十世紀(jì)中葉至今，歐美諸國(guó)經(jīng)常性地舉辦各種國(guó)際手風(fēng)琴比賽以推動(dòng)這一藝術(shù)形式的交流和發(fā)展，它們中較著名的有德國(guó)的克林根塔爾、意大利的卡斯特費(fèi)達(dá)多、西班牙的阿拉薩特和俄羅斯莫斯科等地的國(guó)際手風(fēng)琴比賽。在國(guó)內(nèi)，近年來(lái)所辦比賽水平較高的當(dāng)屬中國(guó)·天津國(guó)際手風(fēng)琴藝術(shù)節(jié)。

由天津音樂學(xué)院?jiǎn)挝恢鬓k的第三屆中國(guó)·天津國(guó)際手風(fēng)琴藝術(shù)節(jié)于2008年10月2日至10月5日舉行，除了中國(guó)以外，還有來(lái)自俄羅斯、德國(guó)、西班牙、塞爾維亞、澳大利亞的專家和選手們參加了此次藝術(shù)節(jié)。同上屆一樣，此次藝術(shù)節(jié)仍以繁榮手風(fēng)琴藝術(shù)事業(yè)為宗旨，邀請(qǐng)了中外眾多手風(fēng)琴界名家，吸引了很多的手風(fēng)琴愛好者的慕名前來(lái)，讓我們?cè)谶@場(chǎng)手風(fēng)琴盛事中充分體驗(yàn)到手風(fēng)琴的魅力。整個(gè)藝術(shù)節(jié)的活動(dòng)主要分為國(guó)際比賽和大師音樂會(huì)兩個(gè)方面。

同上屆相比，第三屆藝術(shù)節(jié)顯然在組織工作、評(píng)委的構(gòu)成和選手的水平等方面有了長(zhǎng)足的進(jìn)步。綜合而言，此次藝術(shù)節(jié)的特點(diǎn)大體可以概括為國(guó)際性、嚴(yán)謹(jǐn)性、公正性和多元性。

國(guó)際性、嚴(yán)謹(jǐn)性和公正性不但與評(píng)委的構(gòu)成有關(guān)，而且與參賽選手的競(jìng)技水平直接相關(guān)。藝術(shù)節(jié)組委會(huì)邀請(qǐng)了來(lái)自俄羅斯、德國(guó)、西班牙、塞爾維亞、澳大利亞的專家們擔(dān)任國(guó)外評(píng)委。他們當(dāng)中的演奏家里普斯（俄）擔(dān)任過幾乎所有國(guó)際手風(fēng)琴大賽的評(píng)委；莫澤爾是德國(guó)漢諾威音樂學(xué)院手風(fēng)琴教授；御喜美江（日）是德國(guó)埃森富克旺根音樂學(xué)院教授，她為把“鍵盤自由低音手風(fēng)琴”從國(guó)外引進(jìn)我國(guó)的教學(xué)領(lǐng)域做出了卓越貢獻(xiàn)。國(guó)內(nèi)評(píng)委更包括了老中青三代藝術(shù)家組成，老一代中有李遇秋、王域平、李敏和李未明等；中青年一代中既有演奏家張國(guó)平、曹曉青，也有教育家王樹生、劉文林等人。同時(shí)，總共的6個(gè)組別中，組委會(huì)在每個(gè)組別都安排相當(dāng)比例的國(guó)外評(píng)委。

這次藝術(shù)節(jié)，設(shè)置了成人傳統(tǒng)組、青年組、少年組、兒童組、重奏青年組、重奏少年組等比賽分組，其中成人自由低音組比賽給人留下了深刻的印象。參賽選手被要求初賽演奏時(shí)間為20分鐘，規(guī)定演奏曲目有巴赫“平均律”和斯卡拉蒂奏鳴曲。一進(jìn)鴉雀無(wú)聲的比賽現(xiàn)場(chǎng)，立刻被臺(tái)上的選手所吸引，選手都有高超的技藝，扎實(shí)的功底，我認(rèn)為選手勝負(fù)的比拼更多在于是否擁有過硬的心理素質(zhì)、優(yōu)秀的臨場(chǎng)表現(xiàn)、對(duì)曲目?jī)?nèi)涵的理解、正確的詮釋和選曲的優(yōu)勢(shì)等等。不管是Semion還是歐陽(yáng)芳，不管是傅宗翰還是Ildar，這些中外演奏者都不只擁有單一一方面的優(yōu)勢(shì)，而是綜合的演奏能力。因?yàn)樵谶@個(gè)高手云集的比賽中，單靠扎實(shí)的基本功、靈活的手指，是無(wú)法在眾人中脫穎而出的。正如王域平先生所說(shuō)：用心演奏出的作品才是好作品。可見，真正的勝者是那些能更好地通過細(xì)膩的演奏表達(dá)出曲子意境的選手。在所有參賽選手中，以青年組和成人組的進(jìn)步為顯著，其競(jìng)技水平的進(jìn)步體現(xiàn)在兩個(gè)方面，一是演奏技術(shù)和曲目難度的總體水平已與國(guó)際水平接近；二是自由低音手風(fēng)琴教學(xué)起步較晚的一些地區(qū)的水平也有了切實(shí)的提高，選手對(duì)于樂曲風(fēng)格的把握更為嚴(yán)謹(jǐn)，對(duì)于評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)的理解更為理性。關(guān)于選手的水平，同樣可以引用王域平的評(píng)語(yǔ)，他談到：“本屆藝術(shù)節(jié)與前兩屆相比，選手水平有很大的提高，與外國(guó)選手水平相差無(wú)幾?！钡拇_，在競(jìng)爭(zhēng)最為激烈、藝術(shù)水平最高的成人組，從參賽選手總體的曲目安排和難度上看，中外選手之間的差距已經(jīng)不甚明顯了，除第一名的桂冠被俄羅斯選手Semion摘走，第二、三名都是我國(guó)選手，可見我們的選手在藝術(shù)上已經(jīng)有了質(zhì)的飛躍。其余五個(gè)組別第一名均由中國(guó)選手包攬，而這其中值得欣慰的是藝術(shù)水平僅次于成人組的青年組整體水平也有了較大的提高，曾獲得過第二屆天津國(guó)際手風(fēng)琴藝術(shù)節(jié)少年組第一名的許笑男這次獲得了青年組第一名。在我國(guó)被廣泛使用的傳統(tǒng)低音手風(fēng)琴演奏在此次比賽中也有所進(jìn)步，陳亮獲得第一名。

多元性是本次藝術(shù)節(jié)的一個(gè)特點(diǎn)。多元性在此有多重含義，一個(gè)層面是評(píng)委的國(guó)家和地區(qū)構(gòu)成方面的多元化；另一個(gè)層面是順應(yīng)當(dāng)今世界音樂教育領(lǐng)域的潮流——多元音樂文化。

第一個(gè)層面與國(guó)際性有重合之處，表現(xiàn)在國(guó)際評(píng)委選擇面廣，而且選擇不同的年齡層次（從國(guó)際手風(fēng)琴界的“老將”里普斯到非常年輕“少壯派”阿爾伯蒂）。

第二個(gè)層面主要體現(xiàn)為安排不同風(fēng)格的作品音樂會(huì)多元化、選手參賽作品的選擇多元化、手風(fēng)琴樂器種類的多元化、手風(fēng)琴演奏形式的多元化四個(gè)方面。

藝術(shù)節(jié)的5天賽程中，傳統(tǒng)低音手風(fēng)琴、巴揚(yáng)手風(fēng)琴、自由低音手風(fēng)琴等多種類型的手風(fēng)琴可謂百花齊放，讓人大開眼界，許多選手在比賽中選擇了帶有明顯多元風(fēng)格特征的作品，如斯卡拉蒂的奏鳴曲、劉陽(yáng)卓的《夏第一樂章》、巴赫的“平均律”、L.Panitsky的《貨郎》等。在比賽期間組委會(huì)每晚都安排精彩的手風(fēng)琴音樂會(huì)。演奏家和選手們帶來(lái)的風(fēng)格迥異的作品，不但完全可以勾畫出當(dāng)代國(guó)際手風(fēng)琴藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)和趨勢(shì)——即古典音樂、現(xiàn)代音樂、民族民間音樂與流行音樂多元發(fā)展，而且他們的精彩演出更是給國(guó)內(nèi)觀眾以美妙絕倫的藝術(shù)享受。每個(gè)場(chǎng)次的音樂會(huì)都有不同的藝術(shù)特點(diǎn)。日本的御喜美江帶來(lái)了《斷層》、《洋蔥芭蕾舞曲》兩首接近無(wú)標(biāo)題音樂的作品，這些新作品代表了當(dāng)代自由低音鍵盤手風(fēng)琴發(fā)展的趨勢(shì)。大師運(yùn)用傳統(tǒng)的非電聲手風(fēng)琴所發(fā)出了各種新奇的音響，讓觀眾領(lǐng)略了現(xiàn)代鍵盤自由低音手風(fēng)琴的魅力；在第二場(chǎng)音樂會(huì)的上半場(chǎng)，天津音樂學(xué)院教師羅漢指導(dǎo)的由婁雪、徐輝和天津音樂學(xué)院本三學(xué)生洪亮合作演奏的手風(fēng)琴室內(nèi)樂《丑角》、《自由探戈》生動(dòng)而細(xì)膩的將流行手風(fēng)琴、薩克斯、鋼琴的美妙音色融為一體，他們將室內(nèi)樂的藝術(shù)趣味發(fā)揮得淋漓盡致；下半場(chǎng)出場(chǎng)的中央音樂學(xué)院附中高二學(xué)生王寒之剛剛榮獲今年的第四十五屆德國(guó)克林根塔爾國(guó)際手風(fēng)琴比賽青年組第一名，她在這次藝術(shù)節(jié)的音樂會(huì)中演奏了巴赫的《b小調(diào)前奏曲與賦格》、斯卡拉蒂的《D大調(diào)奏鳴曲》、普列茨的《12in4》、倫德奎斯特的《變形》、普羅科菲耶夫的《練習(xí)曲》、庫(kù)斯雅科夫的《秋季的景色》和中央音樂學(xué)院的陳思為王寒之創(chuàng)作的《東北風(fēng)》，其中給筆者留下印象最深的是帶有濃郁中國(guó)民族民間風(fēng)格的作品《東北風(fēng)》，這首樂曲是民族民間音樂多元化發(fā)展的典范，它充分發(fā)揮了自由低音巴揚(yáng)手風(fēng)琴的音色特點(diǎn)，通過王寒之富有表現(xiàn)力的演奏和嫻熟的手指技術(shù)，把左右手兩個(gè)聲部協(xié)調(diào)統(tǒng)一地融為一體。藝術(shù)節(jié)音樂會(huì)中最讓觀眾興奮的還是兩位來(lái)自浪漫國(guó)度——法國(guó)的兩位非常年輕的演奏家——塞利爾·布朗莎德和朱利安·岡薩雷斯的演奏。朱利安？芽岡薩雷斯出生于1987年，師從德尚，近年來(lái)在國(guó)際手風(fēng)琴舞臺(tái)頗為活躍，在各種比賽上屢獲佳績(jī)，四次獲得世界手風(fēng)琴比賽冠軍，這次他攜同伴為我們帶來(lái)了拿手好戲“手風(fēng)琴流行音樂″，樂曲《哥斯達(dá)黎加人》、《無(wú)動(dòng)于衷》使觀眾如同置身于異域國(guó)度，特別是五彩斑斕的流行手風(fēng)琴、多姿多彩的演奏方式，配合幾首熱情而動(dòng)感的舞曲作品簡(jiǎn)直使觀眾坐不住了，大家情不自禁站起來(lái)隨著音樂的節(jié)奏擊掌、情緒異常興奮和激動(dòng)！

此次藝術(shù)節(jié)的成績(jī)斐然，但成績(jī)的背后也引發(fā)了筆者的一些思考和感想。

由于歷史的原因，我國(guó)音樂界接觸現(xiàn)代音樂較晚，手風(fēng)琴界亦然。與此同時(shí)，由于傳統(tǒng)低音手風(fēng)琴樂器性能的局限所造成的復(fù)調(diào)音樂訓(xùn)練的不足，在比賽中還是不時(shí)有所體現(xiàn)。例如成人傳統(tǒng)低音組的有些國(guó)內(nèi)選手，他們雖然在技術(shù)上沒什么問題，但在細(xì)致的音樂處理上仍顯粗糙，有聲部不清晰、不連貫的現(xiàn)象發(fā)生，這需要我們?cè)诶硇缘淖髌贩治錾隙嘞鹿Ψ?，需要切?shí)改善手風(fēng)琴的教學(xué)水平，加強(qiáng)對(duì)師資的培訓(xùn)，使手風(fēng)琴教學(xué)更加科學(xué)化、系統(tǒng)化。另外，在選曲上外國(guó)選手與中國(guó)選手都選取了世界著名的作品，個(gè)別中國(guó)選手也有選取中國(guó)作品，我認(rèn)為以后中國(guó)選手應(yīng)該重視選取一些我們中國(guó)自己的作品，更希望組委會(huì)能選定一首中國(guó)曲目，規(guī)定中國(guó)選手與外國(guó)選手都能演奏，作為教師應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生盡量能自己作曲、自己演奏多方面發(fā)展，這樣可以使選手的選曲更加多元化、民族化。

藝術(shù)節(jié)短暫的五天為我們創(chuàng)造了互相交流的平臺(tái)，提供了學(xué)習(xí)、借鑒先進(jìn)國(guó)家發(fā)展手風(fēng)琴的經(jīng)驗(yàn)的機(jī)會(huì)，同時(shí)也為中國(guó)手風(fēng)琴事業(yè)的多元化發(fā)展提出了新的思路。我相信，經(jīng)過我們的努力奮斗，經(jīng)過多年的不懈開拓，我國(guó)手風(fēng)琴的明天一定會(huì)更美好，我國(guó)的手風(fēng)琴音樂事業(yè)一定會(huì)更輝煌？選

王曉北 河北師范大學(xué)音樂學(xué)院講師

（責(zé)任編輯 張萌）