劉玉祥
(山東師范大學 傳媒學院,山東 濟南 250014)
在當今競爭日趨白熱化的電影產(chǎn)業(yè)中,電影的內(nèi)容成為電影成敗的關鍵因素之一,而決定電影內(nèi)容的劇本,成為一部電影能否脫穎而出的關鍵,韓國本土電影之所以能在短時間內(nèi)取得巨大的成就,與韓國電影產(chǎn)業(yè)工作者對劇本的高度重視是離不開的。眾所周知,劇本的主要內(nèi)容是故事,而電影是通過合理的敘事營造出特有的審美趣味,通過劇情的創(chuàng)新,設置驚心動魄的懸念,營造出人意料的結局。只有這樣才能抓住觀眾的內(nèi)心,引起觀眾的興趣。
在韓國電影振興之前,韓國電影的內(nèi)容大多來源于毫無新意的模仿,色情電影、低俗的搞笑電影、俗套的劇情電影充斥其間,早就造成了韓國廣大民眾的審美疲勞。究其原因,是韓國電影產(chǎn)業(yè)劇本創(chuàng)作人才匱乏導致的電影內(nèi)容空洞。因此,韓國政府意識到,鼓勵創(chuàng)作好的電影劇本是吸納資金與優(yōu)秀人才進入電影產(chǎn)業(yè)的首要任務。于是,韓國電影振興委員會開設劇本創(chuàng)作網(wǎng)站,接收社會各界人士的投稿,篩選出好的劇本提供給電影創(chuàng)作者。這樣的劇本能夠更好地貼近民眾的生活,使觀眾在欣賞電影作品時產(chǎn)生高峰體驗,引起觀眾的共鳴。這其中,最著名、最成功的電影當屬由全智賢主演的《我的野蠻女友》?!段业囊靶U女友》的劇本是由網(wǎng)絡小說改編而來,它實現(xiàn)了韓國本土電影在本國市場票房上的巨大突破,沖擊了韓國傳統(tǒng)男尊女卑的社會觀念,產(chǎn)生了巨大的藝術價值。
與此同時,網(wǎng)絡小說創(chuàng)意小組的成立,使電影創(chuàng)作版權費用大大降低。它的運作模式是先收集優(yōu)秀作家的劇本,通過網(wǎng)絡匯集到一定的人氣之后再進行改編,為未來電影作品的成功奠定良好的基礎。除此之外,韓國電影振興協(xié)會經(jīng)常舉辦電影產(chǎn)業(yè)研討會,邀請亞洲各國著名的劇作家參加會議,通過對杰出劇本的人物設定及創(chuàng)作構思進行分析討論,達成思想上的交流,并在編劇的創(chuàng)作上,透過良性競爭,促使擁有優(yōu)秀劇情構思的劇本誕生,同時也有利于韓國電影劇本創(chuàng)作者了解其他國家的電影市場,為韓國電影走出國門奠定基礎。例如,一直引領韓國傳播媒體發(fā)展的,也是韓國最大、最具代表性的廣播電視臺KBS就擁有接近上千位的編劇作者群,由于每年投資拍攝的電影數(shù)目有限,因此這些編劇間的彼此競爭十分激烈,展現(xiàn)創(chuàng)意的劇情內(nèi)容成為他們的作品脫穎而出的制勝法寶。
伴隨著韓國電影產(chǎn)業(yè)的振興,電影的制作成本飛速提高,本土電影的制作成本從1999年~2014年漲幅超過6倍,營銷成本更是高得離譜,占比大概在30%左右。當然成本大幅提升的原因,除了營銷成本大幅增加之外,明星片酬大幅提高、后期制作的巨額特效成本也是原因之一。因此,充足的資金是保證制作出來的電影作品精致且能夠與好萊塢電影相競爭的基礎。面對擺在韓國電影產(chǎn)業(yè)面的這一難題,韓國政府為電影產(chǎn)業(yè)從稅收和制片等領域進行改革,在為韓國電影制作公司減稅免稅的同時,改革電影產(chǎn)業(yè)制片制度,形成了多樣化的制片方式,改變了最初由政府文化主管部門行政性投入為主導的封閉模式,這為韓國電影在1997年亞洲金融風暴期間依然獲得較大發(fā)展奠定了良好的基礎。
1997年的亞洲金融風暴對韓國的經(jīng)濟造成巨大沖擊,很多大型企業(yè)遭受重創(chuàng),因此大大減少了對韓國本土電影的投資,但正是因為大企業(yè)投資缺口的形成,使得風險投資看到機會,再加上韓國政府的減免稅政策,促使風險投資公司迅速占領韓國電影市場,在經(jīng)濟危機的大背景下逆勢而上,形成了良好的發(fā)展環(huán)境。同時,韓國國內(nèi)一些大企業(yè)在放棄進口外片的基礎上,將多余的資金轉投入本土電影的制作上。例如,2000年韓國本土電影《魚》的制作成本為28億韓元,這在當時成為韓國電影制作成本史上的最高紀錄,并且在韓國國內(nèi)票房創(chuàng)下了遠遠高于好萊塢電影《泰坦尼克號》的50億韓元票房紀錄,而影片的投資方就是來源于國內(nèi)大型企業(yè)三星旗下的影像事業(yè)集團。
韓國本土電影《魚》的成功使得投資者們對韓國電影的信心大增,紛紛斥巨資投資韓國電影市場,并在韓國電影振興委員會的主導下,逐漸設立了專門的電影投資基金。例如,僅僅在2001年,就形成了多達12個電影基金,共計1144億韓元注入電影行業(yè)。電影投資基金對韓片的振興起到了至關重要的作用,同時也對電影制作環(huán)境的改善以及院線設備的更新?lián)Q代產(chǎn)生巨大的貢獻。例如,韓國著名電影《太極旗飄揚》就是借助投資基金拍攝完成的,由于投資基金大多數(shù)為多個公司的聯(lián)合體,因此在資金操作上更加透明,效率更高。至此,韓國電影產(chǎn)業(yè)投資環(huán)境日趨完善,大量資金的贊助使導演制作一部電影時,無需對資金調(diào)度使用的問題而煩惱,在這樣良好的投資環(huán)境下,韓國電影產(chǎn)業(yè)的迅速崛起也就順理成章了。
眾所周知,投資電影產(chǎn)業(yè)具有相當大的風險性,因此,為了規(guī)避風險,減少投資失敗的可能,將電影作品類型化是十分有效的方式,而建立明星系統(tǒng)是將電影作品類型化的主要方法之一。韓國電影產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)作者們?yōu)榱俗屆餍浅蔀樾麄鞯闹饕ぞ?,著力培養(yǎng)出許多優(yōu)秀的演員。例如,為我們所熟知的元彬、車太賢、金秀賢、金鐘國、全智賢等。韓國本土電影借助本國電影明星的聲望,在進入海內(nèi)外市場發(fā)行時,曝光率自然很高,相對于一些草根電影,其營銷成本會大大降低。而韓國電影挾帶明星效應,成功地將電影進行外銷,為韓國電影產(chǎn)業(yè)的振興做出巨大貢獻。但值得注意的是,目前亞太地區(qū),韓國電影明星的吸引力能否維持在一個較高水平還是未知的。因此,韓國電影產(chǎn)業(yè)如果想要保持其快速的發(fā)展勢頭,必須要在制片類型策略上投入更多精力,僅僅依靠明星效應并非長久之計。
與此同時,韓國電影產(chǎn)業(yè)的振興,很大一部分原因是大片時代的到來,這與韓國電影產(chǎn)業(yè)大片戰(zhàn)略的實施是分不開的。1999年,電影《生死諜變》的巨大成功促使韓國電影進入大片時代。當時耗資韓國電影史上最高制作費用(25億韓元,約合1,600萬人民幣、200萬美元)且歷時三年多拍攝而成的《生死諜變》創(chuàng)造了韓國的商業(yè)片神話,本土票房高達360億韓元(當時約3,000萬美元),海外版稅收入達到500萬美元,上座率創(chuàng)造了600萬人次的紀錄。電影《生死諜變》一改往日韓國觀眾對本土電影的認知,并將注意力開始從好萊塢大片向本土電影轉移,而之后的《太極旗飄揚》《我的野蠻女友》更是憑借在藝術和商業(yè)上的巨大成功,開創(chuàng)了韓國電影的新時代。韓國本土電影的巨大成功,使得韓國政府意識到大片的創(chuàng)作對韓國電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展具有十分重要的作用。于是,一系列扶植大片創(chuàng)作的政策被制訂并實施,并催生了諸如《漢江怪物》《王的男人》等一系列成功大片,直到2014年,大片策略依然在韓國電影產(chǎn)業(yè)中發(fā)揮著重要的作用。例如,電影《鳴梁海戰(zhàn)》在2014年的觀影人次達到了1761萬,獲得了1357億韓元的票房,并一舉獲得了韓國2014年度票房收入的總冠軍,而1761萬的觀影人次對只有不到5000萬人口的韓國而言,這樣的上座率對于韓國本土電影的持續(xù)振興具有深遠的意義。
實踐證明,韓國電影產(chǎn)業(yè)對制作流程的重視貫穿于韓國電影產(chǎn)業(yè)的崛起過程中。韓國電影產(chǎn)業(yè)的迅速崛起正是建立在此基礎上的。但是值得注意的是,在一個國家中,任何產(chǎn)業(yè)在經(jīng)歷了井噴式的迅猛發(fā)展之后,都會迎來一個相對低潮期,韓國電影產(chǎn)業(yè)也不例外。因此,韓國電影要想繼續(xù)延續(xù)其迅猛的發(fā)展勢頭,就必須及時做出反思,并對發(fā)展戰(zhàn)略進行調(diào)整,而接下來韓國電影產(chǎn)業(yè)如何在未來世界電影舞臺上再續(xù)輝煌,或可期待。
[1]卜彥芳.韓國電影產(chǎn)業(yè)新觀察[J].現(xiàn)代傳播,2009(05).