董菁

戲曲電影的起源與發(fā)展

戲曲電影是中國電影獨有的類型之一，它專以中國戲曲表演為拍攝對象，傾力展示中國獨特的戲曲藝術(shù)魅力，記錄中國戲曲表演藝術(shù)大師的藝術(shù)成就和優(yōu)秀的中國戲曲劇目，弘揚中國悠久的民族戲劇傳統(tǒng)。

1905年，由開設(shè)在北京的豐泰照相館的任慶泰拍攝的京劇片段紀錄片《定軍山》，被認定為中國人自己拍攝的第一部電影。這一年也因此被公認為中國電影的誕生年。1930年，明星影片公司拍攝了中國第一部有聲故事片《歌女紅牡丹》，片中穿插了舞臺京劇《穆柯寨》、《玉堂春》、《四郎探母》和《拿高登》4個劇目的片段，這4個京劇片段用原始蠟盤錄音方式錄制，在影片放映時同步播放出來，使這部影片成為中國的第一部有聲電影。

如果說《定軍山》開啟了戲曲電影的初始試驗階段、《歌女紅牡丹》進入了初步探索階段，1953年，由上海電影制片廠拍攝的彩色戲曲故事片《梁山伯與祝英臺》則邁入了戲曲電影的成長階段。這部電影是新中國第一部彩色戲曲電影，被譽為“蝴蝶歌劇”和“中國的羅密歐與朱麗葉”。

1956年在毛澤東同志為中國戲劇研究院題詞“百花齊放，推陳出新”的鼓舞下，新中國戲曲事業(yè)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的大好形勢，更多的電影藝術(shù)家投入到戲曲電影的拍攝中來，戲曲電影也由此進入百花齊放的繁榮階段，涌現(xiàn)出一大批諸如《十五貫》、《楊門女將》、《紅樓夢》、《花為媒》等堪稱經(jīng)典的戲曲電影，奠定了戲曲電影的民族化審美特征和中國特有的電影類型的地位。

河南戲曲電影的出現(xiàn)及發(fā)展

1956年，由長春電影制片廠攝制的豫劇《花木蘭》，成為河南第一部戲曲電影。1958年，海燕電影制片廠拍攝了《下鄉(xiāng)與趕腳》，這是河南第二大劇種曲劇首次登上大銀幕。1965年，北京電影制片廠拍攝的《買牛、扒瓜園》，首次將河南越調(diào)《扒瓜園》搬上銀幕。隨后，河南的三大劇種佳作迭出，在大銀幕上向全國人民展示出自己獨特的鄉(xiāng)土文化和地域特色，從1956年至今，據(jù)不完全統(tǒng)計，河南戲曲電影有４０部之多。它們始于中國戲曲電影百花齊放的繁榮階段（1956年～1963年），涌現(xiàn)出了《花木蘭》、《陳三兩》、《穆桂英掛帥》和《朝陽溝》；走過了極端政治化的階段（1964年～1975年），出現(xiàn)了現(xiàn)代戲《人歡馬叫》、《游鄉(xiāng)》；在新戲曲繁榮階段（1976年～1988年）蔚為壯觀，《七品芝麻官》、《卷席筒》、《智收姜維》等叫好又叫座；最后，在戲曲電影整體衰落階段（1989年～今），依然有一批戲曲電影人在苦苦堅守，默默付出。

河南戲曲電影人

在河南戲曲電影發(fā)展的半個多世紀里，許多戲曲人做出了默默的奉獻，其中有演員，也有導(dǎo)演。

豫劇五大名旦之一的馬金鳳，三部代表作品都被搬上了銀幕。拍攝第二部電影時，馬金鳳已是60歲的花甲老人了。為拍電影《七奶奶》，她3個月瘦了18斤。電影中，她坐真車，馴真驢，為了把從驢背上摔下的鏡頭摔得真實又恰到好處，年過花甲的馬金鳳豁出命來練“摔”，不惜血染戲裝，被導(dǎo)演譽為“鐵老太婆”。

河南戲曲演員中，作品搬上銀幕最多的莫過于任宏恩了。1965年，在豫劇電影《人歡馬叫》里，任宏恩首次亮相，扮演一個農(nóng)村生產(chǎn)隊飼養(yǎng)員劉自得。當(dāng)時只有二十來歲的任宏恩，演活了這個損人利己、反而得意一時的富裕中農(nóng)的樣板形象，其造型、唱腔、神態(tài)、語氣、動作都達到了活靈活現(xiàn)、入木三分的程度。他精彩的表演，給觀眾帶來了會心的笑聲，也引起了人們的思考。

如果說任宏恩在《人歡馬叫》中扮演劉自得使他嶄露頭角，那么20年后他在《倒霉大叔的婚事》中扮演的一號人物常有福，則標志著他走向了成熟。之后的《我愛我爹》和《我愛我孫》更是在國內(nèi)備受好評。任宏恩在談到他拍攝戲曲電影的經(jīng)歷時說：“舞臺表演更能貼近觀眾，我很喜歡。不過我最看重的還是電影這種藝術(shù)形式，電影要求人物真實，更貼近生活，也更方便流傳。我現(xiàn)在的愿望就是能再多拍幾部電影，多塑造幾個人物，能給觀眾帶來更多的笑聲?！?/p>

著名導(dǎo)演謝添執(zhí)導(dǎo)的豫劇電影《七品芝麻官》稱得上妙手神功，獨樹一幟。影片取戲劇表演藝術(shù)之精華而又不拘泥于舞臺框架，別開生面地將喜劇的夸張與電影特技融為一體，為戲曲劇目搬上銀幕開拓了一條新的道路。

1981年，影片《七品芝麻官》獲得第四屆電影百花獎最佳戲曲故事片獎，這是河南戲曲電影首次在全國獲獎。“當(dāng)官不為民做主，不如回家賣紅薯”，劇中唐成的這句臺詞從此傳遍大江南北，婦孺皆知。

在河南電影界，導(dǎo)演路振隆可以說是河南戲曲電影事業(yè)的功臣和見證人。河南電影制片廠自１９８１年先后拍攝的戲曲片有１4部，其中出自路振隆導(dǎo)演之手的就有10部。由他執(zhí)導(dǎo)的《倒霉大叔的婚事》，實現(xiàn)了河南電影中國電影華表獎零的突破，《我愛我爹》實現(xiàn)了河南省在全國“五個一工程獎”中電影類零的突破，使河南的戲曲影視成為一塊叫響全國的金字招牌。

眾所公認，路振隆執(zhí)導(dǎo)的戲曲藝術(shù)片《倒霉大叔的婚事》，在拍攝方面是有所創(chuàng)新和突破的。對于這樣一部現(xiàn)代題材極富生活情趣的戲曲片，他全部采用了實景拍攝，山光水色不僅映襯了人物的心境，也更增強了生活氣息，這在現(xiàn)代題材戲曲片的拍攝中是一種新的嘗試。

拍攝戲曲電影《我愛我爹》，路振隆可謂用心良苦。他先從劇本修改入手，邀請劇作家何慶魁加盟，強化喜劇風(fēng)格，并在舞臺劇原有唱腔的基礎(chǔ)上加入“哭墳”和“墻頭記”兩個大段唱腔，不僅讓聽者過癮，也讓聽者流淚。電影上映后引起轟動，拷貝發(fā)行了300多個，成為當(dāng)時國產(chǎn)片拷貝發(fā)行量之最，當(dāng)年許昌的一家影院放映該片時，每天6場連放了7天，幾乎場場爆滿。人民日報曾以《戲曲片〈我愛我爹〉走紅河南》為題報道了當(dāng)時的盛況。

作為“最佳導(dǎo)演”、“德藝雙馨藝術(shù)家”，談起這一切，路振隆導(dǎo)演很淡然?！霸冢ㄉ蟼€世紀）五六十年代，戲曲電影都是些大導(dǎo)演，在我心目中的大導(dǎo)演拍過的，比如說崔嵬導(dǎo)演的《楊門女將》、《野豬林》、《破洪州》我都比較喜歡，后來謝添搞的《七品芝麻官》，上海岑范他們搞的《紅樓夢》……所以我就想自己在這方面也做些努力，總覺得應(yīng)該拍出一些隨著時代與時俱進的更好的戲曲電影?！?/p>

路振隆30年來，用激情和執(zhí)著探索的戲曲影視之路，也吸引了更多年輕人接踵而至，用光影書寫著河南戲曲的傳奇！

在2010年3月落幕的第15屆美國洛杉磯國際家庭電影節(jié)上，由河南省豫劇二團團長李樹建領(lǐng)銜主演的戲曲電影《程嬰救孤》獲得最佳外語戲曲影片獎，河南戲曲電影從此走向了世界。

豫劇電影《程嬰救孤》改編自元雜劇《趙氏孤兒》，2008年拍攝完成，2009年獲得華表獎優(yōu)秀戲曲片獎。之后，李樹建又把自己的另一部代表作品《清風(fēng)亭》搬上銀幕，采用電影的藝術(shù)手段將實景結(jié)合棚景拍攝，成為古典劇目影視表達的一次大膽嘗試。2011年，豫劇電影《清風(fēng)亭》獲得第十四屆華表獎優(yōu)秀戲曲片獎。執(zhí)導(dǎo)這兩部電影的正是被譽為中國戲曲電影改革人物代表之一的河南導(dǎo)演朱趙偉。

河南歷史悠久，戲曲資源豐富，雖然已經(jīng)有４０多部劇目搬上銀幕，但是還有大量優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目、新編劇目有待于拍成電影。特別是老一代藝術(shù)家?guī)资昴酥辽习倌旮诺膬?yōu)秀劇目，如果不拍成電影把它保留下來，這筆豐富的文化遺產(chǎn)將會隨著時間的推移永遠消失在人們的記憶中。

用電影的方式傳播民族戲劇，不僅會受到老百姓的歡迎，而且也非常有效率。或許，這正是拯救民族戲劇的一條正路。

面對河南戲曲電影的發(fā)展，中國戲劇家協(xié)會黨組書記季國平說：“戲曲電影是電影也是戲曲，我們大量老一輩藝術(shù)家的優(yōu)秀的劇目，借助于戲曲電影而流傳到現(xiàn)在。當(dāng)下，作為戲曲傳播的重要手段，拍好戲曲電影也是很有意義的一件事，傳統(tǒng)戲曲借助于現(xiàn)代科技能讓我們的戲曲走得更遠。”

中國電影家協(xié)會副主席康健民說：“戲曲電影繼承和創(chuàng)新了中國的傳統(tǒng)文化，它確實是人民大眾喜聞樂見的一種非常好的藝術(shù)形式，河南電影人在這方面也是非常努力的，無論是從戲曲電影的產(chǎn)量還是到它的質(zhì)量，河南的戲劇家和河南的電影家，他們創(chuàng)作出來的好的作品，在全國都是排在前列的，河南電影人的創(chuàng)新精神是值得全國電影人學(xué)習(xí)的。”

用光影講述對故鄉(xiāng)的愛戀，用膠片記錄戲曲文化的發(fā)展。相信在未來的歲月中，會有越來越多的戲曲工作者和電影人同心協(xié)力為您展現(xiàn)一段河南戲曲電影的傳奇。

（作者單位：鄭州人民廣播電臺文娛廣播）

編校：董方曉