林 林
(福建博物院館員 福建 福州 350000)
“絲路帆遠——海上絲綢之路文物精品七省聯(lián)展”是福建博物院歷時三年多,集山東、江蘇、浙江、福建、廣東、廣西、海南七省及特邀上海中國航海博物館、江西省博物館在內(nèi),共45家專業(yè)博物館之力,精心策劃的一項大型臨時陳列,它以波瀾壯闊的氣勢回望中國跨越千年的海上絲綢之路,將這條承載商貿(mào)、人文的文明之旅、和平之路全景式地展現(xiàn)于世人眼前。
本次展匯集三百余件組與海絲相關的精品文物,以時間為主線,以精品文物為依托,展現(xiàn)不同時期海上絲綢之路的特點和發(fā)展格局,從展覽設計角度將空間分為五大部分進行陳列:第一部分為序廳,介紹展覽標題和大概內(nèi)容;第二部分為第一單元“艱涉鯨波探索遠洋”,時間跨越遠古至秦漢三國;第三部分為第二單元“港埠漸隆海路綿延”,主要展現(xiàn)兩晉至唐、五代時期海上絲綢之路的隆興發(fā)展;四部分為第三單元“碧海云帆貨通萬國”,展現(xiàn)的是宋元海上絲綢之路的鼎盛時期;第五部分為第四單元“大洋通衢絲路涅磐”闡述明清帆船時代所能達到的頂峰。
由于海上絲綢之路學術(shù)內(nèi)涵的龐大及歷史背景的復雜,而展覽又定位為精品展與通史型陳列相結(jié)合的方式,因此展覽需要著重考慮不同專題間的組合關系、文物及其歷史背景間的呼應關系,猶如將一系列小型專題展串聯(lián)成跨越時空的大型歷史長卷。
陳列大綱內(nèi)容確定后,首先是對展廳布局的總體構(gòu)思和全面規(guī)劃,以展覽內(nèi)容和展品為對象,以展廳場地為出發(fā)點,對陳列的平面布局,立面和空間構(gòu)成形式進行的設計,對設計和實施的全過程實行宏觀控制,以保證陳列藝術(shù)形式的完整統(tǒng)一。
本展覽的平面布局上根據(jù)陳列內(nèi)容的需求,利用隔斷和專業(yè)展柜對展廳分割規(guī)劃,對展廳空間進行二次設計,在面積約840平方米的平面內(nèi)用串連式布局,設立四個相對獨立的展示區(qū)域,并借此延長展線達到265米,以利于充分展示該展覽豐富的文物和內(nèi)容圖版。(圖1展廳平面設計圖)
展覽突破展廳局限,利用館舍外墻懸掛展覽的巨形海報,將空間延伸至館舍外圍。在平面布局上除了充分挖掘展廳內(nèi)空間,同時還利用原有展廳外大堂里的大型展品——漢代獨木舟、海船模型等將展覽擴展到近600平米的公共空間。展廳同時開辟有觀眾休息區(qū),文物商店銷售配套文創(chuàng)產(chǎn)品,滿足觀眾把博物館記憶帶回家的需求。
在展覽設計主題上定位為突顯海上絲綢之路的宏大敘事主題,形成深邃悠遠、氣勢磅礴的藝術(shù)風格。
色彩直接或間接地服務于主題思想,色彩帶有一定對情感的影響力,能直接影響到觀眾的心理情緒,對深化主題、突出展品起著重大地催化作用。
展覽色彩設計中藍、白、褐色彩設計主次分明。海上絲綢之路以大海和船為基礎,展覽的色彩基調(diào)即是從海、船中提取元素,以大海的蔚藍色調(diào)為主,以碧海藍天中白云的白色調(diào)、航行于海面木船的褐色調(diào)為輔設計色貫穿于整個展覽,序廳的展覽名主題墻和一級文字版的藍色調(diào)起到吸引觀眾注意的目的,而展柜內(nèi)外的白色看板讓觀眾了解相關知識簡潔明了,又不搶精品文物的視覺注意力。展廳內(nèi)大面積使用的深灰墻面中穿插六處灰褐色隔斷墻,隔斷墻以歷代海船圖示繪本為底紋素材,作為展覽的隔斷背景墻面在融入深灰色展廳墻體的同時又隱約可見,即不對觀眾的觀展視線注意力造成干擾,又避免了深色帶來的沉悶感。與其它色調(diào)一起營造沉穩(wěn)的色彩氛圍烘托主題。
展覽的設計以視覺元素為主線,通過展品喚起觀眾的認知美觀,由于展品類型豐富多樣,包括絲綢、瓷器、漆器、金銀銅器、茶葉、香料、瑪瑙、象牙、犀角等。整個展覽內(nèi)容的時間及地理跨度極大,設計上很難用一特定地域和時間的裝飾紋樣概括。最終選取了用水紋樣(圖2)和絲路作為代表性的主題LOGO(圖3)作為主要裝飾元素,并貫穿在展覽始終。
LOGO中選用的“絲路”兩個字邀請專業(yè)書法家題寫,字體飄逸,動感性強,與大宋字體的“帆遠”二字動靜結(jié)合,很好地闡釋展覽主題立意。LOGO中選取提煉的古代水紋樣繁而不亂,紋路關系明晰,形象直觀,容易讓觀眾認知并理解。水紋樣可作為二方連續(xù)的圖案,方便在展覽設計中延續(xù)使用,輔助突出主題。在展覽海報、展廳細節(jié)設計、文化產(chǎn)品、出版的展覽圖錄及相關的印刷品中,水紋樣和絲路LOGO都作為主要的標志形象出現(xiàn)。
陳列中的光環(huán)境是一個很值得重視的設計內(nèi)容,良好的光環(huán)境能提高展品展出時的藝術(shù)效果,增添審美情趣,同時保護文物。通過對光源、照明方式、照明器具、光源分布的精心選擇,創(chuàng)造出特殊的視覺氛圍,并起到對觀眾的參觀引導作用。
在展廳中,紫外輻射是引起展品變褪色的主要原因,紅外輻射可能使展品的溫度上升,從而使展品產(chǎn)生干化、變形、裂紋等。
在考慮多方面因素的前提下,該展覽在燈光設計上,展覽中基本使用LED人工冷光源,光源與文物之間用玻璃進行隔絕,避免直接照射文物,有效控制了光源的紅外輻射和紫外輻射量,降低了對文物的光輻射損害,同時給觀眾營造良好的視覺環(huán)境。因為光對展品的損害作用的大小與展品上的曝光量(照度與時間的乘積)成正比。對光敏的絲綢類和紙質(zhì)類展品除了限制照明不大于標準值外,還使用了人體感應開關,做到人來燈亮,人走燈關,減少其曝光時間。針對一些文物為表現(xiàn)其立體感,通過定向照明和漫射照明的結(jié)合來實現(xiàn)。
展廳內(nèi)原有固定墻面通柜柜內(nèi)凈高較大,如果依據(jù)原有展柜尺寸制作版面會造成觀眾需要仰頭觀看版面內(nèi)容,容易疲勞。因此,在通柜的玻璃上方貼亞光玻璃膜,印有藍色二方連續(xù)的海浪紋和展覽LOGO,讓主題元素重復出現(xiàn)強化海絲的展覽特征,適當增加展廳內(nèi)的顏色基調(diào),因為材質(zhì)的透光性,又不會因為搶眼而削弱了對展品的關注,同時,還減弱了展柜上方照明燈光的外溢,保障了展廳沉穩(wěn)的氛圍,削弱了柜內(nèi)燈光對觀眾的觀展視覺影響。
每單元設立以光為載體的藍色指向性投影燈(圖4),投影燈內(nèi)容以LOGO元素為主圖案、以每單元主題為內(nèi)容,在活躍了展廳空間氛圍的同時也讓觀眾的參觀流線明晰,兼具照明功能,同時不少觀眾會停留在地面投映的圖案上拍照,多了份互動的樂趣的額外效果。
序廳是指展覽從入口到正式展廳之間的空間,是表現(xiàn)主題的“畫龍點睛”部位,是陳列內(nèi)容的思想性和藝術(shù)性的高度概括和提煉。序廳一般會設計得比較寬闊、高大、肅穆、莊重,著重氛圍渲染,高度概括展覽內(nèi)容和交待展覽歷史背景等,力求讓參觀者迅速進入狀態(tài),效果等于電影的序幕一樣重要。
本展覽的序廳中的主標題“絲路帆遠”用LED燈發(fā)出白光藍底效果,前言版用透明玻璃制造,文字為白色膠粘字,使得序廳通透明亮。在這個區(qū)域里設置福船模型區(qū),古代獨木舟區(qū),多媒體展示區(qū),帶有展覽標題和45家參展單位巨大移動展覽版面和懸掛于柱子上的6幅“絲路帆遠”名家篆刻作品,讓觀眾未進展廳就能感受到展覽的氛圍。(圖5)
正式展廳中的每一單元一級標題內(nèi)容用三幅長卷表現(xiàn),中間深藍色條幅為單位標題,左右兩淺藍色條幅為介紹單元內(nèi)容的中英文一級文字版。圖版為白底,底邊用水波紋裝飾,內(nèi)容豐富而信息量大,與展品緊扣,形成視覺直觀與深入品讀的呼應關系。
第一單元“艱涉鯨波探索遠洋”,時間跨越遠古至秦漢三國,主要展品為體現(xiàn)海洋文化的貝類工具、來自海外的玻璃料器類制品、胡人造型的陶俑燈座、青瓷堆塑罐以及體現(xiàn)邊遠沿海地區(qū)被納入中央管轄范圍的出土文物。第二單元“港埠漸隆海路綿延”,展現(xiàn)兩晉至唐、五代時期海上絲綢之路的隆興發(fā)展,主要展示沿海港口及其往來海貿(mào)貨品。第三單元“碧海云帆貨通萬國”,展現(xiàn)的是宋元海上絲綢之路的鼎盛時期在主要展示包括龍泉窯、景德鎮(zhèn)窯、德化窯在內(nèi)眾多窯口器物以及香料、絲綢、漆器等文物。第四單元“大洋通衢絲路涅磐”,表現(xiàn)明清時期以鄭和下西洋為代表的帆船時代航海所能達到的頂峰。主要展示出口海外的德化窯、漳州窯、廣彩瓷、牙雕等當?shù)厮囆g(shù)產(chǎn)品,以及與海路而來的歐洲教士有直接關系的西洋畫、琺瑯器、仿鐘、鼻煙壺等文物。
第一、二、三單元的文物主要使用通柜展示,其中重點文物采用獨立柜展示。第四單元展示區(qū)域定位為展覽的高潮部分(圖6),使用了最大的展廳開間,層高跨度也是整個展廳最大的,從第三部分封閉的展示區(qū)域來到第四部分豁然開朗,該區(qū)域展示手段多樣,展廳上空懸掛藍色海浪紋帳幔,波浪型穿插懸掛,這個區(qū)域全部采用專業(yè)博物館獨立展柜以展示明清時期文物的繁復精美,這一切都烘托著海上絲綢之路最后的輝煌。
展覽最后以“我們?nèi)绱烁袆印钡奈恼伦鳛榻Y(jié)束語,表達了對三年來參與該展覽辛苦付出的博物館人的致敬。
本展覽是我院第一次攜手如此眾多的各級專業(yè)博物館,也在展覽策劃及組織實施方面,進行了一次大膽有益的開創(chuàng)性嘗試,希望對以后的大型臨時展覽及館際合作積累一些經(jīng)驗,不斷提升展覽質(zhì)量。