陳明礦

江蘇省淮劇團(tuán)始建于1953年，是江蘇地方戲重點(diǎn)實(shí)驗(yàn)團(tuán)體之一，是淮劇藝術(shù)研究發(fā)展的示范性團(tuán)體，是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄“淮劇”的傳承團(tuán)體。幾十年來，劇團(tuán)不但擁有一批批在淮劇界有影響、有建樹的藝術(shù)家，而且還誕生了多部在江蘇、在全國產(chǎn)生影響的精品力作，其中《金色的教鞭》、《打碗記》、《奇婚記》、《太陽花》、《青豆紅豆》、《藍(lán)齊格格》、《一江春水向東流》、《嗩吶聲聲》等劇目多次榮獲江蘇和全國戲劇大獎，幾度晉京演出。

江蘇省淮劇團(tuán)坐落在淮劇故鄉(xiāng)——鹽城。江蘇省淮劇團(tuán)立足本土，以創(chuàng)作為抓手，演出為載體，力求現(xiàn)代戲古裝戲兩翼齊飛，執(zhí)著堅持，銳意積累，不斷鑄造“立得住、留得下、傳得遠(yuǎn)”的舞臺藝術(shù)精品，使百年淮劇綻放江蘇，俏艷京華，飄香海內(nèi)外。

《太陽花》十年打磨一戲

淮劇《太陽花》誕生于1995年。該劇以獨(dú)特的視角，以抗戰(zhàn)為歷史背景，描寫蘇北鄉(xiāng)下一個普通的家庭，通過兄弟倆一個抗日、一個投日，母親最終舉大義、滅親情的感人故事，著力塑造了方大姑——一個草根女子的母性、人性與國民性。該劇面世即獲得廣泛好評，也曾晉京演出，主演獲得了中國戲劇梅花獎。

2005年，為紀(jì)念中國人民抗日戰(zhàn)爭勝利60周年，江蘇省淮劇團(tuán)啟動了《太陽花》新一輪攀登的藝術(shù)工程。時隔十年，如何出新、讓劇目更具藝術(shù)水準(zhǔn)?創(chuàng)作人員在十年演出中，仔細(xì)尋找著普通觀眾的共鳴點(diǎn)和不滿足，認(rèn)真思考領(lǐng)導(dǎo)專家的贊賞和期待；演職人員在十年演遍蘇北城鄉(xiāng)的實(shí)踐中，回味哪些戲點(diǎn)獲得了觀眾如潮的掌聲，反思哪些呈現(xiàn)難以撥動當(dāng)下人的心弦。正是十年的堅持，十年的積累，讓劇組找到了新版淮劇《太陽花》的著力點(diǎn)和制高點(diǎn)。

新版更加突顯民族主題，更加深刻的人性描寫，更加流楊的戲劇節(jié)奏，更加唯美的舞臺呈現(xiàn)，尤其是語言的文學(xué)化，音樂的淮劇化，舞美的地域化等方面，較高地體現(xiàn)了劇目的藝術(shù)張力、劇團(tuán)的藝術(shù)實(shí)力、劇種的藝術(shù)魅力，該劇于2005年榮獲了江蘇省舞臺藝術(shù)精品工程精品劇目榜首。然而，劇團(tuán)并不滿足，繼續(xù)堅持向更高藝術(shù)領(lǐng)域挺進(jìn)，重新梳理摘取省精品桂冠的藝術(shù)積累，發(fā)起向國家舞臺藝術(shù)精品工程沖刺的藝術(shù)戰(zhàn)役。新版淮劇《太陽花》又歷經(jīng)三年，劇本又十幾次易稿，單方大姑最后一段“喚子召魂”的唱詞就寫了二十多遍，劇組又反復(fù)排練，再精雕細(xì)刻，終于以藝術(shù)上質(zhì)的飛躍，走上了國家舞臺，先后應(yīng)邀進(jìn)京參加全國紀(jì)念抗日戰(zhàn)爭勝利60周年優(yōu)秀劇目展演，全國地方戲優(yōu)秀劇目評比展演，入選2006-2007年度國家舞臺藝術(shù)精品工程。

新版淮劇《太陽花》，不僅是淮劇目前唯一一次走進(jìn)國家舞臺藝術(shù)精品工程，而且還開辟了江蘇淮劇走向全國的演出里程，該劇先后應(yīng)邀赴北京、上海、武漢、浙江等省份及省內(nèi)巡回演出總計980場，取得了社會效益和經(jīng)濟(jì)效益的雙豐收，從而實(shí)現(xiàn)了以堅持和積累鑄造舞臺精品的藝術(shù)戰(zhàn)略。

《嗩吶聲聲》吹響人性長調(diào)

由于作者創(chuàng)作《嗩吶聲聲》劇本的初衷是為京劇量身定做，所以淮劇最初演繹出現(xiàn)了“水土不服”的現(xiàn)象。江蘇省淮劇團(tuán)陷入了兩難之中，如果繼續(xù)打造，必須從零開始，那么第一版的投入則打了水漂，如果就此止步，不但前功盡棄，而且很有可能與一個優(yōu)秀劇目擦肩而過。在領(lǐng)導(dǎo)鼓勵和支持下，劇團(tuán)決心繼續(xù)發(fā)揚(yáng)“執(zhí)著堅持，銳意積累”的省淮精神，越坎坷，攀高峰。為了讓二度呈現(xiàn)更好地體現(xiàn)一度創(chuàng)作，為了在淮劇舞臺上孕育一部新時代的力作，于是，誠邀全國著名的戲曲導(dǎo)演謝平安加盟，很快推出了第二版《嗩吶聲聲》。

《嗩吶聲聲》第二版充分顯示了國內(nèi)一流導(dǎo)演給淮劇帶來的新的節(jié)奏、新的視覺、新的展示，解決了一版遇到的許多問題。人物立體，故事明快，畫面賞心，音樂悅耳，極具藝術(shù)的沖擊力和震撼力。與觀眾見面，觀眾欣喜；請專家審查，專家肯定。參加2009年江蘇省優(yōu)秀劇目評比展演，榮獲了一等獎，但還是未能達(dá)到劇團(tuán)進(jìn)入前三名的預(yù)期目標(biāo)。究其原因，由于二度創(chuàng)作的強(qiáng)勢突顯，一度創(chuàng)作又浮現(xiàn)出不足。劇團(tuán)再次陷入了兩難之中，是停滯滿足，還是繼續(xù)超越?是曲終人散，還是整裝上路?劇團(tuán)毅然選擇了“用堅持，用積累，鑄造舞臺藝術(shù)精品”的傳統(tǒng)戰(zhàn)略，多次組織劇本研討會，廣泛征求意見，對文本敢破敢立-求精求深，二次邀請謝平安到鹽城排戲。于是，便有了第三版《嗩吶聲聲》。

《嗩吶聲聲》第三版，劇本上有進(jìn)步，演出上有飛躍。參加2009年江蘇省舞臺藝術(shù)精品工程驗(yàn)收，獲得提名劇目第一名，未能躍入精品劇目的行列。江蘇省淮劇團(tuán)第三次陷入了困境，連續(xù)三版的投入導(dǎo)致經(jīng)濟(jì)壓力倍增，人心出現(xiàn)疑惑，作為基層地方戲劇團(tuán)，進(jìn)亦難，退亦難。在艱難選擇面前，劇團(tuán)不急不躁，盡心聚力，完成對劇本深層次的提升。為了完成民族主題向人性主題的躍進(jìn)，新增了“長命鎖”道具，新加了“家仇國恨兩煎熬”的重場戲……第三次邀請謝導(dǎo)打磨劇目，從而產(chǎn)生出第四版《嗩啪聲聲》。

淮劇《嗩吶聲聲》歷經(jīng)三年時間，排出四個版本，終于榮獲2010年江蘇省舞臺藝術(shù)精品工程精品劇目。四年堅持，四年積累，一路爬坡，從未停步，是精神上的堅持，是藝術(shù)上的積累，換來了《嗩吶聲聲》吹響人性長調(diào)，載入江蘇戲劇史。淮劇《嗩吶聲聲》已先后應(yīng)邀在江蘇城鄉(xiāng)演出，很受歡迎，反響強(qiáng)烈，觀眾普遍認(rèn)為獲得了較高的藝術(shù)享受。

《王玉蓮》演繹大善若水

江蘇省淮劇團(tuán)在長期堅持打造現(xiàn)代戲精品力作的歷程中，始終沒有忘記觀眾對古裝戲的需求，沒有忘記肩負(fù)淮劇傳承的重任。始終堅持一手抓現(xiàn)代戲精品，一手抓古裝戲精品，從而實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代戲古裝戲并駕齊驅(qū)，兩翼齊飛。

為備戰(zhàn)第六屆江蘇省淮劇藝術(shù)節(jié)，劇團(tuán)將參賽劇目鎖定為淮劇傳統(tǒng)劇目，編劇袁連成在眾多淮劇傳統(tǒng)戲劇目中，挑出了頗受觀眾歡迎的淮劇優(yōu)秀傳統(tǒng)保留劇目“九蓮十三英”之一的《吳漢三殺》，先后九易其稿，易名《王玉蓮》。

淮劇《王玉蓮》在《吳漢三殺》的基礎(chǔ)上，另辟新徑。一、將戲點(diǎn)由吳漢移至王玉蓮。全劇講述了王玉蓮個人命運(yùn)捆綁于家國命運(yùn)的苦難歷程。淡化王玉蓮的怨，鋪陳王玉蓮的善，大善若水，大善無形。二、將主題由家仇國恨移向生死相愛。全劇放大了王玉蓮與吳漢的愛情足跡，青梅竹馬，兩小無猜，偶然失散，邂逅成親。但是，當(dāng)愛情遭遇政治挑戰(zhàn)時，吳漢由殺妻轉(zhuǎn)向休妻、別妻；王玉蓮由怨夫轉(zhuǎn)向疼夫、愛夫、救夫，將傳統(tǒng)戲中的吳漢三殺，改成“一殺、二休、三投湖”，讓人性的花朵在腥風(fēng)血雨中綻放得更加燦爛，向生求死，向死求生，使戲具備了愛的力量。三、為淮劇梅花獎演員陳澄定型打造，以唱演繹故事，用唱詞刻劃人物，豐富的曲牌，大量的垛板，使《王玉蓮》更加淮劇化、戲曲化、悲劇化。陳澄的表演更是婀娜多姿，充分顯示了身段和水袖的功力，刻畫展示了人物形體與內(nèi)在美的統(tǒng)一。

江蘇省淮劇團(tuán)通過堅持和積累，不但連續(xù)打造出多部舞臺藝術(shù)精品劇目，而且還使劇團(tuán)的藝術(shù)生產(chǎn)實(shí)力與藝術(shù)人才隊(duì)伍更加雄厚。

“立得住，留得下，傳得遠(yuǎn)”——永遠(yuǎn)是現(xiàn)代戲曲院團(tuán)的精神旨向，永遠(yuǎn)是文藝作品的審美憧憬!