圣桑a小調(diào)大提琴協(xié)奏曲分析

狄鈺玲

【摘要】法國(guó)作曲家卡米爾·圣桑，一位才華橫溢的作曲家，為法國(guó)音樂做出巨大貢獻(xiàn)的音樂家。他有許多著名的作品，大提琴《a小調(diào)協(xié)奏曲》是他為大提琴寫的最著名的一首協(xié)奏曲，由三個(gè)獨(dú)立部分組成的單樂章協(xié)奏曲，短小卻很豐富。

【關(guān)鍵詞】圣桑；a小調(diào)協(xié)奏曲；大提琴

一、第一樂章

第一部分不太快的快板（Allegro non troppo），用奏鳴曲式寫成。a小調(diào)，2/2拍。沒有過多的前奏，只是隨著樂隊(duì)一個(gè)強(qiáng)勁的主和弦，獨(dú)奏大提琴便隨之開門見山地奏出第一個(gè)主題（見譜例1）。旋律由高向低快速下行，一句接一句的三連音地重復(fù)，模進(jìn)，猶如行云流水般一貫而出。帶給人熱情，奔放，勢(shì)不可擋的感覺。這時(shí)的整個(gè)樂隊(duì)都在為獨(dú)奏提琴在低音區(qū)作快速的震音陪襯，只有在大提琴的問歇之處才出現(xiàn)強(qiáng)有力的和弦。然后旋律經(jīng)過一個(gè)短暫的平靜、柔和之后忽然又推向高處，最后又戛然而止。緊接著主部的旋律又是連續(xù)的二連音上行，與前面的旋律作反方向的進(jìn)行，使人感覺到蘊(yùn)藏著內(nèi)在的激動(dòng)與熱情，逐漸的發(fā)泄出來，并且一發(fā)不可收拾。從這里我們可以看出圣桑豐富的內(nèi)心世界以及對(duì)矛盾的極致抒發(fā)。

主部是作品的主要音樂形象并貫穿全曲，因此把主部演奏好是成功演奏作品的關(guān)鍵。第一個(gè)音要拉的足夠飽滿，但是速度又很快。所以揉音不能太快也不能太慢。怎么去找這個(gè)度呢？那就是在拍子允許的范圍內(nèi)，規(guī)定好揉幾下，這幾下揉弦來回?cái)[動(dòng)的頻率要一樣，速度可以快，但不能影響揉弦的幅度。這里是允許指尖在指板上站穩(wěn)后再開始揉弦，盡量用手指頭肉墊多的地方按在琴弦上面，這時(shí)就需要手指第一關(guān)節(jié)塌下去一些。方向是由高向低揉。動(dòng)力是整個(gè)小臂在動(dòng)，手背、手腕、胳膊在一條直線上。是小臂帶動(dòng)手腕揉而不是手腕帶動(dòng)小臂揉。剛開始練習(xí)時(shí)，速度先打成120的，一拍揉一下。做到以上的要求后再逐步加快速度。充足的爆發(fā)力以及飽滿的聲音很大因素是在于右手。這時(shí)一定要拉滿全弓，弓根的時(shí)候，弓子先站在弦上，抓住弦之后，用剛好能拖動(dòng)弦的力量帶動(dòng)弓子。這里切忌是拖住弦走的感覺，不是壓著弦走的感覺，也不能力量太小，這樣的聲音是虛的。弓子運(yùn)行軌跡一定要直，運(yùn)行到弓尖的時(shí)候，一方面弓根會(huì)向外更加得打開，胳膊達(dá)到最舒展的位置。一方面因?yàn)楣獠幌窆敲春糜昧Γ瑸榱吮３忠羯慕y(tǒng)一，這時(shí)需要右手的食指稍微給一些力量，弓毛多粘到琴弦上。那么，用這樣的右手規(guī)格去要求自己，再配上芹手的揉弦起到增色的作用。這首作品的主題就會(huì)演奏的很飽滿很有沖擊力。在連續(xù)的三連音上行時(shí)，這里需要一點(diǎn)跳弓的感覺，但又似跳非跳。右手還是要抓住弦再走，然后力量可以稍微撤一點(diǎn)，不能是從空中砸向琴弦的感覺。從下半弓開始，隨著音型不斷上行，弓段也隨之達(dá)到全弓。這樣就做到了漸強(qiáng)的效果。這時(shí)左手不需要揉音，只有到最高的也是最長(zhǎng)的那個(gè)音符時(shí)，再做揉弦。

二、第二樂章

第二部分是稍快的快板，降B大調(diào)，3/4拍。他是一首短小的、被人們稱為“精致的小步舞曲”的諧謔曲。開始時(shí)弦樂組和木管組加弱音器演奏四次相同旋律的重復(fù)，旋律輕盈、優(yōu)雅，帶有淳樸的民問舞曲風(fēng)味。之后獨(dú)奏大提琴奏出一個(gè)新的主題，旋律浪漫動(dòng)人。在演奏完該樂段之后，獨(dú)奏大提琴做了一些華彩樂段式的發(fā)揮。比如高把位連續(xù)的三連音和一大串大線條的顫音演奏。這一樂章是抒情的樂章，優(yōu)美的旋律和線條的連貫展示出圣桑在旋律上的才華。我們知道這種抒情大線條的音樂與巴洛克和古典時(shí)期的作品有很大的不同。旋律起伏變化大，線條、氣息更加伸長(zhǎng)，這就是浪漫時(shí)期作品的一個(gè)很大的特點(diǎn)。所以巴洛克時(shí)期的常用弓法是不能滿足這時(shí)的要求。這里我們要嚴(yán)格要求弓子，大致和第一樂章的副部是一樣的。要飽滿流暢更重要的是換弓不能有痕跡，在弱得時(shí)候，我們要知道音量雖然弱了，但不能虛，音還是實(shí)的。根據(jù)樂句需要設(shè)計(jì)弓段。根據(jù)旋律起伏控制弓子力度，即律線條上行、在高音區(qū)或者激情的時(shí)候弓子要靠近琴碼，反之弱得時(shí)候要靠近指板。左手揉弦也相似，慢一點(diǎn)，幅度大一點(diǎn)，頻率一致，換指換把時(shí)不能斷。

三、第三樂章

第三樂章是快板，回到a小凋。樂隊(duì)開始是由第一樂章的第一個(gè)主題發(fā)展而來，強(qiáng)烈的對(duì)比立刻把音樂形象拉回到激情的氛圍中。這時(shí)大提琴又奏出了一個(gè)新的、充滿抒情性的旋律片段。

這里還是要注意運(yùn)弓連貫，樂句要完整，處理好句中的逗句號(hào)，就如同說話一樣。雖然譜子上標(biāo)的表情符號(hào)是mp和pp，但是就像上面所說，音色不能虛，右手要抓住弦拖動(dòng)弦，力量適巾，全弓。揉弦不要太快，時(shí)值長(zhǎng)的時(shí)候可以多揉幾下，時(shí)值短的地方不要就加快速度，而是減少揉弦的數(shù)量