霧大省心

權(quán)東明

張 進(jìn) 1958年生于北京。1970年開始學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫，啟蒙于蘇體乾先生、陳瑤生先生和外祖父沈文濤先生。1976年從師梁樹年先生。后由石魯、何海霞先生指導(dǎo)，轉(zhuǎn)入長安畫派。作品注重現(xiàn)代性。代表作品有《自然的啟示》、《藍(lán)色的沉思》、《果樹下的熊》等 。

作品被中南海、中國美術(shù)館、國家畫院、榮寶齋、廣東美術(shù)館、西班牙巴塞羅那莫尼卡藝術(shù)中心、西安萬隆企業(yè)集團(tuán)、園照堂藝術(shù)收藏畫廊、北京且廬畫廊、深圳F518時(shí)尚創(chuàng)意園等收藏。

現(xiàn)任河北美術(shù)學(xué)院造型藝術(shù)學(xué)院副院長、教授。

此文暨寫張進(jìn)先生，同時(shí)和大家同觀張進(jìn)先生的近期繪畫作品。

先說張進(jìn)先生。他是個(gè)喜歡實(shí)在畫畫，又不愿意在圈里拉扯的人。就繪畫而言，他說：“人畫出來的畫，就象我們拉出來的屎一樣.....”。繪畫的本質(zhì)就是這樣，如此真實(shí)，又那么自然。先生始終強(qiáng)調(diào)“大美”的概念，強(qiáng)調(diào)一個(gè)“真”字。從履歷上看，1970年，12歲的張進(jìn)先生已受家學(xué)（外祖父沈文濤先生）蒙養(yǎng)，在繪畫學(xué)習(xí)上啟蒙于西安的名宿蘇體乾先生、陳瑤生先生，后先后問學(xué)于石魯、何海霞、梁樹年先生，這段不平凡的學(xué)習(xí)閱歷促使張進(jìn)先生年輕時(shí)代多次孤身進(jìn)入秦嶺的深山，此時(shí)，西方現(xiàn)代繪畫大師作品中的震撼力量已經(jīng)深深打動(dòng)了他，在秦嶺的幽澗溟嶺間，晨曦日暮的時(shí)移中，看到野熊、獠豬、健兔、蠻蛇等自然界的主者在“人”這種外來闖入者面前，在它們的世界中真實(shí)的生命狀態(tài)；《自然的啟示》這幅長三十米、高兩米的巨作，就是在這個(gè)時(shí)期完成的代表作品。作品運(yùn)用體積、光影，慘淡經(jīng)營，隨類敷彩，完整地表達(dá)了先生年輕時(shí)在秦嶺中感受的一切。在一間簡陋的斗室中，接紙上壁，搭梯揮毫，工作之余，連續(xù)數(shù)月反復(fù)推敲修改，直至滿意。作品在1985年的中央美院觀摩展上，立刻引起了北京畫壇的轟動(dòng)，直到今天，還有當(dāng)時(shí)觀展之人驚嘆，原來此人竟是斯人。30年前觀看先生此畫的人今天仍被先生現(xiàn)在的作品吸引，卻不知竟是同一位藝術(shù)家！其實(shí)1995年，先生作品《果樹下的熊》入選威尼斯雙年展·開放展（ 西班牙巴塞羅莫尼卡藝術(shù)中心）時(shí)，同樣是秦嶺野熊啃吃蘋果的題材，作品的表現(xiàn)風(fēng)格就已經(jīng)更趨強(qiáng)烈，僅用黑紅二色，秦嶺群熊咆哮，霸戲山林的感受便已具足，令觀者動(dòng)容。這里說明了兩個(gè)問題：其一，先生作品風(fēng)格跨度之廣，探索之勇，體悟之深，取舍之?dāng)?。其二：先生作品在三十年中無論風(fēng)格如何變化，其作品品質(zhì)始終能夠迅速得到國內(nèi)學(xué)術(shù)界、學(xué)院、以及國際策展藝術(shù)機(jī)構(gòu)的專業(yè)認(rèn)可。

石魯先生云：“人罵我野我更野，搜盡平凡創(chuàng)奇跡；人責(zé)我怪我何怪，不屑為奴偏自裁；人謂我亂不為亂，無法之法法更嚴(yán)；人笑我黑不太黑，黑到驚心動(dòng)魂魄；野怪亂黑何足論，你有嘴舌我有心；生活為我出新意，我為生活寫精神?！?在上世紀(jì)中國藝術(shù)史中，已故石魯先生藝術(shù)作品的突出個(gè)性可謂是空前絕后，無人可替；有此鉅子，后學(xué)必噍。張進(jìn)先生從不諱言石魯先生對(duì)其藝術(shù)探索的深刻影響，從言行到實(shí)踐，“我之所視、我之所在、我之所感、我之所思”，無不彰顯著先生對(duì)于自我的、真實(shí)的生命狀態(tài)所做出的坦率表達(dá)。

直至今日，在無數(shù)的機(jī)會(huì)面前，張進(jìn)先生也堅(jiān)持不去做所謂的職業(yè)畫家，以繪畫謀生；或是由國家支付高薪的專業(yè)畫家。相反的，擺脫了世俗的窠臼，先生從早期對(duì)西方藝術(shù)大師的貪哺狀態(tài)回歸到對(duì)中國傳統(tǒng)文化的關(guān)注，提出“傳統(tǒng)、現(xiàn)代兩條腿走路，一身泥生活”的實(shí)踐理論。

張進(jìn)先生此言何來？

1991年10月，我第一次隨張進(jìn)先生跨進(jìn)深山，來到河北石家莊嶂石巖，太行山的風(fēng)貌自此縈繞于我的腦際，凡二十余年情系不忘。

但是張進(jìn)先生當(dāng)時(shí)并沒有急于去創(chuàng)作有關(guān)嶂石巖的任何水墨作品。相反的，他帶著我在短短十天里，六次徒步上下海拔2000米嶂石巖主峰黃埯垴，每次都是一整天，幾乎每天的山路行程都超過四十華里。只帶一本當(dāng)時(shí)最便宜的速寫冊(cè)，用黑色圓珠筆不時(shí)對(duì)云海、赤嶂、巖帶、苔木以及一些不知名的山花進(jìn)行很快速的寫生，但是先生每張這樣的寫生在我的記憶中都保持著作品級(jí)的完整性，不滿意的，先生會(huì)立刻隨手撕去，絕不保留，有時(shí)到山下翻看時(shí)，還會(huì)再撕去一些。10天里，先生畫滿的所攜四本100頁的冊(cè)子，有的只剩下一半厚。

第二年，先生以萬余元的價(jià)格買下了嶂石巖九女峰山腰處東掌村的一處殘?jiān)?。雖是殘?jiān)?，地基和墻壁卻是當(dāng)?shù)靥赜械奶猩匠嗌皸l石壘就，墻的厚度平均超過了六十厘米，可謂百年不毀。

接下來的幾年里，在北京，張進(jìn)先生陸續(xù)完成了一些秦嶺動(dòng)物題材的表現(xiàn)性水墨作品；在社會(huì)活動(dòng)方面，加入了實(shí)驗(yàn)性水墨藝術(shù)家群體，在 1994年《 張力的實(shí)驗(yàn)——水墨表現(xiàn)展（中國美術(shù)館）》上展出了一批風(fēng)格探索很強(qiáng)烈的純水墨實(shí)驗(yàn)作品，還有一批在滿鋪水墨基礎(chǔ)上用金粉顏料再次覆蓋的立軸作品。這些作品的共同點(diǎn)：其一，具體形象逐漸被消解， 加用金粉的作品，甚至趨于無跡可循，只能由展出時(shí)遠(yuǎn)觀得到非常類似宋畫山水的感覺，近看則是烏有一片；其二，觀者在這些作品中得到統(tǒng)一感受依舊是山林，山蜥、林蟒、野豬、山兔被拆解的形象更能夠由觀者通過想像的補(bǔ)充得到較之先生以往作品更為生動(dòng)的印象。

除去這些工作，先生每年重復(fù)的事情，就是暑期在嶂石巖小院中搬石鋪路，移樹植竹，豢養(yǎng)花草，在臨近村落中尋購老舊窗欞，內(nèi)堂隔斷，床椅柜屜。隨者莫不折腰呼痛。然但有解囊欲對(duì)山房進(jìn)行“現(xiàn)代元素”植入者，輕則被先生笑拒，重責(zé)被諷至面紅過耳。如此種種，數(shù)年鉤沉，趣事實(shí)多。

“傳統(tǒng)是現(xiàn)代的根基，現(xiàn)代是傳統(tǒng)的生命。既要從傳統(tǒng)中汲取，又要在現(xiàn)代中超越。一身泥生活，就是到自然中去。到生活中去，掏出心來畫，只有這樣才能心物相印”。

在隨后刊印的多冊(cè)《四合畫稿》中，終于見到了張進(jìn)先生對(duì)嶂石巖題材的創(chuàng)作，與我們所期待的有所不同，大出意外：一，都是寫生作品；二，都是純粹的水墨；三，絕大部分作品的完成區(qū)域都是在東掌小院內(nèi)外不出方圓一百米的地方；四，凡所見之物無不入畫。

張進(jìn)先生近年來自號(hào)“石屋”，作品常署“進(jìn)寫”，表現(xiàn)嶂石巖的水墨作品，幾乎完全是在石屋小院及院后以赤石為基的土臺(tái)上完成的，對(duì)此，先生在寫生這個(gè)概念上有著他基于長期身體力行的實(shí)踐認(rèn)識(shí)。endprint

“我寫生，寫的是‘生的東西。包括生硬、生澀、生發(fā)、生動(dòng)、生機(jī)、生活、生命。美院說的寫生，是西方的概念，跟我說的兩回事。我覺得寫生應(yīng)該把寫和生分開來談，寫就是以書法的用筆來寫，生就是生發(fā)人的生命狀態(tài)。所以就寫生而言，一是怎樣寫的問題；二是生什么的問題。不把這兩件事搞明白，魂與本就抓不住，寫的就是一張皮.......在東西方文化交融的今天，現(xiàn)代水墨還是應(yīng)該本著“古為今用，洋為中用”、“中學(xué)為體，西學(xué)為用”的原則，走一條自己的路。現(xiàn)代水墨并不是水墨加抽象。抽象是西方的概念，其理論是唯物主義的。盡管現(xiàn)代水墨的形式與西方的抽象藝術(shù)較為接近，但其本質(zhì)卻是唯心的，故心象即意象，意象非抽象。所以以心觀象，以象表意，由今溯古，與古存異，才是現(xiàn)代水墨的途徑?！?/p>

同時(shí)，張進(jìn)先生在《答水墨》這篇文章中還有這樣一段問答：

問：你在太行山中有一個(gè)院子，寫生時(shí)住在那里， 從你的寫生經(jīng)歷來看，好像十分鐘情太行山，這是不是表明一種精神上的向往？

答：“心安草屋穩(wěn)，性定菜根香”。我覺得這一句就能回答你了。九十年代以前我畫寫生是在陜西的黃土高原和秦嶺，這與我在西安生活、學(xué)畫的經(jīng)歷有關(guān)。九十年代后我一腳踏進(jìn)太行，那里的山方正敦厚、亙古渾然，既有悠遠(yuǎn)的氣象，又有現(xiàn)代的氣息。自覺找到一處“合心”的地方，對(duì)我來說，“合心”二字很重要。后得句：只寫門前一面壁，不與他人爭雄山。水墨即生活，生活即水墨。但求好事，莫問前程。評(píng)價(jià)是別人的事。畫畫是自己的事。藝術(shù)是精神，是白雪。世人難趨，眾口難調(diào)，有喜歡俗的，就有喜歡雅的；有喜歡傳統(tǒng)的，就有喜歡現(xiàn)代的。一個(gè)人不管畫什么，好是一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)。你做得好，別人自然就評(píng)價(jià)高。我認(rèn)為美術(shù)史一定不是現(xiàn)在時(shí)，它是未來時(shí)，得回過頭來看。所以，有人說爭當(dāng)下，有人說爭千古。我對(duì)千古事比當(dāng)下事感興趣。在藝術(shù)上，一是要想得遠(yuǎn)；二是要看得遠(yuǎn)；三是要追得遠(yuǎn)。想不到的地方一定看不到，看不到的地方一定追不到。嫦娥奔月，古人想到月球上的事，今人就真的登上了月球。前面是一個(gè)美麗的傳說，后面是一個(gè)真實(shí)的故事。

張進(jìn)先生的回答很簡短，也很樸實(shí)。而在信息發(fā)達(dá)的當(dāng)今中國社會(huì)，在某些藝術(shù)家的語錄中，雄文并不乏見。頗見有求意境高古者：款識(shí)圖文乍見時(shí)以為古賢在世，品究之下，其實(shí)不過遴拾古人牙慧，集腋成裘罷了。亦有求國際風(fēng)范者，動(dòng)輒宇宙蒼生，文明傳續(xù)，看破后皆是無病呻吟，令人啞然生笑。

都是一個(gè)“利”字。

“大師”這個(gè)頭銜，以及對(duì)這個(gè)社會(huì)稱謂的渴望，讓當(dāng)今的很多活人忘記了活著的本質(zhì)，年紀(jì)尚輕便欲碑林中載其名諱，不乏慧才敏學(xué)者，于此道徒費(fèi)時(shí)日，不知終將竟于無功。黃賓虹先生尚知其所作死后五十年方有稱善者，與其渴名，不如求個(gè)真實(shí)圓滿，再看大千萬象，胸中乾坤自有。

嶂石巖盛夏多霧，張進(jìn)先生于東掌后院寫生時(shí)，常見山彌云漫之象，故索性題“霧大省心”之款辭，何嘗不見深意？

故此，張進(jìn)先生及其耐人尋味的作品，只要有更多人去喜歡和關(guān)注，由此引發(fā)對(duì)于個(gè)體生命價(jià)值的思考，而不是屈從于某種粗暴的規(guī)則，正如張進(jìn)先生在河北美術(shù)學(xué)院教學(xué)時(shí)對(duì)學(xué)生們的開場白一樣：“你們不要和你們的老師學(xué)，也不要和我學(xué)，要直接向公認(rèn)的大師學(xué)習(xí)，我不是來束縛你們的，我是來解放你們的。”那么，張進(jìn)先生的作品，對(duì)于這個(gè)社會(huì)，就會(huì)具有更加可觀的積極意義。endprint