一個藝術(shù)家最可貴真實(shí)是源自她的心靈，作品真實(shí)地呈現(xiàn)時間與生命的關(guān)系，呈現(xiàn)現(xiàn)實(shí)與非現(xiàn)實(shí)的神秘性與不甚了解的維度。看沈娜的作品，由于她真實(shí)的多維性，使得藝術(shù)多了一份不確定因素。從關(guān)注中國當(dāng)代都市女性的內(nèi)心和情感轉(zhuǎn)為中國風(fēng)景，從當(dāng)下意識回歸傳統(tǒng)意識，不是全部描摹，而是片段式的連接。從人多到人少，直到無人，風(fēng)景的憂傷成了人憂傷的極致，是風(fēng)景憐人，抑或是人憐風(fēng)景，這份不再留戀的放棄或者訣別，是無情還是深情？抑或是因?yàn)樽類鬯圆粣?。這種深刻的迷茫，是對欲望放縱終止，也是對某種文化標(biāo)簽的批判和否定。當(dāng)下再看歷史，在沈娜的眼里，文園和山石，陰影和謠言，是乎有了一種諷刺的意味。她的繪畫嚴(yán)謹(jǐn)、寂靜、大氣，一種簡潔、淡然的語義深層，傳遞了自己的人文理想的期許，這些圖式可以進(jìn)入過往很久的時空。

雁西：你如何評價中國當(dāng)下的“當(dāng)代繪畫”？你認(rèn)為存在的問題是什么？

沈娜：當(dāng)代繪畫在中國，我覺得還是有很多可能性的，尤其是從東方哲學(xué)和傳統(tǒng)文化方面還有很多可以挖掘的內(nèi)涵，我這兩年也一直在做這方面的試驗(yàn)。

存在的問題可能不是藝術(shù)層面的，還是經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展帶來的欲壑難填的社會大背景對藝術(shù)家的影響。

雁西：你的繪畫有什么特色？你如何評價自己的繪畫語言？

沈娜：我的繪畫不屬于觀念很強(qiáng)的那種，應(yīng)該還是繪畫語言風(fēng)格比較突出的那種，但是在內(nèi)涵上面還有很多發(fā)展的空間，不用急著發(fā)展，需要閱歷和時間。

雁西：你的繪畫中主要想表達(dá)什么？為什么要用這種方式？它具有可代替性嗎？

沈娜：早期的都市女性題材是“青春燃燒的灰燼”，2007年到了北京，環(huán)境和內(nèi)心都發(fā)生了很大變化，回過頭來補(bǔ)中國傳統(tǒng)文化的課，是個探索和學(xué)習(xí)的過程，畫里盡是“近水遠(yuǎn)山皆有情”，將來還會變，變成什么樣我也不知道，既順其自然，又越來越好。

沒有什么替代不替代的，我相信命運(yùn)和緣分，一切都是注定，好與壞都是緣。

雁西：你的繪畫是否能夠充分表達(dá)了你的觀點(diǎn)？你認(rèn)為哪些方面有待改進(jìn)或有空間？

沈娜：現(xiàn)在的創(chuàng)作狀態(tài)很好，但身體和生活是我前進(jìn)的阻礙，比如家庭瑣事耗費(fèi)你的精力，必需生子的焦慮，疲憊的身心無法全部投入藝術(shù)中去，只使了60%的力，作品也并不是最完美的階段，有很多瑕疵，但是這也是一個探索的過程，也有價值，高潮應(yīng)該在未來呈現(xiàn)，那時我會用100%的力去做，40歲之后會更好。

雁西：你和你的繪畫是一種什么樣的關(guān)系？你為什么用繪畫來創(chuàng)作？你有可能放棄繪畫嗎？為什么？

沈娜：我跟繪畫是誤打誤撞的關(guān)系，用繪畫來創(chuàng)作可能是因?yàn)槲沂且粋€很不極致，很懷舊的人，不愿意顛覆任何事，并且對顛覆完全不感興趣，還有點(diǎn)迷戀手工。

放不放棄沒想過，最近5年應(yīng)該不會，而且我在繪畫語言上還是有自己的獨(dú)特風(fēng)格，很多藝術(shù)家找一輩子都找不到語言，所以他們更適合去做觀念和新媒體，本來當(dāng)代藝術(shù)用什么材料和手法也不重要，藝術(shù)外延很寬廣，什么順手就用什么，他們因?yàn)闆]有，所以丟掉很容易，我暫時還舍不得丟掉，但也開始嘗試些別的表達(dá)手法，雕塑和裝置，希望在個展時綜合起來展示。

雁西：繪畫在你的藝術(shù)創(chuàng)作中占什么樣的比重？有什么樣的關(guān)系？

沈娜：現(xiàn)在占的是全部，之前我畫的很拘束，現(xiàn)在更自由了，人卻是以前很自由，現(xiàn)在更拘束了。

雁西：你認(rèn)為未來的繪畫會怎樣發(fā)展？你理想中的當(dāng)代藝術(shù)是什么？

沈娜：繪畫暫時不會死亡，因?yàn)楹蟋F(xiàn)代藝術(shù)自身也有很多悖論，還在過程之中，自由并不會帶來快樂，也許是更多的迷惘。

我理想中的當(dāng)代藝術(shù)是：藝術(shù)跟生活完美的合二為一，而不是此消彼漲，互相撕扯。

雁西：你如何看待中國的傳統(tǒng)繪畫？你的繪畫和傳統(tǒng)有什么聯(lián)系？為什么？

沈娜：崇敬的心情來看待。

我的繪畫努力跟傳統(tǒng)搭上關(guān)系，雖然略顯穿越的生硬，也要繼續(xù)努力穿越，是前30年對它無知的唏噓，也是機(jī)緣到來的感激，是個學(xué)習(xí)和補(bǔ)課的過程。

雁西：你繪畫的收獲或突破？還需要在那些方面進(jìn)一步實(shí)踐和探索？

沈娜：最大的突破就是2008進(jìn)修了一年中國古代史后轉(zhuǎn)型的成功，對自己來說是沖破了瓶頸，獲得更大的發(fā)展。

接下來希望能完善深入繪畫，同時能延展一些別的材料和手法。

雁西：你怎樣看待今天的繪畫市場？你對藝術(shù)市場化的趨勢有怎樣看？

沈娜：懶得評價，主要是想賺錢的還非要假裝清高，想賣畫的非要說自己不想賣，裝逼被雷劈，感覺既虛偽又無聊。

不反對市場，每個人可以有自己的態(tài)度，如果市場能帶來更多的自由去實(shí)現(xiàn)自己的設(shè)想，也不錯。窮有窮的做法，富有富的做法，無所謂。

雁西：作為一名藝術(shù)家你覺得最重要的是什么？你所認(rèn)為重要性是如何把握的？

沈娜：最重要的是順其自然，不必把握，也把握不住。

雁西：你如何看待藝術(shù)中的批評性？你的自我批評表現(xiàn)在哪里？

沈娜：批評性要看藝術(shù)家自己的性格和態(tài)度，尖銳和溫和都可以，我欣賞懷出世之心，做入世之事。

我的自我批評表現(xiàn)在，20幾歲時一直沒搞清楚生活和藝術(shù)的關(guān)系，不能很好的平衡二者，曾經(jīng)一度認(rèn)為藝術(shù)迫害了我的生活，后來發(fā)現(xiàn)不是藝術(shù)的錯，每個人可以去堅(jiān)持自己的夢想，也要在夢想破滅時笑看云卷云舒，沒有結(jié)果，重要的是過程。