趙靜

巖崎貴宏1975年出生于日本廣島。當(dāng)他還是一個(gè)小男孩的時(shí)候，他的父母苦心經(jīng)營(yíng)著一家面包店，家境不能允許他擁有很多玩具。但似乎每一個(gè)熊孩子都能找到一個(gè)適合自己天性的方式來(lái)?yè)]霍過(guò)剩的精力和想象。幼年的巖崎貴宏用母親隨意帶回的廢紙，折出各種想象中的形狀，這成為了他兒時(shí)最大的樂(lè)趣。埋在那些粗糙紙型中的藝術(shù)種子，成為一種啟蒙，并最終幫助巖崎貴宏在藝術(shù)道路中成長(zhǎng)，并在日后助他形成了令人印象深刻的精致形態(tài)構(gòu)筑的能力。

和大多數(shù)孩子一樣，巖崎貴宏快樂(lè)地渡過(guò)了他的童年，開(kāi)始接受專業(yè)的藝術(shù)教育。他是少有的擁有哲學(xué)博士學(xué)位的藝術(shù)家，并在家鄉(xiāng)的廣島市立大學(xué)獲得了文學(xué)學(xué)士、藝術(shù)學(xué)碩士和哲學(xué)博士學(xué)位?？赡苁窃诩亦l(xiāng)的同一個(gè)大學(xué)呆得實(shí)在太久的原因，巖崎貴宏在博士畢業(yè)后留學(xué)到愛(ài)丁堡藝術(shù)學(xué)院，并拿到了藝術(shù)碩士學(xué)位。巖崎貴宏留學(xué)的初衷原是要學(xué)習(xí)西方文化，沒(méi)想到到了英國(guó)卻更加感強(qiáng)烈地感受到了自己本民族的文化。就像他的“故障系列”（out of disorder），其中并沒(méi)有明顯的日式符號(hào)特征，但是在西方人看來(lái)還是很像“放大版的日式盆景”。藝術(shù)家在這種中西合璧的教育背景中重新為自己定位，這種經(jīng)歷使他認(rèn)識(shí)別人的同時(shí)更加看清了自己。

巖崎貴宏作品的材料均來(lái)自于日常生活中一些司空見(jiàn)慣的物品，牙刷、襪子、破牛仔褲、自己的頭發(fā)甚至是垃圾，他似乎是在提醒著我們“越熟悉的東西越容易被忽視”。一方面，藝術(shù)家擁有別致的判斷，將對(duì)社會(huì)深深的憂慮寄托在精致的微觀城市之中，建立在日常的一些“俗物”之上，這種精致的憂思和“俗不可耐”的日用品形成了奇妙的張力；另一方面，這種選擇的局限也和藝術(shù)家的生活背景息息相關(guān)?！拔胰チ魧W(xué)的時(shí)候因?yàn)闆](méi)有錢(qián)，所以會(huì)在地上撿了一些不用錢(qián)的垃圾來(lái)制造一些藝術(shù)。愛(ài)丁堡這個(gè)城市非常漂亮，但是垃圾也非常的多，每天早上都有這樣的垃圾車(chē)和工人在清掃，我去上學(xué)的路程中都會(huì)撿一些垃圾。可能對(duì)于你們來(lái)說(shuō)是垃圾，但是對(duì)于我們來(lái)說(shuō)是一種素材。雖然在我們看來(lái)是一條很垃圾的毛巾或破杯子，但是對(duì)于流浪者來(lái)說(shuō)這是他的家居用品。對(duì)于他們來(lái)說(shuō)，這不是垃圾?！焙汀袄囆g(shù)”不同，巖崎貴宏并沒(méi)有什么生態(tài)主義的主張。他只是改變了日常生活材料的慣用的符號(hào)性特征，為材料賦予新的主體特征，并將其打散重構(gòu)為新的微型城市“景觀”，并為這種“景觀”賦予自己新的理解，這種取材方式，在當(dāng)今的消費(fèi)社會(huì)看來(lái)，難能可貴。

在2014年第八屆深圳雕塑雙年展上，巖崎貴宏帶來(lái)了他“故障”（out of disorder）系列的新作——無(wú)數(shù)電纜亂蓬蓬地趴在地板上，仔細(xì)觀察下才發(fā)現(xiàn)一些彩色棉線編織的小塔豎立其中，像是附著在器官上生長(zhǎng)，組成一道詭異又精致的風(fēng)景。電纜還可以連接到博物館的電源插座，這種結(jié)構(gòu)也直接關(guān)系到在現(xiàn)實(shí)世界中的社會(huì)能量來(lái)源。“故障”（out of disorder）是一個(gè)系列作品，這系列最早的一件在2011年創(chuàng)作，名叫“故障”之宇宙（out of disorder： Cosmo World），在那件作品中，巖崎貴宏用自己的頭發(fā)（但愿不是一直掉頭發(fā)的困擾）編織出一個(gè)高不過(guò)15cm的微型摩天輪，放置在一件又臟又舊的白布上；2012年，這個(gè)系列又推出了Cony Island系列，顏色多到令人眩暈的沙灘浴巾上，聳立著大大小小彩色棉線編織的電塔和摩天輪，這次的尺寸倒是蠻大的，40cmx160x130cm，不過(guò)這是浴巾的尺寸，浴巾上面的小城市還是一貫的精致小巧。

日本藝術(shù)界有兩位巖崎貴宏的精神導(dǎo)師，一位是漫畫(huà)家大友克洋（Katsuhiro Otomo），一位是日本攝影大家森山大道（Daido Moriyama）。當(dāng)巖崎貴宏第一次讀到大友克洋的Akira時(shí)，漫畫(huà)中對(duì)化為瓦礫的荒涼城市描述深深影響了巖崎貴宏。大友克洋的思想和精致的表達(dá)總是讓那些熟悉又微不足道的建筑場(chǎng)景展現(xiàn)出一種神秘的氣質(zhì)。森山大道曾是日本傳奇性先鋒攝影團(tuán)體“挑釁”（PROVOKE）的旗手人物，與石內(nèi)都、荒木經(jīng)惟等人同時(shí)崛起于上世紀(jì)六七十年代。森山大道黑白作品中沉重的粗顆粒影像，紀(jì)實(shí)的攝影風(fēng)格為巖崎貴宏帶來(lái)了啟發(fā)。順延大友克洋和森山大道的脈絡(luò)，巖崎貴宏后來(lái)成就了精致而又荒蕪的城市和空蕩蕩的建筑，用空靈神秘和蒼涼的現(xiàn)實(shí)感照應(yīng)了后工業(yè)時(shí)代的日本。

巖崎貴宏在廣島出生和成長(zhǎng)，這個(gè)既擁有燦爛的傳統(tǒng)文化，又遭受過(guò)巨大戰(zhàn)爭(zhēng)傷害的城市，它的雙重身份讓巖崎貴宏對(duì)這個(gè)現(xiàn)代性社會(huì)產(chǎn)生了深深的反思和憂慮，這也成為了巖崎貴宏作品背面的潛臺(tái)詞。戰(zhàn)后日本經(jīng)濟(jì)的迅速發(fā)展，不僅帶來(lái)了文明，同時(shí)也潛在著災(zāi)難。日本311大地震后福島的核泄漏事故，讓人們看清一直賴以生存的能源最終對(duì)自己的摧毀，這種對(duì)現(xiàn)代性過(guò)分依賴的威脅。依賴、過(guò)分依賴還是擺脫依賴，這種欲罷不能的糾纏，使藝術(shù)家感到深深的不安。巖崎貴宏的微型城市如真菌般在日常的物品中蔓延。蒼涼的游樂(lè)場(chǎng)、破敗的工廠、廢棄的燈塔，構(gòu)筑為一幅蠻荒的工業(yè)景觀，作品中的憂郁，時(shí)間的凍結(jié)，被拋棄的空城，表達(dá)了一個(gè)過(guò)去時(shí)代的暫停，成為了對(duì)日本工業(yè)崛起后的反思。藝術(shù)家仿佛在暗喻：日本的工業(yè)發(fā)達(dá)，會(huì)成為過(guò)去，繁榮的景觀很快就會(huì)消失。（編輯：樊宏燁）