高樹偉

【摘要】音樂所具有的獨特人文、感性屬性，決定了它的教學(xué)在實施美育的過程中有著不可替代的作用。這一點就衍射出中小學(xué)音樂教育中所滲透出的美學(xué)觀。本文將從音樂美學(xué)的角度，通過音樂教育美學(xué)觀的歷史演變、音樂的個性特征和感性本質(zhì)及審美教育哲學(xué)思想的維系來闡述這一觀點。

【關(guān)鍵詞】音樂美學(xué)；個性感性審美哲學(xué)

中小學(xué)音樂教育強調(diào)的是“以音樂審美為核心?！睋Q而言之，就是音樂的最終指向是對于美的表達和信念。我們的音樂教育過程就是在這具有高度和深度的空間里不斷探尋美的過程。這是在教育形式之上感受音樂原始本質(zhì)的過程。而美的音樂之所以美，其原因是什么；音樂教育對于美的詮釋意義，又是如何。從歷史演變中去窺測、從個性特征和感性本質(zhì)里去領(lǐng)悟、從審美哲學(xué)上去探索，定能找尋出中小學(xué)音樂教育美學(xué)觀的精神內(nèi)核。這是本文的出發(fā)點和歸宿。 一.音樂教育美學(xué)觀的歷史演變 對于審美教育進行溯源可追尋到美學(xué)。美學(xué)在長期的發(fā)展歷程中，至少具有兩種含義。一種是作為知性、邏輯相對的美學(xué)。另一種含義也是當(dāng)今最為通用的含義，即作為藝術(shù)哲學(xué)的美學(xué)。在美學(xué)的兩種意義中，音樂教育傾向于把美學(xué)作為藝術(shù)哲學(xué)來理解?！皩徝馈奔词窃谶@個基礎(chǔ)上提出來的。而最早把審美教育作為一個獨立范疇提出來的是德國著名詩人、美學(xué)家席勒。在他的《審美教育書簡》里，他指出：“有促進道德的教育，還有促進鑒賞力的教育。”他在書中的最終目的是希望經(jīng)由藝術(shù)的方式，使人的發(fā)展能夠平衡天性中的兩種沖動，達到人性的和諧，并導(dǎo)致全社會發(fā)生根本性的變革。20世紀(jì)50年代，“審美教育”的概念開始流行，開始是與藝術(shù)教育聯(lián)系起來使用。具體到音樂教育領(lǐng)域，一般認(rèn)為是查爾斯·萊昂哈德用審美教育這個術(shù)語來強調(diào)音樂教育應(yīng)該取決于音樂的審美價值，試圖用美學(xué)來解釋音樂的本質(zhì)和音樂教育的本質(zhì)。其后由貝內(nèi)特。雷默出版的《音樂教育的哲學(xué)》標(biāo)志著審美音樂教育運動發(fā)展達到了頂峰。也成為我國音樂教育的哲學(xué)基礎(chǔ)。

在我國，音樂教育美學(xué)思想也獨具風(fēng)格。在歷史發(fā)展的長河中，中國古代音樂美學(xué)思想昕呈現(xiàn)出的特征是：要求音樂受禮制約，成為禮樂（最具代表的就是儒家音樂美學(xué)思想的集大或者《樂記》一書）；以“中和”

“淡和”為準(zhǔn)則，以平和恬淡為美；追求“天人臺一”，追求人際關(guān)系、天人關(guān)系的和諧統(tǒng)一。這些特征延伸至中國的傳統(tǒng)樂教，使其也具備了“禮、德、治”的基本特噴?！芭d于詩，立于禮，成于樂”即濃縮了我國古代樂教思想的核心哲學(xué)觀。音樂被看成是人格完善的最高境界。但是，中國傳統(tǒng)樂教的弊端便是忽略音樂本身所具有的藝術(shù)特性，不把音樂當(dāng)成審美的對象，只強調(diào)音樂的教化手段，使音樂教育完全淪落為政治的奴仆、禮的附庸。這種情況延續(xù)至民國。民國以后，以沈心工在南洋工學(xué)附屬小學(xué)開設(shè)第一堂唱歌課為標(biāo)志揭開中國現(xiàn)代學(xué)校音樂教育的百年史。在這時期，王國維、蔡元培等現(xiàn)代美育先驅(qū)，兼容中國傳統(tǒng)樂教思想和外來音樂文化，確立了至今影響我國學(xué)校音樂教育的美學(xué)思想。

201 1年最新片反的《音樂課標(biāo)》也無不是在這基礎(chǔ)上運用而生的。課標(biāo)強調(diào)，音樂課程的性質(zhì)具有人文性、審美性、實踐性。要以“音樂審美為核心，興趣愛好為動力”。要“凸顯音樂課程的美育功能，以音樂活動方式劃分教學(xué)領(lǐng)域”等。這些具有時代思想內(nèi)涵精華的音樂教育美學(xué)觀，彰顯的是我國傳統(tǒng)的音樂文化的積淀；延續(xù)的是融匯了西方文化的百年“美育”思想。

二、音樂的個性特征和感性本質(zhì)

如此，音樂教育首要突顯的是音樂的個性特噴和感性本質(zhì)。音樂的個性特噴決定了音樂美的特殊性。就拿同屬人文學(xué)科的語文學(xué)科來做比較，音樂獨具非語義性。音樂與美術(shù)學(xué)科相比，音樂具有聽覺感受性。音樂學(xué)科更是不同于任何以理性思維為主導(dǎo)的學(xué)科。當(dāng)然音樂中關(guān)于律制、音高的物理屬性等音樂的音響組織形式，作為客觀的物質(zhì)性的存在，具有豐富的理性思維。而且音樂豐富有序的感性本質(zhì)，是音樂獨立存在的合理依據(jù)，更是其他學(xué)科不可替代的本質(zhì)屬性。即使像巴赫《平均律鋼琴曲集》這樣的作品也擁有豐富復(fù)調(diào)作曲技法的理性特征。音樂也用其自身的個性、感性、返璞歸真地演繹出精美的旋律、千錘百煉的主題，似乎蘊含了無窮無盡的悲劇，讓人在靜心聆聽的時候會落淚。聚集藝術(shù)性的音樂便是如此，理性基礎(chǔ)越強烈，它的感性色彩就越加深刻。

音樂的個性特征和感性本質(zhì)還決定其音樂的聽覺感性樣式。在審美領(lǐng)域，也只有音樂才能滿足學(xué)生的聽覺感性需要。在給學(xué)生聆聽音樂的時候，音樂隨著時間的流逝展開。學(xué)生產(chǎn)生豐富而自由的想象力——把7個音符想象成擁有不同個性、穿戴了鮮艷的衣帽攜手舞蹈的形象，它們惟妙惟肖地訴說一個精彩絕倫的故事。譬如：欣賞高中音樂鑒賞第九單元浪漫幻想的音樂世界時，李斯特的鋼琴曲《愛之夢》，流水般地傾瀉而下。音樂帶來平靜和起伏。聆聽如此音樂，感覺世間荒蕪一片，然而，生命是燦爛的，燦爛至極，而且無限繁盛。就是在這個具有想象的空間里讓人心馳神在。音樂用其個性和感性組成了一個無疆無界的世界，學(xué)生通過音樂的意義體驗，得到內(nèi)心的愉悅、精神的幸福和個性的張揚，并不斷地走向人l生的高度。

三、審美教育哲學(xué)思想的維系

事實上，我們中小學(xué)的音樂課堂與其說是音樂課堂，倒不如說是審美課堂。因為普通的中小學(xué)音樂課，是面向所有學(xué)生，不管我們面對的學(xué)生有何種音樂能力，都要盡量提高他們的審美感受力。我們的音樂課也不需要把所有的人培養(yǎng)成音樂家。只需要在昕要呈現(xiàn)的美中，創(chuàng)造“包羅萬象”的意境就可以了。從對教材內(nèi)容的透析，深入旋律、節(jié)奏、音色、意境、形象等音樂各要素，以此來傳遞美之外，還要拓展延伸到音樂音響之外的地域風(fēng)俗、民族風(fēng)格、服飾等音樂相關(guān)文化、歷史等。不同個性的學(xué)生也可以糅進特定的人生體驗，都可以是美的參與者，并由此產(chǎn)生多指向的審美體驗和不同的審美心態(tài)，獲取不同層面的美的內(nèi)涵。而且從而培養(yǎng)和提高學(xué)生的審美感受力，使學(xué)生獲得審美經(jīng)驗與能力。

中小學(xué)音樂教育審美核心的另一層面便是情感的投射。美國著名美學(xué)家蘇珊·朗格認(rèn)為：“音樂是情感生活的音調(diào)摹寫……情感、生命、運動和情緒，組成了音樂的意義。”音樂的美在于形式，但這形式不是別的，正是情感的象征。教材歌曲“送別》中離別之情的蒼涼、《流水》中深厚友情的悲壯、“故鄉(xiāng)的小路》中思念之情的悵然、《飛來的花瓣》中師生之情的真切、《搖籃曲》中如水親情的深沉，學(xué)生在學(xué)唱、欣賞這些音樂的過程中經(jīng)歷著這種種情感體驗的過程，正是學(xué)生的情感與音樂中表現(xiàn)的情感相互交融、發(fā)生共鳴的過程。情感的體驗，更是人生豐富閱歷的感性積累，使今后能夠做出正確的情感處。換而言之，情感關(guān)注的是生命，并以此來完成現(xiàn)今素質(zhì)教育的迫切需要，而不是單純的所謂“為審美而審美”。對情感的表達，是對美的真正的觀照。

依上所述，現(xiàn)今的中小學(xué)音樂教育所隱含的美學(xué)觀兼容了中國傳統(tǒng)樂教思想和外來音樂文化觀念，它從音樂個性特征和感性本質(zhì)的把握，并以審美哲學(xué)思想的維系，最終來激發(fā)和培育學(xué)生的情感。這無不彰顯了時代的烙印，具有深刻的思想內(nèi)涵精華。就像曹文軒先生說的那樣，要讓孩子們在音樂教育中發(fā)現(xiàn)美、感受美，使我們的音樂教育本身浸潤于美感之中。我相信，無論是對教育者還是被教育者來說，教育都將成為一種愉悅的過程。這正是中小學(xué)音樂教育的精髓所在吧。