淺析倪瓚畫境中“空亭子”的符號(hào)意義及價(jià)值所在

摘 要：倪瓚的“空亭子”不是一個(gè)簡單的事物，而是具有特定指設(shè)的意義。草亭的創(chuàng)構(gòu)被畫家作為點(diǎn)景抒情的物象，是象征高人幽隱的符號(hào)；亦是畫家以空亭子的構(gòu)建暗示人物存在的意義。畫家借畫中“空亭子”以此時(shí)看彼時(shí)，借人物的“缺席”給過往的友者及尚未到來的人間客留一席仙居之地。它空無人跡卻讓人漣漪，這塊幽靜勝地，亦是畫家心居之地的寫照。它是畫者無人之境成功塑造的一個(gè)典型符號(hào)，具有不可取締的價(jià)值所在。

關(guān)鍵詞：倪瓚；空亭；符號(hào)；價(jià)值

倪瓚（1301～1374），元代末期最杰出的畫家之一。字元鎮(zhèn)，號(hào)云林，自署“懶瓚”。生于江蘇無錫，畫風(fēng)受江浙一帶的熏陶，具有南方地域性特征。筆者學(xué)習(xí)山水畫以來，常臨寫他的畫作，體會(huì)畫者的意韻。他的一生經(jīng)歷了三個(gè)時(shí)期：富足無憂的青少年、跌宕起伏的中年、孤苦無依的晚年。伴隨著親情、朋友、伴侶的相繼離世，對作者內(nèi)心的打擊很重。也正因?yàn)槿绱耍畹亩鄠€(gè)層面，造就了這一藝術(shù)才子，他就像是為藝術(shù)而生的。其一生創(chuàng)作了許多無人之境的藝術(shù)作品，以空無人跡的茅草亭，淡遠(yuǎn)簡逸的筆墨為個(gè)性符號(hào)，并自稱“逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳”，體現(xiàn)出其畫作構(gòu)圖的簡易、筆墨的精簡，從而映射出畫者對平淡生活的渴望及追尋。

一、親情相伴，無憂無慮——心無“空亭”

（一）藝術(shù)風(fēng)格形成的初期

倪瓚的祖父輩都是商人，對于他來說，就是我們當(dāng)世所說的富二代了。但他自己對經(jīng)商絲毫不感興趣，相比而言，文學(xué)、藝術(shù)更能讓他全身心投入，他對書畫藝術(shù)的愛好勝于其它。

當(dāng)然，這一切的可能，皆源于家境的優(yōu)越，親人的陪伴，生活的無憂慮，能夠?yàn)樗奈膶W(xué)培養(yǎng)提供著優(yōu)越的環(huán)境與條件。其一，家中筑有清閟閣，藏有古玩、經(jīng)書、字畫千余卷。其二，有專門的家庭教師進(jìn)行教育。另外，他常外出游覽，精細(xì)地觀察自然物象，偶遇佳景即隨手描繪，為其后來文學(xué)修養(yǎng)、繪畫之路的探尋打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

可是，成功絕非取決于外部因素，而在于自身的重視及內(nèi)在的堅(jiān)持。他對于自身的學(xué)習(xí)修養(yǎng)非常重視，而且自幼聰明好學(xué)，他對詩書畫印的把玩與喜愛，養(yǎng)成了他不同尋常的生活方式及生活態(tài)度。精心研讀、博采各家、細(xì)膩觀察是他青少年時(shí)期繪畫風(fēng)格形成的先決條件。臨摹古畫、揣摩古意，是他無意圖做的事情，是他學(xué)習(xí)的過程，這無形中為他藝術(shù)風(fēng)格的形成作了鋪墊。

青少年時(shí)期的他，父親雖早逝，但深受長兄及母親的疼愛。作為家中的老小，生活的壓力幾乎為零?？梢哉f，他是一個(gè)沒有什么生活能力的人，隨從伴隨左右，生活瑣事不用親力為之，自稱“懶瓚”，也就不足為奇了。但是，沒有生活能力，并不代表他沒有能力。他的獨(dú)特能力就在于他對文藝的探尋，所謂“人貴有一專”， 他的專一就是對于藝術(shù)的培養(yǎng)，這種能力與學(xué)習(xí)習(xí)慣，對他藝術(shù)風(fēng)格的形都有著舉足輕重地作用。

（二）心無“空亭”

畫史的相關(guān)資料，告訴我們倪瓚是個(gè)“潔癖狂”，他的許多故事，如“把樹洗死”“鵝毛茅房”等，讓人覺得特別奇葩，難以想象他是個(gè)怎樣怪誕的人。曾有人評說他是《紅樓夢》中女版的妙玉，有著處女座情節(jié)及類似的遭遇。從他的畫中也能看到他那清凈至極、簡逸平淡的個(gè)性特征，與他人確實(shí)有所不同。

這一愛潔成癖的行為，致使他沒有太多的朋友與社會(huì)交往，故性情孤僻，對于不喜歡的不予理會(huì)，對于喜歡的表以青睞。他的長兄倪昭奎是當(dāng)時(shí)有名的道士，在當(dāng)時(shí)可享受許多特權(quán)，如無田租、無勞役、無官場傾軋之苦，這些也就不會(huì)困擾到倪瓚的生活。他既不需要?jiǎng)趧?dòng)，又不喜應(yīng)酬，只喜好文藝，就選擇全身心地投入到書畫的世界。

在他的青少年時(shí)期，沒有什么留世的作品存在。在藝術(shù)上，還處在學(xué)習(xí)前人的階段中，大部分的時(shí)間在于專心地培養(yǎng)繪畫的技能，了解各家的繪畫風(fēng)格，為藝術(shù)風(fēng)格的形成提供了客觀的前提。在生活上，有家人的陪伴，沒有壓力和困擾，他也不會(huì)想到心中空缺，自然也沒有“空亭”。“空亭”還沒有在畫家的心里生根發(fā)芽，所以，這一時(shí)期是心無“空亭”的階段。

二、友人相伴，家人無依——心有“空亭”

（一）藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展期

三十歲至六十多歲左右，是倪瓚繪畫風(fēng)格的發(fā)展期，其藝術(shù)風(fēng)格已經(jīng)基本形成，并逐漸走向成熟的階段。這一時(shí)期他有著特別大的心理變化，尤其是長兄的病故，母親和老師又相繼去世，使其內(nèi)心悲痛不已。原本依靠長兄所享受的特權(quán)，也隨之消失。家族從富足門戶變成了一般儒戶，又由于往常不問人情世事，也不善經(jīng)營，生活的繁瑣，讓他難以接受，沒有家人的依靠，對他的打擊甚重。

但是，倪瓚的長兄有許多道士朋友，對他的博學(xué)多才早有耳聞。雖兄離去，這些朋友對他的關(guān)心與愛護(hù)有加，如正處晚年的黃公望，對他的藝術(shù)才華十分欣賞，他們時(shí)常一起吟詩作畫，聊表心意。他廣交藝友，縱然憂傷之情難以言明，也可借字畫寄情、述懷一二。同時(shí)，中年時(shí)期，也有了結(jié)發(fā)夫妻相伴，還有著自己的孩子，并非全是離索，還有幾分暖意。

俗話說“瘦死的駱駝比馬大”，即便家族敗落，也比普通百姓生活優(yōu)越得多，依然可以享受讀書、作畫與文人道士相互往來的悠閑生活。從他存世最早的一幅畫作《秋林野興圖》中，可以看到近處緩坡錯(cuò)落，坡上有樹叢，樹下一座茅草亭，亭內(nèi)有一高士、一童子形象，高士臨河而坐，童子待于其后。隔河有遠(yuǎn)山，以淡墨寫之，與岸上緩坡相互呼應(yīng)。倪瓚時(shí)年三十九歲，可看出此畫是他生活的真實(shí)寫照，對于人世具有溫情的觀照，是心境的抒發(fā)與坦露。

相比，他五十四歲所作《松林亭子圖》可以看出，樹木旁有一空亭，隔溪為起伏的山丘，浩瀚的水面，一望無際。用筆柔和秀逸，畫境靜寂、恬淡?！翱胀ぷ印遍_始出現(xiàn)在畫家的畫境中，好似一顆種子長出了嫩芽。

（二）創(chuàng)建“空亭”

倪瓚出生于元代，無法考取功名仕途，獨(dú)特的藝術(shù)才華依然得到異族統(tǒng)治者的欣賞，并召其入京為官。但他不愿為異族服務(wù)，為避免糾纏，散盡家產(chǎn)于親友故人，過起了流浪隱居的生活。他四十五歲時(shí)所作《六君子圖》中以淡逸疏朗的筆墨意趣，表現(xiàn)六株挺拔的樹木精神。江上遠(yuǎn)巒以干筆淡墨皴擦，給人一種空靈之感。黃公望曾為此畫題詩“居然相對六君子，正直特立無偏頗”，突顯了畫者的內(nèi)在精神，體現(xiàn)了他為人正直、淡泊名利的高尚品格。

倪瓚四十歲之前，社會(huì)尚且安定。之后，江南出現(xiàn)災(zāi)難連連、強(qiáng)征暴斂、動(dòng)蕩不安的局面。國不像國，家沒有家，沒有了心中歸屬。這二十多年來，他循跡于江南的宜興、常州、湖州等地，棲居于村舍和寺觀之中，一心寄情于山水詩畫之中。這種若淡若無的感覺，在作者的畫筆中反復(fù)磨練，繪畫風(fēng)格也由此得以發(fā)展并趨向于成熟。

生活的變遷、時(shí)代的動(dòng)蕩與其繪畫風(fēng)格的變化密切相關(guān)。 “空亭子”的萌生，也與這一時(shí)期畫者的遭遇密不可分，如其妻的病逝、長子的早喪，以及朋友的相繼離世，都使其內(nèi)心的孤獨(dú)感與日俱增，生活越覺孤苦無依隨之而來的，其枯淡蕭散的畫風(fēng)、筆墨簡逸的畫格、淡墨飄渺的畫意、寂寞空曠的畫境一一體現(xiàn)于畫面之中，悲傷之情，難以言表。從畫者六十七歲所作《雨后空林圖》可以看出，此時(shí)畫中作一空亭點(diǎn)綴其間，而且以空林命題，突出人不在、林靜謐的感受?！翱胀ぷ印痹诋嬚咝闹芯拖袷墙o仙去的親人、友人們留的一片靜地，亦是畫者所追求的清幽境地。

三、無人相伴——心居“空亭”

（一）缺乏歸屬的晚年

七十歲左右，處于倪瓚繪畫風(fēng)格發(fā)展的晚期，也是其發(fā)展的巔峰時(shí)期。這一時(shí)期時(shí)代發(fā)生了變遷，明朝的建立，使得江南的秩序恢復(fù)了以往的安定，此時(shí)倪瓚返回?zé)o錫故里養(yǎng)老。期間，生活算是安逸，他的聲名也已經(jīng)響亮于世。當(dāng)時(shí)，無錫構(gòu)建了一座專門“雅集”天下文人墨客的養(yǎng)賢樓，招賢至此。倪瓚是名人雅士之一，得皇帝的賞識(shí)，并召其進(jìn)京供職。但他不愿做官，還以詩“只傍清水不染塵”，表示其內(nèi)心的堅(jiān)決。而且，在畫上題款不用洪武年，只用甲子紀(jì)年。真可謂“不識(shí)時(shí)務(wù)”之人，曾多次激怒于人，并遭人毒打幾近喪命。每每思索回想，真令人動(dòng)魄驚心。

孤獨(dú)是終老之年生活的最大痛苦。晚年，他與小兒子的關(guān)系十分疏遠(yuǎn)，兒子對其并未盡孝道，使其老無所依。一直是親人朋友伴其左右，一時(shí)之間，缺乏歸屬，沒有親情和關(guān)愛，他內(nèi)心那份悲涼孤苦，無所適從，便一瀉于書畫之中。從他的晚年七十二歲所繪《容膝齋圖》與《江亭山色圖》兩幅作品中，可以看出兩幅均采用一河兩岸式構(gòu)圖，近景是緩坡淺水、土石雜樹、樹下空亭；遠(yuǎn)處山坡平緩、水澗洲渚，屬于典型的“三段式”構(gòu)圖形式。這一時(shí)期有其許多留世之作可供參考，通過細(xì)微對比和具體分析，可以看出其繪畫風(fēng)格從多元趨向于統(tǒng)一，是藝術(shù)創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期。

（二）心居“空亭”

“空亭”是畫家的向往之地，是其心居之地的寫照，用以表現(xiàn)靜謐與潔凈的美，是一塊幽靜的勝地。倪瓚所作“空亭子”與畫面無人之境，對別人而言，它是高處不勝寒的一片禁地；對倪瓚而言，則是其自我離群索居生活所持的肯定態(tài)度?？胀び星?、靜之意，而空無一人，有“舉世皆濁我獨(dú)清”之意。心寄居于“空亭”，體現(xiàn)了孤然傲立于天地間，以表高雅之心，有文人的氣度，也是當(dāng)時(shí)社會(huì)所盛行的道家“獨(dú)善其身”思想的反映，即在山水之間頓悟，在畫面之中求虛靜、淡遠(yuǎn)的境界，在生活之中求淡逸的心境。

在他奉贈(zèng)或差別之作，畫境中常刪去空亭，不用其表現(xiàn)悲涼、凄苦、寂寞之情，僅以蕭瑟、孤寂的山水為表現(xiàn)對象，表現(xiàn)出他對純粹筆墨的自娛之趣。而他表達(dá)對故人仙去的深切感傷與思懷時(shí)，畫一空亭，或連亭子也不留，成功地塑造了凄美的無人之境。讓觀賞者可以借助“空亭子”以此時(shí)看彼時(shí)，體會(huì)畫者內(nèi)心虛無蕭疏、淡逸空靈的氛圍，總能透露出一股淡淡的凄涼。

四、結(jié)語

“空亭子”是畫者畫境與心境的統(tǒng)一，是創(chuàng)設(shè)無人之境的典型符號(hào)。亦是畫家生活中有與無的歸結(jié)，是畫家筆墨精煉的概括，傳達(dá)出一種沉默和孤寞。倪瓚的畫面表現(xiàn)了藝術(shù)與生活的相互交融，是生活與情感的升華。他的作品能夠喚起人們對畫者內(nèi)心的捕捉和非凡的體驗(yàn)，引導(dǎo)著人們對于虛靜、簡逸的追求，構(gòu)建起新的筆墨語言及藝術(shù)審美意識(shí)。倪瓚在其一生中創(chuàng)作了許多幅空無人跡的畫境，畫風(fēng)深受當(dāng)時(shí)及后人的喜愛。其中“空亭子”是他個(gè)人獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的象征，是畫者成功塑造無人之境典型的符號(hào)語言，具有著不可取代的價(jià)值意義。

作者簡介：

范雪梅，江蘇師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士。研究方向：美術(shù)學(xué)（中國畫）。