安莫桐

18世紀(jì)下半葉到19世紀(jì)20年代，維也納古典樂派的出現(xiàn)為歐洲音樂文化的豐富和開拓做出了杰出貢獻(xiàn)。以海頓、莫扎特和貝多芬為代表的維也納古典樂派崇尚理性，彰顯道德力量，作曲手法簡(jiǎn)潔，音樂結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。他們的作品堪稱經(jīng)典，至今被世人稱頌。海頓、莫扎特和貝多芬實(shí)際上是老少三輩人。海頓最年長(zhǎng)，比莫扎特大24歲，莫扎特比貝多芬大14歲。創(chuàng)作上三位大師有著師承關(guān)系，又各具個(gè)性。

民間性與專業(yè)性在海頓的創(chuàng)作中巧妙融合。奧地利豐富多彩的民間音樂成為海頓的音樂語言基礎(chǔ)。他廣泛研究民間音樂，反映新興市民階層的精神面貌，追求藝術(shù)的通俗性和大眾性，在專業(yè)技巧上豐富、提高。他的音樂中總是充滿輕松、明朗、歡快的情緒，這種樂觀主義精神源于他對(duì)人民的同情。他常常說貝多芬的音樂中有一種他不喜歡的“怪東西”，這種“怪東西”指的就是貝多芬音樂作品中的斗爭(zhēng)性。海頓的作品不僅接近大眾，還帶有宮廷音樂消遣、典雅、娛樂的藝術(shù)風(fēng)格，因此海頓是宮廷音樂家的外貌、資產(chǎn)階級(jí)音樂家的本質(zhì)。明朗的旋律、清晰的和聲都讓海頓的作品容易記憶，廣為流傳。

18世紀(jì)70年代，海頓將曲調(diào)對(duì)位技法加以綜合，尋求藝術(shù)上的突破。1775年左右，他拋棄了“感傷主義”，并吸收了巴赫音樂中的幻想性和敘述方面的技巧。海頓是一位高產(chǎn)音樂家，一生創(chuàng)作了125部交響曲，其中最著名的是第44《哀悼》、第45《告別》、第92《牛津》、第100《軍隊(duì)》、第101《時(shí)鐘》、第103《鼓聲》和第104《倫敦》，這些作品以世態(tài)風(fēng)俗的內(nèi)容和勻稱完美的形式而著稱。另外，海頓還創(chuàng)作了大量的室內(nèi)樂、鋼琴曲以及兩部清唱?jiǎng)　秳?chuàng)世記》和《四季》。

在海頓的全部作品中，交響樂占有特殊而重要的地位，確定了由“快板奏鳴曲式”、“抒情的慢板樂章”和“快板的終曲樂章”為交響樂的基本組織構(gòu)架，確立奏鳴性發(fā)展原則、近代管弦樂的編制和配器原則，廢除數(shù)字低音的傳統(tǒng)。海頓奠定了維也納古典樂派的音樂風(fēng)格，莫扎特和貝多芬都是在此基礎(chǔ)上發(fā)展。

莫扎特早年侍奉于貴族宮廷，作品具有精致典雅的風(fēng)格。后來，他自謀生路，擺脫對(duì)貴族依賴的種種歷練，使后期作品交織著抒情性和戲劇性。莫扎特的創(chuàng)作體裁廣泛，包括器樂、聲樂，其中歌劇是其最重要的創(chuàng)作領(lǐng)域。

莫扎特的音樂單純、和諧，主題完整，輪廓鮮明，在細(xì)小的結(jié)構(gòu)單位之間也有精致的呼應(yīng)，其作品富于歌唱性的旋律、精致勻稱的結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)樂觀的音樂風(fēng)格。

莫扎特短短一生留下了大量作品。他共創(chuàng)作了22部歌劇，在著名的《魔笛》中，莫扎特吸收了不少德國(guó)傳統(tǒng)民歌的因素，也借鑒正歌劇、意大利喜歌劇等創(chuàng)作特點(diǎn)。其歌劇代表作還有《唐璜》和《費(fèi)加羅的婚禮》等。莫扎特還創(chuàng)作了45部完整交響樂作品，其中經(jīng)常被演奏的是第31《巴黎》、第38《布拉格》和第41《朱比特》交響曲。這些作品飽含真摯的情感，自然流暢的旋律和精致復(fù)雜的技巧令人折服，至今還保持著旺盛的生命力。

貝多芬是人類藝術(shù)史上最偉大的創(chuàng)造者之一。他卓越的音樂天賦和百折不撓的意志，形成了一個(gè)音樂家的特殊氣質(zhì)。因?yàn)榉▏?guó)大革命風(fēng)暴的洗禮，貝多芬的音樂中彌漫著英雄氣息，斗爭(zhēng)性和戲劇性成為貝多芬的主要風(fēng)格，正如他自己所說：“音樂應(yīng)當(dāng)使人類的精神爆發(fā)出火花”。晚年的貝多芬生活在封建復(fù)辟的時(shí)期，理想與現(xiàn)實(shí)的矛盾賦予他新的創(chuàng)作印記，浪漫主義由此開啟。

貝多芬以時(shí)代和個(gè)人的命運(yùn)為主題，把深刻的哲理和感人的藝術(shù)形象結(jié)合，寫出了一系列表現(xiàn)資產(chǎn)階級(jí)精神歷程的交響樂作品，從斗爭(zhēng)到勝利，從黑暗到光明，從苦難到歡樂。法國(guó)大革命掀起的音樂浪潮幫助貝多芬捕捉氣質(zhì)祟高的音調(diào)。他一共創(chuàng)作了9部交響樂，其中第3《英雄》、第5《命運(yùn)》、第6《田園》和第9《合唱》為世人所熟知。因其宏偉的結(jié)構(gòu)布局、深刻的哲理構(gòu)思、豪邁的英雄氣概和高昂的戰(zhàn)斗音調(diào)震撼人心。從貝多芬的交響樂中，可以感受到他從一而終的純真思想，目睹交響樂創(chuàng)作上的重大革新，看到交響樂是如何從海頓、莫扎特時(shí)代過渡到舒伯特、門德爾松為代表的新發(fā)展時(shí)期。

貝多芬的鋼琴音樂以熱情豪放和對(duì)比強(qiáng)烈的交響性著稱，從他個(gè)人音樂風(fēng)格的演變可以看出鋼琴音樂從古典主義進(jìn)入浪漫主義的過程?！稛崆椤?、《悲愴》、《月光》、《黎明》和《暴風(fēng)雨》五首是其奏鳴曲作品中最著名的。貝多芬以偉大的古典作曲家、同時(shí)又是浪漫主義先驅(qū)的身份被永遠(yuǎn)載入史冊(cè)。

維也納古典樂派的大師海頓、莫扎特和貝多芬盡管有各自獨(dú)特的個(gè)性，但他們同樣經(jīng)歷了歐洲啟蒙運(yùn)動(dòng)和被社會(huì)進(jìn)步思潮所熏陶的過程，在思想上和藝術(shù)上還是有著共同的基礎(chǔ)。他們相繼擺脫對(duì)貴族的依賴，形成越來越強(qiáng)烈的自由意識(shí)與祟高的人道主義精神。他們的內(nèi)在情感激蕩，不斷尋找新的音樂詞匯來表達(dá)情感。作為新興資產(chǎn)階級(jí)，他們都具有樂觀主義的生活態(tài)度，作品以質(zhì)樸、通俗的音樂語言來表達(dá)，具有生活的真實(shí)性和鮮明的時(shí)代感。他們的作品至今仍然具有無窮的生命力和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，永遠(yuǎn)是世界音樂文化的瑰寶。