楊 天 (宋文治藝術(shù)館<太倉(cāng)名人館> 215400)
淺談宋文治畫款書法的審美意蘊(yùn)
楊 天 (宋文治藝術(shù)館<太倉(cāng)名人館> 215400)
宋文治畫款書法作為其繪畫的有機(jī)組成部分,結(jié)體工整,排布整齊,功力頗深,形成了其獨(dú)特的書畫意蘊(yùn)。他的畫款書法“妙在無(wú)形而有形,勝在無(wú)聲而有聲”,對(duì)以繪畫為主體,兼有視覺的審美和對(duì)人生的思考,以自然的章法、舒緩的意境、獨(dú)立的人格,撼動(dòng)人心,影響后世。
宋文治;畫款書法;審美意蘊(yùn)
在中國(guó)當(dāng)代山水畫的格局中,宋文治是南方一派相當(dāng)重要的一位大家。生于婁東的宋文治,自幼深受“四王” 傳統(tǒng)繪畫精華的影響,不僅在繪畫形成了空靈綿邈、清逸俊秀的藝術(shù)風(fēng)格,其書法也褒有意蘊(yùn),引人深思。觀宋文治的繪畫題款便可從中得知。
畫款又稱題款、題跋、落款等,對(duì)于中國(guó)畫而言,凡是畫上的題字皆為畫款,它的產(chǎn)生與文化傳統(tǒng)息息相關(guān),用文字題寫作說(shuō)明以補(bǔ)充繪畫的局限已經(jīng)成為畫款書法的功效。
唐代張彥遠(yuǎn)所作的《歷代名畫記》摘錄“敘自古跋尾押署”(節(jié)錄)如下:
自晉宋至周隋收聚圖書,皆未行印記,但備列當(dāng)時(shí)鑒識(shí)藝人押署。
明代沈?yàn)凇懂媺m·落款》提及:
元以前多不用款,款或隱之石隙,恐書不精,有傷畫局。后來(lái)書繪并工,附麗成觀。
清代方薰在《山靜居畫論》論道:
款題圖畫始自蘇米,至元明而遂多。以題語(yǔ)位畫境者,畫亦由題益妙。高情逸思,畫之不足,題以發(fā)之,后世乃為濫觴。
從上三段文字中可知,自唐宋始,畫家在書畫上題款已成普遍,及至明清已蔚然成風(fēng)。
宋文治一生創(chuàng)作了眾多的經(jīng)典繪畫作品,其中捐贈(zèng)于宋文治藝術(shù)館(太倉(cāng)名人館)共五十九幅,作品涵蓋宋文治繪畫創(chuàng)作的各個(gè)時(shí)期(四十年代一幅、六十年代九幅、七十年代二十二幅、八十年代二十七幅),每一幅作品皆有題款。觀其作品,畫款以短款和長(zhǎng)款為主,偶因幅式大小、布局太滿等原因落有窮款。多數(shù)題款在20-90字左右,尤以《云嶺朝暉》《齊云山居圖》《新四軍軍部》《黃山晴嵐圖》《茅山壯姿》《茨坪常青》等為翹楚。從畫款的內(nèi)容來(lái)看,既有對(duì)于所畫景致的名稱、地點(diǎn)的補(bǔ)充說(shuō)明,也有賞景后借古人詩(shī)詞來(lái)闡發(fā)畫意、抒情言志,更有他自身對(duì)于藝術(shù)道路艱辛的感悟,這也成為我們解讀宋文治藝術(shù)生涯不可或缺的寶貴資料。
1.章法美
題款之于繪畫,或是為了對(duì)繪畫時(shí)間、地點(diǎn)、作者等基本信息的記錄,或是因畫面布局等原因?qū)φw章法進(jìn)行有益的補(bǔ)充說(shuō)明。然宋文治在其繪畫作品上留有題款的原因不外乎這兩者。后者是宋文治書法和繪畫相結(jié)合的一個(gè)較為常見的手段,同時(shí)也是宋文治山水畫發(fā)展歷程的重要表現(xiàn)方式。清代方薰在《山靜居畫論》中有云:
后世多題款,然題款歇甚不易也,一圖必有一款題處。題是其處則稱,題非其處則不稱。故畫有由題而妙,亦有由題而敗者,此又畫盾之經(jīng)營(yíng)也。縱觀宋文治藝術(shù)館(太倉(cāng)名人館)館藏宋文治繪畫之題款,他極好的根據(jù)畫面結(jié)構(gòu)的需要來(lái)確定題款的位置和字?jǐn)?shù),并配合邊角法、補(bǔ)空法、浸位法等,形成自身獨(dú)特的審美意蘊(yùn)。
2.意境美
明代董其昌曾言:題畫詩(shī)不必與畫盡合,但期補(bǔ)畫之空白,適當(dāng)為佳。觀宋文治之畫,似早已明白其中含義,或題寫古人之詩(shī)文,或自述經(jīng)歷來(lái)寄托情感,寄語(yǔ)題款書法展示與文字的詮釋,拓展畫意。
不管是游覽風(fēng)景,還是常居深圳、南京,宋文治時(shí)常借助繪畫的主題和意境來(lái)表達(dá)自身心境。廬山是江西境內(nèi)風(fēng)景優(yōu)美的勝地,自古享有“匡廬奇秀甲天下”之盛譽(yù),宋文治曾多次在此飽覽山水勝景,頗有感觸,時(shí)常借助映像里的廬山抒發(fā)心中恬淡寧?kù)o的韻味?!稄]山飛瀑》是宋文治一九八三年的作品,廬山繚繞在云霧之中,瀑布猶如磅礴云霧穿棱山間,仰觀好似銀河直下九天,全幅設(shè)色簡(jiǎn)雅,觀者猶如身臨其境。他在畫作中題寫:“泉聲咽危石,日色冷青松?!庇衷疲骸肮锖ゾ旁聭浱迫司鋵懣飶]之景于金陵松石居婁江宋文治六十后之作?!碑嬵}畫意、畫款書法在行筆之間,相互對(duì)應(yīng),不僅寫出了宋文治記憶中的匡廬美景,更重要的是寫出了畫外之境,表現(xiàn)了其揮筆題字時(shí)清高幽僻的意境。
3.人格美
古時(shí),孔子用自身的經(jīng)驗(yàn)告知我們,要塑造起圣人的理想人格,必須經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期而艱苦的人為努力?;蛴捎诖朔N精神的鼓舞,宋文治不但在研習(xí)繪畫技法中講究“筆筆見功夫”,更是在書法上強(qiáng)調(diào)“人書具老”。人老,則能從心所欲而逾矩;書老,則能隨意書寫而不失法度。觀宋文治一九八一年于金陵畫《茅山壯姿》,談:“一九三八年夏,陳毅同志率新四軍來(lái)蘇南敵后,以茅山為中心積極開展抗日斗爭(zhēng),三個(gè)月間大小百余戰(zhàn),連戰(zhàn)皆捷,威震江南,茅山地區(qū)成為江南抗日的中心?!贝四怂挝闹我孕锌P法對(duì)于當(dāng)年往事的感慨,清代朱和羹說(shuō):品高者,一點(diǎn)一畫,自有清剛雅正之氣;品下者,雖激昂頓挫,儼然可觀,而縱橫剛暴,未免流露楮外。身于江南婁東的宋文治,若非親身經(jīng)歷抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的艱辛,又豈能以高技巧的書法描述當(dāng)年這段往事。身為繪畫大家的宋文治,深知“書畫同源”的概念,若非沒有以書畫塑造理想人格的信念,只是隨意玩弄筆法,宋文治的字跡筆法便不可能表現(xiàn)出激昂頓挫、深邃俊美之氣,而只能是縱橫剛暴、空洞乏味。
縱觀宋文治的藝術(shù)人生,他從不刻意創(chuàng)造什么理論,也沒有在畫款題跋上過(guò)多的用詩(shī)詞去闡述自己的藝術(shù)思想。他的言語(yǔ)和他的筆墨一樣,樸素但沁人心脾?!吧茖W(xué)思變”、“下基本功和下生活”、“拿來(lái)主義”······這些看似簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單,普通至極的話語(yǔ),宋文治卻拿一生的力量去踐行。這也不禁讓筆者憶起唐初孫過(guò)庭在其《書譜》上對(duì)那些歪門邪路的現(xiàn)象所做的批評(píng):質(zhì)直者則徑侹不遒;剛佷者又倔強(qiáng)無(wú)潤(rùn) ;矜斂者弊于拘束;脫易者失于規(guī)矩;溫柔者傷于軟緩;躁勇者過(guò)于剽迫;孤疑者溺于滯澀;遲重者終于蹇鈍;輕瑣者染于俗吏。宋文治以其清晰簡(jiǎn)約的畫款藝術(shù)“語(yǔ)匯”,提按頓挫的筆法,濃淡枯潤(rùn)的墨法,形象自然的字法,疏密均勻的章法,在“打破舊時(shí)代,創(chuàng)造新世界”的歷史時(shí)期中,憑借修養(yǎng)和平和的內(nèi)心,創(chuàng)造出屬于他自身的畫款藝術(shù)。
據(jù)宋文治生前好友虞振新回憶道:“文治先生從不用炭筆打稿,往往是邊作邊講,運(yùn)筆自如,令人感嘆不已。然而不就此出手,必定留在手上數(shù)日,還要仔細(xì)揣摩。他講到:‘作畫時(shí)要景在心中,神氣所至大膽落筆,還要多遍潤(rùn)色以追求筆墨設(shè)色技巧,通過(guò)細(xì)心收拾達(dá)到意境深透和格調(diào)高雅?!边@樣的繪畫狀態(tài)也深深地刻入他的畫款書法。從宋文治藝術(shù)館(太倉(cāng)名人館)館藏的五十九幅作品來(lái)看,其畫款書法將書法技法的研練與人為聯(lián)系起來(lái),將書法審美的境界與人格等同起來(lái),使原本社會(huì)大眾所認(rèn)知的“為書法而書法”的心態(tài)變成符合現(xiàn)今社會(huì)審美意識(shí)的修煉,進(jìn)而變成人們?cè)谔囟ǖ膶I(yè)領(lǐng)域?qū)徝酪馓N(yùn)有效的踐行方式。
總的來(lái)說(shuō),宋文治的畫款書法,或無(wú)“書圣”王羲之的“凝神靜思,預(yù)想字形的大小、偃仰、平直、振動(dòng),令筋脈相連……然后作字”,又似缺少米芾瞬間揮筆時(shí)的情感迷狂的“無(wú)意識(shí)”狀態(tài),但細(xì)細(xì)品味,兩者卻緊密的聯(lián)系于其畫款書法,意蘊(yùn)深厚。惟有如此,宋文治的畫款書法才能“用情筆墨之中,放懷筆墨之外”。