不能與畫幅邊平行。在一幅畫面上出現(xiàn)兩朵花時，花頭不要上下擺成“呂”字形，也不能左右等高面湊或背向，這樣出現(xiàn)對稱，易與畫幅邊平行；出現(xiàn)三朵花時，不要擺放成“品”字形，如果三朵花等距離就失去了聚散關(guān)系，必須成不等邊三角形。同理，也要按照這個原則安排鳥或其它物象的位置。在枝干的安排上要女字出枝，氣勢要足，體態(tài)優(yōu)美，生動自然。一般來說，干長枝短笨拙、呆板，干短枝長靈動優(yōu)美，出枝不要對稱平行，要有長短，不可兩枝下頭，不可蝦須、繩結(jié)、并排、菱格，也不要等距離交叉和垂直。在畫面以體為主的構(gòu)圖中，要確立主體、副體和對立體。例如，一幅牡丹花畫面，在主要位置上畫一株大花頭，姿態(tài)艷麗為主體，在次要位置上再畫一株為副體，之間再配上一塊太湖石，為對立體，讓石頭與牡丹花顏色成鮮明的冷暖對比，使牡丹花更加艷麗，作品中不能沒有對立體。此外，還要注意畫面比例協(xié)調(diào)，正確處理黑白關(guān)系，既要重視畫面上有畫的黑的部分，又要重視畫面上空白部分。

3、陶瓷花鳥畫的創(chuàng)作

中國畫利用生宣與水的作用，使表現(xiàn)對象富有無窮的韻味，而現(xiàn)代陶瓷花鳥畫因?yàn)椴牧喜僮鞯姆椒ú煌?，有它自己的特色。陶瓷顏料它是用?jīng)過化學(xué)提煉的樟腦油代替國畫中水的稀釋劑，還有一種乳香油來調(diào)配各種顏色，這種油既可使色彩不易干，同時經(jīng)過高溫?zé)珊筮€可增加畫面的亮度感。利用樟腦油作稀釋劑在瓷質(zhì)光滑堅(jiān)硬的表面可使畫面具有另一種流動的美學(xué)肌理效果，在使用過程中樟腦油的多少，也直接關(guān)系到墨色的濃淡虛實(shí)變化。在畫法上，花鳥畫因?qū)ο筝^山水畫具體而微，又比人物畫豐富，所以工筆設(shè)色更具寫實(shí)色彩或帶有一定的裝飾意味，而寫意花鳥畫則筆墨更加簡練，更具有程序性與不可更易性。在創(chuàng)作過程中，從勾草圖到上正稿，及至設(shè)色過程，要經(jīng)常全面檢查畫面效果，尤其是大件，不易看準(zhǔn)整體效果。如有問題，考慮好再繼續(xù)畫，這樣反復(fù)，直到完成。最后還要檢查或調(diào)整，要能遠(yuǎn)看出勢、氣氛濃烈，近看經(jīng)得起推敲。力求表現(xiàn)出構(gòu)想的意境，達(dá)到氣韻生動。

以上談的藝術(shù)創(chuàng)作的技術(shù)與技巧，是學(xué)習(xí)陶瓷花鳥畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)，但如果要進(jìn)一步提高，除此外，要經(jīng)常學(xué)習(xí)、研究古代繪畫作品及現(xiàn)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)大師的作品。現(xiàn)在北京故宮、上海的一些博物院長期開放，可看到各代名家真跡，還有印刷精美的畫冊可供人臨摹、學(xué)習(xí)。有沒有這方面的學(xué)習(xí)對個人藝術(shù)發(fā)展的高低之分、快慢之分、文野之分有很大的關(guān)系。同時要多讀書，提高藝術(shù)修養(yǎng)，增強(qiáng)文化底蘊(yùn)，并要善于吸收姊妹藝術(shù)和外來藝術(shù)中有益的方面為我所用，使自己能在對傳統(tǒng)繼承的基礎(chǔ)上，在大自然的感染中，尋找新的思路和畫法，從而創(chuàng)作出新的、高水平的藝術(shù)作品。