從中國(guó)愛樂樂團(tuán)到美國(guó)底特律交響樂團(tuán)；從北京國(guó)際音樂節(jié)到雷克雅未克音樂節(jié)；從中國(guó)國(guó)家大劇院到世界著名的林肯中心；古箏演奏家吉煒用她沉靜的語(yǔ)言走進(jìn)了音樂的寶塔。她，是傳統(tǒng)古箏音樂忠誠(chéng)的守護(hù)者；她，是現(xiàn)代古箏音樂堅(jiān)實(shí)的先行者；她，用成熟的音樂語(yǔ)言詮釋著對(duì)美的定義，她的音樂里充滿著正義、摯愛、良善與力量。

古箏這一極具張力的樂器，吉煒在與之相伴成長(zhǎng)的過(guò)程中，他們都在不斷拓寬彼此生命的寬度與厚度。吉煒一直致力于古箏音樂現(xiàn)代化、國(guó)際化的探索，研究與嘗試古箏與世界其他民族樂器合作的可能性，開拓古箏音樂表現(xiàn)的廣度和深度。由此，帶有吉煒特色的新的演奏格局也逐步打開，純正的音樂信仰在她的指尖下再現(xiàn)、重生，可以說(shuō)，她為中國(guó)的古箏音樂帶來(lái)了不可抗拒的文化力量。

古箏：一件極具張力的樂器

音樂時(shí)空：首先，請(qǐng)為我們簡(jiǎn)單介紹一下古箏這件樂器。

吉煒：古箏原名“箏”，有著將近三千年的歷史，是中國(guó)最古老的傳統(tǒng)樂器之一。早在春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，古箏就是非常受歡迎的一件中國(guó)傳統(tǒng)樂器。正是因?yàn)槠溆凭玫臍v史，現(xiàn)代人給箏加以“古”字，現(xiàn)稱古箏，古琴也是這樣。古箏發(fā)展到現(xiàn)在，也受到眾多現(xiàn)代人的喜愛。古箏是現(xiàn)今中國(guó)學(xué)習(xí)人數(shù)第二多的樂器，第一是鋼琴，也就是說(shuō)古箏是中國(guó)民樂里學(xué)習(xí)人數(shù)最多的樂器，可見它的受歡迎程度。

音樂時(shí)空：你也是從小學(xué)習(xí)古箏，談?wù)勥@件樂器對(duì)你的影響或者給你生活帶來(lái)的改變有哪些？

吉煒：對(duì)，我5歲就開始學(xué)習(xí)古箏了，它不僅伴隨了兒時(shí)的成長(zhǎng)，現(xiàn)在是我的事業(yè)，更是我生活中非常重要的一個(gè)部分。這件樂器不僅限于剛剛聽到或?qū)W習(xí)它時(shí)的感受——唯美（也是眾多人對(duì)它的看法）。當(dāng)深入學(xué)習(xí)、演奏、研究這件樂器后，你會(huì)發(fā)現(xiàn)這件樂器有非常大的張力——音樂表現(xiàn)的張力、音色的張力、技術(shù)的張力，可以說(shuō)有著無(wú)限潛能。這些潛能激發(fā)了我的創(chuàng)新能力，也開拓了我的想象力，給了我很大的挑戰(zhàn)空間，也給了我很大的滿足感。因?yàn)閺闹刑剿髋c學(xué)習(xí)的過(guò)程，塑造了我的品性，如樂于探索、創(chuàng)新，敢于迎接新挑戰(zhàn)等。當(dāng)然，古箏最唯美的一面，是它給我了一顆細(xì)膩的內(nèi)心去品味與感受生活。如果有一天我不再演奏古箏了，但這份細(xì)膩的內(nèi)心將永遠(yuǎn)不會(huì)消失，因?yàn)槲曳浅Ｏ硎芷渲?，感受生活的每一個(gè)細(xì)節(jié)。

音樂時(shí)空：作為中央音樂學(xué)院的古箏研究生導(dǎo)師，你覺得現(xiàn)在的年輕人和你們當(dāng)時(shí)學(xué)習(xí)的時(shí)候有哪些不同？

吉煒：現(xiàn)在的學(xué)生有著比我們那個(gè)時(shí)代更加優(yōu)越的學(xué)習(xí)條件。在互聯(lián)網(wǎng)的時(shí)代，信息極大的豐富了，學(xué)生可以很輕易的在網(wǎng)上找到自己想要的資訊，包括自己喜歡的演奏家的演奏音樂視頻、音頻，甚至網(wǎng)上教學(xué)。大量?jī)?yōu)秀的專業(yè)教師、大量?jī)?yōu)質(zhì)的音樂會(huì)、高水平的國(guó)際國(guó)內(nèi)專業(yè)比賽和學(xué)術(shù)交流活動(dòng)，這些都是能夠開闊學(xué)術(shù)視野，提高自己演奏能力的最有利的幫助。但也正因?yàn)檫@樣，現(xiàn)在的學(xué)生不能夠像我們那個(gè)時(shí)代，珍惜自己所有的和所學(xué)的這些機(jī)會(huì)。我們那個(gè)時(shí)代的學(xué)生，都會(huì)比現(xiàn)在的更加努力一些，也許正是因?yàn)闆]有足夠的外在條件來(lái)幫助自己，只好自身努力，自己動(dòng)腦筋解決很多演奏上的問題。因?yàn)槟莻€(gè)時(shí)代，很多技術(shù)問題是我上一輩也沒有解決與還未創(chuàng)新的，所以也更刺激了自己的創(chuàng)新精神吧。

對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，真情流露是最重要的。

音樂時(shí)空：在不同的舞臺(tái)，你為聽眾帶來(lái)的音樂也不盡相同，從協(xié)奏到獨(dú)奏，再到不同時(shí)期不同地域不同風(fēng)格的作品，你似乎總能讓作品釋放出魔力，有點(diǎn)百變的味道，你覺得自己給觀眾的印象是怎樣的？

吉煒：總體來(lái)說(shuō)我覺得我給觀眾的印象是實(shí)力派，呵呵。也比較能把握大型作品，這可能與我近些年時(shí)常出現(xiàn)在大型音樂會(huì)上與西洋交響樂團(tuán)合演一些協(xié)奏曲有關(guān)。早期，我拍攝的古箏MV《映夢(mèng)》，給觀眾留下了深刻的印象。因?yàn)檫@首作品創(chuàng)作于2004年，那個(gè)時(shí)候還沒有或者極少有器樂類的MV出現(xiàn)，再加上新穎的編曲，帶給大家的是非常新穎的音樂形象以及視覺體驗(yàn)。在這之后，我又在文化部春晚等大型晚會(huì)上對(duì)幾首作品進(jìn)行了新的表演形式的嘗試，比如將《良宵》編排成古箏樂舞的形式，加入了舞臺(tái)效果，我和舞蹈家一起合作表演了這個(gè)作品。同時(shí)我也在海內(nèi)外和很多西方交響樂團(tuán)、室內(nèi)樂團(tuán)合作演出，如冰島Cabut新樂團(tuán)、荷蘭新樂團(tuán)、瑞士新樂團(tuán)、法國(guó)里昂新樂團(tuán)，在雷克雅未克、日內(nèi)瓦、阿姆斯特丹的很多現(xiàn)代音樂節(jié)上首演了很多現(xiàn)代作品。這些活動(dòng)和表演給觀眾們留下了非常新穎的印象。另外，還有我和交響樂團(tuán)合作演出的改編傳統(tǒng)作品的協(xié)奏曲，當(dāng)然也有首演一些新作品。

音樂時(shí)空：在這些年的演奏中，也有許多你自己移植和改編的曲目，談?wù)勗谶@些經(jīng)歷上的心得體會(huì)。

吉煒：對(duì)，這些年為了豐富音樂會(huì)的曲目，我自己也改編了一些曲目。另外我也為古箏的初學(xué)者們改編了很多膾炙人口的名曲和歌曲。在我為音樂會(huì)改編的作品里，我希望把大家熟悉的作品，給予全新的聽覺體驗(yàn)，比如我將《高山流水》改為了古箏十重奏，我在樂曲古典的旋律的基礎(chǔ)上，加入了多聲部的伴奏聲部，使得樂曲在旋律不變的同時(shí)，意境變得更加層次分明與豐富了，在音樂會(huì)上受到觀眾的好評(píng)。之前，我和瑞典的吉他大師改編了很多中外作品，如西方文藝復(fù)興的小品和印象派大師薩蒂的作品，這些改編都沒有改變作品原貌，只是移植到了東方的樂器上，加入一些古箏特有的演奏技法，從而使作品更加清新舒展，錄制的這張CD在中國(guó)和歐洲都有很好的銷售記錄。在改編歌曲方面，這個(gè)純粹是為了提高初學(xué)古箏的愛好者們的學(xué)習(xí)興趣，也在一定程度上使他們積累了曲目量。因?yàn)楣殴~的入門曲目很少，我改編了很多中外名曲甚至是流行歌曲，當(dāng)時(shí)編了大概有十本之多，這在很大程度上提高了他們的學(xué)習(xí)興趣，很多曲目到現(xiàn)在都有業(yè)余學(xué)習(xí)者在網(wǎng)上尋找譜子。

音樂時(shí)空：作為演奏家，在舞臺(tái)上的情感表達(dá)完全要依托所演奏的曲目，很多人都會(huì)強(qiáng)調(diào)要將個(gè)人情感和感悟融入到演奏曲目中去，實(shí)現(xiàn)人琴合一的狀態(tài)，這是一件說(shuō)起來(lái)容易做起來(lái)難的事情，給我們談?wù)勀愕膶?shí)踐經(jīng)驗(yàn)。

吉煒：對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，真情流露是最重要的，而不是脫離自己實(shí)際情感的表演，這樣的是不會(huì)打動(dòng)人心的。我在教學(xué)中也非常重視這一點(diǎn)，讓學(xué)生在了解作品本意后，更要用一種自然的方式去表達(dá)自己，也即融合作品的情感，通過(guò)樂曲表達(dá)自己。

音樂時(shí)空：在舞臺(tái)上演奏時(shí)，呼吸、情感、肢體動(dòng)作的和諧統(tǒng)一非常關(guān)鍵，情感表達(dá)是很多演奏家都強(qiáng)調(diào)的問題，在準(zhǔn)備一首曲子的時(shí)候，除了技術(shù)難度的考量，你通常會(huì)怎樣將自己的情感體驗(yàn)貫穿到所要演奏的曲目中去？

吉煒：這樣的音樂情感表達(dá)是很難用語(yǔ)言表達(dá)的，音樂的最終目標(biāo)不是炫技，音樂的本質(zhì)是情感和作品中的思想表達(dá)，演奏者理解到這些后才會(huì)抓住演奏的本質(zhì)。發(fā)自內(nèi)心的演奏才會(huì)觸動(dòng)人心，這點(diǎn)很重要。

植根于傳統(tǒng)，根植于中國(guó)人文精神的古箏演奏

音樂時(shí)空：古箏協(xié)奏曲《論語(yǔ)》《風(fēng)定云墨》等都是你委約作曲家為你量身打造的作品，你會(huì)怎樣看待這些應(yīng)用現(xiàn)代技法寫就的作品？

吉煒：我認(rèn)為這些作品都沒有完全離開傳統(tǒng)，這些樂曲的題材都是以中國(guó)傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)的。像《論語(yǔ)》就是有感于孔子儒家思想而創(chuàng)造的，樂曲雖然以古箏與西方交響樂隊(duì)的形式呈現(xiàn)，使用的也是現(xiàn)在的作曲技法，恰到好處的運(yùn)用了古箏現(xiàn)代的演奏技巧，但音樂的主題是傳統(tǒng)的，音樂的主要素材都來(lái)自于中國(guó)傳統(tǒng)音樂和文化。《風(fēng)定云墨》也是如此。樂曲的創(chuàng)作靈感來(lái)自于作曲家讀唐代詩(shī)人杜甫的《茅屋為秋風(fēng)所破歌》的感受，樂曲放筆作畫般的揮灑自如，正如中國(guó)水墨畫般的寫意意境，大氣灑脫。這兩部作品都是在表達(dá)中國(guó)傳統(tǒng)精神和文化精髓，只是在創(chuàng)作手法上運(yùn)用的是現(xiàn)代的技法和語(yǔ)匯，實(shí)際上是傳統(tǒng)人文精神和現(xiàn)代語(yǔ)言巧妙的融在了一體。

音樂時(shí)空：像《論語(yǔ)》《楓橋夜泊》《風(fēng)定云墨》等古箏協(xié)奏曲，作曲家的創(chuàng)作意圖和靈感來(lái)源都深深植根于傳統(tǒng)文化，在演奏的時(shí)候也要求演奏者有一定的傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)，那么你自己在演奏以及教學(xué)的時(shí)候，針對(duì)傳統(tǒng)曲目或者根植于傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代作品，你會(huì)有怎樣的要求？

吉煒：古箏音樂無(wú)論發(fā)展到何時(shí)都離不開傳統(tǒng)的根基，如果完全脫離了，那就不再是古箏了。在演奏或者教學(xué)這些植根于傳統(tǒng)的現(xiàn)代作品時(shí)，我會(huì)要求學(xué)生們一定要領(lǐng)悟作品的精神——植根于傳統(tǒng)的中國(guó)人文精神，在此基礎(chǔ)上以現(xiàn)在觀眾能夠理解的音樂語(yǔ)言演奏，比如音樂處理和技術(shù)要求，從而讓作品更好的和現(xiàn)代、現(xiàn)狀結(jié)合在一起。

音樂時(shí)空：民樂有著相對(duì)豐富的曲庫(kù)，經(jīng)過(guò)時(shí)間沉淀下來(lái)，在重新詮釋這些經(jīng)典作品的時(shí)候，你會(huì)怎樣去賦予這些作品自己的特色？

吉煒：我在演奏這些傳統(tǒng)作品時(shí)首先是尊重傳統(tǒng)。比如在演奏客家箏曲和潮州箏曲時(shí)，這兩種風(fēng)格有相似之處，但也不盡相同?？图夜~相對(duì)簡(jiǎn)約大氣，而潮州箏更加細(xì)膩委婉。在演奏這些不同地區(qū)、流派的傳統(tǒng)箏曲時(shí)，首先我會(huì)非常尊重傳統(tǒng)的特色，在這個(gè)基礎(chǔ)上再加以個(gè)人風(fēng)格化的加工。比如我在演奏《出水蓮》這首客家經(jīng)典曲目時(shí)，出于我對(duì)蓮花那份“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的品質(zhì)的向往與感觸，加入了很多自己感情化的處理，作品的演奏也會(huì)稍比老先生們的處理要更夸大一些，這是基于我自己對(duì)作品本身所渲染的主題的個(gè)人感觸而發(fā)的展現(xiàn)。

音樂時(shí)空：這些年在演奏中，你嘗試了很多新的演奏形式，比如古箏與民樂團(tuán)、交響樂團(tuán)的合作，與多媒體技術(shù)的合作等等，有沒有一些新的嘗試是讓你記憶深刻的？

吉煒：我個(gè)人非常喜歡古箏和西方交響樂團(tuán)或者西方室內(nèi)樂團(tuán)結(jié)合的形式。因?yàn)楣殴~本身的音色就非常具有中國(guó)特色，在和西洋樂器合作演奏時(shí)，會(huì)將古箏的音色和音樂特點(diǎn)更好的烘托出來(lái)。并且一部好的作品，也會(huì)將樂隊(duì)與古箏的配合寫得相得益彰，從而加大古箏的音樂表現(xiàn)力。每次和國(guó)外交響樂團(tuán)合作我都覺得非常享受，因?yàn)樗麄兊穆殬I(yè)精神，同時(shí)對(duì)中國(guó)音樂的好奇以及對(duì)中國(guó)民樂演奏家的尊重，都讓我感覺非常好。比如和美國(guó)底特律交響樂團(tuán)、紐約合唱團(tuán)的合作，每次排練完，樂團(tuán)的樂手們都會(huì)起立為我鼓掌，結(jié)束排練后都會(huì)到我面前表達(dá)他們被我演奏的樂器所震驚的感受和心情，這些表達(dá)不管出于尊重還是真心，我都特別開心，因?yàn)槲覟橹袊?guó)文化的魅力而自豪。

音樂時(shí)空：這些年來(lái)你一直致力于古箏音樂現(xiàn)代化、國(guó)際化的探索，你給古箏帶來(lái)了許多新的形式，于你而言，未來(lái)你還會(huì)為這件樂器做哪些嘗試？

吉煒：古箏以前在音樂界的地位不是很高，在國(guó)際上的影響力也不夠大，所以我在這么多年不同形式的演奏嘗試與新作品的開拓上，都是本著要提高古箏影響力為目標(biāo)。可以說(shuō)近二十年古箏的地位在國(guó)內(nèi)確實(shí)有很大提高，目前已經(jīng)成為民樂中學(xué)習(xí)人數(shù)最多的專業(yè)，僅次于鋼琴，可見它的受歡迎程度。這離不開每一位古箏演奏家、教育家的努力。當(dāng)然，古箏要想發(fā)展得更好，也存在著一些提升空間，比如說(shuō)原創(chuàng)作品這一塊兒，由于古箏這件樂器本身也存在一些局限性，比如轉(zhuǎn)調(diào)、傳統(tǒng)的五聲音階等問題，使得很多作曲家很難為古箏創(chuàng)作新作品。而作品是一件樂器發(fā)展的靈魂，沒有新的曲目拓展，就不會(huì)有生命的延續(xù)甚至是未來(lái)的發(fā)展。所以，我希望未來(lái)在古箏的專業(yè)演奏及創(chuàng)作和樂器的拓展上做一些實(shí)質(zhì)的事情。

音樂時(shí)空：作為古箏演奏家、教育家，可以說(shuō)常年致力于古箏藝術(shù)的傳承和傳播，這些年你為古箏的付出與堅(jiān)持，讓你感受到的最大的回饋是什么？

吉煒：我只是做著自己非常喜愛并且從小就夢(mèng)想著的事情，從事著自己從小的理想，并將之變成自己的職業(yè)，已經(jīng)是很幸福的事情，也是最好的回饋了。如果非要具體的說(shuō)最大回饋是什么，那就是通過(guò)自己一點(diǎn)一滴的積累，完成了很多演奏上的突破，為古箏這件樂器的現(xiàn)代化進(jìn)展做了一點(diǎn)點(diǎn)的貢獻(xiàn)。當(dāng)然這個(gè)進(jìn)步不可能是靠我一個(gè)人來(lái)完成的，我覺得自己所做的事情，如果給身邊人或后來(lái)者哪怕是一點(diǎn)點(diǎn)的啟發(fā)和激勵(lì)，都是讓我感覺非常值得的。另外，在對(duì)外推廣古箏上，我一直在做自己的努力，包括向很多國(guó)外音樂機(jī)構(gòu)、音樂節(jié)、音樂學(xué)院等，毛遂自薦的推廣古箏，從最初的拒絕，到現(xiàn)在不斷會(huì)有海外機(jī)構(gòu)邀請(qǐng)我去做音樂會(huì)和講課交流，這也是我很欣喜看到的結(jié)果。還有我的學(xué)生們，他們的專業(yè)水平和舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)在一天天進(jìn)步，很多在文化部主辦的“文華獎(jiǎng)”、“金鐘獎(jiǎng)”等國(guó)家級(jí)比賽中獲得了金獎(jiǎng)，而且在我?guī)ьI(lǐng)的師生音樂會(huì)和很多演出活動(dòng)中，他們的表現(xiàn)獲得了極高的評(píng)價(jià)，這是最令我感動(dòng)欣慰的事情。

音樂會(huì)：給觀眾一個(gè)豐富的聽覺體驗(yàn)。

音樂時(shí)空：去年11月，你作為古箏演奏家，受邀在德國(guó)慕尼黑和德國(guó)廣播愛樂交響樂團(tuán)一起首演了著名作曲家葉小剛作品《喜馬拉雅之光》，并獲得國(guó)外媒體的一致好評(píng)，能不能分享一下參與這次演出的感受？

吉煒：這次演出是這首作品在歐洲的首演，此后，我和德國(guó)樂團(tuán)在德國(guó)慕尼黑和德國(guó)薩爾州進(jìn)行了幾場(chǎng)巡演。其實(shí)，早在2013年這首作品已經(jīng)在美國(guó)的林肯中心完成了世界首演，合作的樂團(tuán)是美國(guó)十大交響樂團(tuán)之一的底特律交響樂團(tuán)和紐約合唱團(tuán)。眾所周知，美國(guó)紐約的林肯中心是世界音樂表演的最高殿堂之一，此次世界首演不僅在美國(guó)受到了極大關(guān)注，也對(duì)整個(gè)古典樂界產(chǎn)生了巨大影響。所以首演過(guò)后，又受到了德國(guó)樂團(tuán)和音樂節(jié)的邀請(qǐng)。此次歐洲首演和紐約不同的是，在合唱部分改寫成了男童合唱團(tuán)，合作的是德國(guó)Tolzer男童合唱團(tuán)，這可是指揮家小澤征爾御用的男童合唱團(tuán)，他們有著金子般璀璨的音質(zhì)，在整個(gè)歐洲都享有極高的人氣和聲譽(yù)。改寫后的合作，讓作品更加神圣了。童聲的純潔與嘹亮，配以德國(guó)嚴(yán)謹(jǐn)作風(fēng)的管線樂團(tuán)，在中國(guó)樂器古箏的引領(lǐng)下，整個(gè)作品輝煌性讓歐洲觀眾耳目一新。其中也有藏族鼓的采用，一個(gè)個(gè)不同元素的組合，在每個(gè)環(huán)節(jié)都給觀眾帶來(lái)聽覺的驚喜。最最關(guān)鍵的是，作品主題“喜馬拉雅之光”，不僅透出藏民族的神秘與古老，更是喻意著照耀未來(lái)。作品最后落在我的獨(dú)奏上，用古箏的最低音模仿藏族號(hào)角的吹奏，低沉而深遠(yuǎn)，最后用擦弦的效果，表現(xiàn)逐漸走遠(yuǎn)的光束，直至化為遠(yuǎn)方的一個(gè)光點(diǎn)，整首作品最后定格在我的休止上。演奏到這里，我也感覺到臺(tái)下觀眾都屏住了呼吸。這次音樂會(huì)非常成功，我也在不間斷的掌聲中謝幕了四五次，完全感受到了歐洲觀眾的熱情和對(duì)作品的喜愛。

音樂時(shí)空：除了演奏《喜馬拉雅之光》，葉小綱創(chuàng)作的《林泉》《巴松錯(cuò)》等作品你也多次演奏過(guò)，能不能談?wù)勀阍谘葑噙@些作品時(shí)的感受？

吉煒：葉小剛先生是非常了不起的作曲大師，《林泉》《巴松錯(cuò)》等這些作品都非常清新脫俗，很好的將現(xiàn)代的音樂語(yǔ)匯和古箏的演奏技巧融為一體，不但開拓了古箏的演奏技巧，也拓寬了古箏的表現(xiàn)力。當(dāng)然作為演奏者，演奏這些作品也極具挑戰(zhàn)。因?yàn)榧?xì)細(xì)分析這些作品，也能感受到作曲家精神世界的動(dòng)人之處，兩首作品都是透過(guò)對(duì)自然景觀的描述，表達(dá)著內(nèi)心世界的博大情懷和激昂情緒，可以說(shuō)作品本身對(duì)于自然景觀的描繪也寄托著作曲家本人對(duì)于生命的感悟。特別是《林泉》，作曲家通過(guò)音符將初生的泉水描繪得如此清澈透明，從涓滴之流到小溪、到江河最終匯入大海，無(wú)時(shí)無(wú)刻不表達(dá)著生命的韌性與張力。每每演奏這首作品，自己首先會(huì)被作品感動(dòng)?！栋退慑e(cuò)》這部作品的配器極為巧妙，不愧為當(dāng)代音樂大師，把音色的變幻捕捉得淋漓盡致。作品的很多部分是古箏與豎琴的對(duì)話，而且是“倒影”式的對(duì)話和對(duì)比型的演奏。演奏時(shí)，不止一次的用木管樂器來(lái)捕捉古箏的余音，作曲家用這種巧妙的對(duì)音色的處理來(lái)完成樂器間切換，堪稱完美！第一次和樂團(tuán)合作時(shí)，這種神奇的音響效果把我都驚呆了。

音樂時(shí)空：3月，你在國(guó)家大劇院完成了“吉煒和她的箏樂團(tuán)音樂會(huì)”的演出，你在隨后的微博中也寫到“此場(chǎng)音樂會(huì)雖不是我和箏樂團(tuán)的首場(chǎng)演出，但它像是一個(gè)新的開始”，能不能簡(jiǎn)單為我們簡(jiǎn)單介紹一下這次音樂會(huì)以及從音樂會(huì)中體現(xiàn)出來(lái)的意義？

吉煒：2010年9月我就受邀在國(guó)家大劇院舉辦了大劇院建成后的首場(chǎng)古箏專場(chǎng)音樂會(huì)。此次再次受到邀請(qǐng)，我想做一場(chǎng)與之前不一樣的音樂會(huì)。我和我的箏樂團(tuán)這種形式的演出，不是首次和觀眾見面了。之前在文化部春晚、金唱片頒獎(jiǎng)典禮和我的專場(chǎng)音樂會(huì)上，都有這種形式的演出。但是在大劇院還是我首次帶領(lǐng)我的古箏樂團(tuán)和觀眾見面，所以在作品選擇上也比較謹(jǐn)慎。從形式組合上，選擇了一首古箏十一重奏《春暖花開》；也有多種形制箏組合的五重奏《孩提夢(mèng)境》，這其中包括鋼絲箏、21弦箏、低音箏、25弦多聲箏等，這樣的組合形式非常新穎，在中國(guó)是首次在音樂會(huì)上使用，而這首作品在剛剛落幕的“中國(guó)之聲”音樂大賽上由我的箏樂團(tuán)演奏并獲得了作曲家大獎(jiǎng)；還有古箏與打擊樂及BASS的重奏作品《箏之靈》，有西方音樂特征的改編作品《箏弦上的探戈》，也有中國(guó)傳統(tǒng)色彩的作品《山水》《楓橋夜泊》《夜深沉》等。我非常希望在一場(chǎng)兩小時(shí)的音樂會(huì)中，盡量展示古箏多風(fēng)格音樂以及多形式組合的方式的作品，給觀眾一個(gè)豐富的聽覺體驗(yàn)。

音樂時(shí)空：很多觀眾都說(shuō)被《楓橋夜泊》感動(dòng)了，能不能分享這首曲子的編排以及演奏這首曲子的感受？

吉煒：此次演奏這首作品，我加入了一些新的元素。因?yàn)檫@首作品我和郎朗在2005年合作過(guò)，由世界最具權(quán)威的古典唱片公司——德國(guó)DG唱片錄音并錄像收錄在了郎朗的專輯《黃河之子》里。所以由我們演奏的這首《楓橋夜泊》給了觀眾們極其深刻的印象，特別是在歐洲巡演時(shí)也是首次把這首作品帶給了西方觀眾，并且受到歡迎。在此次音樂會(huì)中再次演奏，我希望能做一些不同的嘗試，為了保留作品本身對(duì)古詩(shī)之意境的表達(dá)，也想更大化的把人物的情緒帶給大家，我嘗試性的加入了民族打擊樂器，在不同段落加入了不同的打擊樂器，使之拉寬了不同色彩及情緒的層次表現(xiàn)。在高潮段落，大鑼及大鼓與古箏華彩技巧的結(jié)合，把樂曲推向一個(gè)全新的高度，使得高潮部分的感染力超出了我的想象。演出結(jié)束后，很多觀眾都對(duì)這首作品給予了激烈的反響，表示都被感動(dòng)了，甚至落淚了。作品會(huì)有如此強(qiáng)的反響，是我沒有想到的，也感謝中國(guó)傳統(tǒng)文化（詩(shī)人以及詩(shī)歌）給了我們現(xiàn)代人如此的財(cái)富，為我們的再度創(chuàng)作奠定了如此高的起點(diǎn)。也正是由于古詩(shī)詞的背景，使得觀眾能更好的理解與感受我的音樂。很幸福。

音樂時(shí)空：最后，還有哪些感受是希望通過(guò)這次訪問分享的？

吉煒：音樂是人類生活中不可缺少的元素，讓我們共同來(lái)關(guān)心和熱愛音樂，這個(gè)社會(huì)也會(huì)更加美好。另外，還想與正在學(xué)習(xí)音樂的朋友分享，學(xué)習(xí)音樂是件幸福的事情，一定不忘初心，在學(xué)習(xí)和練習(xí)中尋得快樂。