■吳波

戲曲是中華民族傳統(tǒng)文化長河中的一顆璀璨之星，在長期的藝術(shù)實(shí)踐中形成了獨(dú)特的藝術(shù)體系，她以富于藝術(shù)魅力的表演形式和使人喜聞樂見的題材，深受歷代人喜愛。舞美作為戲曲演出中的陪襯物，隨著時(shí)代的發(fā)展也形成了她獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，而且同時(shí)在創(chuàng)造著、揭示著戲劇的意蘊(yùn)和神韻。

傳統(tǒng)戲曲舞美在表現(xiàn)形式上要求人景融合，以表演為主，形神合一，“空靈”的舞臺，裝飾性的陳設(shè)，典型的道具來組織演出，獲得最大的時(shí)空自由，給觀眾以最大的想象空間。傳統(tǒng)戲曲“一桌二椅”守舊式的舞美有很高的審美價(jià)值，但是隨著電影電視的“大舉入侵”，人們接受文化藝術(shù)生活的渠道極其廣博，觀眾審美觀的不斷更新，中國戲曲舞美作為民族藝術(shù)的精華,也面臨著新時(shí)代多元化藝術(shù)形式帶來的機(jī)遇與挑戰(zhàn)。

鑒于自己在地方劇團(tuán)工作近二十年的經(jīng)驗(yàn)，對于怎樣使舞美和戲曲內(nèi)容的完美結(jié)合來襯托出劇情的跌宕起伏，有了幾點(diǎn)基本認(rèn)識：

（1）服務(wù)意識。戲曲的主體應(yīng)該是表演藝術(shù)，而舞美是為戲曲藝術(shù)服務(wù)的，在理解貫徹導(dǎo)演總意圖的前提下展示劇情發(fā)展需要，從而產(chǎn)生震撼力量的舞臺美術(shù)效果。要營造一個(gè)場景，首先要充分地理解劇情提供的故事內(nèi)容，人物環(huán)境，再去塑造典型舞臺氛圍。如果要做的這一舞臺空間形象能融入到戲里，在舞臺空間里，身與景隨，戲到景到。當(dāng)代戲曲舞美在發(fā)揮實(shí)用性、再現(xiàn)性功能的同時(shí)，也越來越注重表情達(dá)意的功能，力圖在舞臺上構(gòu)造一種情景交融的狀態(tài)，來體現(xiàn)和深化劇作的思想內(nèi)涵，傳遞人物精神世界的信息。戲曲藝術(shù)是虛擬化、程式化、歌舞化的表演藝術(shù)，舞臺設(shè)計(jì)要與表演相適應(yīng)，為表演創(chuàng)造自由廣闊的空間。首先，實(shí)物的裝置應(yīng)該簡練、精美，以簡代繁，切記堆砌，以至喧賓奪主，淹沒表演。此外，作為舞美的重要組成部分，人物的服飾裝扮也要與表演相適應(yīng)，給表演以輔助，并有利于表演動作的延伸和夸張。無論是實(shí)物裝置，還是虛設(shè)之景，或是混合型的中性布景，只有與戲曲表演融為一個(gè)有機(jī)的整體，才能充分顯示舞臺美術(shù)特有的藝術(shù)創(chuàng)造力。

（2）韻律意識。韻律是指設(shè)計(jì)元素之間的組合方式，這樣的組合可以用來控制觀眾對設(shè)計(jì)元素的順序感。簡潔明了的順序可以幫助觀者找到欣賞的路徑。順序是對獨(dú)立的視覺元素的安排組合，從而使得觀者自然地按照設(shè)計(jì)者所希望的從一個(gè)圖像元素看到另一個(gè)圖像元素。比如，我們在觀閱雜志或者報(bào)紙中的不同頁面時(shí)，可以清晰地感受到設(shè)計(jì)者獨(dú)具匠心的安排設(shè)計(jì)元素，使得觀眾可以簡單地遵從它的自然順序觀看。插圖和與標(biāo)題鄰近的文字故事則體現(xiàn)了這三者之間的順序。這種順序也同樣體現(xiàn)在舞臺演出的每一個(gè)場景中，就像中國畫中講究“氣韻生動”一樣。韻律就像空氣一樣，不拘一格，不擇手段，無所不用，追求極致，創(chuàng)造完美。就舞臺而言，其實(shí)就是空間的處理，我認(rèn)為一切的空間必須有利于戲的展開；一切的空間必須有利于揭示劇情；一切的空間必須有利于創(chuàng)造特定的樣式；一切的空間必須有利于操作和體現(xiàn)；一切的空間必須有利于在變化中求統(tǒng)一；一切空間必須有利于傳遞設(shè)計(jì)者的設(shè)計(jì)理念和信息。

（3）簡潔意識。我認(rèn)為，抽象是具象的高度概括，抽象是具象的升華。簡潔是設(shè)計(jì)韻律的一個(gè)方面。一個(gè)簡單的設(shè)計(jì)——僅僅包含幾個(gè)元素——會讓觀者比較專一，而多單元的復(fù)雜設(shè)計(jì)往往會讓觀者目不暇接、眼花繚亂。有如柳琴戲《孽?；ā返奈杳涝O(shè)計(jì)，是設(shè)計(jì)者把具象高度概括、簡潔到位、營造意境的力作。整臺設(shè)計(jì)只用一個(gè)移動的門做中景，配以香爐式的臺口和可移動的神臺以及狀元及第牌等少許道具來展現(xiàn)劇情時(shí)空的轉(zhuǎn)換，這種大膽采用“減法”，任何分散的因素和多余的東西都被廢棄，每一場景到了少得不能再少，樸素得不能再樸素的地步，可以說達(dá)到了“極限”，但卻產(chǎn)生了十分理想的藝術(shù)效果。

對比度、平衡度、韻律性和簡潔性技巧是設(shè)計(jì)者應(yīng)該遵從或者需加以挑戰(zhàn)的，是我們設(shè)計(jì)時(shí)應(yīng)該加以重點(diǎn)考慮的技巧，如何運(yùn)用它們？如何創(chuàng)造出清晰、悅目、引人注意和有用的視覺信息？以我個(gè)人之見，只有根植在深厚的文化背景的土壤中，才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計(jì)作品。所以，我們必須注重對傳統(tǒng)文化視角元素的關(guān)注，以自己的實(shí)踐打破常規(guī)，推陳出新，創(chuàng)造完美。

中國戲曲藝術(shù)，博大精深、歷史悠久，在漫長的歷史歲月里，在文本、曲詞、唱腔、音樂和表演等方面形成了一整套嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范的傳統(tǒng)體系，留下了大批豐厚的寶貴遺產(chǎn)。中國戲曲舞臺美術(shù)是民族戲劇綜合藝術(shù)中重要的組成部分，它不僅具有民族文化的延續(xù)性，而且更體現(xiàn)了拓展時(shí)代的創(chuàng)造性。戲曲舞臺美術(shù)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上如何發(fā)展創(chuàng)新，是我們從事舞美工作人員的責(zé)任與義務(wù)。