■王琛

琵琶演奏中的情感表達(dá)

■王琛

琵琶是我國(guó)優(yōu)秀而古老的彈撥樂器，距今已有兩千多年的歷史。作為民族樂器的一個(gè)重要組成部分，琵琶無疑是最具有情感表現(xiàn)力的樂器之一。琵琶演奏中的情感體現(xiàn)是演奏者內(nèi)心體驗(yàn)與外在表現(xiàn)的有機(jī)統(tǒng)一體，演奏者在演奏一首作品時(shí)，不僅要有扎實(shí)的專業(yè)技術(shù)，同時(shí)還要恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用與情感相適應(yīng)的表現(xiàn)手段，才能創(chuàng)造出個(gè)性鮮明的藝術(shù)佳品，才能演奏出優(yōu)美動(dòng)聽的音樂，從而深深地感染觀眾，使之得到完美的藝術(shù)享受。由此可見，情感表現(xiàn)是影響演奏者彈奏質(zhì)量、演奏效果的重要因素，它在琵琶演奏中有著不可替代的重要性。以下本文將從三個(gè)方面來闡述它：

一．情感表現(xiàn)的意義

音樂不僅是一門情感的藝術(shù)，也是一門寄托感情、抒發(fā)感情、表達(dá)感情的藝術(shù)。我們?cè)谌粘Ｑ葑嗯c教學(xué)中，常會(huì)碰到這樣一種情況，一些演奏者在演奏一首樂曲時(shí)，因?yàn)檫^于強(qiáng)調(diào)和注重演奏技巧，而忽略了音樂作品的美感和情感表達(dá)，雖然技巧運(yùn)用得很熟練，作品表現(xiàn)得也很完整，但卻因缺乏旋律歌唱性和音樂感染力而喪失了音樂作品的生命力，使樂曲聽起來蒼白而無力。一首作品之所以好聽，其中不僅包含了作曲家自己的生活感受、情感體驗(yàn)與社會(huì)實(shí)踐，更重要的是要通過我們演奏者在深刻理解與挖掘作品的基礎(chǔ)上進(jìn)行二度創(chuàng)作，并加上自己的情感體驗(yàn)，以情動(dòng)人的演奏，才能把欣賞者帶入到作品的情景中去，把作品本身具有的藝術(shù)性、思想性及內(nèi)涵充分的表達(dá)出來。所以，情感表現(xiàn)是琵琶演奏的關(guān)鍵，它直接影響了演奏效果。我們要重視情感表達(dá)的重要意義，在演奏技巧和素養(yǎng)上提高自己的情感表達(dá)能力。

二．情感表現(xiàn)的手段

1．作品內(nèi)涵的挖掘

首先，要了解作品背景。通過作品分析，把握音樂的情感因素，從而深入挖掘作品中的情感內(nèi)涵。其次，對(duì)樂譜中的音樂結(jié)構(gòu)進(jìn)行詳細(xì)剖析，了解它所特有的音樂規(guī)律。再次，通過聯(lián)想和想象，體驗(yàn)作品中的情感內(nèi)涵。藝術(shù)離不開想象，只有通過想象才可能從音樂中獲得美感。例如，劉德海先生創(chuàng)作的《春蠶》，它是一部具有鮮明新疆民族風(fēng)格的作品。全曲由四首新疆民間樂曲組成：1.牧羊曲2.埃介姆3.你的天上有沒有月亮4.自由的生活。曲式結(jié)構(gòu)為并列四部曲式，引子+A+B+C+D+尾聲。全曲段落分明，仿佛讓人置身于一幅幅栩栩如生的新疆民俗風(fēng)景畫中。作者通過不斷創(chuàng)新的琵琶新演奏法，來表達(dá)人生道路的艱難和人類堅(jiān)忍不拔的精神。我們演奏本曲時(shí)，要在充分了解樂曲背景、結(jié)構(gòu)、內(nèi)涵的前提下，加上自己的深刻理解，才能詮釋好作者的思想精髓和主要意圖。

2.速度與力度的處理

速度和力度在音樂中的意義非常重大，所有音樂形象的特點(diǎn)都與音樂進(jìn)行的速度和力度相關(guān)連著。速度的變化影響音樂形象的塑造，力度層次的變化直接影響音樂表演的藝術(shù)魅力。恰當(dāng)、合理、有層次感的速度與力度處理會(huì)讓演奏的作品更加生動(dòng)而形象。例如傳統(tǒng)古曲《十面埋伏》中速度與力量的處理、對(duì)比就十分明顯和重要，引子（列營(yíng)）部分，曲首運(yùn)用了“劃拂”四條弦的指法，在劃拂連續(xù)反復(fù)進(jìn)行中有慢逐漸加快，力度由強(qiáng)—弱—強(qiáng)，以此來描述堅(jiān)實(shí)飽滿、雄壯激烈的戰(zhàn)鼓之聲。中間（排列、走隊(duì)）部分，先是通過速度快而輕的摭分來表現(xiàn)排陣時(shí)的緊張氣氛，轉(zhuǎn)而到慢而強(qiáng)的摭掃，來體現(xiàn)走隊(duì)時(shí)的氣氛。尾聲（大戰(zhàn)—吶喊）部分，用了各種不同力度和節(jié)奏的夾掃和掃拂，并貫穿了并弦、推、挽、吟、長(zhǎng)輪、長(zhǎng)滾等指法，來反映交戰(zhàn)時(shí)的萬馬奔騰激烈場(chǎng)面。

3.琵琶音色的運(yùn)用與變化

琵琶演奏中音色的變化與控制極為重要，好的音色把握在于演奏者內(nèi)心對(duì)聲音美感的體會(huì)。在演奏作品時(shí)，觸弦位置的不同，觸弦動(dòng)作大小、快慢的不同，觸弦鋒面面積的深淺，都會(huì)產(chǎn)生不一樣的音色效果。所以，我們?cè)谂醚葑嘀袑?duì)于音色的變化要多做一些細(xì)致的處理和研究，再把我們的情感想象與心理活動(dòng)融入其中，那樣演奏出來的作品將會(huì)更加的完美、細(xì)膩動(dòng)聽。例如，近現(xiàn)代的作品《春雨》對(duì)音色的要求就比較高。第一部分引子是以泛音和半輪為主，為了體現(xiàn)春雨靈性的一面，指甲的觸弦面上盡量少而柔，在突出琵琶顆粒性音色的同時(shí)，又要體現(xiàn)出雨滴的輕盈，兩者要合理協(xié)調(diào)運(yùn)用。第二部分至尾聲段落，其中具有特點(diǎn)的是A調(diào)和D調(diào)兩段長(zhǎng)輪，無論是急速幅度偏小的快速輪，還是幅度偏大而抒情優(yōu)美的長(zhǎng)輪，每個(gè)手指間力與力的控制和傳遞過程均成了全曲音色中突出的問題，只有解決了這些音色問題并配上合理的表情處理并融入自己的情感體會(huì)，才能把春天和風(fēng)細(xì)雨、潤(rùn)物無聲的美麗景色展現(xiàn)出來。

4.演奏中的氣息運(yùn)用

氣息的運(yùn)用對(duì)琵琶的演奏起著非常重要的作用，它不斷可以控制琵琶彈奏的速度同時(shí)也利于樂句的劃分。氣息運(yùn)用的好壞，直接關(guān)系到琵琶樂曲演奏的效果，流暢的氣息會(huì)為演奏者增加藝術(shù)感染力和美的享受。當(dāng)然氣息的運(yùn)用也不是盲目的，一個(gè)順暢、合理、恰當(dāng)?shù)臍庀⒛軌蛲暾麥?zhǔn)確的表達(dá)出音樂的內(nèi)涵和意韻。我們演奏中在日常演奏和訓(xùn)練中，要有意識(shí)的培養(yǎng)和找到符合樂曲本身的氣息方法，同時(shí)注意樂句中長(zhǎng)短句的劃分、語(yǔ)氣語(yǔ)調(diào)的變化、中心思想結(jié)構(gòu)等等，才能在整個(gè)演奏過程中達(dá)到情感與音樂的完美結(jié)合。例如，琵琶名曲《春江花月夜》又名《潯陽(yáng)琵琶》。全曲運(yùn)用了傳統(tǒng)美學(xué)中的習(xí)慣與特點(diǎn)，雖然每一段的主題旋律有多種變化，又不斷加上了新的因素，但每一段的結(jié)尾都采用了相同的一句，聽起來十分的押韻，這種“換頭合尾”的音樂手法，非常巧妙的把《春江花月夜》古樸、典雅的深遠(yuǎn)意境，表現(xiàn)的淋漓盡致。人形容這首樂曲“哀而不傷”，在展現(xiàn)夜晚迷人景色的同時(shí)，又帶有一絲絲對(duì)宇宙無窮萬變，人生如此渺小短暫的思考。我們?cè)谘葑啻饲鷷r(shí)，不但要從其韻律、節(jié)奏、曲調(diào)等方面綜合分析，更要合理安排氣息中長(zhǎng)短、快慢、松緊的變化，要將曲子具有詩(shī)情畫意、深遠(yuǎn)悠長(zhǎng)的意境表現(xiàn)出來，從而吸引著聽眾去探尋其中美的真諦。

三.情感表現(xiàn)的培養(yǎng)

情感表現(xiàn)是演奏的真諦。要想在演奏中充分地表現(xiàn)出音樂情感，就必須在加強(qiáng)演奏技法訓(xùn)練的同時(shí)，也加強(qiáng)對(duì)音樂、文化領(lǐng)悟能力的培養(yǎng)。如：（1）思想文化修養(yǎng)的培養(yǎng)；（2）藝術(shù)修養(yǎng)地培養(yǎng)；（3）內(nèi)心音樂聽覺的培養(yǎng)；（4）自我音樂審美情感的培養(yǎng)；（5）生活的原始積累；（6）專業(yè)技能的提高；（7）自身想象力的充分發(fā)揮。

綜上所述，在藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中，審美體驗(yàn)越豐富、越深刻、心靈受到的震撼越強(qiáng)烈、越深沉，鑒賞者就能獲得更加高級(jí)的審美愉悅。因此，情感表達(dá)在琵琶演奏中占有非常重要的地位，我們應(yīng)當(dāng)在重視演奏技術(shù)訓(xùn)練的同時(shí)，注重自我審美情感的培養(yǎng)，做到演奏與情感表現(xiàn)相統(tǒng)一，通過對(duì)作品進(jìn)行全面細(xì)致的了解，并恰當(dāng)運(yùn)用與情感相適應(yīng)的表現(xiàn)手段，從而準(zhǔn)確而深刻地表現(xiàn)出樂曲的內(nèi)涵，表達(dá)出作者所要表達(dá)的情感，以喚起欣賞者心靈的共鳴，把情感表現(xiàn)推向音樂的至高境界，并實(shí)現(xiàn)琵琶演奏的最終目的和價(jià)值。