如果梵高看到自己一輩子都沒賣出去的《星空》、《杏花》出現(xiàn)在21世紀的咖啡館里、設(shè)計學院的大廳里、模特的裙子上、數(shù)萬美元的包包上;如果他聽到無數(shù)身價不菲的設(shè)計師宣稱,梵高是他們的靈感繆斯……這位窮困潦倒的畫家會不會感慨自己生錯了時代呢?放到今天,他即便不畫畫,也會是個話題性設(shè)計師——簡直是時尚大牌們的最愛款。
還是藝術(shù)與時尚都起步比較早的意大利人早早就認清了現(xiàn)實。“500年前米開朗基羅、達芬·奇會為教堂畫作品,是因為教皇付給了他們豐厚的報酬;500年后的今天也是一樣的,能夠服務于商業(yè)的藝術(shù)和時尚才是主流?!瘪R蘭歐尼時裝學院(全球三大時裝學院之一)總裁(你沒看錯,他的頭銜是總裁)Roberto Riccio說道。
藝術(shù)的性感時代
總裁的話聽上去市儈了點,但是想到在藝術(shù)與時尚來往還不那么親密有愛的時代,如果無法獲得有限買家的青睞,畫家就只能過有了上頓沒下頓的日子。如今的藝術(shù)家日子可要好過得多,因為有時尚這個好兄弟幫忙。
主流買家不喜歡涂鴉,沒關(guān)系,青年人喜歡,所以它照樣可以成為LV包包上的圖案;素描畫看上去太俏皮不夠嚴肅,太好了,女裝最愛這種款兒;實在不行,在淘寶上賣設(shè)計單品也能月入過萬吶。只要你有趣新鮮招人喜歡,時尚依靠著非凡的創(chuàng)造力也能將你安頓到合適的地方。簡直是比居委會大媽還貼心的服務精神!
拜時尚所賜,人人都想跟藝術(shù)沾上點邊,藝術(shù)從未如此流行,它變得瘋狂而性感。仔細回想,你每周看的藝術(shù)展,有多少是時尚大牌贊助的?愛馬仕、香奈兒、LV等的名字在歐美畫家展的贊助名單中都是熟面孔。你很久都沒看展了?那你肯定不是時尚人士……
要是不能順口說出香奈兒與畢加索大師的私交典故、嘉·班納家的裙子曾抄襲莫奈畫作《睡蓮》等八卦,說明你的時尚功課做得還不夠。
安迪·沃霍爾的幻想
現(xiàn)如今,大大小小的時尚牌都想借一借藝術(shù)的靈感與名聲。安迪·沃霍爾的設(shè)想——“所有的商鋪都成為藝術(shù)館,所有的藝術(shù)館都成為商鋪”——正在成為現(xiàn)實。藝術(shù)家的想象力正被引入日常生活。要不說,香榭麗舍大道上的LV旗艦店都成了游客必選景點,只因為它比很多藝術(shù)館都新鮮有趣、值得游覽。
藝術(shù)為時尚增添想象力,反過來時尚也讓高冷的藝術(shù)變得可愛起來。比如在巴黎的凡爾賽宮里,龐大的金碧輝煌的宮殿和數(shù)量眾多的恢宏的古典繪畫很容易讓游客感到壓抑得喘不過氣來。所以主辦方專門在一間掛滿油畫的裝飾繁瑣的路易十四時代大廳中間,放了一輛渾身長滿粉紅色羽毛的直升飛機,它靜靜停在那里,似乎馬上就要從窗口起飛,飛到一個輕盈單純的新世界去。這是件極好的時尚作品,擺在了一個對的位置,而且人人喜歡。因為,它讓大家知道為什么人們需要從古典主義那里打開無數(shù)個缺口出去。
在我看來,這便是時尚最了不起的力量。它賦予藝術(shù)一雙輕盈的翅膀,愉快地飛離嚴肅端莊的現(xiàn)實世界。
時尚去哪兒了?
有藝術(shù)的地方就有時尚
No.1 莫奈梵高那里!
——不是抄是致敬
在時尚圈、電影圈、音樂圈……反正是創(chuàng)意人員扎堆兒的地方,凡有“向大師致敬”的口號打出來,你基本都可以翻譯為設(shè)計師的獨白“呃……我這次會小小地抄一下”。
近年來,“致敬”古典名畫也成了一種創(chuàng)意。比如說當年美國《VOGUE》的大片里時尚又從藝術(shù)這個豪門親戚那兒借了光。模特時裝、姿勢跟畫里的樣子如出一轍,卻獲得了滿堂喝彩。因為那些幾百年前的衣裳設(shè)計,放在今天也依然光芒耀眼,女性穿起來就能走上紅地毯。果然美是唯一能打敗時光的力量。
今年歐洲某大牌更進一步,干脆將自己女包、鞋子和梵高的向日葵(梵高可能是大牌們最愛的畫家了)、莫奈的雛菊等等PS在了一起,效果驚艷。不過,和幾千萬美元的油畫放在一起,就算是涼拖都會看上去奢華感倍增吧?你也可以試試看。
No.2 藝術(shù)基金會!
——窮學生的希望
如果你有些才華,又實在沒錢找老師或是從事藝術(shù)道路,那就向勞力士求支持吧。
勞力士藝術(shù)基金會邀請了全球知名藝術(shù)家指導在各個藝術(shù)領(lǐng)域富有潛力卻并不知名的新秀們,這些藝術(shù)家包括畫家、戲劇作家、作家還有導演(比如張藝謀)等。每兩年勞力士都會為藝術(shù)家和學生們牽線搭橋,并為藝術(shù)家提供5萬美金的報酬,其中一半用于指導期間支付,另一半用于藝術(shù)項目的支出。
主辦方希望用這種希臘式的師徒關(guān)系,來創(chuàng)造藝術(shù)花火。想到勞力士愿意花錢為窮學生找藝術(shù)大牛當老師,還是一對一式指導,就頓時覺得他家的表不那么貴了。
No.3 涂鴉!
——街頭藝術(shù)升華為時髦
涂鴉當年只是街頭青年們釋放荷爾蒙的手段,和我們小時候用白粉筆在樓道上涂畫以抒發(fā)少年情懷一樣。但涂鴉群體中出現(xiàn)了幾個天才爆棚的青年們,再加上嗅覺敏感的時尚推手安迪·沃霍爾助力,則躍升為真正的流行文化。
如今,酒瓶上、手包上、衣服上、化妝品上……所有時尚所能觸及的領(lǐng)域,都有涂鴉元素。設(shè)計師們摒棄了涂鴉中粗口、粗暴的一面,汲取了那些充滿耀眼色彩、不羈圖案,組成一幅幅叫人難以抗拒的視覺盛宴。
如果你還懷念兒時畫粉筆畫的回憶,嗯,現(xiàn)在室內(nèi)涂鴉在歐美國家也很流行,不過創(chuàng)作地點僅限于自己家里。endprint