王勇華

（咸陽師范學院 音樂學院，陜西 咸陽 712000）

聲樂是一門技術(shù)性、實踐性極強的課程。聲樂學習僅靠書本上的理論知識和音頻視頻資料進行是相當困難的事。

初學聲樂的學生，幾乎無法辨別自己發(fā)出的聲音是否正確，無論教材中關(guān)于技術(shù)的描述如何細致，都難以與學生正在練習發(fā)聲時所出現(xiàn)的復(fù)雜狀況相吻合。例如教材描述怎樣放松肌肉，而學生或許出現(xiàn)的是氣息上的錯誤；描述氣息的支持，或許學生正由于肌肉緊張，而無法體會氣息通暢的感覺。由此看來，聲樂學習的課堂教學過程就顯得尤為重要。聲樂學習一般都是從最基礎(chǔ)的練聲開始的。發(fā)聲練聲是演唱聲樂作品前練習嗓音器官協(xié)調(diào)性的過程，即通過一系列科學的有步驟的訓練，使演唱者獲得穩(wěn)定的心理狀態(tài)，具備較強的精神控制能力，建立較堅實的發(fā)聲基礎(chǔ)，具有對發(fā)聲器官的主動支配能力，從而使聲音的表現(xiàn)力得到豐富和提高，達到聲情并茂的藝術(shù)境界。簡單地說，練聲是將之前存在的問題通過練聲逐步進行糾正的過程。在聲樂教學課堂上，教師根據(jù)學生的基礎(chǔ)，有針對性地選取練習曲幫助學生解決問題。而學生能否發(fā)出正確的聲音，取決于教師在練聲過程中，能否敏銳的發(fā)現(xiàn)問題并給予學生最大限度的幫助。筆者長期從事聲樂教學，通過聽課、觀摩和組織教學研討中發(fā)現(xiàn)，聲樂教學在練聲環(huán)節(jié)存在一些普遍問題，青年教師的教學尤為突出。

1 教師教學熱情有余而經(jīng)驗欠缺

近年來、由于音樂學專業(yè)的擴招而帶來的師資短缺，大批青年教師走上了高校教學崗位。這些青年教師的學歷多為碩士，年齡約在20～30歲左右，有朝氣、有活力、有熱情，是未來高師音樂教學的生力軍，然而教學經(jīng)驗的欠缺是他們共有的特征。

高校擴招以來，許多高校為了滿足教學的需求取消了青年教師見習的環(huán)節(jié)，身份在一夜間就從原來的學生變?yōu)榻處?。這種角色突變，使得原本在校學習的知識還來不及歸納與整理，就要面對學生，教學中往往表現(xiàn)為不能準確地鑒別學生發(fā)出的聲音，對研判發(fā)聲過程中的技術(shù)狀態(tài)和發(fā)展趨勢分析不透徹。例如針對女聲的訓練，首先需要解決的是混聲問題。這需要教師的聽覺足夠敏銳、能夠甄別，進而對癥下藥。但問題是許多青年教師的聽覺還不那么敏銳，在學生的聲音還沒有混起來的情況下，一味的向高音拔,其結(jié)果造成學生肌肉緊張，聲區(qū)不統(tǒng)一，低音緊實而高音空虛等等。這樣的“教”必然會造成教學資源的浪費，這樣的“學”也會極大地挫敗學生學習的熱情與信心。

2 教學內(nèi)容空洞而缺乏指導性

意大利美聲學派曾有這樣的說法：“呼吸是歌唱的基本和動力，誰懂得了呼吸誰就懂得了歌唱。”[1]鄒本初先生在其所著《歌唱學》[2]中曾講，所謂聲門就是聲帶閉合的間隙，閉得太緊氣不通暢，聲音又擠又卡嗓子也緊。如果閉合無力聲門就會漏氣，聲音必然空洞無力。這些說明了歌唱是與力學相關(guān)聯(lián)的帶有技術(shù)性的一門藝術(shù)。歌唱既然是與力學有關(guān)的一門學科，那么在學生練聲之初，應(yīng)該首先對參與力的相關(guān)器官，以及各器官之間在歌唱過程中的相互關(guān)系與作用有一個全面的了解。例如：聲是怎么發(fā)出來的，形成聲音的器官有哪些，歌唱器官發(fā)聲的原理等等。借助喉的解剖圖，讓學生了解喉腔的結(jié)構(gòu)、喉內(nèi)肌、頸前帶狀肌群、歌唱時聲帶的功能等。通過了解每一個發(fā)聲器官在成音過程中的工作原理，幫助學生從理性層面了解成音的過程。其次，在訓練歌唱呼吸的過程中，引導學生理解歌唱的動力系統(tǒng)氣息與歌唱的關(guān)系，膈肌與呼吸、肋間肌與呼吸、腹部其他肌肉與呼吸，以及氣息與聲門的對抗、聲門下壓力與歌唱、聲門下壓力與聲音的強度等等。著名聲樂大師沈湘先生曾講過，聲樂學習就是制造樂器。了解了樂器的構(gòu)造，懂得了樂器的工作原理，才有可能制造出好的樂器。所以，聲樂教學具有科學與藝術(shù)的雙重性，聲樂教學的實質(zhì)就是運用科學的手段認識和了解自身的發(fā)聲器官,并對其進行正確的調(diào)整、協(xié)調(diào)的過程，最終達到能自如地運用與主動的支配?？梢?，在教學過程中對發(fā)聲科學性的理性分析與邏輯反思具有十分重要的意義。

長期以來，高師聲樂課教學中，嚴重缺失這方面的教學內(nèi)容。教師普遍認為在聲樂學習的課堂教學中，關(guān)于歌唱器官的構(gòu)造以及發(fā)聲原理的講解是多余的，有關(guān)這部分內(nèi)容的學習，多數(shù)教師是在運用自身的歌唱經(jīng)驗進行教學，習慣在練聲的過程中，使用打開軟腭、放松頜關(guān)節(jié)、嘆氣、向外遞聲音等簡單的描述性話語進行教學。2011年教育部辦公廳關(guān)于印發(fā)《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業(yè)必修課程教學指導綱要》[3]中指出，聲樂基礎(chǔ)理論與知識部分包括：聲樂的基本概念、歌唱器官的生理結(jié)構(gòu)、歌唱呼吸原理與機能、歌唱發(fā)聲與共鳴原理等等，文件對此有明確、細致的規(guī)定。盡管如此，在學校聲樂教育中對這方面內(nèi)容依然沒有得到相應(yīng)的重視，歌唱器官解析這部分內(nèi)容已被遮蔽或邊緣化，從高等教育培養(yǎng)的視角看，是在完成中等教育的基礎(chǔ)上進行的專業(yè)教育，是培養(yǎng)高級專門人才的社會活動。作為音樂專業(yè)的聲樂教學，學生必須全面掌握發(fā)聲的原理與規(guī)律，只有這樣學生才能知其然亦知其所以然。才能使我們培養(yǎng)的學生有別于街頭藝人，有別于業(yè)余歌者的即興發(fā)揮，社會音樂愛好者以及歌唱演藝人員，體現(xiàn)出訓練有素的專業(yè)修養(yǎng)和藝術(shù)認知度。尤其是對音樂師范專業(yè)的人才培養(yǎng)，這部分學生未來將要走上音樂教育第一線，更需要對本專業(yè)的知識進行全面的學習與掌握，便于他們未來從事的職業(yè)。

3 教學訓練缺失理性分析

青年教師的聲樂課堂教學中，有一個普遍存在的現(xiàn)象，即選擇練習曲存在較大的隨意性，缺少與學生練習前互動交流的環(huán)節(jié)。教師往往只是告知學生什么旋律下唱什么母音，教學就直接開始了。至于為什么要選擇這個母音進行練習，選擇這個母音主要是解決學生聲音上的什么問題，為什么選擇這樣的旋律，選擇這樣的旋律其意圖何在？學生的聲音當前存在的主要問題是什么，本次課堂教學將要通過練習來解決學生聲音上存在的什么問題等等。這個互動環(huán)節(jié)表明教師自身對聲樂教學知識性的積累經(jīng)驗不夠，對所學知識還存在消化不良、梳理不清，無法對教學對象制訂一個科學的、完整的課堂設(shè)計，不能結(jié)合學生的基礎(chǔ)與進度，鏈接好每一個教學環(huán)節(jié)。

練聲作為訓練聲音技能技巧最基本、最簡單的方法。它一般是采用有意圖的短小旋律與動機，配以有目的的母音在一定音域內(nèi)做半音上行或下行移調(diào)并反復(fù)練唱。從而達到元音純正、吐字清晰、各聲區(qū)音色統(tǒng)一、氣息飽滿暢通、音域?qū)拸V、強弱控制自如、聲音連貫流暢、嗓音靈活自如，最終實現(xiàn)聲音的通、實、圓、亮、純、松、活、柔、深、攏之目的。在練聲教學中,針對不同的學生,從哪方面開始著手進行系統(tǒng)的訓練,需要達到什么目的，這是聲樂教學中非常重要的問題。例如,對于初學者在建立歌唱的呼吸時,為了使學生感受連續(xù)不斷的氣息支持，大多會選用的唇顫音練習,或者發(fā)不出聲的“S”的送氣長音練習，便于學生感受到氣息的支持力。再如，在母音訓練當中，用于訓練的母音按音色分成橫豎兩組?！皍、o”為豎母音，“e、ei”為橫母音。當學生喉頭位置較高，聲音白、擠的時候，使用“u、o”豎母音進行訓練，便于學生打開喉嚨，使聲音松、通，有垂直的腔體空間感，是訓練聲音獲得圓潤飽滿的較好的手段。當學生聲帶閉合無力，聲音位置低音色空虛時，采用“e、ei”橫母音進行訓練，由于橫母音比較集中、靠前、聲音張力較強，容易獲得明亮富有靈活性較高位置的聲音。

一些教師認為導課環(huán)節(jié)只應(yīng)出現(xiàn)在理論課教學當中，而練聲訓練前開場白式的交流完全沒有必要，以致這種探討式互動教學只會在術(shù)科教學競賽，或公開課上出現(xiàn)，在平時的小課當中常常被當做多余的環(huán)節(jié)省略，從而導致課堂教學缺乏目的性、針對性，使教學效果大打折扣。

聲樂課教學是一個較為復(fù)雜的過程。學生從第一節(jié)課開始，師生就自動地形成教學的特殊組合。教師針對每一個學生，制定出完整的教學設(shè)計與教學策略，通過探討學習、合作學習，最大限度地調(diào)動學生學習的主觀能動性，培養(yǎng)學生主動分析問題與解決問題的能力，養(yǎng)成學生自主學習的良好習慣，從而達到有效教學的目的。更重要的是在雙向互動的教學過程中，改變了獨白的話語模式和機械灌輸，課堂的用心交往使得藝術(shù)符號的再現(xiàn)聲音到樂音的轉(zhuǎn)化成為一種有機的存在，一種含情、走心的對話與情感交往，聲樂教學的藝術(shù)性和科學性就呈現(xiàn)出來，教學的雙方達到了心靈的共鳴和審美的共通共契，藝術(shù)教學也才真正地達到了由技入道的境界。藝術(shù)教學雖固有其個性與規(guī)律，但任何個性都不足以違背教育應(yīng)有的科學性、客觀性與共通性。尤其針對高師聲樂課教學，更要凸顯其對綜合知識的學習與掌握。對聲樂藝術(shù)共同規(guī)律的探尋。如此有的放矢地教與學，才能調(diào)動起學生學習的積極性與樹立學習的自信心。

4 教學只重結(jié)果而忽視過程

當前在聲樂教學中也普遍存在著不重視過程的問題，這方面的問題在青年教師的教學中尤為突出。學習的過程就是一個認知的過程，即是對信息進行加工處理的過程，又是由表及里，由現(xiàn)象到本質(zhì)地反映客觀事物特征與內(nèi)在聯(lián)系的心理活動。它是由人的感覺、知覺、記憶、思維和想象等認知要素組成，是伴隨著心理活動中的心理特征?；谶^程教育理念的藝術(shù)教育價值觀和方法論，即是要求藝術(shù)教學秉持由概念化到本質(zhì)化，由表象到內(nèi)涵的一種養(yǎng)成習性的觀念。在過程中化育，在細節(jié)中強化，在方法上糾正。如此，技法層面的東西才能逐步內(nèi)化為一種身心合一的能力素質(zhì)。

聲樂課教學的練聲過程，是通過教師對歌唱某一項具體技術(shù)的解析與引導，從而為學生樹立起正確的歌唱理念以及發(fā)聲狀態(tài)，使學生系統(tǒng)了解、學習、掌握歌唱嗓音表達的內(nèi)在科學機制。把對嗓音的訓練提升到一個全面完善自我、修養(yǎng)自我的高度。因此，過程教學尤為重要。

教師在聲樂課堂上對教學全過程的掌控與實施，是取得良好效果的基礎(chǔ)。能否上好一堂聲樂課，不僅僅取決于授課教師敏銳的判斷力，同時還必須拿出行之有效與準確的技術(shù)指導，通過有針對性的練聲訓練，正確地引導、告知學生哪種聲音是學生通過學習練唱將要獲取的，教師為學生選擇合適的練習曲目，該曲目如何練習才能獲取好的聲音，并在練唱的過程中認真聆聽，當學生練聲過程有技術(shù)偏離時，立即進行剖析與講解，告知學生聲音出現(xiàn)了什么問題，失準的聲音是怎么造成的，如何解決并及時給予正確的范唱與之對比，使學生從感性認識提升到理性的認知，把握并體會正確的聲音狀態(tài)。當學生在練聲過程中遇到的問題，通過課堂學習被一一突破，便會出現(xiàn)教與學的良性互動，學生學習的螺旋式上升。這種良性愉悅的互動形式，不但能最大限度地激發(fā)、調(diào)動學生學習聲樂的興趣與主觀能動性，而且也能形成良性的教學生態(tài)，產(chǎn)生有趣味的教學情境，從而使聲樂課堂教學達到滿意預(yù)設(shè)的教學效果。

但是，現(xiàn)實狀況是教師對學生練聲時聲音中存在的問題判斷是正確的，但缺乏剖析與具體解決的方法，常使學生無所適從、一頭霧水。如課堂上教師判斷出學生的聲音位置偏低，不斷地要求學生把聲音放置在高位置上。而由于什么因素造成了聲音位置低，怎樣才能把聲音唱在高位置上的理性分析缺失。又如教師要求學生打開喉嚨，但具體是口咽腔打開還是喉咽腔打開，用于練唱的母音具體怎樣做，才能正確的完成教師所要求的打開。再如課堂上教師不斷否定學生即刻發(fā)出的聲音，要求學生把聲音遞出去，遞得更遠。學生也很努力地試圖把聲音遞出、遞得更遠，學生反復(fù)做不到也不敢問。教師要求學生放松肌肉，又不具體說明需要放松那部分肌肉，如何放松，只強調(diào)最終的聲音結(jié)果，沒有具體指出獲取這種聲音的具體方法與途徑。課堂上學生無所適從的不斷嘗試與教師一次又一次的否定，必然使學生產(chǎn)生挫敗感并漸漸懷疑自己的學習能力，最終喪失學習聲樂的自信心與學習興趣。

綜上所述，練聲的目的不只是簡單的“開開聲”。而是為全面掌握聲樂藝術(shù)規(guī)律打好基礎(chǔ)。歌唱發(fā)聲練習要求每個歌唱者首先要了解和熟記歌唱發(fā)聲器官的生理部位及其功能，掌握歌唱發(fā)聲的基本原理，全面理解其精神實質(zhì)。通過有規(guī)律、有步驟、有針對性的發(fā)聲練習，逐步提高演唱者發(fā)聲的生理機能，調(diào)節(jié)歌唱者各個器官的協(xié)作運動，養(yǎng)成良好的歌唱狀態(tài)，使歌唱發(fā)聲的技術(shù)成為歌唱表現(xiàn)的有力手段，為達到聲情并茂的演唱做好準備。而能否上好一堂聲樂課，不僅取決于授課教師敏銳的判斷力、行之有效的技術(shù)指導和綜合、理性的反思能力。更取決于教師對教學全過程的監(jiān)控，對學生自主學習潛能的激發(fā)。因此，針對當前高師聲樂課練聲教學中的實際問題，專業(yè)教師尤其是青年教師在課下應(yīng)對歌唱中存在的問題進行認真的總結(jié)與梳理，正確地引導學生學習，加強課堂溝通和互動完善教學環(huán)節(jié)，最大限度地激發(fā)學生學習的興趣與主觀能動性，形成一種良性的教學生態(tài)，使聲樂課教學效果最大化。

[1]趙梅.歌唱的藝術(shù)[M].上海：上海音樂出版社，1997：67-68.

[2]鄒本初.歌唱學——沈湘歌唱學體系研究[M].北京：人民音樂出版社，2000：38.

[3]教育部辦公廳關(guān)于印發(fā)《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業(yè)必修課程教學指導綱要》的通知[EB/OL].(2011-10-03)http：//www.moe.gov.cn/srcsite/A17/moe_794/moe_624/200611/t20061129_80346.html.