鄒雯 蘆昭君
摘 要:青銅器對帝王來說有獨特的意義,它象征著身份和權(quán)力,也因此,統(tǒng)治者對其所象征的意義的追求是鍥而不舍的。古代統(tǒng)治者通過用陶瓷來仿制或者在陶瓷中加入青銅器元素,來突顯自己的權(quán)威,符合自己帶政治意味的審美。
關(guān)鍵詞:青銅器;陶瓷;紋飾;造型;祭器
1 前言
青銅器在中國歷史上擁有舉足輕重的地位,它不光只是一類器物,同時所具有的文化、政治和宗教內(nèi)涵也是極為豐富的。由于陶瓷原料豐富、成本相對低廉、制作工藝精良等原因,使得在許多古代御用陶瓷的表現(xiàn)形式上,我們都可以看到對青銅器元素的模仿運用。
2 青銅器展現(xiàn)的美學(xué)特征及其內(nèi)涵
中國歷史經(jīng)歷了石器時代、青銅時代和鐵器時代這三個階段。石器時代還屬于原始氏族社會,從青銅時代才開始進入階級社會。我們通常說的“文明社會”,是指氏族制度解體而進入有了國家組織的階級社會。而文明時代在物質(zhì)方面的重要標(biāo)志就是青銅器的使用。
2.1紋飾
青銅器紋飾題材極為豐富,從淵源來看,青銅器紋飾顯然是新石器時代陶器紋飾的繼承發(fā)展,但是基本的美學(xué)風(fēng)格發(fā)生了質(zhì)的變化。陶器上的紋飾總的來說:明朗、單純、古樸、和諧,充滿著天真和稚氣。青銅器紋飾的風(fēng)格則根本不同,尖銳的階級對立、嚴酷而又激烈的階級沖突,首先在紋飾上得到突出的表現(xiàn)。青銅器紋飾造型怪誕,構(gòu)圖繁縟,氣氛神秘,森嚴可怖。體現(xiàn)出與優(yōu)美完全不同的另一種美——獰厲之美。
在青銅器的紋飾題材中,怪誕的動物形象占據(jù)極為突出的地位。有中華民族奉為吉祥神圣之物的龍、鳳、麒麟,也有至今意義不明的饕餮,還有種種人獸同體、人鳥同體等。
青銅時代是文明時代的開始,有著原始社會的精神痕跡。而青銅器紋飾就是原始社會普遍奉行的圖騰崇拜、自然崇拜的遺物。
青銅器紋飾中的形象有一部分是上古人民所創(chuàng)造的的圖騰符號,其中,最重要的是龍與鳳。也還有一些是他們心目中的神物。人們在將動物神化的過程中也包含將自身神化的意愿。
青銅器紋飾的意義除了宗教方面外,也包含了審美上的追求。青銅器是比較自覺地按照美的規(guī)律來造形的。如:具象與抽象、章法與布局。
商周青銅器上種種紋樣現(xiàn)象,首先不是出于奇異的審美觀念,而是出于對自然力的崇敬和支配它的欲望的幼稚的幻想。商代青銅器的紋樣,是與當(dāng)時生活中的動物界及人與動物之間的關(guān)系分不開的。也就是說,商代裝飾藝術(shù)家所使用的動物紋樣中,大多數(shù)都原來有一個土生的和與自然界有關(guān)的基礎(chǔ)。工匠們將主體的動物分割成相等的兩半,拼成平面,再將同一動物的身體各部分予以重復(fù);或?qū)⒓讋游锏囊徊糠峙浜吓c乙動物的另一部分;或夸張其身體之一部而忽略他部,由此形成各種復(fù)雜的紋樣。所以,有各種奇異畸怪的形象出現(xiàn)。但題材都是自他們生活的環(huán)境中取出的.
動物形象的生命化不僅表現(xiàn)在寫實的形象中,也表現(xiàn)在變形了的形象中。這種變形的動物形象是怪誕的,而其之所以令人感到恐懼,不只是在于它反常,更重要的在于它體現(xiàn)出一種超自然的力量,神的力量。而風(fēng)格化則表現(xiàn)為它的秩序感。從形式美規(guī)律出發(fā),將生命的形式轉(zhuǎn)化為一種簡單的有規(guī)律的幾何形式,將自然的圖案按照人的審美需要加以變形——簡化、抽象化、幾何化,使之更具規(guī)律性、審美性。
2.2造型
青銅器的造型給人的總體感受是凝重威嚴的。即使由于青銅器的用途不一,使得有些顯得厚重,有些顯得輕靈,有些龐大,有些纖巧,總體風(fēng)格還是凝重威嚴的。
它的主要功能是實用。但是,人們也不僅僅考慮到實用,也還注意到美觀,并且力圖將實用與審美結(jié)合起來,使之既實用,又美觀。
青銅器上裝飾性的部件,千姿百態(tài),加上繁復(fù)的紋飾、銘文,構(gòu)成一種錯彩的美。這種以繁復(fù)、瑰麗、詭奇為特點的美在中國奴隸社會乃至封建社會前期一直占據(jù)重要地位,直到魏晉才開始有所改變——“清水出芙蓉”式的美逐漸取代這種錯彩的美。然而,這種美并沒有完全拋棄,明清的陶瓷、景泰藍、園林建筑、家具乃至某些服飾中,仍然可以看到這種美。
2.3青銅器的內(nèi)涵
青銅藝術(shù)的美學(xué)魅力更多的不在它外在的風(fēng)采,而在它深刻的內(nèi)涵。
青銅器的文化內(nèi)涵是極為豐富的,它的造型、紋飾、銘文都和它的功用相聯(lián)系,全面而又集中地反映那個時代的生產(chǎn)力發(fā)展水平、社會組織結(jié)構(gòu)和精神風(fēng)貌,它是中國由原始社會進入文明時代的象征,是那個時代的百科全書。
青銅器不是一般的日常器具,它既具功利價值,又具審美價值。它的功利價值也不是一般的,雖然也有日常生活使用方面的,但以政治、宗教的價值為主。
《左傳》中有一段著名的談及青銅器價值的話:
“昔夏之方有德也,遠方圖物,貢金九枚,鑄鼎象物,百物而為之備,使民知神奸。故民入川澤山林,不逢不若,魑魅魍魎,莫能逢之。用能協(xié)于上下,以承天休?!?/p>
在古代,“國之大事在祀與戎”。這二事均與青銅器有關(guān)。青銅器既是宗教的祭器,溝通人神關(guān)系的紐帶;又是政權(quán)的象征、宗族地位的標(biāo)志、家國大事的永久性史冊。
商周青銅器紋飾與王權(quán)、神權(quán)的結(jié)合尤為突出,其神秘、獨特、璀璨的藝術(shù)特征延續(xù)了十多個世紀并營造了中國早期文明的極濃厚的神秘氛圍。從而使它不僅直接作用并支配了那一時代,而且也對后來的中國文化及藝術(shù)產(chǎn)生了深遠的影響。
青銅器作為中華民族步入文明時代的藝術(shù)代表,在中華民族的藝術(shù)發(fā)展史上具有極其重要的意義。中華民族藝術(shù)傳統(tǒng)的許多重要特征都可以從這里找到源頭。青銅藝術(shù)真正標(biāo)志著中國藝術(shù)的覺醒,它是真正具有審美意義或者說審美性質(zhì)的藝術(shù)。青銅器的審美價值不是孤立的,它的美正在于它的形式相當(dāng)成功地體現(xiàn)了這些重要的社會內(nèi)容,忠實的體現(xiàn)了那個時代的精神原貌。
3 青銅器元素在陶瓷中的運用
在瓷器中仿青銅器造型和紋飾的瓷器甚多。從古到今都有。據(jù)文獻記載,古人要用一些瓷器做祭祀品,所以就大量仿制青銅祭祀禮器的造型。
瓷仿青銅禮器始于宋代,以南宋最為興盛,這些仿禮器瓷素雅端莊,或供祭祀,或供御用,有明顯三代遺風(fēng)。正如清代許之衡在《飲流齋說瓷》慨說第一所說:“關(guān)于宋瓷:汝、鈞、哥諸器,制作凝重、古雅,而瓷質(zhì)之腴潤,釉色之晶瑩,歷千載而常新?!未拼?,雖研煉極精,瑩潤無比,而體制端重、雅潔,猶如三代鼎彝之遺意焉?!蓖鯂凇豆盘沾设b定口訣》中也說:“汝窯河南寶豐縣,青色粉豆卵蝦現(xiàn)。胎體薄來釉層厚,玉石質(zhì)感細開片。多為仿古青銅器,更有彌足價上萬?!薄案绺G紫口鐵足、器形多仿青銅器,造型古樸典雅,有尊、瓶、簋、爐、洗等。以供器為多?!薄肮俑G的器形多數(shù)是由青銅器發(fā)展來的,其造型十分豐富、有香爐、鼎式爐、洗、瓶、尊、簋、盤等。造型古樸,其造型顯得上揚,仿商代青銅器的器形多?!保ㄏ陆拥?7頁) 明朝御用瓷也受青銅器影響頗深。明洪武二年(1369年),朱元璋詔令“凡祭器皆用瓷”,由此可見一斑。也從此,皇家祭典的主要祭器被官窯瓷器所替代。而景泰年間的景泰藍制品也可以看出造型多數(shù)為歷代青銅器的傳統(tǒng)造型,其裝飾紋樣也有少數(shù)是青銅器紋樣變形的裝飾。
清代的祭祀禮儀承襲明代。據(jù)《大清會典》記載:“祭器用陶必辨其色”。在單色釉品種中,只有青、黃、白、紅、蘭為主色的單色釉,可以用做祭器?!班髑?、 常雩用青。方澤用黃,日壇用赤,月壇用白,社稷、先農(nóng)用黃”。當(dāng)時規(guī)定天壇用青釉瓷,地壇用黃釉瓷,日壇用紅釉瓷,月壇用白釉瓷。祭器的色澤需與祭典主題相符合,還要與皇帝、官員、樂手們的服裝相一致,用以烘托其隆重的氣氛。 祭天是最大的祭祀活動,天壇主青,官窯祭器以青色為主。地壇主黃,官窯祭器以黃色為主。朝日壇主紅,官窯祭器以紅色為主。夕月壇主白,官窯祭器以白為主。
除祭器仿青銅器外,陳設(shè)瓷、文房賞瓶等都部分吸收青銅器的元素,如出戟尊、如意尊、馬蹄尊、花觚等。
4 結(jié)語
青銅器元素在古陶瓷中的運用主要體現(xiàn)在瓷器紋飾和造型上的模仿和變形,從而在相當(dāng)長的一段時間中代替了青銅器的作用,這也體現(xiàn)了青銅器所獨有的政治文化內(nèi)涵。而在現(xiàn)代陶瓷中,我們依然可以吸收青銅器元素。通過對青銅器和陶瓷文化的深入研究,從而達到需要的效果而不再是簡單的仿制。