發(fā)聲是演員舞臺(tái)語言技術(shù)的基礎(chǔ)

趙英

摘 要：正握正確的發(fā)聲方法是獲得好的聲音的必要的基礎(chǔ)，也是舞臺(tái)語言的基礎(chǔ)。正因?yàn)槲耀@得了這話總較好的發(fā)聲方法，才使得我在這些年的演出和教學(xué)中都沒有出現(xiàn)過聲音嘶啞現(xiàn)象，真是獲益匪淺。

關(guān)鍵詞：發(fā)音方法；發(fā)聲訓(xùn)練；話劇臺(tái)詞；

文章編號(hào)：1674-3520（2015）-08-00-02

發(fā)聲練習(xí)是我在入團(tuán)學(xué)習(xí)表演時(shí)語文課的基礎(chǔ)課，但它的重要性卻是我在近些年來教學(xué)和演出實(shí)踐中逐漸體會(huì)的。想要成為一名優(yōu)秀的話劇演員，舞臺(tái)語言技術(shù)的優(yōu)劣勢(shì)成功的關(guān)鍵。舞臺(tái)語言我們習(xí)慣稱之為“臺(tái)詞”，他是話劇表演藝術(shù)最為重要的表現(xiàn)手段之一，舞臺(tái)人物形象的思想變化，性格特征的表現(xiàn)，內(nèi)心矛盾的發(fā)展都離不開臺(tái)詞這一重要藝術(shù)表現(xiàn)手段。演員對(duì)于舞臺(tái)語言的基礎(chǔ)表現(xiàn)技術(shù)掌握的優(yōu)劣，對(duì)舞臺(tái)語言駕駛輻射能的強(qiáng)弱直接關(guān)系到演出水平，這充分說明舞臺(tái)語言基本功的重要性。

活中的語言，它既要真實(shí)自然，又要有藝術(shù)的夸張，是經(jīng)過藝術(shù)加工的舞臺(tái)語言。最基本的要求是要吐字清晰、達(dá)意準(zhǔn)確、聲音悅耳、語言純正、富有表現(xiàn)，使觀眾可以最直接地了解劇情，了解人物的思想，產(chǎn)生與舞臺(tái)人物相類似話劇中臺(tái)詞的運(yùn)用，是用接近生活的藝術(shù)語言進(jìn)行人物形象的創(chuàng)造。舞臺(tái)上的語言不同于生的情感共鳴。

作為話劇演員，要善于通過對(duì)語言的語氣、語調(diào)的處理，對(duì)節(jié)奏的把握和對(duì)發(fā)聲技巧的處理，使語言成為展現(xiàn)人物情感、執(zhí)行舞臺(tái)行動(dòng)、塑造人物性格的不可或缺的手段。要做到這些，首先要具備扎實(shí)的臺(tái)詞基本功，達(dá)到“聲高不嘶、聲低不濁、快而不亂、慢而不散”的語言技術(shù)要求。其次要很好地掌握表演藝術(shù)語言基本功技能，學(xué)會(huì)分析語言行動(dòng)、潛臺(tái)詞、內(nèi)心獨(dú)白，以達(dá)到語言行動(dòng)明確、積極，潛臺(tái)詞的豐富、準(zhǔn)確。并學(xué)會(huì)處理不同風(fēng)格體裁的劇中臺(tái)詞，以及在不同的節(jié)奏與背景音樂的旋律中說臺(tái)詞的能力。

無論在做那種氣息訓(xùn)練我們都采用的是胸腹聯(lián)合的呼吸法，都可以運(yùn)用慢吸——慢呼；慢吸——快呼；快吸——快呼等方法來訓(xùn)練達(dá)到氣息穩(wěn)定控制與長久控制的目的。在學(xué)習(xí)歌唱中我們可以加入繞口令的聯(lián)系，在話劇臺(tái)詞出來中我們可以運(yùn)用臺(tái)詞的歌唱性來處理。我認(rèn)為他們的氣息都可以相互借鑒，可以融會(huì)貫通。

在話劇舞臺(tái)中語言基本功中，最為基礎(chǔ)的部分就是發(fā)聲的訓(xùn)練。舞臺(tái)語言是以聲音為基礎(chǔ)的，是通過聲音來表達(dá)舞臺(tái)語言的意義。話劇舞臺(tái)語言作為語言的表現(xiàn)形式，不但要滿足語言的表現(xiàn)規(guī)律，他還必須滿足戲劇表演藝術(shù)的基本規(guī)律，沒有正確的發(fā)聲，就不能很好的擴(kuò)大共鳴，就不能獲得自然地泛音，沒有足夠洪亮的泛音，演員便不能達(dá)到講臺(tái)詞字字句句都清晰，圓潤甜美地送到每個(gè)角落的觀眾耳朵里，達(dá)到使觀眾聽到得清清楚楚的基本要求，從而感受到完美的藝術(shù)效果。所以，發(fā)聲是舞臺(tái)語言技術(shù)的基礎(chǔ)。

話劇臺(tái)詞又有別于電影，電視，廣播藝術(shù)語言，他們是通過話筒向外傳遞的，因此，不需要大音量，這與話劇舞臺(tái)語言有著質(zhì)的差別。話劇舞臺(tái)表演藝術(shù)形式的自由，生活化的要求，也是的演員在表演中盡量不使用話筒，這就要求演員的語言聲音要有足夠的音量，才能到達(dá)使全場(chǎng)觀眾都聽得見的基本要求。話劇臺(tái)詞發(fā)聲有別于唱歌藝術(shù)，雖然與話劇臺(tái)詞用聲要求是一致的，但是都要求聲音具有穿透力，但歌唱藝術(shù)要求呼吸位置不能改變，聲區(qū)一致，這又有別于臺(tái)詞話劇要盡量貼近生活，真實(shí)再現(xiàn)生活，任務(wù)語言用聲根據(jù)人物性格變化而變化，不能一成不變。所有這些不同歸根到底也就是用聲的不同，是對(duì)氣息運(yùn)用不同所致。

我們?cè)谠拕≌Z言的基本功訓(xùn)練時(shí)也是非常注重氣息的要求，其實(shí)很多方法都和我們唱歌中訓(xùn)練呼氣的方法幾乎同出一轍。只不過歌唱中我們唱的是歌詞，而我們?cè)拕∮?xùn)練中運(yùn)用的是繞口令。如：《二十四個(gè)葫蘆四十八個(gè)瓢》、《數(shù)棗子》、《三哥三嫂子》、《學(xué)好聲韻辯四聲》等。至于話劇語言的共鳴腔、聲音的大小也和氣息有著重要的聯(lián)系。氣息的位置點(diǎn)打在了軟腭上聲音就靠后從而不明亮，如果打在了硬腭上聲音就明亮。如果氣息多運(yùn)用在胸膛那么聲音就顯得有磁性，多運(yùn)用在頭腔聲音就會(huì)高亢。發(fā)聲是每個(gè)正常人都自然具有的功能。但是，話劇舞臺(tái)臺(tái)詞的發(fā)聲卻與日常生活當(dāng)中的生活語言有著較大的區(qū)別，它不像生活當(dāng)中語言發(fā)聲那么自然，簡單。因?yàn)椋鳛槲枧_(tái)上的臺(tái)詞不論用聲的特征，還是從它的表現(xiàn)形式上看，都遠(yuǎn)遠(yuǎn)的超出了人們?nèi)粘Ｉ畹姆懂?。由于聲音的發(fā)出是由肺呼出的氣息與聲帶相互作用而產(chǎn)生的，因此，用氣方式將直接影響著人的噪聲的產(chǎn)生，也就是說，話劇臺(tái)詞發(fā)聲的用氣方式與生活中的語言有著明顯的區(qū)別。話劇臺(tái)詞用的聲有別于生活語言，其主要是生活語言允許吃字，重復(fù)，對(duì)音色，音量等都沒有特殊的要求。在舞臺(tái)上著這不能滿足讓觀眾都聽清楚的要求。

在話劇中我們舉幾個(gè)實(shí)際的例子看看具體是如何應(yīng)用的。大笑，笑市聲音的支持全靠氣息的力量，以小腹的頂擠的力量和兩肋的張弛膈肌顫動(dòng)力量迅速而靈巧的運(yùn)氣，使氣流送的集中有力，順暢輕快，發(fā)出朗朗的笑聲。慘笑，氣息的運(yùn)用方法基本與大笑相同，但氣息的力量可以稍強(qiáng)，各呼吸肌肉的活動(dòng)幅度可以稍大，并在連續(xù)的笑聲中，間或有顫抖運(yùn)氣或有聲響的喘氣狀態(tài)。冷笑，用氣比較平緩低落，但應(yīng)感覺是以小腹收縮的力量，講氣流直接送到鼻腔，隨著哼的聲音而發(fā)出。

在舞臺(tái)上，往往戲劇沖突達(dá)到高潮，人物內(nèi)心活動(dòng)強(qiáng)烈沖擊，情感激動(dòng)的難以抑制時(shí)，出現(xiàn)失聲痛哭的場(chǎng)面。訓(xùn)練哭泣是的氣息活動(dòng)，最基本要掌握“抽泣”的動(dòng)作。在抽泣時(shí)，抽泣的節(jié)拍要與腹肌的收縮，膈肌的顫動(dòng)，兩肋的張弛在動(dòng)作上協(xié)調(diào)一致。抽氣是鎖骨微提牽動(dòng)雙肩，使雙肩微顫，但要注意不可過大，痛苦出聲時(shí)是呼吸狀態(tài)的夸張，小腹收縮，兩肋保持自然狀態(tài)，膈肌較慢的顫動(dòng) ，氣息全部傾出，然后加以抽氣的動(dòng)作吸氣，繼續(xù)發(fā)出哭聲。

邊說邊哭的氣息運(yùn)用，要掌握好換氣技巧，在不破詞義完整的情況下，找好氣口，用抽氣時(shí)期偷氣，演員哭說清楚泣時(shí)的臺(tái)詞要說清楚，這就要根據(jù)語節(jié)的劃分，在換氣時(shí)用抽氣的動(dòng)作配合哭聲，這樣既可充分換氣，又保持了邊哭邊笑的感覺，而不至于因哭聲影響語言的清晰。邊唱邊哭的氣息運(yùn)用，在舞臺(tái)演出中，有時(shí)劇中人物邊唱邊哭，這時(shí)既要要求演員能能控制情感，使氣息保持相對(duì)穩(wěn)定，以便能把歌唱的完整，又給人以哭泣的感覺，關(guān)鍵是要在適當(dāng)?shù)臉肪渲g的停頓處，運(yùn)用抽氣的動(dòng)作，這樣既可以換氣，又可保持呼吸的狀態(tài)。在學(xué)習(xí)話劇臺(tái)詞發(fā)聲方法之前，首先應(yīng)當(dāng)從觀念上搞清楚什么是話劇的，什么不是，什么是可以借鑒的什么與話劇藝術(shù)要求相悖的只有這樣才能真正掌握正確的臺(tái)詞基本功，否則，只能事倍功半。話劇臺(tái)詞要求有藝術(shù)處理，要在加工提煉的前提下真實(shí)的反映生活，再現(xiàn)生活，這就要求既要讓人感到真實(shí)，又要有藝術(shù)的夸張：既要自然，又要必要的修飾，活死人感到如同生活般親切，又要有高于生活的藝術(shù)享受。要達(dá)到臺(tái)詞的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)就必須先進(jìn)行基本功訓(xùn)練，通過基本功訓(xùn)練，來掌握正確的方法。如果沒有正確的放聲方法，演員在舞臺(tái)上必然聲嘶力竭，聲色干癟，不僅不能隨心所欲按照人物角色要求來塑造有音形象，更談不上聲音的藝術(shù)美，甚至讓觀眾聽得見都會(huì)有困難。

人的發(fā)生系統(tǒng)是由動(dòng)力，震動(dòng)，共鳴和咬字四個(gè)部分組成。動(dòng)力部分包括：胸廓，肺，橫膈肌等部分。這些部分器官的肌肉作用胸廓運(yùn)動(dòng)才使得人物得以進(jìn)行吸氣和呼氣。人在發(fā)聲時(shí)，就是呼出氣流通過聲門，沖擊了有發(fā)聲準(zhǔn)備的閉合聲帶時(shí)，造成聲帶的震動(dòng)。聲帶就是筋膜構(gòu)成的，他的開閉主要是由無數(shù)非常細(xì)小的肌肉來帶動(dòng)的。它的關(guān)閉使從肺部呼出的平直氣流被切斷形成繼續(xù)氣流，便產(chǎn)生了波動(dòng)，于是便發(fā)聲了原始喉音。共鳴部分由口腔，鼻腔，胸腔等組成。他們都是腔體，對(duì)它們進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)節(jié)控制可以將聲帶發(fā)出的聲帶聲波共振放大，并產(chǎn)生諧波，在這些腔體中，胸腔，鼻腔形狀大小都是不會(huì)改變的。但是人的口腔和咽腔卻可以進(jìn)行比較大的調(diào)整。由此，我們可以看出，學(xué)會(huì)調(diào)節(jié)，控制人體各共鳴器官，根據(jù)需要自如的控制音量，改變音色都是十分重要的。演員在說臺(tái)詞時(shí)的發(fā)聲用氣與日常生活當(dāng)中的語言發(fā)聲用氣相對(duì)更加劇烈，因此舞臺(tái)上要求演員不是一時(shí)的大聲，而是長時(shí)間連續(xù)高強(qiáng)的大聲講話，它的用量自然就更多，吸氣量必然增大，呼與吸得比例也自然增大。在基本功訓(xùn)練中，我們進(jìn)行控制氣息的訓(xùn)練就是訓(xùn)練呼與吸這兩組肌肉的力量，訓(xùn)練他們相互間配合的能力，改變他們的力量比，更加協(xié)調(diào)，配合更好，使其各司其職，從而開通聲音通道，擴(kuò)大共鳴，用最少的氣息到達(dá)更大的效果。

所以說，正握正確的發(fā)聲方法是獲得好的聲音的必要的基礎(chǔ)，也是舞臺(tái)語言的基礎(chǔ)。正因?yàn)槲耀@得了這話總較好的發(fā)聲方法，才使得我在這些年的演出和教學(xué)中都沒有出現(xiàn)過聲音嘶啞現(xiàn)象，真是獲益匪淺。