中國美術(shù)館提供

今年正逢海上巨擘、一代宗師吳昌碩誕辰170周年，全國各地尤其是海上及江南區(qū)域展開了多種形式的紀(jì)念與研究活動(dòng)，如杭州西泠印社組織的“西泠峰骨——紀(jì)念吳昌碩誕辰170周年暨西泠印社歷任社長作品展”、上海吳昌碩紀(jì)念館組織的“吳昌碩師友作品展”、浙江省博物館組織的“昌古碩今——紀(jì)念吳昌碩先生誕辰一百七十周年特展”等等。

中國美術(shù)館推出的“大道傳薪·金石為開——中國美術(shù)館藏吳昌碩與20世紀(jì)寫意花鳥畫名家展”剛剛落下了帷幕。此展以吳昌碩為源點(diǎn)，匯集其親傳弟子、再傳影響以及隔代呼應(yīng)的諸位大師名家，縱向推展，南北對應(yīng)，以世紀(jì)影響表達(dá)了對一代宗師的緬懷紀(jì)念，在歷史梳理中展示了“金石寫意”畫風(fēng)的傳承與創(chuàng)變。

中國寫意繪畫源遠(yuǎn)流長，其自傳統(tǒng)內(nèi)部更生發(fā)展的道路從未停息。寫意花鳥一途更是生機(jī)勃勃，自明清以來逐漸演化為時(shí)代主流，不斷拓展歷史新貌、深化文化內(nèi)涵，至20世紀(jì)則蔚為大觀。

“金石”本指銘文、石刻及以刀刻石所產(chǎn)生的諸如篆刻、碑版等藝術(shù)形式，作為一種學(xué)問研究始于北宋，作為藝術(shù)資源滲入書畫則起于明清。尤其是清中后葉，“碑學(xué)”大興，書、印之風(fēng)俱轉(zhuǎn)向崇尚古拙、質(zhì)樸、雄健之風(fēng)，繼而強(qiáng)勢導(dǎo)入山水與花鳥畫中，尤以在筆墨疏簡的寫意花鳥畫中最能體現(xiàn)。

吳昌碩力拓新風(fēng)，以“金石氣象”與寫意形態(tài)融通迸發(fā)，開創(chuàng)了20世紀(jì)中國寫意花鳥畫雄強(qiáng)、剛健的“大道”精神，而這正是“天行健，君子以自強(qiáng)不息”優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的生動(dòng)體現(xiàn)。20世紀(jì)中國畫壇的眾多名家無不弘揚(yáng)此風(fēng)，一股雄強(qiáng)、剛健的文化精神與美學(xué)追求貫穿始終。這條道路既是中國畫本體的自覺，更是時(shí)代的召喚和傳統(tǒng)文化的延續(xù)。

值得一提的是，這次展覽在以經(jīng)典作品展示吳昌碩“食金石力，養(yǎng)草木心”所開寫意新風(fēng)的同時(shí)，還遴選了齊白石、潘天壽、陳師曾、王震、趙云壑、朱屺瞻、王個(gè)簃、陳半丁、來楚生、吳茀之、諸樂三、李苦禪、王夢白、王雪濤、于希寧、崔子范等16位20世紀(jì)寫意花鳥畫大家的作品。江南與北方兩大區(qū)域，以吳昌碩作品貫穿，在對應(yīng)的比較中展示每位大家與其之間的承變關(guān)系，由此勾勒出了20世紀(jì)寫意花鳥畫探古出新、雄健高昂的時(shí)代氣象。