陳新顏
從小在四川美術(shù)學(xué)院長大的楊納,大概沒有想過除了繪畫以外的人生道路。她父親楊涪林是美院的老師,在父母的影響下,她還不會寫字就已經(jīng)學(xué)會畫畫了。她接受嚴(yán)謹正統(tǒng)的教育長大,為她日后的創(chuàng)作打下了堅實的基礎(chǔ),卻沒有受到傳統(tǒng)的桎梏,這恐怕與她的經(jīng)歷有關(guān)——她曾經(jīng)在大一那一年參加了新絲路模特大賽,并憑借著纖長身段、姣好面容進入重慶區(qū)的決賽,大學(xué)期間也為模特公司兼職走秀。
這一場經(jīng)歷更像是藝術(shù)家為了體驗生活而在浮華世界里走了一遭,事實上,大眼娃娃“NANA”的靈感正是源于此。楊納看到那些揮霍著青春的美女模特兒,目睹了這個被無限放大的物質(zhì)欲望的世界,于是隱身在畫布的背后,創(chuàng)造了一個以自己形象為變形的大頭“NANA”,讓她去代替自己面對眼花繚亂的浮華世界。可就是“NANA”這張交織著年輕、無辜、矯揉又世故的臉,集中與夸張了女性對于容貌的所有渴求,讓人一不小心就愛上這個虛擬的青春偶像。
每個藝術(shù)家都不想被成名作困住,形成刻板化的風(fēng)格,楊納也一樣。除了聞名遐邇的大眼娃娃“NANA”,她在繪畫風(fēng)格上也做了多樣性的嘗試?!杜菖菰 啡宋锉砬閺?fù)雜,場景詭譎,讓觀者像走入迷宮一樣去參透它的寓意;《出淤泥·染》運用了大量象征主義、影像的重疊等種種手法去試練;《夢見漁、美人》是楊納目前為止畫過的最大幅作品,參加了上海當(dāng)代藝術(shù)館策劃的雙年展。
楊納也從不拘泥于藝術(shù)的形式,嘗試著各種可能。她將《金屋藏嬌》、《黑蛇傳》畫中場景,變成三度空間的裝置作品,她在墻上挖一個小孔,觀眾透過小孔可以看到畫中的女孩正在看自己,一方面滿足了人們的偷窺欲望,另一方面顯示了觀者其實也一樣樂于被窺視的反向心理。從2010年起,楊納開始嘗試做雕塑,她的第一件雕塑叫做“春眠”,與其說是她做雕塑,還不如說她在畫雕塑,表層的彩繪需要細細地去完成。年底楊納與穆磊在臺北當(dāng)代藝術(shù)館的雙個展上,除了她個人最新的繪畫,也展出了她設(shè)計的復(fù)合媒材裝置作品,十分具備先鋒意識。
在2011年參加了威尼斯雙年展和鹿特丹世界藝術(shù)館策劃的《未來通行證》展覽后,最近兩年,楊納的畫風(fēng)突然有所改變,似乎更加傾向于超現(xiàn)實的風(fēng)格。也許是因為受到歐洲文藝復(fù)興時代波希(Hieronymus Bosch)的影響,珠光寶氣、時髦艷麗的“NANA”不見了,取而代之的是亦人亦獸的小妖女,《Dream Boat》像是貓,《壞品味》像是鳥,《最美的距離》竟然像是渾身長刺的刺猬,人性與獸性交融,寓意深刻。“人獸志”系列作品已然表現(xiàn)出楊納的關(guān)注,已經(jīng)從女性的自戀,擴大成為對人性與生存環(huán)境關(guān)系的探討,顯而易見更加具備深度與廣度。
如果說早期的楊納無意間將“動漫美學(xué)”發(fā)揮到極致,那么現(xiàn)在的楊納則更加突出個人風(fēng)格。她用藝術(shù)家本能的高度敏感,充滿激情地將潛藏在內(nèi)心的夢境一一展現(xiàn),讓每一個看畫的人從中去尋找屬于自己的童夢,從而獲得無與倫比的美妙體驗。
楊納,2006年四川美術(shù)學(xué)院油畫系研究生畢業(yè),隨后便以充滿童話感和個性感的油畫、雕塑,在鹿特丹、臺北等城市和瑞士等地舉辦了多場個展,其作品也頻頻現(xiàn)身世界各地的藝術(shù)展覽,參加的藝術(shù)展不下四五十場。
她的作品風(fēng)格帶有一點奈良美智式的任性、個性、孩童氣,而這種藝術(shù)形象離我們的生活卻并不遙遠,越來越多的女性產(chǎn)品,都青睞這種夸張卻又極具情緒感染力的形象,因為,它把每個女人心里的童夢具象化了,這多么美好!
《女友》(家園版)×楊納
Q:關(guān)于“人獸志”系列,你想表達什么?
A:人本屬獸眾,但自文明以降,精神與思想使人自感異于獸并獨類而立,然人類又偷偷期待擁有獸的能力、夢想獸的特質(zhì)、覬覦獸的神秘。所以我想表達的是,在人們的心靈深處——人不異獸,獸不異人。
Q:你會怎么樣描述你的早期創(chuàng)作的漫畫感強烈、形象夸張、夢幻的女孩形象?
A:我的早期作品形象其實主要來自身邊的真人和真實現(xiàn)象——為了諷刺身邊年輕女性無度的減肥風(fēng),我把NANA的身體變瘦,和模特一樣;她們希望胸部豐滿,我就畫到極為豐滿得到她們所謂的夢想身材;而陶醉的神情、嫵媚的眼神背后則流露出一種獨特的青春情緒——青春既是完美的也是殘缺的,既是嬌艷的也是病態(tài)的,既是幸福的也是凄美的。
Q:是否有想過將藝術(shù)作品商業(yè)化?
A:我喜歡拓寬的挑戰(zhàn),商業(yè)化不是重點。創(chuàng)意可以通過不同的媒介、手段實現(xiàn),當(dāng)你想表達的需要更好的方式呈現(xiàn)時你就該轉(zhuǎn)化語言。歷史上的很多大師都畫畫,做雕塑、陶藝、設(shè)計包裝、廣告、服裝、珠寶,甚至建筑。