孫曉材的繪畫創(chuàng)作在中外畫壇上可謂獨(dú)樹一幟，是具有代表性的創(chuàng)新藝術(shù)家，他擎起“綜合畫派”的一面旗幟，其縱橫捭闔的“大氣”實(shí)在可嘉。其融合中西的“探索”又是那么的腳踏實(shí)地！

從繪畫本體上看，曉材的繪畫是力圖“打破水墨”從而“融會(huì)中西”的，他的作品是中西繪畫美學(xué)的融合后的視覺形象呈現(xiàn)。可以說(shuō)，他的中國(guó)畫創(chuàng)作是一種“綜合的創(chuàng)新”，總是給予觀賞者以一種“綜合美感”。

曉材的畫特點(diǎn)是生拙、樸素、辛辣、意真語(yǔ)樸、格老氣蒼、古典、簡(jiǎn)約效厚、不求表面的流暢和習(xí)見的技巧漂亮。

中國(guó)畫以“水墨為本”，這幾乎是千年的古訓(xùn)，在中國(guó)傳統(tǒng)文化成為自足體系的年代，這是毋庸置疑的。在中西文化相互撞擊的時(shí)代之后，“水墨之爭(zhēng)”便不絕于耳，在保守主義者看來(lái)，似乎失去了水墨中國(guó)畫就失去了命脈，那么，在這個(gè)全球化的時(shí)代，究竟該如何發(fā)展中國(guó)畫？

曉材的中國(guó)畫就在這方面作出了積極的探索。他明確提出，在中國(guó)畫繪畫材料上應(yīng)打破固有的“水墨”這一界限，把西方人的美學(xué)理念與東方人固有的思想方式結(jié)合起來(lái)，這一探索的思路，被眾多學(xué)者稱為“綜合畫派”。

通過(guò)幾年的艱苦摸索，曉材通過(guò)中西繪畫美學(xué)之間的“混合與比較”，獨(dú)開蹊徑，走出了自己的獨(dú)特道路。這種探索表現(xiàn)在諸多方面：

其一，“線的弱化”與“面的強(qiáng)化”。

吳道子之后的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫，“線”的審美作用被凸現(xiàn)了出來(lái)。這與“書（法）入于畫”的傳統(tǒng)息息相關(guān)。然而，中國(guó)畫的水墨表現(xiàn)，未必一定要以線為“骨”。曉材的創(chuàng)新在于反其道而行之，他走上了以面為主、以線為輔甚至根本摒棄線的繪畫道路，這就可能把油畫的處理技法糅合進(jìn)去。西方傳統(tǒng)油畫并不注重線，但比較注重呈現(xiàn)“面”的肌理。曉材的中國(guó)畫吸收了西畫的這個(gè)特點(diǎn)，一方面通過(guò)中國(guó)古已有之的筆墨，來(lái)呈現(xiàn)一種“表面的肌理”，這種平面的肌理效果反倒是油彩所不能達(dá)到的；另一方面，通過(guò)畫面所表現(xiàn)的人物造型來(lái)呈現(xiàn)一種“隱含的肌理”，讓觀者產(chǎn)生一種與中國(guó)傳統(tǒng)文化那種質(zhì)樸感相關(guān)的視覺聯(lián)想。

其二，“墨的強(qiáng)化”與“水的弱化”。

在“水”與“墨”這兩者之間，曉材更青瞇于后者。更加注重墨的渲染。這是因?yàn)?，曉材自身不僅本來(lái)就有油畫的研習(xí)根基，而且，“墨”這一維度更與西畫相通。一般而言，“水”的靈性非常適合于表現(xiàn)中國(guó)的蒼山嫩水，而“墨”往往也要憑借“水”的滋潤(rùn)，這樣畫面上水墨的痕跡往往透露出一種流動(dòng)性和偶然性，從而使得繪畫成為中國(guó)人的“心印”。然而，在曉材的繪畫中運(yùn)用的主要是干墨焦墨，主要通過(guò)墨的干與燥來(lái)學(xué)渲染出繪畫對(duì)象的服裝、皮膚、毛發(fā)的質(zhì)感。而且，與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫那種“一揮而就”不同，曉材則通過(guò)反復(fù)施墨來(lái)縮小畫面的偶然性，把水墨的屬性減弱到最小，充分運(yùn)用油畫的屬性來(lái)表現(xiàn)審美客體。

其三， “中國(guó)畫的神韻”與“西畫的立體感”的融合。

雖然，曉材的畫雖然借鑒西畫的成分著實(shí)不少，但是一看便知是中國(guó)畫。這不僅是由于作者創(chuàng)作題材都是以中國(guó)人為題材的，而且，曉材還運(yùn)用了國(guó)畫的“知白守墨”的布置手法。這些中國(guó)畫中人物，幾乎都是被置于“留白”的空間之中的，即使有背景的點(diǎn)綴也是相當(dāng)抽象的，的確達(dá)到了“計(jì)白當(dāng)黑”的效果。與此同時(shí)，曉材這種繪畫表現(xiàn)又不是囿于傳統(tǒng)的。很多時(shí)候，你又不覺得曉材的繪畫是用筆墨創(chuàng)作出來(lái)的，那種西畫素描的層次的體質(zhì)感，讓人更有一種版畫雕塑的感覺。

孫曉材的中國(guó)畫作品往往以中國(guó)傳統(tǒng)文化為載體，比如《吾民大象》系列創(chuàng)作，就以20世紀(jì)中國(guó)人的民俗形象為審美對(duì)象，其中的人物形象有提籠架鳥的閑散之人，吟誦著之乎者也的私塾先生，有身著滿族旗袍和長(zhǎng)辮大褂的正紅旗的夫妻……面對(duì)這些藝術(shù)形象，作者保持著一種剪不斷理還亂的復(fù)雜心態(tài)，這一心態(tài)可以概括為對(duì)“欲羨還諷”的民俗情節(jié)，用作者的話來(lái)說(shuō)，這些繪畫里面“既有我對(duì)傳統(tǒng)人文思想的情節(jié)深處的依戀，又有從文化中感悟到的‘人性這一自然‘過(guò)客中耗盡了自己的生活。同時(shí)也認(rèn)定了中華民族的‘吾民的精神，豐富了人類思想與文化的精神內(nèi)在?！?/p>

總之，孫曉材先生的繪畫不僅在形式上是積極探索的成功者，在思想上意蘊(yùn)上也達(dá)到了一種哲理的深度。（作者為中國(guó)社會(huì)科學(xué)院助理研究員、中華美學(xué)協(xié)會(huì)副秘書長(zhǎng)劉悅笛）endprint