文化部主辦，青島市政府承辦的第九屆全國小提琴比賽于2009年10月30日正式閉幕。在9天的時間里，來自全國各大音樂院校的45名青少年選手參加了比賽，比賽進行得緊張激烈，而選手們表現(xiàn)出的水平則令人驚訝。我此次作為嘉賓赴青島觀看了復賽階段的部分比賽和決賽階段的全部比賽，心中很有感觸，現(xiàn)將決賽階段的比賽情況作一個總結式的闡述與評價。

少年組刮起“上海旋風”

參加少年組決賽的共有10名選手，最終來自上海的三名選手將金、銀、銅牌席卷而去，顯示出極其突出的才華和能力。年僅13歲的金牌得主李澤宇，是我近年來見到的最有個性的天才少年，他這次以絕對優(yōu)勢奪魁，毫無爭議的雄居榜首，真的令人頗為感嘆。李澤宇是上海音樂學院附中方蕾教授的學生，他的演奏感染了所有的觀眾，也征服了現(xiàn)場眾多的評委。決賽中他演奏的是薩拉薩蒂的《卡門主題幻想曲》和維厄當《第四小提琴協(xié)奏曲》第一樂章。這個孩子的技巧完全可用揮灑自如來形容，其嫻熟流暢的程度已達到成年一流小提琴家的水平，而他在音樂上的成熟則更令人驚訝，人們在聽他的演奏時，完全忘記了他的實際年齡以及他本身兒童般的稚嫩。我在現(xiàn)場感覺到，李澤宇擁有良好的音樂氣質和心理素質，比賽中，他的狀態(tài)完全像在音樂會中演奏，沒有絲毫的怯場和緊張，全神貫注的音樂投入和痛快淋漓的技巧發(fā)揮，給人們帶來了一個才華橫溢的成熟小提琴家形象。薩拉薩蒂的《卡門》他演奏得一氣呵成，流暢華麗的技巧顯得精確自如，音色和音樂的變化亦很豐富，維厄當“第四”第一樂章則拉得規(guī)范清澈，音樂與技巧的結合難挑紕漏。總之，李澤宇是一個當之無愧的冠軍得主。

少年組第二名獲得者張金茹是鄭石生教授的學生，她的特點是精煉中帶有厚重，沉穩(wěn)中富有內(nèi)涵。這個胖胖的，戴著一副眼鏡的小姑娘亦有著一種獨特的氣質，她不像李澤宇那樣光芒四射、演奏中充滿著銳利感，而是扎扎實實地將自己的內(nèi)在音樂付諸于琴聲之中，她也是一位技巧與音樂都十分全面的人才，更突出的是，她的演奏十分大氣，維尼亞夫斯基的《D大調波蘭舞曲》拉得大刀闊斧，除各種技巧發(fā)揮得淋漓盡至外，歌唱性的旋律亦奏得有聲有色，尤其是G弦上的聲音飽滿有力，很有吸引人的特點。維尼亞夫斯基《d小調第二小提琴協(xié)奏曲》第一樂章她拉得韻味十足，開始的抒情旋律詩意盎然，后面的技巧段落干凈利索，整個樂章自然緊湊，沒有稚氣的體現(xiàn)和做作的痕跡。

少年組第三名獲得者石小玄也是方蕾教授的學生，她的特點是技巧扎實、音樂細膩、表現(xiàn)規(guī)范。決賽中她拉的是薩拉薩蒂的《流浪者之歌》和門德爾松《e小調小提琴協(xié)奏曲》第二、三樂章。薩拉薩蒂的“流浪者”拉得無可挑剔，技巧、音樂和味道均令人滿足，門德爾松協(xié)奏曲的第二樂章則規(guī)矩自如，若再加些牧歌般的輕松感就更好了。第三樂章我稍感不滿，雖然拉得清晰穩(wěn)健，但速度有些偏慢，使得音樂在整體上缺乏輕盈感和流暢性，有些拖拽的感覺。比起李澤宇和張金茹，石小玄在音樂風格和音樂處理的成熟上顯得稍遜一籌。

青年組依然“中央”坐鎮(zhèn)

青年組的比賽同樣精彩紛呈，其競爭的程度更是令人緊張。獲得冠軍的是上屆比賽少年組第三名，來自中央音樂學院附中的張安迪，她是謝楠教授的學生。張安迪此次參賽之初就有著很高的奪標呼聲，我一到青島，就聽人說她的實力超強，技巧精湛，音色很美，決賽時聽她的演奏，果然名不虛傳。這個身體健壯的女孩子拉琴絕對讓人著迷，她的演奏氣質和藝術韻味與眾不同，同是薩拉薩蒂的《卡門主題幻想曲》，與李澤宇的“飄逸帥氣”相比，她的演奏則顯得聲音極扎實，像是用大提琴演奏的一般。西貝柳斯《d小調小提琴協(xié)奏曲》第一樂章，她的演奏更具深厚的功力，激情的技術發(fā)揮、細膩的抒情歌唱，豪放的“即興”表現(xiàn)，使得整首樂曲的音樂光輝燦爛，色彩繽紛。張安迪拉的西貝柳斯協(xié)奏曲使我想起了小提琴大師文格洛夫，雖不能直接相比，但卻有著源之于他的某種氣質。

青年組第二名獲得者何暢是一位年滿22歲的姑娘，在全部參賽選手中是年齡較大的，她是童衛(wèi)東教授的學生。就是這位長得清秀漂亮的姑娘，在決賽中似一匹“黑馬”殺出，她以極佳的現(xiàn)場發(fā)揮和扎實的功力，與張安迪形成了激烈的競爭（她先于張安迪出場），以致人們難以評判和猜測她們之間的伯仲之分。說實話，何暢在復賽階段的演奏并未令我震驚，當時只覺得她演奏規(guī)范、技術精細，但仍有些“溫”，沒想到?jīng)Q賽時的何暢竟然將競技狀態(tài)調整到超水平，她演奏的德沃夏克《a小調小提琴協(xié)奏曲》第二、三樂章，無論從聲音、技巧還是音樂上看，都做得非常到位和精湛，更可貴的是，她演奏的維尼亞夫斯基《原主題與變奏》似萬花筒般豐富，其技術的精確和抒情的完美都超出了人們的想象，最后，她如愿以償?shù)孬@得了第二名的好成績。

青年組第三名獲得者張妤箐來自上海音樂學院附中，她是魏韻和鄭石生教授的學生。張妤箐的特點是規(guī)范和嚴整，演奏中難覓扣分的地方，應該算是一個中規(guī)中矩的演奏者，這樣的選手在比賽中多以穩(wěn)健取勝。張妤箐在決賽中演奏的是柴科夫斯基《諧謔圓舞曲》和西貝柳斯《d小調小提琴協(xié)奏曲》第一樂章。她給我的感覺是相當溫和，技巧上富余，音樂上正常，但卻缺乏凌駕于眾人之上的才氣，與張安迪拉的“西貝”相比，她的演奏太過平淡，還有不少的學生氣存在，而與何暢、李澤宇、張金茹等人相比，她的演奏也缺乏明星般的閃光亮點。依我個人的印象和感受，同為上海音樂學院附中的選手，獲得青年組第四名的倪惠豐和獲得青年組第五名的唐韻，都應是第三名的合適人選。而張妤箐的名次倒是應該排列第五。不過我的觀點純屬個人之見，不代表評委的看法。

金銀銅外的激烈之爭

本次比賽與其說是眾星捧月，倒不如說是群雄并起。參加第三輪決賽的青少年組各10名選手，每一位都有著相當?shù)膶嵙?，大家努力拼搏，均發(fā)揮出了自己的真實水平。

少年組第四名湯杰明來自中央音樂學院附小，他是一位12歲的小男孩，師從于老教授趙薇。決賽時他演奏的是圣-桑《引子與回旋隨想曲》和門德爾松《e小調小提琴協(xié)奏曲》第二、三樂章。湯杰明站在臺上完全是個兒童，但拉起琴來卻十分老到，他的特點是基本功扎實，演奏規(guī)范順暢，無論是抒情段落還是技巧段落，他都能平靜、自如、松弛地應對，很有大氣的成熟氣質。

少年組第五名張李峻伊來自中央音樂學院附中，他的老師是王泓教授，這個孩子拉琴很有氣勢，圣-?！禸小調第三小提琴協(xié)奏曲》第一樂章和維尼亞夫斯基《d大調波蘭舞曲》都演奏得嫻熟流暢，只是感覺聲音有些發(fā)“緊”，音樂上人工雕琢過多，缺乏自然的流露和平和的處理。

少年組第六名王溫迪是一個11歲的小女孩，比湯杰明更像未成年的兒童。這個小女孩由于有事先行決賽，我沒能看到她的演奏，所以無從發(fā)表意見。

青年組第四名是來自上海音樂學院的倪惠豐，她受教于黃晨星教授。這位瘦小的姑娘已經(jīng)20周歲，是參賽選手中年齡較大的，因此她的演奏在技巧與音樂上都有著與其年齡相仿的成熟感。倪惠豐決賽中演奏的是普羅科菲耶夫《D大調第一小提琴協(xié)奏曲》第一樂章和薩拉薩蒂《卡門主題幻想曲》。她的演奏干凈利索，藝術規(guī)格很高，只是比起張安迪與何暢，缺乏獨具一格且令人瞠目的特點。

青年組第五名是來自上海音樂學院附中的唐韻，她是俞麗拿教授的學生。唐韻第七屆比賽獲得少年組第五名，第八屆比賽獲得少年組第四名，本屆參加青年組比賽，已是一位“三朝元老”的選手。決賽中她演奏的是恩斯特《奧賽羅幻想曲》和埃爾加《b小調小提琴協(xié)奏曲》第一樂章。唐韻的演奏功力很強，音色和技巧的控制及表現(xiàn)力也不錯，然演奏上過“溫”，音樂上過“澀”是她的弱點，恩斯特的作品技巧性強但音樂上平淡，埃爾加協(xié)奏曲音樂上繁復而略顯古怪，這樣的曲目選擇也多少對她的發(fā)揮帶來了不利。

青年組第六名是來自中央音樂學院的李芙蓉，她是張?zhí)峤淌诘膶W生。李芙蓉上屆比賽即獲得青年組第六名，今年亦獲得了相同的名次，這位19歲的姑娘決賽時演奏的是瓦克斯曼《卡門主題幻想曲》和勃拉姆斯《D大調小提琴協(xié)奏曲》第一樂章。她的演奏有著一氣呵成的貫通感，亦有著對比細膩的音樂層次，然音色的尖刺和技巧的粗糙給人們帶來了不悅之感。另外，曲目選擇上的過難過重，則令她的演奏有著“不堪重負”之感。

除了名次獎獲得者外，余下的演奏獎獲得者亦有一些令人驚喜的例子，這里面，地方院校的個別選手發(fā)揮出了上佳的能力，他們在證實自己實力的同時，也表現(xiàn)出了奮力追趕中央和上海兩大院校水平的信心和實際行動。例如少年組的黨華莉、任瑞琪、郭子凌，青年組的莫婷婷、馮繼霆，他們的表現(xiàn)都有著可圈可點之處。

然而，盡管這些選手都有著令人倍加欣賞的優(yōu)點，但比起金銀銅獎的獲得者，他們在演奏技藝、藝術素養(yǎng)、臨場經(jīng)驗上都還有著明顯的差距。例如：四川音樂學院附中的馮繼霆，上屆比賽即作為少年組的選手獲得了優(yōu)秀演奏獎，此次參加青年組比賽，技巧和音樂上都有了大幅度的提高，但決賽時卻由于藝術修養(yǎng)和臨場經(jīng)驗上的問題給人以“蛇頭虎尾”之感，先拉的柴科夫斯基《D大調小提琴協(xié)奏曲》第一樂章音樂風格不對，過“猛”過“野”，失去了樂曲中抒情風格的甜美感和整體上的均衡性，接下來拉的維尼亞夫斯基《浮士德幻想曲》卻很出色，技巧和音樂都很吸引人。星海音樂學院附中的黨華莉有著很好的音樂感和均衡的技巧能力，但亦不能給人以始終如一的良好印象，此外，她持琴過低，視覺上不佳不算，還影響了聲音的質量。武漢音樂學院附中任瑞琪的演奏很有親切感，先天條件十分出色，但技巧與音樂上都有過“拘”之感，缺乏應有的幅度變化和大氣風格。西安音樂學院附中的郭子凌雖有一定實力和才能，但比賽中感覺她的能力已盡，實難有超水平的駕馭奇跡出現(xiàn)。此外，莫婷婷、田博陽、張可涵、沈可依等，都有著各自的演奏優(yōu)勢和演奏缺陷，在此并不一一列舉。

決賽之后的體會

本屆全國小提琴比賽是一次水平頗高的比賽，參賽的各地選手在整體上顯示出了突出的進步，一些頂尖級選手已完全具備了世界一流的實力。以我的觀察來看，我國專業(yè)小提琴演奏的后備力量十分雄厚，青少年演奏人才的能力與過去相比已不能同日而語，盡管目前還沒有根本性的改變，但可以說，整個小提琴演奏體系的藝術積淀已相當豐厚，隨著量變到質變的規(guī)律，假以時日，定會在此方面產(chǎn)生出翻天覆地的根本改變。通過本屆比賽的決賽，我有以下幾點深刻的體會。

一、先進的教學理念和科學的教學體系是成才的關鍵

在本屆小提琴比賽中，優(yōu)秀的尖子選手都得益于名師的教誨，這是一個不爭的事實。青年組第一、二名都曾是林耀基教授的高徒，從她們身上能夠看得出這位小提琴教育大師所留下的深深印跡。盡管林教授的早逝給中國小提琴教育和演奏事業(yè)帶來了不可估量的損失，但他幾十年辛勤奮斗的結果卻形成了一個完整、科學的小提琴教學體系，而這個體系又是以世界領先的教學理念作指導的。因此，林耀基教授所留下的巨大影響力，必將在中國小提琴教育領域中得到繼續(xù)的發(fā)揚光大，如今，他的學生謝楠教授和童衛(wèi)東教授已接過了班，而張安迪、何暢所取得的突出成績也極好地證實了這一點。我們真正期待著中央音樂學院的“林氏弟子”們，能夠沿著林教授所開創(chuàng)的科學教學體系繼續(xù)前進，并在此基礎上大膽開拓、發(fā)展和創(chuàng)新。就此而言，薛偉、柴亮、謝楠、童衛(wèi)東等人都將挑起沉重的擔子。

本屆比賽少年組前三名的表現(xiàn)非常搶眼，為此，上海音樂學院的教學成就更加受人重視起來。第一名李澤宇和第三名石小玄都是年輕教授方蕾的學生，身為上海音樂學院附中校長的方蕾教授，上屆比賽就給人們帶來了她的一位天才學生高天陽，這次又將李澤宇和石小玄“隆重推出”。人們不禁要問，為什么她的學生成材率如此之高？為什么她的學生能夠那樣揮灑自如和富有個性？我的觀點是，方蕾本人一定擁有一套先進的教學理念和實踐經(jīng)驗，她的方法是最有價值和吸引力的，這一點值得全體同行們進行深入的了解和研究。

上海音樂學院老教授鄭石生，多年來始終堅持在小提琴演奏和教學的陣地上，是一位永葆青春式的人物，。此次他的學生張金茹榮獲少年組第二名，充分證明了鄭教授出色而又高明的教學方法，此外，俞麗拿、魏韻、黃晨星等一批老中青教授，亦是使上海音樂學院能夠造就出杰出人才的功勛人物，他們教學上的成功，都是依附于先進的教學理念和科學的教學體系的。

二、培養(yǎng)有個性的藝術家人才是今后小提琴教學的發(fā)展方向

本屆比賽最顯著的一個特點是金銀銅獲獎選手的獨立藝術個性較為突出，這與以往比賽獲獎選手技巧上突出，音樂上雷同的現(xiàn)象有了很大區(qū)別。這方面最明顯的例子是李澤宇、張安迪、何暢，他們每個人的演奏都有著不同于其他人的特征，其中包括技術上的音色特點、揉弦風格、運弓效果以及音樂上的氣質變化、張力幅度、抒情感覺等。然而縱觀大多數(shù)選手的演奏，聲音、技術和音樂上的“千人一面”現(xiàn)象還很普遍，這是一個令人擔憂的實際問題。本屆比賽評委會主任，著名作曲家吳祖強先生說：“藝術家是必須要有個性的，如果沒有了個性，藝術也就不存在了。”這是一句真正切中要害的話，我想，我國的小提琴教學和演奏事業(yè)經(jīng)歷了幾十年艱苦奮斗，到了今天這樣的先進程度，今后首要的目標就是培養(yǎng)出富有個性的藝術家人才，而絕不僅僅是像“小提琴演奏者制造工廠”一樣地埋頭生產(chǎn)，制造出一批批千篇一律的演奏機器?？上驳氖牵瑥谋緦帽荣愔腥藗兘K于看到了向正確方向發(fā)展的苗頭，且已經(jīng)有了顯著的成果。我衷心地希望，我們的小提琴教育工作者，能夠在今后的教學實踐中，努力研究每一個學生的實際特點和發(fā)展方向，為他們掃平前進道路上的羈絆，扶植他們順暢地走上自己的藝術風格之路，而不是用武斷的方法，強制他們走上與其個性相悖的道路。

三、縮小地方院校與兩大主力院校水平差距是當務之急

在本次全國小提琴比賽上，人們高興地看到地方院校小提琴教學事業(yè)的迅速進步，在獲獎名單中，來自地方院校的選手所占的比例也較以前有了提高。像馮繼霆、任瑞琪、黨華莉、莫婷婷、郭子凌，每個人都有著屬于自己的特長和優(yōu)點。然而，若以更大的范圍和更廣的角度去看，就會發(fā)現(xiàn)地方院校與中央、上海兩大主力院校之間的差距仍很明顯，反映在技術層面與音樂層面上的問題還有很多。在比賽中，我看到一些地方院校選手的演奏，感覺他們對小提琴這件樂器從掌握到理解上還都處于較模糊的狀態(tài)中，有的人兩只手的技術問題尚未全部解決，因此更難看到他們在表現(xiàn)音樂時所能發(fā)揮出的余地。說實在的，一些地方院校選手的水平與兩大院校選手的水平相差已不止一個檔次，這是一個擺在人們面前的現(xiàn)實。

因此，如何改變這樣的現(xiàn)實并最終解決問題，需要全國小提琴界的廣大同行們一起研究和想辦法。對此，吳祖強先生和盛中國先生都認為，國家的主管部門首先要對此予以重視，應該對地方院校在各方面給予傾斜政策，關心他們在資金、師資、選材、教學上的實際困難并幫助他們解決問題。我的看法是，除國家重視外，全國各院校一定要加強互動，擴大學術和藝術交流。作為中央、上海兩大主力院校的著名教師，要有目的、有計劃地奔赴各地方院校協(xié)助教學和調研，甚至具體幫帶個別有才華的學生。再有，利用一切機會開辦臨時大師班，對地方院校的年輕教師進行有的放矢的針對性培訓，將先進的教學理念和經(jīng)驗傳授和灌輸給他們，使他們加快趕上先進潮流的步伐。還有一點更為重要，地方院校的教師，特別是青年教師，一定要勤于學習，勇于實踐。要擺正心態(tài)，正視現(xiàn)實，大膽吸收和融化先進的方法，還要不怕失敗，再接再厲，這樣才能在大風大浪中得到鍛煉和提高。

積淀豐厚，明星閃亮，這就是本屆全國小提琴比賽的顯著特色，但愿到三年之后的第十屆全國小提琴比賽時，今天的積淀能夠變成更為耀眼的大爆發(fā)，從而產(chǎn)生出更多、更加令人激動的閃亮之星。

景作人 中央歌劇院小提琴演奏員

（責任編輯 張萌）