從杜江濤的作品中可以讀出歷史的滄桑感。他對(duì)于“萬(wàn)物皆流，無(wú)物常駐”的感懷促使他運(yùn)用到了古籍這一元素。歷史人物離我們是如此的遙遠(yuǎn)，只有依靠他們生前的文字記述才能拉近彼此之間的距離。杜江濤將古籍從書中取下，運(yùn)用到作品之中，與此同時(shí)，古人們也被從古籍中請(qǐng)到我們面前，進(jìn)行跨時(shí)空的交流。

杜江濤對(duì)于紙有著偏愛，他認(rèn)為紙的韌性表達(dá)了中國(guó)人與眾不同的性格特征。和西方剛強(qiáng)，勇猛的特性不同，中國(guó)人的是一種不服輸，和在關(guān)鍵時(shí)刻團(tuán)結(jié)的頑強(qiáng)韌性。中國(guó)文化的特質(zhì)是根植于每一個(gè)人心中的，藝術(shù)家尤甚。懷古傷今的感悟讓杜江濤思考我們每一個(gè)人的生活狀態(tài)，時(shí)間和空間將會(huì)成為大家共同的身份印記。他把古人從與其息息相關(guān)的古籍中帶到現(xiàn)實(shí)之中，呈現(xiàn)在觀眾的面前。紙獨(dú)有的材質(zhì)特點(diǎn)彰顯了歷史的厚重與滄桑。古人并不遙遠(yuǎn)，傳統(tǒng)文化也并非晦澀難懂，杜江濤的雕塑作品讓我們觸摸到了歷史，在更清楚認(rèn)識(shí)古人的同時(shí)，也如照鏡一般，看清了存在于時(shí)空之中的自己。

IART：《舊影新生——格格》和《沒有希望的希望》這兩件雕塑作品中都運(yùn)用到了古籍這一元素，文字是一種平面性、確定性的表達(dá)形式，而雕塑是一種立體性、可觸性的藝術(shù)形式，為什么將這兩者結(jié)合在一起？想表達(dá)怎樣的創(chuàng)作意圖？

杜江濤：不光是這兩件作品，在這之前，我有一大部分作品都運(yùn)用到了古籍這個(gè)元素。最近的一些作品運(yùn)用的不是很多，主要關(guān)注了一些中國(guó)畫的元素，例如作品《照夜白》。我的作品不僅僅是古籍比較引人關(guān)注，關(guān)鍵是“紙”這個(gè)元素的應(yīng)用。這一元素的靈感來(lái)源于過往的一些積累，用紙和古籍都是靈光乍現(xiàn)。另一方面，紙對(duì)于中國(guó)人來(lái)說(shuō)是一種比較特別的材質(zhì)，紙也許是不容易保存的，但是處理過后卻比瓷和金屬更耐磕碰，韌度更強(qiáng)，這和中國(guó)人的性格是很相像的。

我認(rèn)為，作品中的古籍應(yīng)該是一種再現(xiàn)性，我想收集和塑造人物相關(guān)的文本，但是這項(xiàng)工作很繁瑣，像朝報(bào)這種資料是很難收集的，我也只用這些材料做了一件關(guān)于曾國(guó)藩的雕塑。這些古籍是真真正正的古籍，它體現(xiàn)了一種時(shí)空感，因?yàn)槿宋镆彩怯袣庀⒌?，人物要想和材質(zhì)更貼近，只有古籍的氣場(chǎng)才能與之相符。但是出于保護(hù)古籍的立場(chǎng)，我運(yùn)用殘本較多。

IART：在進(jìn)行雕塑創(chuàng)作時(shí)是否考慮到了多種材料的應(yīng)用？你的雕塑作品的創(chuàng)作過程是怎樣的？

杜江濤：我是08年開始關(guān)注古籍的，之前也運(yùn)用過玻璃鋼、銅和木頭等材料。近期創(chuàng)作的作品每件都有不可重復(fù)性，創(chuàng)作過程是直接用竹子搭架子，然后再一層層的附上古籍。我喜歡應(yīng)用一些比較環(huán)保的材料，紙擁有第一現(xiàn)場(chǎng)的感覺，它的肌理和其他材料出來(lái)的肌理是不一樣的，紙晾干的過程之中有一種收縮性，潮濕的時(shí)候也許是十分平面的，但是干透后的繃緊的狀態(tài)，自然就呈現(xiàn)出一種滄桑的感覺。這些作品不是僅靠幾遍就能完成的，有時(shí)可能要覆蓋十幾層古籍，才能達(dá)到我滿意的狀態(tài)。這是一種時(shí)間性的呈現(xiàn)。

IART：從你的雕塑作品中可以看出，你力圖用嶄新的手段對(duì)傳統(tǒng)內(nèi)容進(jìn)行詮釋，你認(rèn)為，傳統(tǒng)與現(xiàn)代，如何能在創(chuàng)作中緊密貼合，并使傳統(tǒng)煥發(fā)出新活力？

杜江濤：《沒有希望的希望》就是在延伸這個(gè)問題?，F(xiàn)在創(chuàng)作的這一批作品也在討論這些問題。古籍就像老的木雕、石雕一樣，充滿了風(fēng)霜感。《沒有希望的希望》這件雕塑后面是打開的，然后再用麻繩系在一起。在這件作品的里面還有很多用宣紙做的樹苗，這些樹苗正在把后面頂開，看實(shí)物會(huì)更清晰一點(diǎn)，是一種老樹發(fā)新芽的感覺。樹芽代表的就是一種希望。作者將精神灌注到作品之上，作品是一種實(shí)物，也許會(huì)隨著時(shí)間的流逝而消失，但精神卻是永存的。

IART：近期內(nèi)還有其他新的創(chuàng)作么？今年是否有新的展覽計(jì)劃？

杜江濤：今年的探索主題更偏向于國(guó)畫，我想把國(guó)畫的元素加入到雕塑創(chuàng)作之中。我認(rèn)為對(duì)于傳統(tǒng)文化的堅(jiān)持和提倡是一種氣場(chǎng)，倡導(dǎo)傳統(tǒng)文化并不是要完全回到過去，也不應(yīng)全盤否定。就如同我用古籍創(chuàng)作，本身這些老物件就留存了很多年，只要我們勤加維護(hù)，它就能長(zhǎng)久的留存下去。今年可能會(huì)有一些聯(lián)展。個(gè)展還在計(jì)劃之中，我不希望為了個(gè)展而趕制作品。

雕塑家 田世信

推薦理由 杜江濤與我相識(shí)已有十年有余。最初他來(lái)我這里說(shuō)想學(xué)雕塑，當(dāng)時(shí)根本不知道他肚子里揣的什么藥。于是還是按常規(guī)教學(xué)給他和另外兩個(gè)孩子開課。上課嘛自然是西洋雕塑的教學(xué)模式，先做寫生，然后是一些頭像練習(xí)。幾個(gè)從來(lái)沒有學(xué)過雕塑的孩子都很有悟性。那些習(xí)作練習(xí)和寫生做的都不錯(cuò)。后來(lái)江濤在我的勸說(shuō)下去了美院雕塑系進(jìn)行更正規(guī)的學(xué)習(xí)。在我這里學(xué)習(xí)的很長(zhǎng)一段時(shí)間里江濤并沒有露出他的本來(lái)面目。直到有一天，他說(shuō)自己做了幾件東西想請(qǐng)我過去看看。我就隨他去了他的工作室。房門一開，幾尊極為特殊的雕像（歷史人物）出現(xiàn)在我眼前，這讓我十分吃驚，我好奇的走到塑像面前觸摸了一下，便驚奇的大叫起來(lái)：‘真棒！你小子沒想到還有這兩下子！他這些讓我完全想不到的用紙塑的人物造型十分生動(dòng)新鮮。江濤巧妙的選擇了紙這種很中國(guó)的材質(zhì)，也夾雜著中國(guó)古代祭祀悼念儀式中的紙?jiān)脑貋?lái)呈現(xiàn)中國(guó)的歷史人物。這種方式所用的材料不太能像泥塑一樣反復(fù)調(diào)整，但他卻大膽的取舍，巧妙的運(yùn)用了紙的特質(zhì)，呈現(xiàn)出來(lái)了非常淋漓的獨(dú)特的效果。他的紙塑造像在極為概括的同時(shí)卻做到了讓人難以想象的對(duì)人物精神細(xì)節(jié)的再現(xiàn)?？傊?，他的這一切讓我感嘆人類的智慧和精神竟然可以達(dá)到這樣的境界！