動畫是一門藝術也是一門產業(yè)，三維動畫是動畫產業(yè)的重要組成部分。目前，三維動畫更成為一種流行趨勢被全世界更多的觀眾所喜愛。動畫場景、動畫劇本和動畫角色是動畫設計的三要素，三維動畫場景對影視動畫設計而言，重要性不言而喻。三維動畫場景屬于創(chuàng)建的藝術，有其特殊的設計形式和視覺表現的語言。

一、三維動畫場景的空間設計表現

三維動畫場景的空間構成，是以動畫劇本為基礎的，是為角色的塑造和表現服務的，它是場景設計師重新編排和創(chuàng)造的蒙太奇空間，視覺上界定的畫框內外的運動構成了動畫場景空間的整體形態(tài)。

三維動畫場景的空間一般劃分為：真實空間、想象空間、實體空間、虛擬空間、內景空間和外景空間六個類型。其中想象空間是虛幻的、模擬的、并不存在的空間，多半運用于電玩、游戲的場景里面。而虛擬空間是被某種界面劃分出來的范圍不明確，受限定程度也比較小的空間形式。比如：一群人圍成了一個圈，中間被圍的空間即為虛擬空間，虛擬空間具有活潑性和通透感，避免了實體空間的單調和死板。

空間的構成形式分為五類：單一空間、多層次空間、橫向、縱向排列空間、綜合式組合空間。其中綜合空間場景、層次最豐富，結構最復雜，能最大程度的展現場面效果，為刻畫角色性格，推動故事情節(jié)發(fā)展服務。

三維動畫場景空間表現效果主要受到構圖形式、透視關系等因素的影響，設計師應使它們相互之間巧妙配合，共同為全片的主題服務。構圖在中國傳統(tǒng)繪畫中稱為“章法”或“布局”，在傳統(tǒng)的藝術里則被統(tǒng)稱為“意匠”。意匠的精拙，直接關系到一幅作品意境的高低。構圖切忌平淡，應“奇中寓正、正中寓奇”，好的構圖要奇正統(tǒng)一，奇是變化，正是平衡，常說的所謂密不通風，疏可跑馬，或曰密不容針，寬可走馬就是這個道理。

場景空間構圖的原則要求：內容與形式的統(tǒng)一、整體與局部的統(tǒng)一、主要與次要的統(tǒng)一。其構圖的方法也是多種多樣，常見的有：水平垂直構圖、對角線構圖、三角形構圖、縱深方向構圖等。由此形成的不同的節(jié)奏美感可營造良好的空間氛圍。

透視也是三維動畫場景中必不可少的設計元素。透視就是將三維立體空間的物體表現在二維平面空間內，通過焦點透視、大氣透視、影調透視、色彩透視等方法來體現場景空間的魅力。幾種透視現象相互交織在一幅畫面中（如圖：1.1），可以加強三維場景空間深度的表現力。

圖1.1綜合透視空間

二、三維動畫場景中的造型設計表現

三維動畫場景的造型方法，實際上是運用相近、對比、重復、比例調整等方法對場景中各種造型元素的關系進行合理安排和再設計，達到自然的融合，產生意想不到的“化學反應”。與傳統(tǒng)的二維動畫不同的是，三維動畫的場景可以做得像電影場景一樣真實，而不必過于考慮主體的突出。在三維動畫里，因為光和影以及空間遠近的幫助，使復雜的場景成為可能，有的采取現實的場景與三維的動畫形象結合，有的是三維軟件打造，其中加入眩目的特效，不僅效果驚人而且調節(jié)更加方便。

三維動畫的場景必須定位準確，塑造有個性，風格明確。

（1）漫畫風格，是將二維漫畫立體表現，場景造型近似于立體的漫畫。就是把角色和場景卡通化，但并不追求完全的真實，讓抽象與真實混合在一起，簡化細節(jié)。這種符號化的表現，顯得獨樹一幟。

（2）寫實風格，在CG電影中更被廣泛使用，因為電影往往對模擬現實的能力要求很高，它所營造的虛擬“真實”感、空間感能夠最大限度地“欺騙”觀眾眼睛。

（3）幻想風格，一種在游戲中應用較為廣泛的造型風格，是在漫畫風格的基礎上，更為夸張和富有創(chuàng)造型的形象。一般三維游戲都是這種風格。

所謂“沒有規(guī)矩不成方圓”，三維動畫場景的造型設計雖然沒有固定的模式，但也是依據一定的規(guī)律，通過適當的方法來完成的。

（1）三維動畫場景的造型要有統(tǒng)一性。將造型的諸多要素加以統(tǒng)一完整合，產生和諧的美感效果避免產生零散混亂的感覺。

（2）三維動畫場景的造型講求單純的效果。所謂單純就是把握形的特質，而將其它瑣碎的細節(jié)部分消除，做到以最精簡的要素表達最有力的形態(tài)效果。當然，單純絕非單調，造型藝術的單純化并不抹煞對豐富效果的要求。例如：美國時代華納出品的三維動畫電影《快樂的大腳》（如圖2.1）冰川廣袤、優(yōu)雅，輔助以淡藍與深藍的色彩，讓觀眾感受到一種心靈上的潔凈、安詳和愉悅。

圖2.1快樂的大腳

（3）三維動畫場景的造型應該富有節(jié)奏感。節(jié)奏感是一種秩序，一種有規(guī)律的變化。這種節(jié)奏感體現在場景中各種物象和陳設道具等的秩序規(guī)律的模式，組織的規(guī)律越單純，表現在整體形式上的效果也越嚴整，組織的規(guī)律越復雜，表現在整體形式上的效果也越活潑。例如：通過場景中具有節(jié)奏感的柔美線條造型的運用，營造出一種溫馨浪漫的夏夜生活氛圍（如圖2.2）。

圖2.2夏夜

（4）三維動畫場景的造型要素應當平衡互補。既各造型要素在相互調節(jié)之下形成一種安定、靜止的現象。這要求在造型要素的形、色、質和相關位置、空間、重量、方向等方面，以及在整體構成的形式上，給人以不偏不倚的穩(wěn)定感覺，從而產生一種平衡的美感。例如：Sony公司出品的《最終幻想》的場景設計（如圖2.3）畫面充滿浪漫氣息和神秘感，穩(wěn)重而不失活潑。

圖2.3最終幻想

三、三維動畫場景的色彩設計表現

三維動畫場景的色彩表現是指色彩在場景畫面中的藝術表現和合理配置，對色彩的控制主要是靠材質和燈光來實現。三維動畫場景中的色彩主要分以下三類：

“寫實色彩”——是畫面效果與客觀世界相類似的色彩，在三維動畫場景中，多見于對寫實造型場景的光影與質感的追求。比如，表現客觀的季節(jié)、時間的色彩變化等等。

“裝飾色彩”——側重純粹色彩配色效果的表現，采用對客觀色彩的高度概括和純化，甚至是夸張和變形等手法，以突出色彩的視覺效果以及裝飾趣味。這類色彩多運用于具有一定個性特點的三維藝術動畫的場景中。

“主觀色彩”——符合設計者本人的色彩趣味、愛好以及為了突出某種色彩的心理效應而采用的夸張手法和超出常情和常規(guī)視覺的一種色彩處理方式。這種處理方式可以造就風格獨特的三維動畫場景。

動畫場景中的顏色的表現受到燈光的影響，兩者配合才能使觀眾欣賞到精彩的畫面效果。如：紅光會創(chuàng)造出暖色調，藍光會產生冷色調，CG畫面對光的控制更加靈活，光照射的方向，顏色的冷暖，位置的變化，都會產生不同的心理感受。因此三維動畫場景中的布光顯得尤為重要。

在三維動畫場景中布置燈光其原理類似于拍電影時的燈光布置，最常用的是三點光源設置法。其中，包括一盞主光燈，一盞輔光燈和一盞背光燈。主光燈是基本的光源，亮度最高。一般放置在場景正面的3/4處，明確顯示整體色彩。它決定了光線的主要方向，角色的陰影主要是由主燈的光線產生的。輔光燈的作用是柔和陰影，本身并不需要產生陰影。一般情況下，輔光燈放置的位置應靠近攝像機，以便產生平面光和平和的照射效果。背光燈的作用是勾勒輪廓，使角色從背景中突顯出來，通常放置在背面的3/4處，并比主燈稍高一些。三點光源設置是一種經典照明方式，可以得到較好的效果，但是在許多情況下，三盞燈是遠遠不夠的，需要靈活運用。

三維動畫影片的色彩基調大多是靠場景的色彩來支撐和表現。因此，在進行場景設計時應準確的利用色彩的心理特性來表達整部影片的情感、情緒和作者自身的意念、意圖。以黑白灰三色為例：

黑色即無光，只要光照弱或物體反射光的能力弱，都會呈現出相對黑色的面貌。它對人們的心理影響可分為消極和積極兩類。在動畫場景設計時，黑色與其他色彩組合，屬于極好的襯托色，可以充分顯示其他顏色的光感與色感，黑白組合，光感最強，最樸實，最分明，最強烈。

相反的，白色，是全部可見光均勻混合而成的，稱為全色光。又是陽光的色，是光明色的象征。在人們的感情上，白色比任何顏色都清靜、純潔、明朗。

而灰色，居于黑與白之間，屬于中等明度。無彩度及低彩度的色彩，它有時能給人以高雅、含蓄、耐人尋味的感覺。

一部優(yōu)秀的三維動畫作品是一項優(yōu)質的系統(tǒng)工程，動畫的場景設計不僅僅是繪景，它是一門為影視動畫服務，為展現故事情節(jié)，完成戲劇沖突，刻畫人物性格服務的時空造型藝術。我們除了要不斷的投入到動畫場景設計的制作實踐中去，攻克技術上的難題，還要靜下心來對它的理論進行研究，尤其是空間設計形式、造型設計形式、色彩設計形式的探討，重視三維動畫及其場景設計的人性化關懷，讓觀眾樂于接受它所帶來的情感交流。

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