張小娜 (瑞安市文化館 325200)
看古典舞中“身韻”藝術特征的體現(xiàn)
張小娜 (瑞安市文化館 325200)
中國古典舞是從戲曲舞蹈和武術身法中提取精華,所創(chuàng)立的一門獨立舞種,其中“身韻”是中國古典舞在發(fā)展過程中形成的精華,是中國古典舞的靈魂。下面本文就對中國古典舞的發(fā)展歷程、身韻的藝術特征及其體現(xiàn)進行分析。
古典舞;“身韻”; 藝術特征
中國古典舞被稱為是中國舞蹈中的藝術典范,完美的體現(xiàn)出中國舞蹈藝術的精髓以及中華民族的審美風范。其中中國古典舞不但凝聚了中國戲曲舞蹈中的精華元素,又進一步對武術身法中的精華進行了吸收,并和現(xiàn)代審美觀點和原理進行結合,逐漸形成了自己的發(fā)展道路,并找到了自己的靈魂——“身韻”。
如果單從“身韻”的表面意思來看,“身”也就是身法的意思,也就是指古典舞的外在表現(xiàn)形式;“韻”也就是指韻律,是指古典舞的內在意蘊。身韻的創(chuàng)立使古典舞形成了自己的舞蹈模式以及藝術特征,同時這些藝術特征的形成也對古典舞的創(chuàng)作進行了一定的規(guī)范?!吧眄崱钡闹饕卣骶褪且笮误w動作要以神似為主,從而突破了戲曲舞蹈中的動作程序化模式,成功的把身法和韻律連接在了一起,其結合點就是“變其形而揚其身”,不再是戲曲舞蹈中“做、打”的程序化動作模式,從文化層次上來說,也是對中華民族形神兼?zhèn)涞膶徝里L范進行了體現(xiàn)。另外中國古典舞還在其自身舞蹈的特征上,對元素化動作進行了提煉,其中元素化動作包括“擰、傾、圓、曲”,重點對人體的形體美進行了體現(xiàn),同時也體現(xiàn)出了舞蹈者含蓄柔韌的內在氣質美,真正的實現(xiàn)了形神的獨特結合。舞蹈者在表演的同時也必須要遵循“三圓” 運作軌跡以及動與靜、點與線互含的審美原則,這些特點統(tǒng)一構成了中國古典舞的藝術特征。其主要表現(xiàn)在以下幾方面。
舞蹈表演中任何一種形體動作都是為了對舞蹈意蘊表現(xiàn)要求進行的滿足,中國古典舞也不例外,其中身韻中“形、神、勁、律”的高度融合,就很好的體現(xiàn)出了形神兼?zhèn)?、身心并用的藝術魅力,完美的體現(xiàn)出了身韻的藝術特征。
1.形。形是指舞蹈中的所有外在直觀動作和體態(tài),其中也包括動作和動作之間的連接以及姿態(tài)和姿態(tài)之間的過渡,只要是能夠看得見的形態(tài)和動作都屬于“形”。同時這也是形象藝術中所具備的一個最基本的特征,如果在形象藝術中沒有了“形”作為基礎,那么所有的藝術表現(xiàn)都將作為空談,也代表著傳達媒介的缺失,更不就說去談論藝術的審美性了。
2.神。神指的是神采、內涵、氣質以及韻律等。任何一門藝術如果沒有身韻,那么就像一個空殼一樣,沒有靈魂。在中國藝術評價中,神韻占有非常重要的地位,其中不管是在詩畫評價上,還是音樂、書法評論中,都不能離開對神韻的評價。中國古典舞中的神韻,可以從人體運動上認識到和感覺到,并且中國古典舞只有準確的把握住了“神”,才能夠保持“形”的生命力。在這一元素中,主要就是對內心情感進行的強調,也就是指其內在氣韻、呼吸以及意念。只有把神放在形之前,實現(xiàn)“以神領形、以形傳神”,才能真正的構建出身韻中的“韻”字,體現(xiàn)出中國古典舞的藝術魅力。
3.勁。勁指的是外部動作所體現(xiàn)出來的內在節(jié)奏以及層次,其中也包括對對比力度進行的處理。例如在動作進行運動過程的“線中的點”,也就是指“點中之線”或者說是“動中之靜”,這些效果的有效實現(xiàn),都是要通過勁的準確運用來進行表達的。勁不只是貫穿在整個舞蹈動作中,在舞蹈結尾處也非常的重要。不管是哪一種藝術形式,例如戲曲、武術套路以及芭蕾舞等,對于結尾處的瞬間節(jié)奏處理都非常的重視,那么中國古典舞在結尾處對“勁”的處理形式主要有:“寸勁”,是在體態(tài)、方位以及角度等各方面都已經準備好的前提下,對一寸之間的勁頭來進行運用,以實現(xiàn)“畫龍點睛”的效果;“神勁”,是指在所有的動作都已經完成之后,再在眼神和肢體上做出一些延伸的感覺,這樣以實現(xiàn)“形已止而神不止”的效果;“反襯勁”,是指在即將結束的體態(tài)造型上,加上一個強度比較大的反作用力,以起到對最后的造型強化和烘托的效果。
4.律。律不但包含其動作中的律動性,同時還包括其律動所要遵循的規(guī)律。其中對于動作和動作之間運動的要求,首先一定要“順”,就是要求動作一定要通順流暢,有一氣呵成之效,同時這也是“律”中的“正律”。但是在中國古典舞中,對于“不順則順”中的“反律”也十分的重視,就是在一個動作保持著向左的走勢的時候,突然轉向右,或者是在一個向前的動作中突然轉向后,這是中國古典舞中所特有的藝術特征,這種人體動作中的千變萬化、瞬息萬變,可以給人一種奇峰迭起、出其不意的藝術效果。另外在中國古典舞中,還有一個“一切從反面做起的說法”,也就是“逢沖必靠、欲左先右、逢開必合、欲前先后”,正是這種運動規(guī)律中的特殊性,才形成了中國古典舞中獨特的藝術特征。當然,不管是以上那種運動規(guī)律,所體現(xiàn)出來的都是中國古典舞中的圓、游、變以及幻之美,同時也是中國“舞律”中的精華所在。
身韻的藝術呼吸也是其藝術特征的一種主要的體現(xiàn)方式。中國古典舞身韻中的每一個動作都是依靠氣息來帶動實現(xiàn)的,其中這些氣息調動對于動作形態(tài)的形成具有十分重要的作用。呼吸從表面來看屬于是一種胸腔運動以及通過這種運動所形成的四肢外部動作。通過對于表演者的肌肉呼吸感進行培養(yǎng),還可以進一步對舞蹈者的手臂延伸感以及腿部屈伸感進行訓練。不管是在任何一種藝術表演中,呼吸都和其舞蹈動作緊密的聯(lián)系在一起,那么在身韻中自然也不例外。其中“提沉”訓練是把呼吸帶進動作的一個最有效的方法,這種呼吸方式,會逐漸的引起人體以及頭部的運動,從而有效的實現(xiàn)“氣”“身”結合的第一步;然后根據(jù)音樂的律動,自動調節(jié)自己的呼吸大小以及節(jié)奏,從而有效的實現(xiàn)“氣”“形”“情”結合的第二步;最后“提沉”的最終目的,也就是實現(xiàn)“提”不止以及“沉”不完,簡單來說就是所培養(yǎng)的一種意識,同時也是實現(xiàn)的形、神、勁以及律的完美結合的第三步。經過這些訓練,可以通過對呼吸的控制,實現(xiàn)對身體運動的控制,從而更好的實現(xiàn)中國古典舞中的獨特韻律感以及神韻。
中國古典舞中身韻的創(chuàng)建和不斷發(fā)展,不但使中國古典舞充滿了現(xiàn)代舞蹈的活力,也使中國古典舞脫離了中國戲曲舞蹈中的古板元素。曾有人說如果中國古典舞脫離了身韻,那么也就不能再稱為古典舞,就好像是中國的民族舞蹈,如果消除了之中的民族元素,那么肯定也就不能再稱之為民族舞蹈了,“身韻”就是中國古典舞中的靈魂,不但構建了古典舞動作和技巧之間的連貫性以及創(chuàng)造性,還對古典舞的藝術表現(xiàn)力以及生命力進行了完美的體現(xiàn),在其表演過程中,就要特別對這一藝術特征的體現(xiàn)進行注重。
[1]劉瑩,淺談中國古典舞身韻教學法的重要意義[J],漯河職業(yè)技術學院學報,2012,11(4):169-170
[2]趙哲晗,中國古典舞藝術特征[J],藝術百科,2011,23(12):222-223
張小娜,1982年-,女,漢,浙江瑞安人,瑞安市文化館,館員,研究方向:群眾文化舞蹈。